“ Karya seni dijieun tina dialog jeung pangalaman n seniman jeung konteks sosial, politik, ékonomi omic ic, filosofis, nu dilebetkeunana. Ku kituna, ciri-ciri anu aya di dunya kontemporer an sarta ngagambarkeun dina seni, boh dina sikep seniman, dina konsép seni jeung/atawa dina ciri-ciri anu dipidangkeun dina rupa-rupa seni. basa. Ngartos seni visual kontemporer n ea, kitu ogé seni naon waé merlukeun pamahaman ê eta numbu ka kontéks ayeuna, néangan situate salaku isu wewengkon lega nu ngalibetkeun dunya kontemporer jeung eta presents sorangan. Keur kitu, urang neangan pikeun ngadegkeun hubungan jeung diskusi jeung seni handap: disolusi tina narasi hébat; kabudayaan; idéntitas; kaasup béda ce s; globalisasi tisasi ; fragméntasi tion jeung ephemerality, dina usaha ngalegaan repertoires jeung mawa pamiarsa ngadeukeutan ka pamahaman leuwih gede seni kiwari ”.

Di luhur, sasari téks ti "Seni visual dina dunya kontemporer" ku Nelcí Andreatta Kunzler.

Perkenalan ieu diyakinkeun pikeun ngabuktoskeun yén cukup pikeun nyarios yén dina komunitas anu tangtu, teu aya anu langkung alami. ti batan pangaruhna sarua keur nu hirup didinya , nya eta: sarua sosial, politik, ekonomi jeungfilosofis. Nanging, sakumaha anu diajarkeun ku filsuf Perancis Pierre Bourdieu, "Cultural Capital" mangrupikeun anu ngabédakeun henteu ngan ukur koper budaya unggal individu, tapi ogé cara jalma-jalma ieu nyerep beban budaya ieu. Jeung, salaku seniman atawa numbu ka sababaraha karajinan artistik, unggal individu bakal nyieun bentuk ekspresi maranéhanana hususna, cara subjektif.

Dina unggal ségmén kasenian jeung iraha wae, paduli wewengkon mana maranéhanana. hirup, aranjeunna geus ngalaman ti dilema: kreativitas " versus " dagang. Hayu urang sebutkeun, contona, pelukis ekspresionis abstrak Jackson Pollok (1912 - 1956) ka fotografer fashion kontemporer David LaChapelle (1963 - *) anu, dina sababaraha tahap dina kahirupan, ningali / nempo kreativitas maranéhanana dina konflik jeung kabutuhan commercialize. karya-karya maranéhanana .

Ayeuna, hayu urang nempo sababaraha konsép anu bakal nulungan urang muhasabah maca ulang karya. Hayu urang mimitian ku "inspirasi":

Naon inspirasi?

Filsuf Mario Sérgio Cortella bakal nyarios: "Pamikiran mereun nyaéta masihan vitalitas". Nyaéta, urang kudu néangan vitalitas master hébat, anu nyiptakeun karya hébat, jadi urang ogé bisa nyieun karya hébat urang jeung jadi master hébat. ka maranehna nyieun hal-hal anyar, karya anyar, sarta lain ngan saukur mereproduksi naon anu geus dipigawé.

Hayu urang tingali lukisan di handap ieu jeungKuring ninggalkeun dieu provokasi pikeun anjeun, pamaca, pikeun mutuskeun naha éta: plagiarisme, rereading atanapi inspirasi…

Awéwé Reclining, 1922

Fernand Léger (Perancis, 1881-1955)

Minyak dina kanvas, 65 x 92 cm

Seni Institute, Chicago

Awéwé jeung ucing, 1921

Fernand Léger (Perancis, 1881-1955)

Minyak dina kanvas, 65 x 92 cm

The Reading, 1924

Fernand Léger (Perancis, 1881-1955)

minyak dina kanvas, 114 x 146 cm

Maca jeung Fernand, 2011

Madison Moore (AS, kontemporer)

Minyak dina kanvas, 36 x 36 cm

Jeung naon hartina "maca deui"?

Maca deui karya seni téh, utamana mah, maca karya deui néangan nu anyar. interpretasi , tanpa nyimpang sagemblengna tina aslina. Urang bisa nyieun rereading maké rujukan artistik sarta, ngaliwatan eta, ngahasilkeun produksi anyar, reinterpreting eta. Maca deui karya seni nya éta nyieun karya anyar, nyokot karya saméméhna salaku rujukan pikeun méré ieu karya anyar harti sejen, nambahan touch pribadi kana eta, nurutkeun pangalaman sorangan. Ieu mah lain pemalsuan atawa salinan.

Sakumaha karya seni bisa ngakibatkeun sababaraha interpretasi, bisa mere ilham sababaraha ulang bacaan. A rereading suksés gumantung, sateuacansagalana, ti pamahaman dina maca karya. Maca deui hiji karya teu aya hubunganana sareng réproduksi; pikeun maca deui, mimitina kudu nafsirkeun eta lajeng, dina latihan kréatipitas, urang bisa nyieun deui. Lamun maca deui karya, urang teu perlu ngagunakeun téhnik sarua dipaké dina karya aslina; urang malah bisa ngagunakeun basa artistik séjén. Fokus utama maca ulang nyaéta nyiptakeun hal anyar anu, sabagéan ageung, ngajaga tautan sareng karya anu janten inspirasi.

Pikeun ngalakukeun bacaan ulang, anjeun kedah terang sakedik ngeunaan seniman. jeung karyana : biografi seniman, seniman di jamanna, master nu dipikaaji jeung téknik nu digunakeunana.

Seueur seniman anu ngagunakeun bacaan ulang pikeun ngahormatan seniman sanés sareng ningkatkeun diri. Dina Kasenian, latihan maca deui miboga ajén anu gedé, sabab méré hasil anu dipikawanoh sarta jadi référénsi dina pangajaran Seni.

Maca deui karya seni mangrupa latihan pangaweruh jeung kréativitas . Urang teu kudu bingung rereading jeung nyalin. Maca deui dumasar kana premis interpretasi anu sanés, cara ningali sareng perasaan anu sanés. Maca deui karya tiasa janten latihan artistik anu saé.

Conto bacaan ulang:

Dina Pantun: Diinspirasi ku Mondrian.

Dina fotografi jeung bioskop:

Poto tokoh diktator, tina film disutradaraan kuCharlie Chaplin,

jeung rekreasi Dimana diktatorna? (katuhu).

Awaskeun panongton dina interpretasi ulang Morimura.

Artis: Yasumasa Morimura .

Maju ayeuna kana Undang-undang Hak Cipta, hayu urang konsép:

Naon ari karya adaptasi/turunan?

UU Hak Cipta, dina artikel ka-5 na. ngahartikeun:

Art. Ka-5 Pikeun kaperluan Undang-undang ieu, dianggap:

[…]

1. g) turunan - anu, ngabentuk nyiptakeun hak cipta intelektual anyar, hasil tina transformasi karya aslina;

[…]

Ku kituna, urang ngarti yén karya diadaptasi téh sagala nu asalna tina karya pangarang kahiji jeung pangarang kadua elaborates a rereading nu jeung nyebut ngaran karya jeung pangarang aslina na . Urang ningali loba hal ieu dina dramaturgy, contona, dimana karya sastra éndah tungtungna jadi sandiwara, sinetron, film, komik, jeung saterusna ... Dina kasus ieu, pangarang anu adaptasi karya saperti nyebut, pikeun conto: Novel diadaptasi tina novel “Vidas Secas” karya Graciliano Ramos. Atawa malah nyieun deui karya klasik sastra urang dina komik, kayaning:

Hartina, karya turunan atawa diadaptasi teu leuwih ti maca deui karya sejen geus aya. Kitu deui, éta nunjukkeun yén pangarang kadua napsirkeun karya asli ku cara sorangan sareng ngarobihna dumasar kana kritéria kréatipitasna, dukungan sarengtéknik.

Jadi naon plagiat?

Plagiarisme nya éta presentasi karya batur saolah-olah karya sorangan atawa nyalin bagian alus tina eta. sareng nempatkeun kana karya anjeun. Plagiarisme nyaéta tindakan nampilkeun karya intelektual anu ditangtayungan ku UU 9.610/98, naon waé sifatna (contona: téks, musik, karya gambar, fotografi, karya audiovisual, jsb) anu ngandung a bagian badag tina karya aslina atawa nyalin sakabéhna, tanpa otorisasina ti pangarang aslina.

Bagian tina doktrin hukum nyebat plagiarisme salaku "maling intelektual", tapi urang teu taat ka ayeuna, saprak konsép "maling " subtends " subtract hal mobile asing ". Pangurangan mangrupikeun tindakan nyandak pikeun diri anjeun anu henteu aya dina hak anjeun atanapi anu sanés milik anjeun. Dina plagiarisme, urang nempo yén plagiarisme teu mundur kapamilikan karya pangarang, sakumaha kapamilikan tetep mibanda anjeunna. Nanging, pikeun tujuan didaktik, urang tiasa nyebatkeun yén plagiar ngalaksanakeun maling moral tina karya , sabab anjeunna ngahasilkeun deui lengkep atanapi nyalin sabagian ageung. Pondokna, nalika plagiarizing, plagiar unduly appropriates karya intelektual jalma sejen, asumsina pangarang nu sarua, tanpa nyebut ngaran karya jeung pangarangna masing-masing.

Jadi, dina kacindekan, tapi tanpa maksudna pikeun ngaleungitkeun topik, atanapi maksakeun pamikiran anu sawenang-wenang, kami tinggalkeun provokasi di dieu, pikeun anjeun, pamaca, naroskeun ka diri anjeun ti ayeuna unggal waktos anjeunngahargaan hiji karya seni. Naon rujukan artis ieu? Anjeunna diideuan ku naon atanapi saha atanapi karya sapertos kitu mangrupikeun plagiat? Naon kontéks sajarah sareng politik dimana pangarang diselapkeun? Naha éta maca deui tina karya anu langkung dikenal?

Atoh, patarosan sapertos kitu sanés ngan ukur latihan dina pendidikan visual anu urang, fotografer, kedah dilaksanakeun sapanjang karir urang, sanaos urang kalebet. bagéan séjén (lukisan, patung, musik, jeung sajabana) sarta henteu ngan dina Fotografi tercinta urang.