ما هي إعادة القراءة وما هو الانتحال في الفن والتصوير؟

 ما هي إعادة القراءة وما هو الانتحال في الفن والتصوير؟

Kenneth Campbell

" يتم إنشاء الأعمال الفنية من الحوار والخبرة n للفنان مع السياق الاجتماعي والسياسي والاقتصادي omic جيم ، فلسفي ، حيث تم إدخاله. وبالتالي ، فإن الخصائص الموجودة في العالم المعاصر و تنعكس في الفن ، سواء في وضعية الفنان ، في مفهوم الفن و / أو في الخصائص المعروضة في الفن الفني المختلف. اللغات. يتطلب فهم الفن المرئي المعاصر n ea ، وكذلك أي فن فهماً ê أنه مرتبط بالسياق الحالي ، سعياً لتحديد موقعه باعتباره يتساءل عن مجالات أوسع تشمل العالم المعاصر ويطرح نفسه. لهذا ، نسعى إلى إقامة علاقات بالمناقشات والفن التاليين: تفكك الروايات العظيمة ؛ الثقافة؛ الهوية؛ إدراج الاختلافات ce s ؛ العولمة التقسيم ؛ التجزئة نشوئها وفترة الزوال ، في محاولة لتوسيع الذخيرة وجعل القراء أقرب إلى فهم أكبر لفن اليوم ”.

أعلاه ، النص المستخرج من "الفن المرئي في العالم المعاصر" لنيلسي أندريتا كونزلر.

هذه المقدمة مبررة لإثبات أنه يكفي أن نقول إن في مجتمع معين ، لا شيء أكثر طبيعية من التأثيرات هي نفسها بالنسبة لأولئك الذين يعيشون هناك ، وهي: نفس الاجتماعية والسياسية والاقتصادية وفلسفي. ومع ذلك ، وكما علّمه الفيلسوف الفرنسي بيير بورديو ، فإن "رأس المال الثقافي" هو ما يميز ليس فقط الأمتعة الثقافية لكل فرد ، ولكن أيضًا الطريقة التي يمتص بها هؤلاء الأفراد هذا العبء من الثقافة. وكونه فنانًا أو مرتبطًا ببعض الحرف الفنية ، فإن كل فرد سيخلق شكله من أشكال التعبير بطرق ذاتية خاصة.

في كل جزء من الفنون وفي أي وقت ، بغض النظر عن المنطقة التي يعيشون ، لقد عانوا من معضلة: الإبداع " مقابل " التجارة. دعونا نذكر ، على سبيل المثال ، الرسام التعبيري التجريدي جاكسون بولوك (1912 - 1956) لمصور الأزياء المعاصر ديفيد لاشابيل (1963 - *) الذي ، في مرحلة ما من الحياة ، رأى / رأى إبداعاته تتعارض مع الحاجة إلى التسويق. أعمالهم.

الآن ، دعونا نلقي نظرة على بعض المفاهيم التي ستساعدنا على التفكير في إعادة قراءة الأعمال. لنبدأ بـ "الإلهام":

ما هو الإلهام؟

يقول الفيلسوف ماريو سيرجيو كورتيلا: "فكرة الإلهام هي إعطاء الحيوية". أي أننا يجب أن نسعى لحيوية السادة العظماء ، الذين ابتكروا الأعمال العظيمة ، حتى نتمكن أيضًا من إنشاء أعمالنا العظيمة ونصبح أسيادًا عظماء. لهم لخلق أشياء جديدة ، وأعمال جديدة ، وليس مجرد إعادة إنتاج ما تم إنجازه بالفعل.

دعونا نرى اللوحات أدناه وأترك هنا الاستفزاز لك ، القارئ ، لتقرر ما إذا كان: سرقة أدبية ، إعادة قراءة أو إلهام ...

امرأة متكئة ، 1922

فرناند ليجر (فرنسا ، 1881-1955)

أنظر أيضا: 15 صورة تحكي قصة حب ومغامرات جيسي كوز وشوراستي

زيت على قماش ، 65 × 92 سم

الفن المعهد ، شيكاغو

أنظر أيضا: 5 تطبيقات مجانية لإزالة الخلفية من صورة

امرأة مع قطة ، 1921

فرناند ليجر (فرنسا ، 1881-1955)

زيت على قماش ، 65 × 92 سم

القراءة ، 1924

فرناند ليجر (فرنسا ، 1881-1955)

زيت على قماش ، 114 × 146 سم

القراءة مع فرناند ، 2011

ماديسون مور (الولايات المتحدة الأمريكية ، المعاصرة)

زيت على قماش ، 36 × 36 cm

وماذا تعني "إعادة القراءة"؟

إعادة قراءة العمل الفني هي ، قبل كل شيء ، قراءة العمل مرة أخرى للبحث عن جديد التفسير ، دون الانحراف التام عن الأصل. يمكننا إعادة القراءة باستخدام مرجع فني ، ومن خلاله نؤدي إلى إنتاج جديد ، وإعادة تفسيره. إعادة قراءة عمل فني هي ابتكار عمل جديد ، مع أخذ عمل سابق كمرجع لإعطاء هذا العمل الجديد معنى آخر ، وإضافة لمسة شخصية إليه ، وفقًا لتجارب الفرد الخاصة. هذا ليس بأي حال من الأحوال تزويرًا أو نسخة.

تمامًا كما يمكن أن يؤدي العمل الفني إلى تفسيرات متعددة ، يمكن أن يلهم إعادة قراءة متعددة. تعتمد إعادة القراءة الناجحة ، من قبلكل شيء ، من الفهم في قراءة العمل. إعادة قراءة العمل لا علاقة له على الإطلاق بإعادة إنتاجه ؛ لإعادة قراءته ، من الضروري أولاً تفسيره ومن ثم ، في ممارسة للإبداع ، يمكننا إعادة إنشائه. عند إعادة قراءة العمل ، لا نحتاج إلى استخدام نفس التقنية المستخدمة في العمل الأصلي ؛ يمكننا حتى استخدام لغات فنية أخرى. التركيز الرئيسي لإعادة القراءة هو إنشاء شيء جديد يحافظ في الغالب على ارتباط مع العمل الذي كان بمثابة مصدر إلهام.

لإعادة القراءة ، تحتاج إلى معرفة القليل عن الفنان والعمل: سيرة الفنان ، الفنانين في عصره ، الأساتذة الذين أعجبهم والتقنية التي استخدمها.

استخدم العديد من الفنانين إعادة القراءة لتكريم فنانين آخرين وتحسين أنفسهم. في الفن ، تعتبر ممارسة إعادة القراءة ذات قيمة كبيرة ، لأنها تقدم نتائج أصبحت معروفة وتصبح مرجعاً في دراسة الفن.

إعادة قراءة العمل الفني هي تمرين في المعرفة والإبداع. يجب ألا نخلط بين إعادة القراءة والنسخ. تعتمد إعادة القراءة على فرضية تفسير آخر ، طريقة أخرى للرؤية والشعور. يمكن أن تكون إعادة قراءة العمل تمرينًا فنيًا ممتازًا.

أمثلة لإعادة القراءة:

في الموضة: مستوحى من موندريان.

في التصوير الفوتوغرافي والسينما:

صورة شخصية الديكتاتور ، من الفيلم الذي أخرجهتشارلي شابلن ،

والترفيه أين الديكتاتور؟ (يمين).

شاهد الجمهور في إعادة تفسير موريمورا.

الفنان: ياسوماسا موريمورا .

التقدم الآن إلى قانون حقوق الطبع والنشر ، دعنا نفكر في:

ما هو العمل المعدل / المشتق؟

قانون حق المؤلف في مادته الخامسة. يحدد:

الفن. خامساً لأغراض هذا القانون ، يعتبر:

[...]

  1. g) مشتق - ذلك الذي يشكل إنشاء ملكية فكرية جديدة ، ناتج عن تحول العمل الأصلي ؛

[...]

لذلك ، نحن نفهم أن العمل المعدل هو كل ما هو مشتق من المؤلف الأول والمؤلف الثاني يعمل على إعادة قراءة ذلك ويذكر اسم العمل ومؤلفه الأصلي . نرى الكثير من هذا في الدراما ، على سبيل المثال ، حيث ينتهي الأمر بالأعمال الأدبية الجميلة إلى أن تصبح مسرحيات ، ومسلسلات ، وأفلامًا ، وكوميكس ، وما إلى ذلك ... في هذه الحالات ، يذكر المؤلفون الذين يعدلون مثل هذا العمل ، مثال: رواية مقتبسة من رواية "Vidas Secas" للكاتب Graciliano Ramos. أو حتى إعادة إنشاء عمل كلاسيكي لأدبنا في الرسوم الهزلية ، مثل:

أي أن العمل المشتق أو المعدل ليس أكثر من إعادة قراءة عمل آخر موجود بالفعل. مرة أخرى ، يعني ذلك أن المؤلف الثاني يفسر العمل الأصلي بطريقته الخاصة ويحوله وفقًا لمعاييره الخاصة بالإبداع والدعم وتقنية.

إذن ، ما هو الانتحال؟

الانتحال هو عرض عمل شخص آخر كما لو كان ملكًا لأحدهم أو ينسخ جزءًا جيدًا منه ووضعه على عملك. الانتحال هو فعل تقديم عمل فكري محمي بموجب القانون 9.610 / 98 ، من أي نوع (على سبيل المثال: نص ، موسيقى ، عمل تصويري ، تصوير ، عمل سمعي بصري ، إلخ) يحتوي على جزء كبير من العمل الأصلي أو نسخه بالكامل دون إذن مسبق من المؤلف الأصلي.

يسمي جزء من العقيدة السرقة الأدبية بأنها "سرقة فكرية" ، لكننا لا نلتزم بهذا الحالي ، حيث مفهوم "السرقة" يقابل "طرح شيء محمول أجنبي". الطرح هو فعل تأخذ لنفسك ما ليس في حيازتك الشرعية أو ليس ملكك. في السرقة الأدبية ، رأينا أن المنتحل لا يسحب ملكية عمل المؤلف ، حيث تظل الملكية معه. ومع ذلك ، ولأغراض تعليمية ، يمكننا القول أن المنتحل قام بسرقة أخلاقية للعمل ، لأنه يعيد إنتاجه بالكامل أو ينسخ جزءًا كبيرًا منه. باختصار ، عند السرقة الأدبية ، ينتحل السرقة الأدبية بشكل غير ملائم للعمل الفكري لشخص آخر ، بافتراض أنه مؤلف ، دون ذكر اسم العمل ومؤلفه.

إذن ، في الختام ، ولكن بدون بقصد استنفاد الموضوع ، أو فرض فكرة عشوائية ، نترك الاستفزاز هنا ، لكي تسأل نفسك ، أيها القارئ ، من الآن فصاعدًا في كل مرةنقدر العمل الفني. ما هي مرجعية هذا الفنان؟ لقد استوحى من أي عمل أو من هو مجرد سرقة أدبية؟ ما هو السياق التاريخي والسياسي الذي أُدرج فيه المؤلف؟ هل هي إعادة قراءة لعمل أكثر شهرة؟ شرائح أخرى (الرسم والنحت والموسيقى وما إلى ذلك) وليس فقط في التصوير الفوتوغرافي المحبوب لدينا.

Kenneth Campbell

كينيث كامبل هو مصور محترف وكاتب طموح لديه شغف مدى الحياة لالتقاط جمال العالم من خلال عدسته. ولد ونشأ في بلدة صغيرة معروفة بمناظرها الطبيعية الخلابة ، طور كينيث تقديرًا عميقًا لتصوير الطبيعة منذ سن مبكرة. مع أكثر من عشر سنوات من الخبرة في الصناعة ، اكتسب مجموعة مهارات رائعة وعينًا شديدًا على التفاصيل.دفعه حب كينيث للتصوير الفوتوغرافي للسفر على نطاق واسع بحثًا عن بيئات جديدة وفريدة من نوعها للتصوير. من مناظر المدينة المترامية الأطراف إلى الجبال النائية ، أخذ كاميرته إلى كل ركن من أركان الكرة الأرضية ، ويسعى دائمًا لالتقاط جوهر وعاطفة كل موقع. ظهرت أعماله في العديد من المجلات المرموقة والمعارض الفنية والمنصات عبر الإنترنت ، مما أكسبه التقدير والأوسمة في مجتمع التصوير الفوتوغرافي.بالإضافة إلى التصوير الفوتوغرافي ، لدى كينيث رغبة قوية في مشاركة معرفته وخبرته مع الآخرين المتحمسين للشكل الفني. تعمل مدونته ، Tips for Photography ، كمنصة لتقديم النصائح القيمة والحيل والتقنيات لمساعدة المصورين الطموحين على تحسين مهاراتهم وتطوير أسلوبهم الفريد. سواء أكان الأمر يتعلق بالتركيب أو الإضاءة أو ما بعد المعالجة ، فإن Kenneth مكرس لتقديم النصائح والأفكار العملية التي يمكن أن تنقل التصوير الفوتوغرافي لأي شخص إلى المستوى التالي.من خلالمنشورات مدونة جذابة وغنية بالمعلومات ، يهدف كينيث إلى إلهام قرائه وتمكينهم من متابعة رحلة التصوير الخاصة بهم. بأسلوب كتابة ودود ودود ، فهو يشجع الحوار والتفاعل ، مما يخلق مجتمعًا داعمًا حيث يمكن للمصورين من جميع المستويات التعلم والنمو معًا.عندما لا يكون على الطريق أو يكتب ، يمكن العثور على كينيث ورش عمل رائدة للتصوير الفوتوغرافي وإلقاء محاضرات في الأحداث والمؤتمرات المحلية. يعتقد أن التدريس أداة قوية للنمو الشخصي والمهني ، مما يسمح له بالتواصل مع الآخرين الذين يشاركونه شغفه وتزويدهم بالإرشادات التي يحتاجون إليها لإطلاق العنان لإبداعهم.الهدف النهائي لكينيث هو الاستمرار في استكشاف العالم ، والكاميرا في متناول اليد ، مع إلهام الآخرين لرؤية الجمال في محيطهم والتقاطه من خلال عدساتهم الخاصة. سواء كنت مبتدئًا تبحث عن إرشادات أو مصورًا متمرسًا يبحث عن أفكار جديدة ، فإن مدونة كينيث ، تلميحات للتصوير الفوتوغرافي ، هي موردك المفضل لكل ما يتعلق بالتصوير الفوتوغرافي.