“ La artaĵoj estas kreitaj el la dialogo kaj sperto n de la artisto kun la socia, politika, ekonomia kunteksto omic ic, filozofia, en kiu ĝi estas enmetita. Tiel, trajtoj kiuj ĉeestas en la nuntempa mondo an kaj reflektas en arto, ĉu en la sinteno de la artisto, ĉu en la koncepto de arto kaj/aŭ en la karakterizaĵoj prezentitaj en la malsamaj artaj. lingvoj. Kompreni nuntempan bildarton n ea, same kiel ajnan arton postulas komprenon ê ĝin ligitan al la nuna kunteksto, serĉante situi kiel pridubas pli larĝajn areojn kiuj implikas la nuntempan mondo kaj ĝi sin prezentas. Por tio, ni celas establi rilatojn kun la jenaj diskutoj kaj arto: la dissolvo de la grandaj rakontoj; la kulturo; la identeco; la inkludo de diferencoj ce oj; tutmondiĝo tiĝo ; fragmentiĝo tion kaj efemereco, en provo vastigi repertuarojn kaj proksimigi la legantojn al pli granda kompreno de la hodiaŭa arto ”.

Supre, ĉerpita teksto el “Vida arto en la nuntempa mondo” de Nelcí Andreatta Kunzler.

Tiu enkonduko pravigas por pruvi, ke sufiĉas diri, ke en difinita komunumo nenio estas pli natura. ol la influoj estas samaj por tiuj, kiuj tie loĝas , nome: samaj sociaj, politikaj, ekonomiaj kajfilozofia. Tamen, kiel instruite de la franca filozofo Pierre Bourdieu, "Kultura Kapitalo" estas kio distingas ne nur la kulturan bagaĝon de ĉiu individuo, sed ankaŭ la manieron kiel tiuj individuoj sorbas ĉi tiun ŝarĝon de kulturo. Kaj, estante artisto aŭ ligita al iu arta metio, ĉiu individuo kreos sian esprimformon aparte, subjektivajn manierojn.

En ĉiu segmento de la artoj kaj en ajna momento, sendepende de la regiono en kiu ili vivas, ili suferis pro la dilemo : kreivo “ kontraŭ ” komerco. Ni menciu, ekzemple, la abstraktan ekspresionisman pentriston Jackson Pollok (1912 – 1956) al la nuntempa fotisto de modo David LaChapelle (1963 – *) kiu, en iu etapo de la vivo, vidas/vidis sian kreemon en konflikto kun la bezono komercigi. iliaj verkoj .

Nun, ni rigardu kelkajn konceptojn, kiuj helpos nin pripensi la relegadon de verkoj. Ni komencu per “inspiro”:

Kio estas inspiro?

La filozofo Mario Sérgio Cortella dirus: “La nocio inspiri estas doni viglecon”. Tio, ni devas serĉi la viglecon de la grandaj majstroj, kiuj kreis grandajn verkojn, por ke ni ankaŭ povu krei niajn grandajn verkojn kaj fariĝi grandaj majstroj. Tiel, ni inspiros tiujn, kiuj venos kaj donos viglecon. al ili krei novajn aferojn, novajn verkojn, kaj ne nur reprodukti tion, kio estis jam farita.

Ni vidu la pentraĵojn sube kajMi lasas ĉi tie la provokon por ke vi, la leganto, decidu ĉu ĝi estas: plagiato, relegado aŭ inspiro...

Virino Reclining, 1922

Fernand Léger (Francio, 1881-1955)

Oleo sur kanvaso, 65 x 92 cm

La Arto Instituto, Ĉikago

Virino kun kato, 1921

Fernand Léger (Francio, 1881-1955)

Oleo sur kanvaso, 65 x 92 cm

La Legado, 1924

Fernand Léger (Francio, 1881-1955)

oleo sur kanvaso, 114 x 146 cm

Legante kun Fernand, 2011

Madison Moore (Usono, nuntempa)

Oleo sur kanvaso, 36 x 36 cm

Kaj kion signifas “relegi”?

Relegi artaĵon estas antaŭ ĉio, relegi la verkon serĉante novan interpretado , ne tute deflankiĝi de la originalo. Ni povas fari relegadon uzante artan referencon kaj, per ĝi, estigi novan produktaĵon, reinterpretante ĝin. La relegado de artaĵo estas la kreado de nova verko, prenante antaŭan verkon kiel referencon por doni al tiu nova verko alian signifon, aldonante al ĝi personan tuŝon, laŭ la propraj spertoj. Ĉi tio tute ne estas falsaĵo aŭ kopio.

Same kiel artaĵo povas konduki al multoblaj interpretoj, ĝi povas inspiri plurajn relegojn. Sukcesa relegado dependas, antaŭeĉio, de kompreno en legado de la verko. Relegi verkon tute ne rilatas al reproduktado de ĝi; por relegi ĝin, unue necesas ĝin interpreti kaj poste, en ekzerco de kreemo, ni povas ĝin rekrei. Relegante verkon, ni ne bezonas uzi la saman teknikon uzatan en la originala verko; ni povas eĉ uzi aliajn artajn lingvojn. La ĉefa fokuso de relegado estas la kreado de io nova kiu, plejparte, konservas ligon kun la verko, kiu servis kiel inspiro.

Por fari relegadon, vi bezonas iom scii pri la artisto. kaj la verko : la biografio de la artisto, la artistoj de lia tempo, la majstroj kiujn li admiris kaj la tekniko kiun li uzis.

Multaj artistoj uzis la relegadon por honori aliajn artistojn kaj plibonigi sin. En Arto, la ekzerco de relegado estas de granda valoro, ĉar ĝi disponigas rezultojn kiuj iĝas konataj kaj tiuj iĝas referenco en la studo de Arto.

Relegi la artverkon estas ekzerco en scio kaj kreivo . Ni ne devas konfuzi relegadon kun kopiado. La relegado baziĝas sur la premiso de alia interpreto, alia maniero de vidi kaj senti. Relegi verkon povas esti bonega arta ekzercado.

Ekzemploj de relegado:

En Modo: Inspirite de Mondrian.

En fotarto kaj kino:

Foto de la diktatora rolulo, el la filmo reĝisorita deCharlie Chaplin,

kaj la amuzaĵo Kie estas la diktatoro? (dekstre).

Rigardu la publikon ĉe la reinterpreto de Morimura.

Artisto: Yasumasa Morimura .

Avancante nun al la Leĝo pri Kopirajto, ni konceptu:

Kio estas adaptita/deriva verko?

La Leĝo pri Kopirajto, en ĝia 5-a artikolo. difinas:

Arto. 5-a Por la celoj de ĉi tiu Leĝo, ĝi estas konsiderata:

[…]

1. g) derivaĵo - tio, kio, konsistigante; kreado nova intelekta proprieto, rezultas el la transformo de la originala verko;

[…]

Tial ni komprenas, ke adaptita verko estas ĉio, kio devenas el la verko unua aŭtoro kaj la dua aŭtoro ellaboras relegadon de tiu kaj mencias la nomon de la verko kaj ĝian originan aŭtoron . Ni vidas multon tion en dramaturgio, ekzemple, kie belaj literaturaĵoj finas fariĝi teatraĵoj, sapoperoj, filmoj, komiksoj, ktp... En ĉi tiuj kazoj, la aŭtoroj kiuj adaptas tian verkon mencias, por ekzemplo: Romano adaptita el romano “Vidas Secas” de Graciliano Ramos. Aŭ eĉ rekrei klasikan verkon de nia literaturo en bildstrioj, kiel ekzemple:

Tio, derivita aŭ adaptita verko estas nenio alia ol relegado de alia jam ekzistanta verko. Denove, ĝi implicas, ke la dua aŭtoro interpretas la originalan verkon laŭ sia maniero kaj transformas ĝin laŭ siaj kriterioj de kreivo, subteno kajtekniko.

Do, kio estas plagiato?

Plagiato estas la prezento de alies verko kvazaŭ ĝi estus propra aŭ kopianta bonan parton de ĝi. kaj surmeti ĝin sur vian verkon. Plagiato estas la ago prezenti intelektan verkon protektitan de Leĝo 9.610/98, de ajna naturo (ekz.: teksto, muziko, bilda verko, fotarto, aŭdvida verko, ktp.) enhavanta granda parto de la originala verko aŭ kopii ĝin en ĝia tuteco, sen antaŭa rajtigo de la originala aŭtoro.

Parto de la jura doktrino nomas plagiaton "intelekta ŝtelo", sed ni ne aliĝas al tia fluo, ĉar la koncepto de "ŝtelo " subtenas " subtrahi ion fremdan moveblan ". Subtraho estas la ago preni por vi tion, kio ne estas sub via legitima posedo aŭ tio ne estas via posedaĵo. En plagiato, ni vidis, ke la plagiato ne retiras la proprieton de la verko de la aŭtoro, ĉar la proprieto restas ĉe li. Tamen, por didaktikaj celoj, ni povas diri, ke la plagiato faras moralan ŝtelon de la verko , ĉar li reproduktas ĝin plene aŭ kopias grandan parton de ĝi. Resume, plagiate, la plagiato troe alproprigas la intelektan laboron de alia persono, supozante la aŭtorecon de tiu sama, sen mencii la nomon de la verko kaj ĝian respektivan aŭtoron.

Do, konklude, sed sen la intencante elĉerpi la temon, nek trudi arbitran penson, ni lasas ĉi tie la provokon, por ke vi, leganto, de nun demandu vin ĉiufoje kiam viaprezi artverkon. Kio estas la referenco de ĉi tiu artisto? Li estis inspirita de kio aŭ kiu aŭ tia verko estas nura plagiato? Kio estis la historia kaj politika kunteksto en kiu la aŭtoro estis enmetita? Ĉu temas pri relegado de pli konata verko?

Ĉiuokaze tiaj demandoj estas nenio alia ol ekzerco de vida edukado, kiun ni, fotistoj, devas porti dum nia kariero, kvankam ni apartenas. aliaj segmentoj (pentrado, skulptaĵo, muziko, ktp.) kaj ne nur en nia kara Foto.