Que é reler e que é o plaxio na arte e na fotografía?

 Que é reler e que é o plaxio na arte e na fotografía?

Kenneth Campbell

As obras de arte son creadas a partir do diálogo e da experiencia n do artista co contexto social, político, económico ómico ico, filosófico, no que se insire. Así, características que están presentes no mundo contemporáneo an e reflicten na arte, xa sexa na postura do artista, no concepto de arte e/ou nas características que se presentan nos diferentes linguas. Comprender a arte visual contemporánea n ea, así como calquera arte require entendela ê vinculada ao contexto actual, procurando situala como cuestiona ámbitos máis amplos que implican o mundo contemporáneo e preséntase. Para iso, buscamos establecer relacións coas seguintes discusións e arte: a disolución dos grandes relatos; a cultura; a identidade; a inclusión de diferenzas ce s; globalización tización ; fragmentación ción e efémeridade, nun intento de ampliar repertorios e achegar aos lectores a unha maior comprensión da arte actual ”.

Enriba, texto extraído de “A arte visual no mundo contemporáneo” de Nelcí Andreatta Kunzler.

Esta introdución xustifícase para demostrar que abonda con dicir que nunha comunidade determinada, nada é máis natural que as influencias son as mesmas para os que alí viven , a saber: mesmas sociais, políticas, económicas efilosófico. Porén, como ensinou o filósofo francés Pierre Bourdieu, o "capital cultural" é o que distingue non só a bagaxe cultural de cada individuo, senón tamén a forma en que estes individuos absorben esta carga de cultura. E, sendo artista ou vinculado a algún oficio artístico, cada individuo creará a súa forma de expresión de xeito particular, de xeito subxectivo.

En cada segmento das artes e en calquera momento, independentemente da rexión na que estea. en directo, sufriron o dilema: a creatividade “ versus ” comercio. Mencionemos, por exemplo, ao pintor expresionista abstracto Jackson Pollok (1912 – 1956) ao fotógrafo de moda contemporáneo David LaChapelle (1963 – *) quen, nalgunha etapa da vida, ven/viron a súa creatividade en conflito coa necesidade de comercializar. as súas obras .

Agora, vexamos algúns conceptos que nos axudarán a reflexionar sobre a relectura das obras. Comecemos pola “inspiración”:

Que é a inspiración?

O filósofo Mario Sérgio Cortella diría: “A noción de inspirar é dar vitalidade”. É dicir, debemos buscar a vitalidade dos grandes mestres, que crearon grandes obras, para que tamén poidamos crear as nosas grandes obras e converternos en grandes mestres. Así, inspiraremos aos que veñen e daremos vitalidade. a eles para crear cousas novas, obras novas, e non só reproducir o que xa se fixo.

Vexamos as pinturas a continuación eDéixovos aquí a provocación para que vostede, lector, decida se é: plaxio, relectura ou inspiración...

Muller reclinada, 1922

Fernand Léger (Francia, 1881-1955)

Óleo sobre lenzo, 65 x 92 cm

A arte Instituto, Chicago

Muller con gato, 1921

Fernand Léger (Francia, 1881-1955)

Óleo sobre lenzo, 65 x 92 cm

A lectura, 1924

Fernand Léger (Francia, 1881-1955)

Óleo sobre lenzo, 114 x 146 cm

Reading with Fernand, 2011

Madison Moore (EE.UU., contemporánea)

Ver tamén: A mellor configuración da cámara para fotografía de retratos

Óleo sobre lenzo, 36 x 36 cm

E que significa “reler”?

Reler unha obra de arte é, sobre todo, volver ler a obra buscando unha nova interpretación , sen desviarse totalmente do orixinal. Podemos facer unha relectura a partir dunha referencia artística e, a través dela, dar lugar a unha nova produción, reinterpretando a mesma. A relectura dunha obra de arte é a creación dunha obra nova, tomando como referencia unha obra anterior para darlle outro sentido a esta nova obra, dándolle un toque persoal, segundo as propias vivencias. Non se trata en absoluto dunha falsificación nin dunha copia.

Ver tamén: Como facer fotos pola noite co móbil?

Así como unha obra de arte pode levar a múltiples interpretacións, pode inspirar múltiples relecturas. Unha relectura exitosa depende, antestodo, dende a comprensión na lectura da obra. Reler unha obra non ten absolutamente nada que ver con reproducila; para relela primeiro hai que interpretala e despois, nun exercicio de creatividade, podemos recreala. Ao reler unha obra non é preciso empregar a mesma técnica utilizada na obra orixinal; incluso podemos utilizar outras linguaxes artísticas. O foco principal dunha relectura é a creación de algo novo que, na súa maior parte, manteña un vínculo coa obra que serviu de inspiración.

Para facer unha relectura cómpre coñecer un pouco ao artista. e a obra : a biografía do artista, os artistas da súa época, os mestres que admiraba e a técnica que empregaba.

Moitos artistas utilizaron a relectura para honrar a outros artistas e mellorarse. Na Arte ten un gran valor o exercicio da relectura, xa que proporciona resultados que se coñecen e estes convértense nun referente no estudo da Arte.

Reler a obra de arte é un exercicio de coñecemento e creatividade . Non debemos confundir reler con copiar. A relectura parte da premisa doutra interpretación, doutra forma de ver e sentir. A relectura dunha obra pode ser un excelente exercicio artístico.

Exemplos de relecturas:

En moda: inspirada en Mondrian.

En fotografía e cine:

Foto do personaxe ditador, da película dirixida porCharlie Chaplin,

e a recreación Onde está o ditador? (dereita).

Observa ao público a reinterpretación de Morimura.

Artista: Yasumasa Morimura .

Avanzando agora á Lei de Dereitos de Autor, conceptualicemos:

Que é unha obra adaptada/derivada?

A Lei de dereitos de autor, no seu artigo 5. define:

Art. 5o Para os efectos desta lei, considérase:

[…]

  1. g) derivado - aquel que, constituíndo creación de nova propiedade intelectual, resulta da transformación da obra orixinal;

[…]

Entendemos, polo tanto, que unha obra adaptada é todo o que deriva da obra primeiro autor e o segundo autor elabora unha relectura daquel e menciona o nome da obra e o seu autor orixinal . Moito disto vémolo na dramaturxia, por exemplo, onde as fermosas obras literarias acaban converténdose en obras de teatro, telenovelas, películas, cómics, etc... Nestes casos, os autores que están adaptando tal obra mencionan, por exemplo: Novela adaptada da novela “Vidas Secas” de Graciliano Ramos. Ou mesmo recrear en banda deseñada unha obra clásica da nosa literatura, como:

É dicir, unha obra derivada ou adaptada non é máis que relectura doutra obra xa existente. De novo, implica que o segundo autor interpreta a obra orixinal á súa maneira e transfórmaa segundo os seus criterios de creatividade, apoio etécnica.

Entón, que é o plaxio?

O plaxio é a presentación da obra allea coma se fose propia ou copiar boa parte dela. e poñela na súa obra. O plaxio é o acto de presentar unha obra intelectual protexida pola Lei 9.610/98, de calquera natureza (ex.: texto, música, obra pictórica, fotografía, obra audiovisual, etc.) que conteña un gran parte da obra orixinal ou copiala na súa totalidade, sen autorización previa do autor orixinal.

Parte da doutrina legal denomina plaxio como “roubo intelectual”, pero non nos adherimos a tal corrente, xa que o concepto de "roubo " subtén " restar algo móbil estranxeiro ". A subtracción é o acto de tomar para ti o que non está baixo a túa lexítima posesión ou que non é da túa propiedade. No plaxio, vimos que o plaxio non lle retira a propiedade da obra do autor, xa que a propiedade queda con el. Porén, a efectos didácticos, podemos dicir que o plaxio comete un roubo moral da obra , xa que a reproduce integramente ou copia boa parte dela. En definitiva, ao plaxiar, o plaxio aprópiase indebidamente da obra intelectual doutra persoa, asumindo a autoría da mesma, sen mencionar o nome da obra e o seu respectivo autor.

Así, en conclusión, pero sen o coa intención de esgotar o tema, nin de impoñer un pensamento arbitrario, deixámosvos aquí a provocación, para que vostede, lector, pregunte a partir de agora cada vez queapreciar unha obra de arte. Cal é a referencia deste artista? Inspirouse en que ou quen ou tal obra é mero plaxio? Cal foi o contexto histórico e político no que se inseriu o autor? É unha relectura dunha obra máis coñecida?

En fin, este tipo de preguntas non son máis que un exercicio de educación visual que nós, fotógrafos, debemos levar ao longo da nosa carreira, aínda que pertenzamos. outros segmentos (pintura, escultura, música, etc.) e non só na nosa querida Fotografía.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell é un fotógrafo profesional e aspirante a escritor que ten unha paixón de por vida por capturar a beleza do mundo a través da súa lente. Nacido e criado nunha pequena cidade coñecida polas súas paisaxes pintorescas, Kenneth desenvolveu un profundo aprecio pola fotografía da natureza dende pequeno. Con máis dunha década de experiencia na industria, gañou un conxunto de habilidades notables e un gran ollo para os detalles.O amor de Kenneth pola fotografía levouno a viaxar moito, buscando ambientes novos e únicos para fotografar. Desde paisaxes urbanas en expansión ata montañas remotas, levou a súa cámara a todos os recunchos do globo, sempre esforzándose por capturar a esencia e a emoción de cada lugar. O seu traballo apareceu en varias prestixiosas revistas, exposicións de arte e plataformas en liña, o que lle valeu recoñecemento e recoñecementos dentro da comunidade fotográfica.Ademais da súa fotografía, Kenneth ten un forte desexo de compartir o seu coñecemento e experiencia con outros apaixonados pola arte. O seu blog, Tips for Photography, serve como unha plataforma para ofrecer consellos, trucos e técnicas valiosos para axudar aos aspirantes a fotógrafos a mellorar as súas habilidades e desenvolver o seu propio estilo único. Xa se trate de composición, iluminación ou posprocesamento, Kenneth dedícase a proporcionar consellos prácticos e coñecementos que poden levar a fotografía de calquera ao seguinte nivel.A través da súapublicacións de blog atractivas e informativas, Kenneth pretende inspirar e capacitar aos seus lectores para que realicen a súa propia viaxe fotográfica. Cun estilo de escritura amigable e accesible, fomenta o diálogo e a interacción, creando unha comunidade solidaria onde fotógrafos de todos os niveis poden aprender e crecer xuntos.Cando non está de viaxe nin escribe, pódese atopar a Kenneth dirixindo obradoiros de fotografía e dando charlas en eventos e conferencias locais. Considera que a docencia é unha poderosa ferramenta de crecemento persoal e profesional, que lle permite conectar con outros que comparten a súa paixón e proporcionarlles a orientación que necesitan para liberar a súa creatividade.O obxectivo final de Kenneth é seguir explorando o mundo, cámara en man, ao tempo que inspira aos demais a ver a beleza da súa contorna e capturala coa súa propia lente. Tanto se es un principiante que busca orientación como se es un fotógrafo experimentado que busca novas ideas, o blog de Kenneth, Consellos para a fotografía, é o teu recurso para todo o que se refire á fotografía.