Pripoved v fotografiji lahko razumemo kot konstrukcijo zgodbe za sliko. Ni nujno, da je ta zgodba popolna, lahko je fragment, ki v gledalcu vzbudi željo, da vrzeli zapolni z lastno domišljijo. Na neki način so pripovedi zgodbe brez konca. Ko se na primer konča film, se s tem konča tudi tisti trenutek v zgodoviniliki, a če so za nas še živi, lahko zanje spletemo svoje zgodbe. Enako velja za fotografijo.

Najprej je pomembno, da imate kaj povedati.

Za nastanek pripovedi je treba najprej želeti nekaj povedati. Obstajati mora vsebina, zgodba, skrivnost, ki jo je treba deliti. Lahko gre za resnično ali izmišljeno zgodbo, lahko tudi za refleksijo ali kritiko, ki pa mora omogočati neke vrste branje.

EKSPERIMENT

• Delo s serijami

Ustvarjanje več kot ene slike lahko pomaga pri gradnji pripovedi v fotografiji, saj naj bi jo vsaka slika nadgradila. Serija lahko na primer zgradi časovno linijo, kar olajša razumevanje začetka, sredine in konca. Serija pa lahko predstavi tudi neurejene fotografije, ki pa so delčki celote. O njej razmišljam kot o sestavljanki, ki jo lahko sestavimo aliima lahko razpršene dele, vendar ima vsak del svojo funkcijo v večjem načrtu.

EMPTIES, MONIQUE BURIGO, 2020

Serija Izprazni je postavljen kronološko, tako da lahko slike beremo kot kadre iz filma z logičnim zaporedjem dogajanja.

SEM OSEBA, MONIQUE BURIGO, 2020

Sem oseba je moja majhna serija, ki jo lahko imenujemo tudi "triptih", saj je sestavljena iz treh fotografij. Diptihi (2), ' triptihi (3) e poliptihi (več kot 3), so imena, ki se običajno uporabljajo za opredelitev serij. Ta imena so izposojena iz antičnega sveta in srednjega veka, ko je bilo običajno, da so bili cerkveni oltarji zgrajeni na ta način, že kot pripovedni vir.

OZNANJENJE, SIMONE MARTINI, 1333

Podrobnosti Lorne Simpson je serija, ki se osredotoča na podrobnosti, poliptih fotografij, na katerih so glavni junaki roke. Slike si ne sledijo kronološko, temveč skupaj tvorijo celoto.

PODROBNOSTI, LORNA SIMPSON, 1996

• Dodatki za nošenje

Dodatki so lahko uporabni tako za odvračanje pozornosti fotografiranih oseb, da so njihovi gibi bolj naravni in se zdijo zatopljeni v svoje početje, kot tudi za pomoč pri pripovedi in dodajanje pomena sliki. Pomembno je, da so ti dodatki del prizora, da imajo razlog za prisotnost na njem, tako kot kateri koli drug element.

IZ SERIJE SMRTNI OSTANKI, MONIQUE BURIGO, 2019

Na spletni strani Posmrtni ostanki Svečo uporabljam kot pomemben element v pripovedi. Predstavlja odnos, ki gori, gori in se topi, dokler ne ugasne in pusti le sledi, ki pa bolijo in se lepijo na kožo.

BREZ NASLOVA, ADI KORNDORFER, 2019

Adi Korndorfer na svojem telesu uporablja sponke za perilo in samolepilne povoje, da bi izrazila bolečino, ki jo povzročajo lepotni standardi in komentarji drugih ljudi o telesu, ki jim ne pripada.

• Ustvarjanje znakov

lik za svojo fotografijo lahko ustvarite tudi, če nima človeške figure. morda je to lažje razumeti, če si lik predstavljamo kot glavni predmet dela. predmet je lahko tudi predmet, tako kot žival ali pokrajina. da pa bi postal pravi lik, je treba, da s seboj prinese osebnost, pomen ... Treba je, daje verodostojen.

Likov je lahko več kot en, poleg tega so lahko resnični ali izmišljeni. Lahko jih v celoti ustvarite s svojo domišljijo ali pa temeljijo na, na primer, vaši stranki. Pri fotografiranju družine so na primer liki člani družine, pripoved pa lahko razvijete glede na njihove osebnosti, tako da postanejo liki zgodbe (v tem primeru jePrav tako je precej pogosto, da si umetniki prisvojijo like iz pravljic, mitologije itd.

BIL SEM OCEAN, MONIQUE BURIGO, 2018

Fotografije v seriji BIL JAZ OCEAN pripovedujejo zgodbo o lik, ki sem ga ustvaril kot predstavnika človeštva. Najde, kar je ostalo od oceana: le tisto, kar sodi v majhen akvarij, še živeče bitje. Metafora o okoljski škodi, ki jo povzročamo, zlasti če ne razmislimo o svojih odločitvah in dejanjih; vračajo se kot umazana voda iz akvarija, ki jo zlijemo nase. Smo del narave in z njo živimo ali umremo.

Ta mali ocean, ki je v akvariju, lahko razumemo tudi kot lik.

SAINT CLARE, IZ SERIJE SVETNIKOV, LAURA MAKABRESKU, 2019

A uporaba literature, filma, mitologije, religije med drugim, kot osnova za gradnjo likov je precej pogosta in se pojavlja tudi v tem delu Laure Makabresku, ki ima religijo kot ponavljajočo se temo v svojih stvaritvah, ki so nabite z intenzivnostjo in katerih jezik vedno predstavlja mračni ton, kot v seriji Santos kjer predstavlja Santa Clara .

• Zakrivanje obraza

To sredstvo je zelo koristno za gledalca, da se lažje poveže z likom. S skrivanjem obraza si lahko predstavljamo obraz, ki si ga želimo, lahko je celo lasten. Človeška figura brez obraza je bolj univerzalna, saj s seboj ne nosi glavnega znaka prepoznavnosti identitete. S tem je gledalec spodbujen, da se poglobi v delo in aktivno sodeluje s pomočjointerpretacijo in ustvarjanje pripovedi, ki ni več izključno v domeni umetnika.

To je tudi pametna strategija za tiste, ki želijo tržiti svoje fotografije, saj je v tem primeru veliko večja verjetnost, da bodo fotografije obravnavane kot umetniško delo in ne kot fotoreportaža modela.

NE, MONIQUE BURIGO, 2017

V tej seriji, Umaknem obraz iz kadra ali se obrnem nazaj. Na avtoportretih lastnega telesa govorim o sebi, pa tudi o drugih ženskah, o izkušnji biti ženska in biti umetnica v patriarhalni družbi. Vem, da ne predstavljam vseh žensk, a vem tudi, da ne predstavljam samo sebe.

BREZ NASLOVA, FRANCESCA WOODMAN, 1975-78

Zdi se, da se Francesca Woodman zlije s hišo, da postane njen del, in s tem osvetljuje položaj ženske tistega časa: kot nekoga, ki bi moral pripadati domu. skriva svoj obraz z nekakšno kamuflažo in ga prikriva.

Čeprav menim, da ni formule, obstajajo vsaj tri vprašanja, ki so po mojem mnenju bistvena, da bi bila pripoved v fotografiji dobro zasnovana in pridobila na moči.

1. Spoznajte svojo motivacijo

Če veste, zakaj ustvarjate in kaj želite izraziti v fotografiji, je nujno, da sledite poti, ki vas lahko pripelje do zadovoljivega rezultata, s katerim boste dosegli to, kar ste želeli izraziti. Razumite svoje razloge za ustvarjanje!

2. Razmislite o sestavi

Kaj mora imeti vaša pripoved, da bo izrazila vašo motivacijo? Tudi če je vaš namen ustvariti bolj skrivnostno in manj očitno pripoved, je pomembno, da razmislite o tem, kako jo lahko razume, morda ne vsak ali takoj, vendar nekdo. Bi razumeli svojo fotografijo, če ne bi bili tisti, ki jo je ustvaril? To vprašanje si pogosto zastavim. So del kompozicijeelementi, kot so svetloba, barve, oblike in linije, teksture, zorni kot itd., pa tudi sam predmet fotografije, na primer oseba ali več oseb ali pokrajina. Pomembno se je zavedati, da mora biti vse, kar je v kadru, tam z razlogom.

Pripoved v fotografiji

3. Bodite pozorni na podrobnosti

Elemente lahko na primer uporabite za kontekstualizacijo fotografije, kar jo lahko okrepi. Če pa je na sliki moteč element, ki se na njej pojavi po naključju, je lahko moteč ali celo izgubi svoj pomen. Recimo, da steTo bi bilo lahko zanimivo za pripoved na fotografiji, vendar so bili preveč oddaljeni in so bili na koncu videti kot madeži, napačni odtisi ali umazanija. V tem primeru bi jih bilo najbolje odstraniti pri urejanju. Podrobnosti so pomembne!

Pripoved v fotografiji

To je le nekaj nasvetov, kako razmišljati o pripovedi v fotografiji, vendar je možnosti veliko! Če želite izvedeti več, obiščite tečaj PRIPOVEDI V FOTOGRAFIJI . sledite mi tudi na Instagramu ali moji spletni strani.