Деталите заслужуваат внимание, бидејќи можат да ја подобрат или ослабат вашата фотографија. Можете да користите елементи за контекстуализирање на вашата фотографија, на пример, и тоа може да помогне да се зајакне. Меѓутоа, ако случајно се појави наметлив елемент на сликата, тој само може да го одвлече вниманието или дури и да направи вашата фотографија да изгуби секакво значење. Да речеме дека пукавте на плажата кога небото се наполни со птици. Ова може да биде интересно за раскажување приказни во фотографијата, но тие беа премногу далеку и на крајот изгледаа само како дамки, погрешни отпечатоци или нечистотија. Во тој случај, најдобар избор би било да ги отстраните при уредување. Деталите се важни!

Наратив во фотографијатауметникот го крие сопственото лице преку некаква камуфлажа, криејќи го.

И покрај тоа што верувам дека не постои формула, постојат најмалку три прашања кои ги сметам за фундаментални за наративот во фотографијата се добро конструиран и стекнува сила.

1. Знајте ја вашата мотивација

Знајте ја причината зошто создавате и што сакате да изразите на фотографијата е од суштинско значење за следење на патека која може да ве доведе до задоволителен резултат, со кој се постигнува она што сте сакале да го изразите на прво место. Разберете ги причините за создавање!

2. Размислете за композицијата

Што треба да има вашиот наратив за да ја изрази вашата мотивација? Дури и ако вашата намера е да создадете помистериозен и помалку очигледен наратив, важно е да размислите како може да се разбере, можеби не од сите или веднаш, туку од некого. Дали би ја разбрале сопствената фотографија да не сте вие ​​тој што ја создал? Ова е прашање што често си го поставувам. Дел од композицијата се елементи како што се: светлина, бои, форми и линии, текстури, агол и сл.; како и темата на самата фотографија, било да е тоа лице – или неколку – или пејзаж, на пример. Важно е да се запамети дека што и да е во кадарот мора да биде таму со причина.

Наратив во фотографијата

Наративот во фотографијата може да се сфати како конструкција на приказна за сликата. Оваа приказна не мора да биде целосна, може да биде фрагмент кој кај гледачот ја буди желбата да ги пополни празнините со сопствената имагинација. На некој начин, наративите се приказни без крај. Кога некој филм завршува, на пример, тој момент од историјата на ликовите завршува со него, но ако тие останат живи за нас, можеме да им ги исткаеме сопствените приказни. Истото важи и за фотографијата.

Прво, важно е да се има што да се каже

За да се појави наратив, потребно е, пред сè, дека сакаш да кажеш нешто. Дека има содржина, приказна, мистерија што сакате да ја споделите. Тоа може да биде и вистинска приказна и измислена приказна. Може да биде и рефлексија или критика. Но, треба да дозволи некој вид на читање.

ПРОБАЈТЕ ГО

• Работа со серии

Производството на повеќе од една слика може да помогне да се изгради наратив во фотографијата, бидејќи секоја слика треба да ја подобри. Серијата може да изгради временска рамка, на пример, што го олеснува разбирањето на почетокот, средината и крајот. Но, една серија може да прикажува и неуредно фотографии кои, сепак, се фрагменти од една целина. Мислам на тоа како сложувалка што може да се составиили може да има раширени делови, но секое парче има своја функција во поголем план.

VAZIOS, MONIQUE BURIGO, 2020

Серијата Vazios е составена во хронологија која овозможува сликите да се читаат како рамки од филм, со логичен редослед во кој се одвиваат дејствијата.

ЈАС ЈАС ЛИЦА, MONIQUE BURIGO, 2020

Јас сум личност е мала серија од мое авторство, која може да се нарече и „триптих“, бидејќи се состои од 3 фотографии. Диптиши (2), „ триптиси (3) и полиптиси (повеќе од 3) се имињата кои вообичаено се користат за дефинирање на сериите. Овие имиња се позајмени од античкиот свет и средниот век, кога било вообичаено црковните олтари да се градат на овој начин, веќе како наративен ресурс.

ОБЈАВАТА , SIMONE MARTINI, 1333

Details , на Лорна Симпсон, е серијал кој се фокусира токму на деталите, полиптих од фотографии во кои протагонисти се рацете. Сликите немаат хронолошка низа, но заедно сочинуваат една целина.

Додатоци може да бидат корисни и за да го одвлечат вниманието на луѓето што се фотографираат и да ги направат нивните движења поприродни, правејќи ги да изгледаат впиени во она што го прават и да им помогнат наративот и додадете значење наслика. Важно е овие додатоци да бидат дел од сцената, да имаат причина да бидат таму исто како и секој друг елемент.

ОД СЕРИЈАТА MORTAL REMAINS, MONIQUE BURIGO, 2019

Во Mortal Remains ја користам свеќата како истакнат елемент во наративот. Претставува врска: врска која гори, гори и се топи додека не се изгасне, оставајќи ги само нејзините траги кои, сепак, болат и се лепат на кожата.

Ади Корндорфер користи штипки за облека и лепливи завои на своето тело како начин да ја изрази болката предизвикана од стандардите за убавина и коментарите на другите луѓе за телото што не им припаѓа.

• Креирајте ликови

Можете да креирате лик за вашата фотографија дури и ако таа нема човечка фигура. Можеби тоа ќе биде полесно да се разбере ако го замислиме ликот како главен предмет на делото. Предмет може да биде субјект, како животно или пејзаж. Меѓутоа, за да стане вистински лик, треба да донесе личност, значење... Треба да биде веродостојно.

Може да има повеќе од еден лик, а згора на тоа, ликовите можат да бидат реални или фиктивни . Тие можат целосно да бидат создадени од вашата имагинација или да се засноваат, на пример, на вашиот клиент. Кога фотографирате семејство, зана пример, ликовите се нејзини членови и можете да го елаборирате наративот според нивните личности, правејќи ги ликови во приказната (во овој случај, нивната приказна). Исто така е доста вообичаено уметниците да присвојуваат ликови од бајките, митологијата итн.

ЈАС БЕВ ОКЕАН, MONIQUE BURIGO, 2018

Фотографиите во серијата ЈАС БЕВ ОКЕАН раскажи приказна за лик создаден од мене како претстава на човештвото. Таа го наоѓа она што остана од океанот: само она што се вклопува во мал аквариум, мртва природа. Метафора за еколошката штета што ја предизвикуваме, особено кога не размислуваме за нашите избори и постапки; се враќаат, како валканата аквариумска вода што ја истураме врз себе. Ние сме дел од природата и живееме или умираме со неа.

Овој мал океан, содржан во аквариумот, овде може да се сфати и како лик.

SAINT CLARE, FROM THE SAINTS SERIES, ЛАУРА МАКАБРЕСКУ, 2019

употребата на литературата, киното, митологијата, религијата , меѓу другите, како основата за градење ликови е доста честа појава и се појавува во ова дело на Лаура Макабреску, која ја има религијата како тема која се повторува во нејзините креации, полна со интензитет и чиј јазик секогаш дава мрачен тон, како во серијата Сантос , во кој претставува Дедо Клара .

• Скриј лице

Оваа функција е многу корисна за гледачот полесно да се поврзе со ликот . Со криење на лицето си дозволувате да замислите кое било лице што го сакате, а кое дури може да биде и ваше. Човечката фигура без лице е поуниверзална, бидејќи не го носи главниот белег на препознавање на идентитетот. Со тоа се поттикнува вдлабочување во делото, со активно учество преку интерпретација и создавање наратив кој повеќе не е само во доменот на уметникот.

Тоа е исто така паметна стратегија за оние кои сакаат да ги пласираат своите фотографии, бидејќи тенденцијата тие да се гледаат како уметничко дело, а не како модел на фотосесија, во овој случај е многу поголемо.

НЕ, MONIQUE BURIGO, 2017

Во оваа серија, јас го отстранувам лицето од рамката или го свртувам грбот. Од автопортретите на моето тело, зборувам за себе, но и за другите жени, за искуството да се биде жена и да се биде жена уметник во патријархално општество. Знам дека не ги претставувам сите жени, но знам и дека не се претставувам само себе си. Изгледа дека Woodman се спојува со домот, станува дел од него и, со тоа, ја отвора позицијата на жената од тоа време: како некој што треба да му припаѓа на домот. А