Մանրամասները արժանի են ուշադրության, քանի որ դրանք կարող են բարելավել կամ թուլացնել ձեր լուսանկարչությունը: Դուք կարող եք օգտագործել տարրեր՝ ձեր լուսանկարը համատեքստային դարձնելու համար, օրինակ, և դա կարող է օգնել ուժեղացնել այն: Այնուամենայնիվ, եթե պատկերում պատահաբար հայտնվում է ներխուժող տարր, դա կարող է պարզապես շեղել կամ նույնիսկ ստիպել ձեր լուսանկարը կորցնել ամբողջ իմաստը: Ենթադրենք, դուք կրակում էիք լողափում, երբ երկինքը լցվեց թռչուններով: Սա կարող է հետաքրքիր լինել լուսանկարչության մեջ պատմելու համար, սակայն դրանք շատ հեռու էին և ի վերջո նման էին բծերի, սխալ տպագրության կամ կեղտի: Այդ դեպքում լավագույն ընտրությունը կլինի դրանք հեռացնել խմբագրման ժամանակ։ Մանրամասները կարևոր են:

Պատմությունը լուսանկարչության մեջնկարիչը թաքցնում է իր դեմքը մի տեսակ քողարկման միջոցով` թաքցնելով այն:

Չնայած այն համոզմունքին, որ բանաձև չկա, կան առնվազն երեք հարց, որոնք ես հիմնարար եմ համարում լուսանկարչության պատմվածքի համար. լավ կառուցված և ուժ է ձեռք բերում:

1. Իմացեք ձեր մոտիվացիան

Իմացեք, թե ինչու եք ստեղծում և ինչ եք ուզում արտահայտել լուսանկարչության մեջ. կարևոր է հետևել մի ուղի, որը կարող է ձեզ բերել գոհացուցիչ արդյունքի, որը կհասնի այն, ինչ ցանկանում էիք արտահայտել ի սկզբանե: Հասկացեք ստեղծելու ձեր պատճառները:

2. Մտածեք կազմի մասին

Ի՞նչ պետք է ունենա ձեր պատմվածքը ձեր մոտիվացիան արտահայտելու համար: Նույնիսկ եթե ձեր նպատակն է ստեղծել ավելի առեղծվածային և ոչ այնքան ակնհայտ պատմություն, կարևոր է մտածել, թե ինչպես դա կարող է հասկանալ, գուցե ոչ բոլորի կամ անմիջապես, այլ ինչ-որ մեկի կողմից: Կհասկանայի՞ք ձեր սեփական լուսանկարչությունը, եթե դուք չլինեիք այն ստեղծողը: Սա այն հարցն է, որը ես հաճախ եմ տալիս ինքս ինձ: Կոմպոզիցիայի մաս են կազմում այնպիսի տարրեր, ինչպիսիք են՝ լույսը, գույները, ձևերն ու գծերը, հյուսվածքները, անկյունը և այլն; ինչպես նաև լուսանկարի առարկան, լինի դա անձ, թե մի քանիսը, թե բնապատկեր, օրինակ: Կարևորն այն է, որ պետք է հիշել, որ այն, ինչ կա կադրում, պետք է այնտեղ լինի ինչ-որ պատճառով:

Նարատիվը լուսանկարչության մեջ

Լուսանկարչության մեջ պատմվածքը կարելի է հասկանալ որպես պատկերի համար պատմության կառուցում: Պարտադիր չէ, որ այս պատմությունը ամբողջական լինի, այն կարող է լինել մի հատված, որը դիտողի մեջ արթնացնում է բացերը սեփական երեւակայությամբ լրացնելու ցանկություն։ Ինչ-որ կերպ, պատմվածքները անվերջ պատմություններ են: Երբ ֆիլմն ավարտվում է, օրինակ, հերոսների պատմության այդ պահն ավարտվում է դրանով, բայց եթե նրանք մեզ համար կենդանի մնան, մենք կարող ենք նրանց համար հյուսել մեր սեփական պատմությունները։ Նույնը վերաբերում է լուսանկարչությանը:

Առաջին հերթին կարևոր է պատմելու բան ունենալ

Որպեսզի պատմությունը ի հայտ գա, առաջին հերթին անհրաժեշտ է. որ ուզում ես ինչ-որ բան պատմել։ Որ կա բովանդակություն, պատմություն, առեղծված, որով ուզում ես կիսվել։ Դա կարող է լինել և՛ իրական, և՛ հորինված պատմություն: Դա կարող է լինել նաև արտացոլում կամ քննադատություն: Բայց այն պետք է թույլ տա ինչ-որ ընթերցում:

ՓՈՐՁԵՔ

• Աշխատեք շարքերի հետ

Մեկից ավելի պատկերների ստեղծումը կարող է օգնել լուսանկարչության մեջ պատմվածք ստեղծել, քանի որ յուրաքանչյուր պատկեր պետք է ընդլայնի այն: Շարքը կարող է կառուցել ժամանակացույց, օրինակ, որը հեշտացնում է սկիզբը, միջինը և վերջը հասկանալը: Բայց շարքը կարող է նաև ներկայացնել անկարգ լուսանկարներ, որոնք, սակայն, մի ամբողջության բեկորներ են։ Ես դա համարում եմ ոլորահատ սղոց, որը կարելի է հավաքելկամ այն ​​կարող է փռված լինել իր մասերը, բայց յուրաքանչյուր կտոր ունի իր գործառույթը ավելի մեծ պլանում:

VAZIOS, MONIQUE BURIGO, 2020

Սերիա Vazios հավաքված է ժամանակագրության մեջ, որը թույլ է տալիս պատկերները կարդալ ֆիլմի շրջանակների պես, տրամաբանական հաջորդականությամբ, որով զարգանում են գործողությունները:

ԵՍ ՄԱՐԴ ԵՄ, ՄՈՆԻԿ ԲՈՒՐԻԳՈ, 2020թ.

Ես մարդ եմ իմ հեղինակային փոքրիկ շարքն է, որը կարելի է անվանել նաև «եռապատիկ», քանի որ բաղկացած է 3 լուսանկարից։ Դիպտիխներ (2), « եռյակներ (3) և բազմապատկերներ (ավելի քան 3) այն անուններն են, որոնք սովորաբար օգտագործվում են շարքերը սահմանելու համար։ Այս անունները փոխառված են հին աշխարհից և միջնադարից, երբ սովորական էր եկեղեցական խորանների այս ձևով կառուցումը, արդեն որպես պատմական աղբյուր։

ՀԱՅՏԱՐԱՐՈՒԹՅՈՒՆԸ։ , ՍԻՄՈՆԵ ՄԱՐՏԻՆԻ, 1333

Մանրամասներ , հեղինակ՝ Լորնա Սիմփսոնը, մի շարք է, որը կենտրոնանում է հենց մանրամասների վրա, լուսանկարների պոլիպտիխ, որտեղ ձեռքերն են գլխավոր հերոսները: Պատկերները ժամանակագրական հաջորդականություն չունեն, բայց միասին կազմում են մի ամբողջություն:

Աքսեսուարները կարող են օգտակար լինել թե՛ լուսանկարվող մարդկանց ուշադրությունը շեղելու և թե՛ նրանց շարժումներն ավելի բնական դարձնելու համար՝ դարձնելով նրանց կլանված թվալ այն, ինչ անում են և օգնել պատմվածքը և դրան իմաստ ավելացնելպատկեր. Կարևոր է, որ այս աքսեսուարները տեսարանի մի մասն են, որ նրանք այնտեղ լինելու պատճառ ունենան նույնքան, որքան ցանկացած այլ տարր:

ՄԱՀԱԿԱՆ ՄՆԱՑՈՂՆԵՐԻ ՍԵՐԻԱԼԻՑ, MONIQUE BURIGO, 2019

Mortal Remains -ում ես օգտագործում եմ մոմը որպես պատմվածքի նշանավոր տարր: Այն ներկայացնում է հարաբերություններ. այնպիսի հարաբերություն, որը այրվում է, այրվում և հալվում մինչև մարել՝ թողնելով միայն իր հետքերը, որոնք, այնուամենայնիվ, ցավում և կպչում են մաշկին:

ԱՆՎԵՐՆԱԳՐՎԱԾ, ԱԴԻ ԿՈՐՆԴՈՐՖԵՐ, 2019թ.

Ադի Կորնդորֆերն իր մարմնի վրա օգտագործում է հագուստի մածուկներ և կպչուն վիրակապեր՝ որպես միջոց արտահայտելու գեղեցկության չափանիշներով առաջացած ցավը և ուրիշների մեկնաբանությունները մարմնի մասին, որը նրանց չի պատկանում:

• Ստեղծեք կերպարներ

Դուք կարող եք կերպար ստեղծել ձեր լուսանկարի համար, նույնիսկ եթե այն մարդկային կերպար չունի: Թերեւս դա ավելի հեշտ կլինի հասկանալ, եթե կերպարը դիտարկենք որպես ստեղծագործության հիմնական թեմա։ Օբյեկտը կարող է լինել սուբյեկտ, օրինակ՝ կենդանի կամ բնապատկեր: Սակայն իրական կերպար դառնալու համար այն պետք է բերի անհատականություն, իմաստ... Դա պետք է հավատալու լինի:

Կարող են լինել մեկից ավելի կերպարներ և, առավել ևս, կերպարները կարող են լինել իրական կամ մտացածին: . Դրանք կարող են ամբողջությամբ ստեղծվել ձեր երևակայությամբ կամ հիմնվել, օրինակ, ձեր հաճախորդի վրա: Ընտանիքը լուսանկարելիս, համարՕրինակ՝ հերոսները նրա անդամներն են, և դուք կարող եք մանրամասնել պատմվածքը՝ ըստ նրանց անհատականության՝ նրանց դարձնելով պատմության հերոսներ (այս դեպքում՝ նրանց պատմությունը): Նաև բավականին տարածված է, երբ արվեստագետները յուրացնում են հեքիաթների, դիցաբանության և այլնի կերպարներ:

Ես Օվկիանոս էի, MONIQUE BURIGO, 2018

Լուսանկարները ԵՍ ՕՎԿԵԱՆՍ ԷԻ սերիալում պատմում է իմ կողմից ստեղծված կերպարի մասին, որը ստեղծվել է որպես մարդկության ներկայացում: Նա գտնում է այն, ինչ մնացել է օվկիանոսից. հենց այն, ինչ տեղավորվում է փոքրիկ ակվարիումում, նատյուրմորտ: Փոխաբերություն շրջակա միջավայրի մեր պատճառած վնասի մասին, հատկապես, երբ չենք մտածում մեր ընտրությունների և գործողությունների մասին. նրանք վերադառնում են, ինչպես կեղտոտ ակվարիումի ջուրը, որը մենք լցնում ենք մեր վրա։ Մենք բնության մի մասն ենք և ապրում կամ մեռնում ենք դրանով:

Այս փոքրիկ օվկիանոսը, որը պարունակվում է ակվարիումում, այստեղ նույնպես կարելի է հասկանալ որպես կերպար:

ՍԵՆԹ ԿԼԱՐ, ՍՐԲԵՐԻ ՇԱՐՔԻՑ, ԼԱՈՒՐԱ ՄԱԿԱԲՐԵՍԿՈՒ, 2019

Գրականության, կինոյի, դիցաբանության, կրոնի օգտագործումը , ի թիվս այլոց, որպես Կերպարների կառուցման հիմքը բավականին տարածված է և հայտնվում է Լաուրա Մակաբրեսկուի այս աշխատանքում, որն իր ստեղծագործություններում որպես կրկնվող թեմա ունի կրոնը, լի ինտենսիվությամբ և ում լեզուն միշտ ներկայացնում է մռայլ երանգ, ինչպես շարքում Սանթոս , որում ներկայացնում է Սանտա Կլարա ։

• Թաքցնել դեմքը

Այս հատկությունը շատ օգտակար է դիտողի համար՝ կերպարի հետ ավելի հեշտ հարաբերվելու համար։ . Թաքցնելով դեմքը՝ դուք ձեզ թույլ եք տալիս պատկերացնել ձեր ցանկացած դեմք, որը կարող է նույնիսկ ձերը լինել։ Անդեմ մարդկային կերպարանքն ավելի ունիվերսալ է, քանի որ այն չի կրում ինքնության ճանաչման իր հիմնական նշանը: Դրանով խրախուսվում է ստեղծագործության մեջ ընկղմվելը՝ ակտիվ մասնակցությամբ՝ մեկնաբանության և պատմվածքի ստեղծման միջոցով, որն այլևս բացառապես նկարչի տիրույթում չէ:

Սա նաև խելացի ռազմավարություն է նրանց համար, ովքեր ցանկանում են շուկա հանել իրենց լուսանկարները, քանի որ միտումը, որ դրանք դիտվեն որպես արվեստի գործ, այլ ոչ թե որպես մոդելային ֆոտոսեսիա, այս դեպքում շատ է: ավելի մեծ։

ՈՉ, MONIQUE BURIGO, 2017

Այս շարքում ես հանում եմ դեմքը շրջանակից կամ շրջում եմ մեջքս։ Իմ մարմնի ինքնադիմանկարներից ես խոսում եմ իմ մասին, բայց նաև այլ կանանց մասին, նահապետական ​​հասարակության մեջ կին լինելու և կին նկարիչ լինելու փորձի մասին: Ես գիտեմ, որ չեմ ներկայացնում բոլոր կանայք, բայց ես նաև գիտեմ, որ ես պարզապես չեմ ներկայացնում ինքս ինձ:

ԱՆՎԵՐՆԱԳՐՈՒԹՅՈՒՆ, FRANCESCA WOODMAN, 1975-78

Francesca Woodman կարծես միաձուլվում է տան հետ՝ դառնալով նրա մի մասը, և դրանով նա բացում է ժամանակի կնոջ դիրքը՝ որպես մեկին, ով պետք է պատկանի տանը: Ա