20 bêste foto komposysje techniken

 20 bêste foto komposysje techniken

Kenneth Campbell

Ynhâldsopjefte

D'r binne gjin unbreakable regels as it giet om hoe't jo jo foto's moatte komponearje. D'r binne lykwols ferskate rjochtlinen dy't jo kinne brûke om de komposysje fan jo foto's te ferbetterjen. Yn dizze tutorial haw ik 20 fan dizze rjochtlinen neamd, tegearre mei foarbylden fan elk. Ik begûn mei de meast basale en einige mei guon fan 'e mear avansearre foto komposysje techniken. In protte fan dizze binne tûzenen jierren brûkt yn keunst en helpe wirklik komposysjes oantrekliker te meitsjen. Ik fyn dat ik meastentiids ien of mear fan dizze rjochtlinen yn gedachten haw by it tarieden fan in sêne. Wy sille begjinne mei wierskynlik de bekendste songwriting technyk: de regel fan tredden.

# 1. Rule of Thirds

Ik sei krekt dat der gjin hurde en snelle regels binne as it komt by songwriting, en it earste wat ik skriuw is de 'regel' fan tredden. Ta myn ferdigening haw ik de namme net opmakke. De regel fan tredden is heul ienfâldich. Jo diele it frame yn 9 lykweardige rjochthoeken, 3 breed en 3 del, lykas hjirûnder yllustrearre. In protte kamerafabrikanten hawwe eins de mooglikheid opnommen om dit raster yn live werjeftemodus te werjaan. Kontrolearje jo kamera-hantlieding foar hoe't jo dizze funksje ynskeakelje kinne.

It idee is om de wichtige elemint(en) fan it toaniel lâns ien of mear fan 'e rigels te pleatsen of wêr't de linen elkoar krúsje. Wy hawwe in natuerlike oanstriid om te wolle sette deûnkomplisearre dy't net ôfliede fan it haadûnderwerp. Jo kinne ek in ienfâldige komposysje meitsje troch yn te zoomjen op in diel fan jo ûnderwerp en te fokusjen op in spesifyk detail.

Op dizze earste foto haw ik ynzoomd op wat wetterdruppels op in blêd yn in tún. It is sa'n ienfâldich ûnderwerp, mar it is ek hiel moai troch syn ienfâld. In goede makro-lens kin in heul nuttich ark wêze foar it meitsjen fan dit soarte foto's.

Yn dizze twadde foto fan in beam by moarnsbrochje haw ik in hiel ienfâldige en nette eftergrûn brûkt om omtinken te freegjen foar de beam . Dizze foto makket gebrûk fan 'negative romte' om in gefoel fan ienfâld en minimalisme te meitsjen. Ik brûkte ek de regel fan tredden en liedende rigels yn 'e komposysje.

# 12. Isolearje jo ûnderwerp

It brûken fan in ûndjippe djipte fan fjild om jo ûnderwerp te isolearjen is in tige effektive manier om jo ûnderwerp te ferienfâldigjen komposysje. Troch in brede diafragma te brûken, kinne jo eftergrûnen waerje dy't oars de oandacht fuort kinne lûke fan it haadûnderwerp. Dit is in bysûnder nuttige technyk foar it sjitten fan portretten.

Op dizze foto fan in kat dy't ferstoppe yn in doaze, haw ik in diafragma fan f3.5 ynsteld dy't te breed is en resultearret yn in heul wazige eftergrûn. Dit lûkt omtinken foar de kat, om't de wazige eftergrûn minder ôfliedt. Dizze technyk is in poerbêste manier om in komposysje te ferienfâldigjen. Jo hawwe miskien opfallen dat ik dizze ek brûktetechnyk om omtinken te jaan oan de wetterdruppels op it blêd yn de lêste rjochtline.

# 13. Feroarje jo eachpunt

De measte foto's wurde op eachnivo makke. Yn myn gefal is it mar 5 fuotten! Op of del gean kin in manier wêze om in nijsgjirriger en orizjineler komposysje fan in fertroud ûnderwerp te meitsjen. Ik haw foaral wyldfotografen faaks yn de modder lizzen sjoen om it perfekte skot te krijen.

Dizze foto fan Parys nachts is nommen fan it dak fan de Montparnassetoer yn it 15e arrondissement. Elke kear as ik in stêd besykje, besykje ik altyd te sjen oft der gebouwen binne mei útsjochplatfoarms wêrmei't ik de stêd fan boppen ôf fotografearje kin. Heech klimmen jout jo de kâns om spektakulêre werjeften fan in stêd te fangen, benammen nachts.

Soms betsjuttet it finen fan it perfekte útsjochpunt jo fuotten wiet wurde. Hjirboppe is in foto dy't ik naam wylst ik stie yn in kreek yn Ballyhoura, County Limerick, Ierlân. Ik moast eins nochal efkes wachtsje oant der in buitsje rein foarby kaam en de sinne werom kaam. It wie lykwols de muoite wurdich om del te gean en de beweging fan it wetter te fangen as it oer de rotsen rûn. Ik hie dêrnei ferskate waarme whisky's nedich om mysels wer op te waarmjen.

#14. Sjoch foar spesifike kleurkombinaasjes

It gebrûk fan kleur sels is in faak oersjoen komposysje-ark. Kleurteory is iets dat ûntwerpersgraphics, moade ûntwerpers en ynterieurûntwerpers binne bekend mei. Bepaalde kleurkombinaasjes komplementearje inoar goed en kinne fisueel opfallend wêze.

Sjoch ek: Seldsume foto's litte it priveelibben fan Pablo Escobar sjen

Sjoch ris nei it kleurenrad hjirboppe. Jo kinne sjen dat de kleuren logysk arranzjearre binne yn 'e segminten fan in sirkel. Tsjinoerstelde kleuren op it kleurenrad wurde 'komplemintêre kleuren' neamd. As fotografen kinne wy ​​​​sykje nei sênes dy't komplementêre kleuren omfetsje as in manier om twingende en opfallende komposysjes te meitsjen. Oait opfallen hoefolle filmposters blau en giel / oranje kleurskema hawwe? Dit wurdt mei opsetsin dien om opfallende advertinsjes te meitsjen.

Ik haw sels de opfallende blauwe/giele kleurkombinaasje brûkt yn dizze foto fan Customs House yn Dublin. De giele toanen fan it ferljochte gebou kontrastearje prachtich mei it djippe blau fan de blauwe loft.

Read en blau binne ek komplementêre kleuren op it kleurenrad. Stephen's Green Shopping Centre yn Dublin waard ferline jier read by Kryst. Dit wie tige yndrukwekkend tsjin de djipblauwe nachthimel. Ik hâld fan fotografearjen fan stêden yn it blauwe oere. It djippe blau fan 'e himel op dit stuit makket in heul oantreklike eftergrûn foar de arsjitektuer en stedsljochten. It suvere swart fan 'e nachtlike himel is net sa opfallend en kontrastearret tige sterk mei de stedsljochten.

# 15. Rule of Space

The Rule of SpaceRomte ferwiist nei de rjochting wêrop it ûnderwerp (en) yn jo foto rjochte of beweecht. As jo ​​bygelyks in foto meitsje fan in bewegende auto, dan moat der mear romte wêze yn it frame foar de auto as efter. Dit hâldt yn dat der romte is yn it frame foar de auto om te bewegen. Sjoch ris nei it boatfoarbyld hjirûnder.

Op dizze foto wurdt de boat oan de linkerkant fan it frame pleatst as it fan links nei rjochts beweecht. Notysje hoefolle mear romte is oerbleaun foar de boat om foar syn bewegingsrjochting (nei rjochts) te bewegen as efter him. Wy kinne ús geastlik foarstelle dat de boat yn dizze romte beweecht as it lâns de rivier farret. Wy hawwe ek in ûnderbewuste lokaasje om út te sjen wêr't in objekt hinne giet. As de boat oan de rjochterkant fan it frame wie, soe it ús út 'e foto helje!

Dit kin ek brûkt wurde foar foto's fan minsken. De romteregel suggerearret dat it ûnderwerp nei it frame sjocht of nei it frame moat, net derút. Sjoch ris nei de hjirboppe ôfbylde muzikant. Ik komponearre de sêne mei him sitten oan de linker kant fan it frame. Hy sjocht rjochts (as wy nei him sjogge) yn it romtegebiet tusken him en de rjochterkant fan it frame. As er de oare kant op siet, soe er út it ramt sjen en dat soe der nuver útsjen. Lookingde romte yn it ramt yn, hy liedt ús eagen lâns de man dy't tsjin de reling leunt en nei it dûnsjende pear rjochts.

# 16. Left to Right Rule

There's a Theory which seit dat wy in ôfbylding fan links nei rjochts 'lêze' op deselde manier as wy tekst lêze. Om dizze reden wurdt suggerearre dat elke beweging ôfbylde yn in foto fan links nei rjochts streamt. Dit is allegear goed en goed, mar it giet derfan út dat de sjogger út in lân komt dêr't tekst fan links nei rjochts lêzen wurdt. In protte talen wurde fan rjochts nei lofts lêzen, lykas Arabysk bygelyks. Om earlik te wêzen, haw ik in protte geweldige foto's sjoen dy't fan rjochts nei lofts 'streame'.//da27610150c8a689e586cd203779ded3.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-37/html/container.html

Sjoch ek: It ferhaal efter de foto fan Che Guevarra, beskôge as it meast reprodusearre byld fan alle tiden

Ienris waard ik troch in rjochter bekritisearre foar it feit dat in frou op in foto dy't ik makke fan rjochts nei lofts rûn. Hy fertelde my dat hy de regel fan 'links nei rjochts' net folge. Ik herinnerde de rjochter dat de foto makke is yn Tuneezje, dêr't minsken fan rjochts nei links lêze. Ik wûn net.

De foto hjirboppe folget de regel fan 'links nei rjochts'. De frou dy't mei har hûn kuieret yn de Tuileriestún yn Parys rint fan links nei rjochts yn it frame. Dizze foto folget ek de 'romteregel'. Jo sille fernimme dat der folle mear romte is foar de frou as efter har. Syd'r is genôch 'romte' om yn it frame te kommen. Ik brûkte ek de regel fan tredden en in 'frame binnen in frame' om dizze foto te komponearjen.

#17. Elements of Balance in the Scene

De earste komposysjerjochtline dy't wy yn dizze seagen tutorial wie de 'regel fan tredden'. Dit betsjut fansels dat wy faaks it haadûnderwerp fan 'e foto njonken it frame pleatse lâns ien fan' e fertikale rasterlinen. Dit kin soms liede ta in gebrek oan lykwicht yn it toaniel. It kin in soarte fan 'leemte' yn 'e rest fan it frame litte.

Om dit te oerwinnen kinne jo jo sêne komponearje om in sekundêr ûnderwerp fan minder belang of grutte op te nimmen oan 'e oare kant fan it frame. Dit makket de komposysje gelyk sûnder te folle fokus fuort te nimmen fan it haadûnderwerp fan 'e foto. Sjoch ris nei dizze foto fan de sierlike lantearnepeal oan de Pont Alexandre III yn Parys.

De lantearnepeal sels follet de lofterkant fan it frame. De Eiffeltoer yn 'e fierte balansearret dit oan 'e oare kant fan it frame.

Jo hawwe miskien opfallen dat dit liket te gean tsjin it idee fan negative romte neamd yn rjochtline nûmer 10. It is ek yn striid mei de 'rule of probabilities', want no hawwe wy in even oantal eleminten yn it toaniel. Lykas ik oan it begjin fan dizze tutorial sei, binne d'r gjin unbreakable regels yn fotografyske komposysje. Guon fan dizze rjochtlinen binne tsjininoar, en dat is goed. Guon rjochtlinen wurkje goed foarbepaalde soarten foto's en net foar oaren. It is in kwestje fan oardiel en eksperimintearjen.

De boppesteande foto is makke yn Feneesje. Op 'e nij dominearret in dekorative ljochtpeal ien kant fan it frame. De tsjerketoer yn de fierte soarget foar lykwicht oan de oare kant fan it frame.

Dit hat ek in bywurking op de gearstalling. De tsjerketoer yn 'e fierte is fansels folle heger as it strjitljocht yn it echte libben. It liket lytser op 'e foto, om't it fier fuort is. Dit helpt in gefoel fan djipte en skaal oan it toaniel ta te foegjen.

# 18. Juxtaposition

Juxtaposition is in tige krêftich komposysje-ark yn fotografy. Njonkeninoar ferwiist nei it opnimmen fan twa of mear eleminten yn in sêne dy't elkoar kontrastearje kinne of oanfolje kinne. Beide oanpakken kinne hiel goed wurkje en spylje in wichtige rol by it tastean fan de foto in ferhaal te fertellen.

Sjoch ris nei dizze foto makke yn Parys. Yn 'e ûnderste helte fan it frame hawwe wy de wat rûge en kleare boekenplanken fol mei rommel en posters dy't fan boppen hingje. Boppe dit alles is lykwols de prachtige midsieuske katedraal fan Notre Dame. Dit arsjitektoanyske juwiel is it toaniel fan oarder en struktuer, yn tsjinstelling ta de ienfâldige, mar oantreklike boekestallen hjirûnder. Se lykje yn direkte kontrast mei inoar te stean, mar se wurkje goed gear. Beide fertsjintwurdigje de stêd Parys útferskillende manieren. Se fertelle in ferhaal oer twa ferskillende eleminten fan de stêd.

De foto hjirboppe is ek makke yn Frankryk, mar dizze kear yn it pittoreske doarp Meyssac yn it súdwesten. Op dizze foto sjocht de âlde Citroen 2CV-auto der perfekt thús foar it typyske Frânske kafee op de eftergrûn. De twa eleminten komplementearje inoar perfekt. De man mei de rêch nei ús yn it kafee is eigner fan de auto en hy seach fernuvere doe't ik frege oft it goed wie om in foto fan syn auto te meitsjen. Hy frege wêrom't ik in foto meitsje soe fan 'dat âlde ding'. Hy like net te realisearjen dat er ûnbewust in typysk Frânske sêne makke hie troch foar dat bepaalde kafee te parkearjen.

# 19. Gouden Trijehoeken

Binne jo noch by my? Wy binne der hast…. Ik beloof. It gearstallen fan gouden trijehoeken wurket hiel ferlykber mei de regel fan tredden. Ynstee fan in raster fan rjochthoeken, lykwols, hawwe wy it frame ferdield mei in diagonale line dy't rint fan hoeke nei hoeke. Dan foegje wy noch twa rigels fan 'e oare hoeken ta oan' e diagonale line. De twa lytsere linen moetsje de grutte line yn in rjochte hoeke, lykas hjirûnder yllustrearre. Dit dielt it frame yn in searje trijehoeken. Sa't jo sjen kinne, helpt dizze foarm fan gearstalling ús om in elemint yn te fieren fan 'e 'dynamyske spanning' dy't wy leard hawwe yn rjochtline nûmer 6. Lykas by rjochtline nûmer 6.regel fan tredden brûke wy rigels (fan trijehoeken yn dit gefal) om ús te helpen de ferskate eleminten yn it toaniel te pleatsen.

De foto hjirboppe befettet sterke diagonalen dy't de linen fan 'e 'gouden trijehoeken' folgje . Ferkearsljochtpaden folgje perfekt de diagonale line dy't rint fan 'e rjochter boppeste hoeke nei de linker ûnderkant. De toppen fan de gebouwen oan de linkerkant binne tichtby de lytsere diagonaal oan de linkerkant. De lytse line oan de rjochterkant moetet de gruttere line oan de boppeste hoeke fan de gebouwen.

Boppesteande foto makket op in subtilere wize gebrûk fan de 'trijehoeke regel'. De koppen fan de bylden meitsje in 'ymplisite trijehoek'. Dizze line bringt ús nei de Eiffeltoer yn 'e fierte. De koartere line oan de linkerkant moetet de langere line oan de rjochterkant op it middenpunt fan de Eiffeltoer. De lytsere line oan de rjochterkant is tusken de twa bylden. De regel fan trijehoeken kin lykje as in komplekse manier om in foto te regeljen, mar it kin meitsje foar guon echt yndrukwekkende komposysjes.

# 20. Gouden Ferhâlding

Wat is de Gouden Ferhâlding? No, it is eins frij simpel: twa hoemannichten binne yn de gouden ferhâlding as harren ferhâlding itselde is as de ferhâlding fan harren som ta de grutste fan de twa hoemannichten. Wachtsje, wat no? Okee, as dat te yngewikkeld klinkt, sil dizze wiskundige formule miskien helpe:

Wat bedoele jo dat it no noch mear betiizjend is?

It is wier dat de proporsjemetoadeaura om in foto te komponearjen kin op it earste gesicht heul kompleks lykje. Yn werklikheid is it frij simpel. It is as in wat kompleksere ferzje fan 'e regel fan tredden. Yn stee fan in gewoane raster is it frame ferdield yn in searje fjouwerkanten, lykas yn 'e foarbylden hjirûnder. Dit is bekend as de 'Phi Grid'. Jo kinne de fjouwerkanten brûke om in spiraal te tekenjen dy't liket op in slakkendiel. Dit wurdt in 'Fibonacci-spiraal' neamd. De pleinen helpe de eleminten yn it toaniel te positionearjen en de spiraal jout ús in idee fan hoe't it toaniel moat streame. It is in bytsje as in ûnsichtbere haadline.

De gouden spiraalkomposysjemetoade wurdt leaud om mear as 2.400 jier te bestean, nei't er makke is yn it Alde Grikelân. It wurdt in protte brûkt yn in protte soarten keunst as arsjitektuer as in manier om estetysk noflike komposysjes te meitsjen. It waard benammen goed brûkt yn de keunst fan de Renêssânse.

Okee, ik moat hjir wat tajaan. Yn feite, ik haw nea set út in komponearje in foto mei help fan de gouden ferhâlding mei doel. Doe't ik werom seach op myn foto's, realisearre ik dat ik it in pear kear per ûngelok brûkt hie.

Dizze foto makke ik yn Feneesje. De brêge en de trappen oan de linkerkant besette it grutte plein oan de rjochterkant. De Fibonacci-spiraal bringt ús hjirwei nei de top fan 'e brêge en del nei de twa froulju dy't der njonken sitte. It koe in lokkich ûngelok west hawwe,haadûnderwerp yn tusken. It off-sintrum pleatse mei de regel fan tredden sil oer it algemien liede ta in oantrekliker komposysje. Op dizze foto haw ik de hoarizon rûchwei lâns it ûnderste tredde fan it frame pleatst en de tichtste, grutste beammen lâns de line oan de rjochterkant. De foto soe net deselde ynfloed hawwe as de gruttere beammen yn it sintrum fan it frame pleatst wiene.

# 2. Sintrearre komposysje en symmetry

No dat ik dy fertelde om it haadûnderwerp net yn it sintrum fan it frame te pleatsen, sil ik jo sizze dat jo krekt it tsjinoerstelde dwaan moatte! D'r binne tiden dat it pleatsen fan in objekt yn it sintrum fan it frame echt goed wurket. Symmetryske sênes binne perfekt foar sintraal komposysje. Se sjogge ek geweldich yn fjouwerkante frames.

Dizze foto fan Ha'penny Bridge yn myn wenplak Dublin wie de perfekte kandidaat foar in sintraal komposysje. Arsjitektuer en diken binne faak geweldige ûnderwerpen foar sintraal komposysjes.

Sênes mei wjerspegelingen binne ek in geweldige kâns om symmetry te brûken yn jo komposysje. Op dizze foto brûkte ik in miks fan 'e regel fan tredden en symmetry om it toaniel te komponearjen. De beam is rjochts fan it sintrum pleatst, mar it perfekt stilste wetter fan 'e mar soarget foar de symmetry. Jo kinne faak ferskate komposysjerjochtlinen kombinearje yn ien foto.

# 3. Djipte en ynteresse earstmar it liket te wurkjen!

De gouden ferhâlding kin yn ferskate rjochtingen set wurde. Op dizze foto makke yn Praach liedt de spiraal ús oer de brêge nei it kastiel op 'e tsjinoerstelde igge. Noch in lokkich ûngelok! Fansels soe it ûnmooglik wêze om al dizze komposysjerjochtlinen yn jo gedachten te hawwen wylst jo sjitte. Jo harsens soe smelte! In goede oefening is lykwols om in poging te meitsjen om ien of twa fan har te brûken elke kear as jo útgean. Jo soene in fotoshoot dwaan kinne wêr't jo situaasjes sykje om bygelyks in 'frame binnen in frame' te brûken.

Nei in skoftke sille jo fine dat in protte fan dizze rjochtlinen ferburgen binne. Jo sille se natuerlik begjinne te brûken, sûnder der oer nei te tinken. Sa't jo sjen kinne fan 'e gouden ferhâlding, haw ik sels ien fan har brûkt sûnder it te realisearjen! Ik hoopje dat jo dizze tutorial nuttich fûn hawwe en dat it jo helpt om jo fotografy nei it folgjende nivo te nimmen.

Tekst / Auteur: Barry O Carroll

eftergrûn

Ynklusyf wat foargrûnbelang yn in sêne is in geweldige manier om in gefoel fan djipte ta te foegjen oan it toaniel. Foto's binne fan natuere 2D. Ynklusyf belangstelling foar de foargrûn yn it frame is ien fan ferskate techniken om it toaniel in mear 3D-gefoel te jaan.

Op dizze foto fan in wetterfal yn Hollân jouwe de rivierrotsen in perfekte boarne fan ynteresse yn earste plan . It tafoegjen fan ynteresse foar de foargrûn wurket benammen goed mei breedhoeklenzen.

#4. Frames – Frame binnen frame

Scene Arc Framing – Photographic Composition

Inklusyf in 'frame binnen in' frame' is in oare effektive manier om de djipte fan in sêne wer te jaan. Sjoch foar eleminten lykas finsters, bôgen, of oerhingjende tûken om it toaniel te framen. It 'frame' hoecht net perfoarst it hiele toaniel te omsluten om effektyf te wêzen.

Op 'e foto hjirboppe, nommen op it Sint-Markusplein yn Feneesje, haw ik de bôge brûkt om de Sint-Markusbasilyk te framen en it Belfort oan 'e ein fan 'e piazza. It brûken fan lânskippen sjoen troch bôgen wie in mienskiplik skaaimerk fan Renêssânse skilderjen as in manier om djipte te skilderjen. Sa't jim sjen kinne, wie it plein hielendal leech doe't ik de foto makke. Dit is ien fan 'e foardielen fan opstean om 5 oere. Moarns iere is ien fan myn favorite kearen om mei de kamera út te gean.

Frames netse moatte troch de minske makke objekten wêze lykas bôgen of finsters. De foto hjirûnder is makke yn County Kildare, Ierlân. Dizze kear brûkte ik de beamstam oan de rjochterkant en de oerhingjende tûke om in frame om it toaniel te meitsjen mei de brêge en de wenboat. Tink derom dat hoewol it 'frame' yn dit gefal net de heule sêne omringt, it noch in gefoel fan djipte tafoege. It brûken fan in 'frame binnen in frame' fertsjintwurdiget in geweldige kâns om jo omjouwing te brûken om kreatyf te wêzen yn jo komposysjes.

# 5. Haadlinen

De Haadlinen helpe de sjogger te lieden troch it byld en rjochtsje oandacht op wichtige eleminten. Alles fan paden, muorren of patroanen kin brûkt wurde as haadlinen. Sjoch ris nei de foarbylden hjirûnder.

Op dizze foto fan de Eiffeltoer haw ik de patroanen op de stoepestiennen brûkt as haadlinen. Alle rigels op 'e grûn liede de sjogger nei de Eiffeltoer yn' e fierte. Jo sille ek merke dat ik in sintraal komposysje brûkte foar dizze sêne. De symmetry fan myn omjouwing makke dat dit soarte fan komposysje goed wurke.

De startlinen hoege net perfoarst rjocht te wêzen, lykas yllustrearre yn de ôfbylding hjirboppe. Yn feite kinne kromme linen tige oantreklike komposysjefunksjes wêze. Yn dit gefal nimt it paad de sjogger nei rjochts fan it frame foardat it nei lofts yn swaaitnei de beam. Ik brûkte ek de regel fan tredden by it gearstallen fan de sêne.

# 6. Diagonalen en trijehoeken

Der wurdt faak sein dat trijehoeken en diagonalen "dynamyske spanning" tafoegje oan in foto. Myn skoanmem docht ek in poerbêste baan om spanning ta te foegjen oan elke sêne. Wat bedoele wy mei 'dynamyske spanning'? Dit kin lestich wêze om te ferklearjen en kin in bytsje pretinsjeus oerkomme. Sjoch it op dizze manier, horizontale linen en fertikale linen suggerearje stabiliteit. As jo ​​​​in persoan op in nivo horizontaal oerflak sjogge, sille se aardich stabyl sjogge, útsein as se om 2 oere út in bar rinne. Pleats dizze man op in hellend oerflak en hy sil minder stabyl ferskine. Dit soarget foar in bepaald nivo fan spanning visueel. Wy binne net sa wend oan diagonalen yn ús deistich libben. Se suggerearje ûnbewust ynstabiliteit. It opnimmen fan trijehoeken en diagonalen yn ús foto's kin helpe by it meitsjen fan dat gefoel fan 'dynamyske spanning'.

It opnimmen fan trijehoeken yn in sêne is in bysûnder effektive manier om dynamyske spanning yn te fieren. Trijehoeken kinne eigentlike trijehoekfoarmige objekten wêze as ymplisearre trijehoeken. Ik sil dat yn in momint yn mear detail útlizze.

Dit byld fan de Samuel Beckett Bridge yn Dublin befettet in protte trijehoeken en diagonalen yn it toaniel. De brêge sels is in echte trijehoek (yn feite soe it in Keltyske harp oan 'e kant moatte fertsjintwurdigje).D'r binne ek ferskate "implisearre" trijehoeken yn it toaniel. Tink derom hoe't de haadlinen rjochts fan it boerd allegear diagonaal binne en trijehoeken foarmje dy't op itselde punt gearkomme. Dit binne 'implisite trijehoeken'. Diagonalen hawwe dy't yn ferskate rjochtingen geane, foeget in soad 'dynamyske spanning' ta oan it toaniel. Nochris kinne jo sjen hoe't ik twa techniken kombinearre om it byld te kombinearjen: liedende rigels en diagonalen.

Op dizze foto fan it Hotel de Ville yn Parys meitsje de ymplisite trijehoeken en diagonalen in gefoel fan dynamysk spanning. Wy binne net wend om gebouwen yn sokke hoeken te sjen yn ús deistich libben. It is in bytsje fersteurend foar ús gefoel fan lykwicht. Dit is wat de fisuele spanning skept. Jo kinne ek prate oer dynamyske spanning om tûk (of ferfelend pretinsjeus) te sjen foar jo freonen.

# 7. Patterns and Textures

Minsken wurde natuerlik oanlutsen troch patroanen. Se binne visueel oantreklik en suggerearje harmony. Patroanen kinne troch de minske makke wurde as in searje bôgen of natuerlik as de petalen fan in blom. It opnimmen fan patroanen yn jo foto's is altyd in goede manier om in noflike komposysje te meitsjen. Minder reguliere tekstueren kinne ek tige noflik wêze foar it each.

De boppesteande foto is makke yn Tuneezje. Ik brûkte it patroan yn de stoepestiennen om it each nei it koepelgebou te rjochtsjen. Hyselsgebou omfettet in patroan yn 'e foarm fan in rige bôgen. It gewelfde dak komplementearret ek de rûne bôgen hjirûnder.

#8. Rule of Odds

Yn 'e wrâld fan fotografy binne d'r wis in protte 'odds', mar de 'rule of odds' ' is wat folslein oars. De regel suggerearret dat in ôfbylding fisueel oantrekliker is as d'r in ûneven oantal objekten binne. De teory stelt foar dat in even oantal eleminten yn in sêne ôfliedend is, om't de sjogger net wis is op wa't har oandacht moat rjochtsje. In ûneven oantal eleminten wurde beskôge as natuerliker en nofliker foar it each. Om earlik te wêzen, tink ik dat d'r in protte gefallen binne wêr't dit net it gefal is, mar it is wis fan tapassing yn bepaalde situaasjes. En as jo fjouwer bern hawwe? Hoe beslute jo wat jo út 'e foto moatte litte? Persoanlik soe ik takomstige winstpotinsjeel beskôgje.

De foto hjirboppe is in foarbyld fan 'e regel fan kânsen. Ik makke it toaniel bewust om trije bôgen op te nimmen. Ik tink dat twa bôgen net sa goed soene hawwe wurke en de oandacht fan 'e sjogger miskien hawwe ferdield. It barde ek dat der trije minsken yn it toaniel wiene. Dizze komposysje makket ek gebrûk fan patroanen en 'frames binnen in frame'.

Op de foto fan twa gondeliers yn Feneesje hjirboppe sille jo sjen dat ik de regel fan kânsen folslein negearre haw. Wier, jo oandacht kin wikselje tusken elke gondelier. By deDat is lykwols krekt wat in petear tusken twa minsken is, men giet hinne en wer. Om dy reden tink ik dat it even oantal ûnderwerpen yn dit gefal wurket.

# 9. Folje it fak yn

Folje it fakje yn mei it ûnderwerp, lit in bytsje of gjin romte omhinne. , it kin yn bepaalde situaasjes tige effektyf wêze. Dit helpt de sjogger folslein te fokusjen op it haadûnderwerp sûnder ôfliedingen. It lit de sjogger ek ûnderwerpdetails ferkenne dy't net mooglik binne as se fan fier fuort fotografearre wurde. It ynfoljen fan it frame betsjuttet faak dat jo sa tichtby komme dat jo eleminten fan jo ûnderwerp eins kinne útsnije. Yn in protte gefallen kin dit liede ta in heul unike en nijsgjirrige komposysje.

Op 'e foto fan myn petkat links, sille jo fernimme dat ik it frame folslein mei syn gesicht folmakke haw , sels knippe de rânen fan syn holle en manen. Hjirmei kin de sjogger wirklik fokusje op details lykas syn eagen of de tekstueren fan syn hûd. Jo kinne ek merke dat ik de regel fan tredden yn dizze komposysje brûkte. Hy is in leaf bist, mar jo moatte de steat fan ús meubels sjen. Hy hâldt ek fan bern, mar hy koe net in hiele ien ite.

Op de twadde foto fan de katedraal fan Notre Dame yn Parys haw ik in bytsje romte oerlitten oan de rânen fan it gebou. it doel fan dizze foto is om de arsjitektoanyske details fan de foargevel fan it gebou sjen te litten.

#10. Leave Negative Space

Nochris sil ik mysels folslein tsjinsprekke! Yn de lêste rjochtline, sei ik dat folje it frame wurket goed as kompository ark. No sil ik sizze dat it krekte tsjinoerstelde dwaan ek goed wurket. In soad lege as "negative" romte litte om jo ûnderwerp kin heul oantreklik wêze. It skept in gefoel fan ienfâld en minimalisme. Njonken it foljen fan it frame helpt it de sjogger om te fokusjen op it haadûnderwerp sûnder ôfliedingen.

Dizze foto fan in gigantysk stânbyld fan 'e hindoeïstyske god Shiva yn Mauritius is in goed foarbyld fan it brûken fan negative romte. It stânbyld is fansels it wichtichste ûnderwerp, mar ik liet in soad romte fol allinnich troch de himel om it. Dit rjochtet ús oandacht op it stânbyld sels, wylst it haadûnderwerp 'romte om te sykheljen', om te sizzen, te jaan. De komposysje soarget ek foar in gefoel fan ienfâld. D'r is neat yngewikkeld oer it toaniel. It is it stânbyld omjûn troch de himel, dat is alles. Ik brûkte ek de regel fan tredden om it stânbyld rjochts fan it frame te pleatsen.

#11. Ienfâld en minimalisme

Yn 'e lêste rjochtline seagen wy hoe't jo negative romte litte om 'e wichtichste ûnderwerp kin in gefoel fan ienfâld en minimalisme meitsje. Ienfâld sels kin in krêftich komposysje-ark wêze. Faak wurdt sein dat 'minder is mear'. Ienfâld betsjut faaks it meitsjen fan foto's mei eftergrûnen

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is in profesjonele fotograaf en aspirant skriuwer dy't in libbenslange passy hat foar it fêstlizzen fan de skientme fan 'e wrâld troch syn lens. Berne en opgroeid yn in lytse stêd bekend om syn pittoreske lânskippen, Kenneth ûntwikkele in djippe wurdearring foar natuerfotografy fan iere leeftyd. Mei mear as tsien jier ûnderfining yn 'e sektor hat hy in opmerklike feardigensset en in skerp each foar detail opdien.Kenneth syn leafde foar fotografy late him om wiidweidich te reizgjen, op syk nei nije en unike omjouwings om te fotografearjen. Fan útwreide stedsgesichten oant bergen op ôfstân, hy hat syn kamera meinommen nei elke hoeke fan 'e wrâld, altyd stribbe om de essinsje en emoasje fan elke lokaasje te fangen. Syn wurk is te sjen yn ferskate prestizjeuze tydskriften, keunsttentoanstellingen en online platfoarms, en krige him erkenning en ûnderskiedingen binnen de fotografymienskip.Neist syn fotografy hat Kenneth in sterke winsk om syn kennis en ekspertize te dielen mei oaren dy't hertstochtlik binne oer de keunstfoarm. Syn blog, Tips foar fotografy, tsjinnet as platfoarm om weardefolle advys, trúkjes en techniken oan te bieden om aspirant fotografen te helpen har feardigens te ferbetterjen en har eigen unike styl te ûntwikkeljen. Oft it no komposysje, ferljochting of neiferwurking is, Kenneth is wijd oan it jaan fan praktyske tips en ynsjoch dy't elkenien syn fotografy nei it folgjende nivo kinne bringe.Troch synboeiende en ynformative blogposts, Kenneth is fan doel syn lêzers te ynspirearjen en te bemachtigjen om har eigen fotografyske reis nei te stribjen. Mei in freonlike en oansprekbere skriuwstyl stimulearret hy dialooch en ynteraksje, it kreëarjen fan in stypjende mienskip wêr't fotografen fan alle nivo's kinne leare en tegearre kinne groeie.As hy net ûnderweis is of skriuwt, kin Kenneth fûn wurde liedende fotografyworkshops en petearen te jaan op pleatslike eveneminten en konferinsjes. Hy is fan betinken dat lesjaan in krêftich ark is foar persoanlike en profesjonele groei, wêrtroch hy ferbining kin meitsje mei oaren dy't syn passy diele en har de begelieding leverje dy't se nedich binne om har kreativiteit los te litten.Kenneth's ultime doel is om troch te gean mei it ferkennen fan 'e wrâld, kamera yn' e hân, wylst oaren ynspirearje om de skientme yn har omjouwing te sjen en it troch har eigen lens te fangen. Oft jo in begjinner binne dy't begelieding sykje as in betûfte fotograaf op syk nei nije ideeën, Kenneth's blog, Tips foar fotografy, is jo go-to-boarne foar alle dingen fotografy.