Ez dago hautsi ezin den araurik zure argazkiak nola konposatu behar dituzun jakiteko. Hala ere, hainbat jarraibide erabil ditzakezu zure argazkien konposizioa hobetzen laguntzeko. Tutorial honetan, jarraibide hauetako 20 zerrendatu ditut, bakoitzaren adibideekin batera. Oinarrizkoenetatik hasi eta argazki-konposizio teknika aurreratuenekin amaitu nuen. Horietako asko artean erabili izan dira milaka urtez eta benetan laguntzen dute konposizioak erakargarriagoak izaten. Eszena bat prestatzerakoan jarraibide horietako bat edo gehiago izaten ditudala buruan ikusten dut. Abestiak idazteko teknika ezagunenetik hasiko gara ziurrenik: hirugarrenen araua.

# 1. Hirugarrenen araua

Esan besterik ez dut ez dagoela arau gogor eta azkarrik denean. kantagintzara dator, eta idazten dudan lehenengo gauza herenen «araua» da. Nire defentsan, ez nuen izena asmatu. Hirugarren araua oso erraza da. Markoa 9 laukizuzen berdinetan banatzen duzu, 3 zabal eta 3 behera, behean azaltzen den moduan. Kamera fabrikatzaile askok sare hau zuzeneko ikuspegi moduan bistaratzeko gaitasuna sartu dute. Egiaztatu kameraren eskuliburua eginbide hau nola gaitu jakiteko.

Ideia da eszenaren elementu garrantzitsuak lerro batean edo gehiagotan edo lerroak gurutzatzen diren tokian jartzea. Jarri nahi izateko joera naturala dugukonplexurik gabe, gai nagusitik aldendu ez dutenak. Konposizio sinple bat ere sor dezakezu zure gaiaren zati bat handituz eta xehetasun zehatz batean zentratuz.

Lehen argazki honetan, hosto batean dauden ur tanta batzuk handitu ditut. lorategi. Hain gai sinplea da, baina oso polita ere bada bere sinpletasunagatik. Lente makro on bat oso tresna erabilgarria izan daiteke argazki mota hauek sortzeko.

Egunsentian dagoen zuhaitz baten bigarren argazki honetan, atzealde oso sinple eta nahasirik gabe erabili dut zuhaitzari arreta erakartzeko. . Argazki honek "espazio negatiboa" erabiltzen du sinpletasun eta minimalismo sentsazioa sortzeko. Konposizioan hirugarrenen araua eta lehen lerroak ere erabili ditut.

# 12. Isolatu zure gaia

Zure gaia isolatzeko eremu-sakonera txikia erabiltzea oso modu eraginkorra da zure sinplifikatzeko. konposizioa . Irekidura zabala erabiliz, gai nagusitik arreta erakarri dezaketen atzeko planoak lausotu ditzakezu. Teknika bereziki erabilgarria da erretratuak ateratzeko.

Kaxa batean ezkutatuta dagoen katu baten argazki honetan, f3,5 irekiera zabalegia ezarri dut eta atzeko planoa oso lausoa da. Honek arreta erakartzen dio katuari, atzeko plano lausoak arreta gutxiago distraitzen baitu. Teknika hau konposizio bat sinplifikatzeko modu bikaina da. Konturatuko zara hau ere erabiltzen dudalaAzken gidalerroan hostoaren ur tantetan arreta erakartzeko teknika.

# 13. Aldatu zure ikuspuntua

Argazki gehienak begien parean ateratzen dira. Nire kasuan, 5 oin baino ez ditu! Gora edo behera egitea gai ezagun baten konposizio interesgarriagoa eta originalagoa sortzeko modu bat izan daiteke. Askotan ikusi ditut fauna-argazkilariak, batez ere, lokatzetan etzanda argazki perfektua lortzeko.

Gauean Parisko argazki hau 15. Arrondissementko Montparnasse dorrearen teilatutik ateratakoa da. Hiri bat bisitatzen dudan bakoitzean, beti saiatzen naiz ikusten ea hiriari goitik argazkiak ateratzeko aukera ematen didaten beha-plataforma duten eraikinik ba ote dagoen ikusten. Garaiera igotzeak hiri baten bista ikusgarriak hartzeko aukera ematen dizu, batez ere gauez.

Batzuetan, talaia ezin hobea aurkitzeak oinak bustitzea dakar. Goian Irlandako Limerick konderriko Ballyhourako erreka batean zutik atera nuen argazki bat dago. Egia esan, dezente itxaron behar izan nuen euri zirimiria pasa eta eguzkia bueltatu arte. Hala ere, merezi izan zuen jaistea eta harkaitzen gainetik zihoan uraren mugimendua harrapatzea. Hainbat whisky epel behar izan nituen ondoren berriro berotzeko.

#14. Bilatu kolore-konbinazio espezifikoak

Kolorea bera erabiltzea sarritan ahaztu egiten den konposizio-tresna da. Koloreen teoria diseinatzaileek duten zerbait dagrafikoak, moda diseinatzaileak eta barruko diseinatzaileak ezagutzen ditu. Zenbait kolore-konbinazio ondo osatzen dira eta ikusmen deigarriak izan daitezke.

Begiratu goiko kolore-gurpilari. Ikus dezakezu koloreak logikoki antolatuta daudela zirkulu baten segmentuetan. Kolore-gurpilaren aurkako koloreei "kolore osagarriak" deitzen zaie. Argazkilari gisa, kolore osagarriak biltzen dituzten eszenak bilatu ditzakegu konposizio erakargarriak eta deigarriak sortzeko modu gisa. Konturatu inoiz zenbat film kartelek dituzten kolore urdina eta horia/laranja kolorea? Hori nahita egiten da iragarki deigarriak sortzeko.

Nik Dublingo Customs Houseko argazki honetan kolore urdin/horia konbinazio deigarria erabili nuen neuk. Eraikin argiztatuaren tonu horiek ederki kontrastea egiten dute zeru urdinaren urdin sakonarekin.

Gorriak eta urdinak ere kolore osagarriak dira kolore-gurpilean. Dublingo Stephen's Green Merkataritza Zentroa gorri jarri zen iazko Gabonetan. Hau oso ikusgarria zen gaueko zeru urdin sakonaren aurka. Asko gustatzen zait ordu urdinean hiriei argazkiak egitea. Une honetan zeruaren urdin sakonak atzealde oso erakargarria egiten du arkitekturarako eta hiriko argietarako. Gaueko zeruaren beltz garbia ez da hain deigarria eta oso kontrastea egiten du hiriko argiekin.

# 15. Espazioaren araua

Espazioaren araua.Espazioa zure argazkiko subjektuak begira edo mugitzen ari diren norabidearekin erlazionatuta dago. Mugitzen ari den auto bati argazkia ateratzen ari bazara, adibidez, kotxearen aurrean markoan leku gehiago egon beharko luke atzean baino. Horrek esan nahi du koadroan lekua dagoela autoa mugitzeko. Begiratu beheko itsasontziaren adibideari.

Argazki honetan, ontzia markoaren ezkerreko aldean kokatzen da ezkerretik eskuinera mugitzen den bitartean. Kontuan izan zenbat leku gehiago geratzen zaion itsasontzia bere mugimenduaren noranzkoaren aurrean (eskuinerantz) atzean baino. Buruz imajina dezakegu itsasontzia espazio honetara mugitzen ari den ibaian zehar nabigatzen den bitartean. Kokapen inkontziente bat ere badugu objektu bat norantz doan begiratzeko. Itsasontzia markoaren eskuinaldean egongo balitz, argazkitik aterako gintuzke!

Pertsonen argazkietarako ere erabil daiteke. Espazio-arauak iradokitzen du subjektua markora begira edo begira egon behar dela, ez kanpotik. Begiratu goiko irudian ageri den musikariari. Markoaren ezkerreko aldean eserita zegoela konposatu nuen eszena. Eskuinera begira (begiratzen diogun bezala) bere eta markoaren eskuineko ertzaren arteko espazio-eremuan. Beste alde batera begira egongo balitz markotik kanpo begiratuko luke eta horrek itxura arraroa izango luke. Begiramarkoaren espaziora, gure begiak barandaren kontra makurtuta dagoen gizonaren ondotik eta eskuineko dantza-bikotearengana eramaten ditu.

# 16. Ezkerretik eskuinera araua

Bada teoria bat zeina. irudi bat ezkerretik eskuinera "irakurtzen" dugula dio testua irakurriko genukeen moduan. Hori dela eta, argazki batean irudikatutako edozein mugimendu ezkerretik eskuinera isurtzea iradokitzen da. Hau guztia ondo dago, baina ikuslea testua ezkerretik eskuinera irakurtzen den herrialde batekoa dela suposatzen du. Hizkuntza asko eskuinetik ezkerrera irakurtzen dira, arabiera adibidez. Egia esateko, argazki bikain asko ikusi ditut eskuinetik ezkerrera "fluxua" egiten dutenak.//da27610150c8a689e586cd203779ded3.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-37/html/container.html

Behin , epaile batek kritikatu ninduen, atera nuen argazki batean emakume bat eskuinetik ezkerrera ibili zelako. «Ezkerretik eskuinera» araua ez zuela betetzen esan zidan. Argazkia Tunisian ateratakoa dela gogorarazi diot epaileari, non jendeak eskuinetik ezkerrera irakurtzen duela. Ez nuen irabazi.

Goiko irudiak "ezkerretik eskuinera" araua jarraitzen du. Parisko Tuileries lorategian bere txakurra paseatzen ari den emakumea markoan ezkerretik eskuinera dabil. Argazki honek ere 'espazioaren araua' jarraitzen du. Emakumearen aurrean atzean baino askoz leku gehiago dagoela ohartuko zara. Beramarkoan sartzeko 'espazio' asko dago. Argazki hau konposatzeko hirugarrenen araua eta 'marko baten barruan' bat ere erabili ditut.

# 17. Elements of Balance in the Scene

Horretan aztertu dugun lehen konposizio-gidalerroa. tutoretza 'hiruen araua' zen. Horrek, noski, esan nahi du askotan argazkiaren gai nagusia markoaren ondoan jartzen dugula sare bertikal-lerroetako batean. Horrek batzuetan eszenan oreka falta ekar dezake. Gainerako koadroan "huts" moduko bat utz dezake.

Hori gainditzeko, zure eszena konposa dezakezu garrantzi edo tamaina txikiagoko bigarren mailako gai bat markoaren beste aldean sartzeko. Honek konposizioa berdintzen du, argazkiaren gai nagusiari foku gehiegi kendu gabe. Begira ezazu Parisko Alexandre III.a Pontean dagoen farola apaingarriaren argazki honi.

Farola berak betetzen du markoaren ezkerreko aldea. Urrutian dagoen Eiffel Dorreak markoaren beste aldean orekatzen du.

Ohartu zinen baliteke hori 10. jarraibidean aipatzen den espazio negatiboaren ideiaren aurka doala dirudiela. Era berean, kontraesanean dago. 'probabilitateen araua', orain elementu kopuru bikoitia baitugu eszenan. Tutorial honen hasieran esan dudan bezala, argazki-konposizioan ez dago arau hautsezinik. Jarraibide horietako batzuk elkarren kontrakoak dira, eta hori ondo dago. Jarraibide batzuek ondo funtzionatzen duteargazki mota batzuk eta beste batzuetarako ez. Epaiketa eta esperimentazio kontua da.

Goiko argazkia Venezian ateratakoa da. Berriz ere, argi-zutoin apaingarri bat nagusitzen da markoaren alde batean. Urrutiko elizako kanpandorreak markoaren beste aldean oreka ematen du.

Horrek bigarren mailako eragina du konposizioan ere. Urrutiko elizako kanpandorrea bizitza errealean farola baino askoz ere altuagoa da, jakina. Argazkian txikiagoa ikusten da urrun dagoelako. Honek eszenari sakontasun eta eskala sentsazioa gehitzen laguntzen dio.

# 18. Juxtaposizioa

Justaposizioa konposizio-tresna oso indartsua da argazkilaritzan. Juxtaposizioak eszena batean bi elementu edo gehiago sartzeari egiten dio erreferentzia, elkarren kontrastea edo osagarria izan daitekeena. Ikuspegi biek oso ondo funtziona dezakete eta paper garrantzitsua izan dezakete argazkiari istorio bat kontatzeko.

Begiratu Parisen ateratako argazki honi. Markoaren beheko erdian apur bat zakar eta prest dauden liburu-apalak nahasiz beteta eta goitik zintzilik dauden kartelak ditugu. Horren guztiaren gainetik, ordea, Notre Dame Erdi Aroko katedral bikaina dago. Harribitxi arkitektoniko hau ordenaren eta egituraren adierazgarri da, beheko liburu-postu sinple baina erakargarrietan ez bezala. Badirudi elkarren arteko kontraste zuzena dutela, baina ondo lan egiten dute elkarrekin. Biek Parisko hiria ordezkatzen dutemodu desberdinak. Hiriko bi elementu ezberdinei buruzko istorio bat kontatzen dute.

Goiko argazkia Frantzian ere ateratakoa da, baina oraingoan hego-mendebaldeko Meyssac herrixka pintoreskoan. Argazki honetan, Citroen 2CV auto zaharra primeran ikusten da atzealdean dagoen Frantziako kafetegi tipikoaren aurrean. Bi elementuek ezin hobeto osatzen dute. Kafetegian bizkarra ematen digun gizona da autoaren jabea eta harrituta geratu zen bere autoari argazkia ateratzea ondo zegoen galdetu nionean. «Gauza zahar horri» zergatik atera nahi nion galdetu zidan. Ez omen zen konturatu nahi gabe frantses eszena nagusi bat sortu zuela kafetegi jakin horren aurrean aparkatuta.

# 19. Urrezko triangeluak

Oraindik nirekin al zaude? Ia hor gaude.... Zin dagit. Urrezko triangeluak osatzea heren arauaren oso antzekoa da. Laukizuzen sareta baten ordez, ordea, markoa izkina batetik bestera marra diagonal batekin banatu dugu. Ondoren, beste bi lerro gehitzen dizkiogu beste izkinetatik lerro diagonalari. Bi lerro txikiagoek marra handiarekin bat egiten dute angelu zuzen batean, behean azaltzen den moduan. Honek markoa triangelu multzo batean banatzen du. Ikus dezakezunez, konposizio-forma honek 6. jarraibidean ezagutu dugun "tentsio dinamikoaren" elementu bat sartzen laguntzen digu. 6. jarraibidearekin bezala.hirugarrenen araua, lerroak (triangeluetatik datozenak kasu honetan) erabiltzen ditugu eszenako hainbat elementu kokatzen laguntzeko.

Goiko argazkian "urrezko triangeluen" lerroak jarraitzen dituzten diagonal sendoak daude. . Semaforoen bideek ezin hobeto jarraitzen dute goiko eskuineko izkinatik beheko ezkerreko izkinara doan marra diagonala. Ezkerreko eraikinen goialdeak ezkerreko diagonal txikiagotik hurbil daude. Eskuineko marra txikiak eraikinen goiko izkinan dagoen marra handiagoarekin bat egiten du.

Goiko argazkian "triangelu-araua" modu sotilago batean erabiltzen da. Estatuen buruek «triangelu inplizitu bat» sortzen dute. Lerro honek Eiffel dorrera eramaten gaitu urrutitik. Ezkerreko lerro laburrenak eskuineko lerro luzearekin bat egiten du Eiffel Dorrearen erdiko puntuan. Eskuineko marra txikiena bi estatuen artean dago. Triangeluen arauak argazki bat antolatzeko modu konplexua dirudi, baina konposizio benetan ikusgarriak egin ditzake.

# 20. Urrezko proportzioa

Zer da Urrezko proportzioa? Beno, egia esan nahiko sinplea da: bi kantitate urrezko proportzioan daude haien erlazioa haien baturaren eta bi kantitateen artean handiagoaren arteko erlazioaren berdina bada. Itxaron, zer orain? Ados, korapilatsuegia iruditzen bazaio, agian formula matematiko honek lagunduko du:

Zer esan nahi duzu orain are nahasgarriagoa dela?

Egia da proportzio metodoa dela.Argazki bat konposatzeko aura oso konplexua dirudi lehen begiratuan. Egia esan, nahiko erraza da. Hirugarren arauaren bertsio apur bat konplexuagoa bezalakoa da. Sare arrunt baten ordez, markoa lauki sorta batean banatzen da, beheko adibideetan bezala. Hau "Phi Grid" izenez ezagutzen da. Laukiak erabil ditzakezu barraskilo baten itxura duen espiral bat marrazteko. Horri "Fibonacci espirala" deitzen zaio. Laukiek elementuak eszenan kokatzen laguntzen dute eta espiralak eszenak nola joan behar duen jakiteko ideia ematen digu. Lerro nagusi ikusezin baten antzekoa da.

Urrezko kiribilaren konposizio metodoa 2.400 urte baino gehiago daramatzala uste da, Antzinako Grezian sortua izan zelarik. Askotan erabiltzen da arte mota askotan, baita arkitekturan ere, konposizio estetiko atseginak sortzeko modu gisa. Berpizkundeko artean bereziki ondo erabilia zen.

Ondo da, hemen zerbait aitortu behar dut. Izan ere, ez nintzen inoiz argazki bat konposatzea nahita urrezko proportzioa erabiliz. Nire argazkiei atzera begiratu nuenean konturatu nintzen ustekabean hainbat aldiz erabili nuela.

Argazki hau Venezian atera nuen. Ezkerreko zubiak eta eskailerak eskuineko plaza handia hartzen dute. Fibonacci Espiralak hemendik zubiaren gailurrera eta ondoan eserita dauden bi emakumeetara eramaten gaitu. Zortezko istripu bat izan zitekeen,gai nagusia tartean. Erdigunetik kanpo jarrita, hirugarrenen araua erabiliz, oro har, konposizio erakargarriagoa izango da. Argazki honetan, horizontea markoaren beheko herenean kokatu dut gutxi gorabehera, eta eskuineko lerroan hurbilen dauden zuhaitzik handienak. Argazkiak ez luke eragin bera izango zuhaitz handiagoak markoaren erdian jarri izan balira.

# 2. Zentratutako konposizioa eta simetria

Orain esan dizut gai nagusia koadroaren erdian ez jartzeko, guztiz kontrakoa egiteko esango dizut! Batzuetan objektu bat markoaren erdian jartzeak oso ondo funtzionatzen du. Eszena simetrikoak ezin hobeak dira konposizio zentratu baterako. Marko karratuetan ere itxura bikaina dute.

Nire jaioterrian Dublingo Ha'penny Bridge-ren plano hau hautagai ezin hobea zen konposizio zentratu baterako. Arkitektura eta errepideak gai bikainak izaten dira konposizio zentratuetarako.

Islaketak dituzten eszenak ere aukera bikaina dira zure konposizioan simetria erabiltzeko. Argazki honetan, hirugarrenen arauaren eta simetriaren nahasketa bat erabili dut eszena konposatzeko. Zuhaitza erdigunetik kanpo kokatzen da markoaren eskuinaldean, baina aintziraren ur ezin hobeak ematen du simetria. Askotan hainbat konposizio-jarrai konbina ditzakezu argazki bakarrean.

# 3. Sakontasuna eta interesa lehenikbaina badirudi funtzionatzen duela!

Urrezko proportzioa norabide ezberdinetan ezar daiteke. Pragan ateratako argazki honetan, espiralak zubia zeharkatzen gaitu kontrako ertzean dagoen gazteluraino. Beste zorte istripu bat! Jakina, ezinezkoa izango litzateke konposizio-gida hauek guztiak gogoan edukitzea filmatzen ari zaren bitartean. Zure garuna urtuko litzateke! Hala ere, ariketa ona da kalera ateratzen zaren bakoitzean horietako bat edo bi erabiltzeko ahalegina egitea. Argazki-saio bat egin dezakezu, non egoerak bilatzen dituzun "marko baten barruan" erabiltzeko, adibidez.

Denbora baten buruan, jarraibide horietako asko errotuta geratzen direla ikusiko duzu. Naturaltasunez hasiko zara erabiltzen, haietan pentsatu beharrik gabe. Urrezko proportzioan ikusten denez, haietako bat ere erabili nuen konturatu gabe! Espero dut tutorial hau lagungarria izan zaizula eta zure argazkilaritza hurrengo mailara eramaten lagunduko dizula.

Testua / Egilea: Barry O Carroll

Ikusi ere: Sakelako telefonoarekin gaueko argazkiak ateratzeko aholkuak background

Eszena batean lehen planoko interes pixka bat sartzea eszenari sakontasun sentsazioa gehitzeko modu bikaina da. Argazkiak berez 2D dira. Markoan lehen planoko interesa sartzea eszenari 3D kutsu gehiago emateko teknika bat da.

Holandako ur-jauzi baten argazki honetan, ibaiko arrokek interes iturri ezin hobea eskaintzen dute lehen planoan. . Lehen planoko interesa gehitzeak bereziki ondo funtzionatzen du angelu zabaleko lenteekin.

#4. Markoak – Markoa fotograma barruan

Eszena-arkuaren markoa – Argazki-konposizioa

Sartu 'markoa baten barruan. fotograma' eszena baten sakontasuna erretratatzeko beste modu eraginkor bat da. Bilatu eszena enkoratzeko leihoak, arkuak edo zintzilik dauden adarrak bezalako elementuak. "Markoak" ez du zertan eszena osoa inguratu behar eraginkorra izateko.

Goiko argazkian, Veneziako San Markos plazan ateratako argazkian, arkua erabili nuen San Markos basilika enkoratzeko. eta plazaren amaieran Kanpandorrea. Arkuen bidez ikusten diren paisaiak erabiltzea Errenazimentuko pinturaren ohiko ezaugarria zen sakontasuna erretratatzeko modu gisa. Ikusten duzuenez, plaza guztiz hutsik zegoen argazkia atera nuenean. Hauxe da goizeko bostetan jaikitzearen abantailetako bat. Goizean goiz da kamerarekin irteteko gehien gustatzen zaidan uneetako bat.

Markoak ezarkuak edo leihoak bezalako objektuak izan behar dute. Beheko argazkia Irlandako Kildare konderrian atera da. Oraingoan, eskuineko zuhaitz-enborra eta zintzilik dagoen adarra erabili ditut zubia eta etxeontzia dituen eszenaren inguruan marko bat sortzeko. Kontuan izan kasu honetan "markoak" eszena osoa inguratzen ez badu ere, sakontasun sentsazioa gehitzen duela. "Marko baten barruan" erabiltzeak aukera paregabea da zure ingurua zure konposizioetan sormenerako erabiltzeko.

# 5. Lerro nagusiak

Lerro nagusiek ikuslea gidatzen laguntzen dute. irudiaren bidez eta arreta elementu garrantzitsuetan jarri. Bide, horma edo ereduetatik edozein gauza erabil daiteke lerro nagusi gisa. Begiratu beheko adibideei.

Eiffel Dorrearen argazki honetan, zoladura-harrietako ereduak erabili ditut lerro nagusi gisa. Lurrean dauden lerro guztiek urruneko Eiffel dorrera eramaten dute ikuslea. Konturatuko zara eszena honetarako konposizio zentratua erabili dudala ere. Nire inguruaren simetriak ondo funtzionatu zuen konposizio mota hau.

Hasierako lerroek ez dute zertan zuzenak izan behar, goiko irudian azaltzen den bezala. Izan ere, lerro kurbatuak konposizio-ezaugarri oso erakargarriak izan daitezke. Kasu honetan, bideak markoaren eskuinera eramaten du ikuslea, ezkerrera sartu aurretikzuhaitz aldera. Eszena osatzerakoan hirugarrenen araua ere erabili nuen.

# 6. Diagonalak eta triangeluak

Askotan esaten da triangeluek eta diagonalek argazki bati “tentsio dinamikoa” gehitzen diotela. Nire amaginarrebak ere lan bikaina egiten du edozein eszenatan tentsioa gehitzen. Zer esan nahi dugu tentsio dinamikoarekin? Hau azaltzeko zaila izan daiteke eta itxurakeria samarra izan daiteke. Begira horrela, lerro horizontalek eta bertikalek egonkortasuna iradokitzen dute. Pertsona bat gainazal horizontal berdinean ikusten baduzu, nahiko egonkorra izango da goizeko 2etan taberna batetik irteten ez bada behintzat. Jarri gizon hau gainazal inklinatu batean eta ez da hain egonkorra agertuko. Horrek tentsio-maila jakin bat sortzen du bisualki. Ez gaude gure eguneroko bizitzan diagonaletara hain ohituta. Inkontzienteki ezegonkortasuna iradokitzen dute. Gure argazkietan triangeluak eta diagonalak txertatzeak "tentsio dinamikoaren" sentsazio hori sortzen lagun dezake.

Eszena batean triangeluak sartzea tentsio dinamikoa sartzeko modu bereziki eraginkorra da. Triangeluak triangelu itxurako benetako objektuak edo triangelu inplizituak izan daitezke. Momentu batean zehatzago azalduko dut.

Dublineko Samuel Beckett zubiaren irudi honek triangelu eta diagonal asko biltzen ditu eszenan. Zubia bera benetako triangelu bat da (izan ere, bere alboan Harpa zelta bat irudikatu beharko luke).Eszenan ere hainbat triangelu "inplizitu" daude. Kontuan izan arbelaren eskuineko lerro nagusiak nola diagonalak diren eta puntu berean elkartzen diren triangeluak osatzen dituzten. Hauek "triangelu inplizituak" dira. Diagonalak norabide ezberdinetan doazenak "tentsio dinamiko" handia gehitzen dio eszenari. Berriro ere ikus dezakezu nola konbinatu ditudan bi teknika irudia konposatzeko: lerro nagusiak eta diagonalak.

Parisko Hotel de Ville-ko argazki honetan, inplizitu diren triangeluek eta diagonalek dinamika bat sortzen dute. tentsioa . Ez gaude ohituta gure eguneroko bizitzan eraikinak halako angeluetan okertuta ikusten. Apur bat kezkagarria da gure orekaren zentzua. Hau da ikusmen-tentsioa sortzen duena. Tentsio dinamikoari buruz ere hitz egin dezakezu lagunen aurrean adimentsu (edo gogaikarri itxuraz) itxura izateko.

# 7. Ereduak eta testurak

Gizakiak modu naturalean erakartzen ditu ereduak. Ikusmen erakargarriak dira eta harmonia iradokitzen dute. Ereduak gizakiak egin daitezke arku sorta bat bezala edo naturalak lore baten petaloak bezala. Zure argazkietan ereduak sartzea beti da konposizio atsegina sortzeko modu ona. Ehundura ez hain erregularrak ere oso atseginak izan daitezke begiarentzat.

Goiko argazkia Tunisian ateratakoa da. Galtzada-harrietako eredua erabili nuen begia kupula eraikinera zuzentzeko. Beraeraikinak arku sorta baten formako eredua du. Ganga-teilatuak beheko arku biribilduak ere osatzen ditu.

#8. Aukeraren araua

Argazkilaritzaren munduan, zalantzarik gabe, "aukera" asko daude, baina "aukeraren araua". 'zerbait guztiz ezberdina da. Arauak iradokitzen du irudi bat bisualki erakargarriagoa dela objektu kopuru bakoitia badago. Eszena bateko elementu kopuru bikoiti batek distraitzen duela proposatzen du teoriak, ikusleak ez baitaki ziur zeinetara bideratu bere arreta. Elementu kopuru bakoitiak naturalagoak eta begietarako atseginagoak dira. Egia esateko, uste dut badirela kasu asko non hori horrela ez dena, baina, zalantzarik gabe, egoera jakin batzuetan aplikagarria da. Eta lau seme-alaba badituzu? Nola erabakitzen duzu zein utzi argazkitik kanpo? Pertsonalki, etorkizuneko irabazien potentziala kontuan hartuko nuke.

Goiko irudia odds-arauaren adibidea da. Nahita enkoadratu nuen eszena hiru arku sartzeko. Uste dut bi arkuk ez zutela ondo funtzionatuko eta ikuslearen arreta banatuko zutela. Gertatu zen, gainera, hiru pertsona zeudela eszenan. Konposizio honek ereduak eta «marko baten barneko markoak» ere erabiltzen ditu.

Gondoko Veneziako bi gondoleroren argazkian, probabilitateen araua erabat baztertu dudala ikusiko duzu. Egia da, zure arreta gondolari bakoitzaren artean alda daiteke. AldianHala ere, horixe da bi pertsonen arteko elkarrizketa bat, bata atzera eta aurrera doa. Horregatik, uste dut gai-kopuru bikoitiak funtzionatzen duela kasu honetan.

# 9. Bete koadroa

Bete koadroa gaiarekin, inguruan leku gutxi edo batere utziz. , oso eraginkorra izan daiteke zenbait egoeratan. Honek ikuslea gai nagusira guztiz bideratzen laguntzen du, distrakziorik gabe. Era berean, ikusleari aukera ematen dio gaiaren xehetasunak arakatzeko, urrunagotik argazkia ateraz gero posible ez liratekeenak. Markoa betetzeak, askotan, hain hurbiltzea dakar, non zure gaiaren elementuak moztu ditzakezula. Kasu askotan, oso konposizio berezia eta interesgarria ekar dezake horrek.

Ezkerreko nire maskota katuaren argazkian, markoa guztiz bete dudala bere aurpegiarekin ohartuko zara. , buruaren eta zurdaren ertzak moztuz ere. Horri esker, ikusleak bere begiak edo bere azalaren ehundura bezalako xehetasunetan arreta jartzen du. Konposizio honetan hirugarrenen araua erabili dudala ere ohartuko zara. Animalia ederra da, baina gure altzarien egoera ikusi beharko zenuke. Haurrak ere maite ditu, baina ezin zuen osorik jan.

Parisko Notre Dame katedraleko bigarren argazkian, oso leku gutxi utzi nuen eraikinaren ertzetan. argazki honen helburua eraikinaren aurrealdeko fatxadaren xehetasun arkitektonikoak erakustea da.

#10. Utzi espazio negatiboa

Beste behin, guztiz kontraesanko dut neure burua! Azken jarraibidean, markoa betetzeak konposizio tresna gisa ondo funtzionatzen duela esan nuen. Orain esango dut guztiz kontrakoa egiteak ere ondo funtzionatzen duela. Zure gaiaren inguruan espazio huts edo "negatibo" asko uztea oso erakargarria izan daiteke. Sinpletasun eta minimalismo sentsazioa sortzen du. Markoa betetzeaz gain, ikusleari gai nagusiari arretarik gabe arreta jartzen laguntzen dio.

Maurizioko Shiva jainko hinduaren estatua erraldoi baten argazki hau espazio negatiboa erabiltzearen adibide ona da. Estatua da gai nagusia, jakina, baina leku asko utzi nuen inguruan zeruak bakarrik beteta. Honek gure arreta estatuan bertan jartzen du arreta gai nagusiari "arnas egiteko lekua" ematen dion bitartean, nolabait esateko. Konposizioak sinpletasun sentsazioa ere sortzen du. Eszenak ez du ezer konplikaturik. Zeruaz inguratutako estatua da, hori da dena. Hiruren araua ere erabili nuen estatua markoaren eskuinaldean jartzeko.

#11. Sinpletasuna eta minimalismoa

Azken jarraibidean, nagusiaren inguruan espazio negatiboak nola uzten ziren ikusi genuen. gaiak sinpletasun eta minimalismo sentsazioa sor dezake. Sinpletasuna bera konposizio tresna indartsua izan daiteke. Askotan esan ohi da «gutxiago gehiago da». Sinpletasunak atzeko planoekin argazkiak ateratzea esan nahi du