ਜਦੋਂ ਇਹ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ ਕਿ ਤੁਹਾਨੂੰ ਆਪਣੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਕਿਵੇਂ ਲਿਖਣੀਆਂ ਚਾਹੀਦੀਆਂ ਹਨ ਤਾਂ ਕੋਈ ਅਟੁੱਟ ਨਿਯਮ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇੱਥੇ ਕਈ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਹਨ ਜਿਨ੍ਹਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਬਿਹਤਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਇਸ ਟਿਊਟੋਰਿਅਲ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ 20 ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸੂਚੀਬੱਧ ਕੀਤਾ ਹੈ, ਹਰੇਕ ਦੀਆਂ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਦੇ ਨਾਲ। ਮੈਂ ਸਭ ਤੋਂ ਬੁਨਿਆਦੀ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਕੀਤਾ ਅਤੇ ਕੁਝ ਹੋਰ ਉੱਨਤ ਫੋਟੋ ਰਚਨਾ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨਾਲ ਪੂਰਾ ਕੀਤਾ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਹਜ਼ਾਰਾਂ ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਵਰਤੇ ਜਾ ਰਹੇ ਹਨ ਅਤੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਹੋਰ ਆਕਰਸ਼ਕ ਬਣਾਉਣ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੇ ਹਨ। ਮੈਨੂੰ ਪਤਾ ਲੱਗਿਆ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਤਿਆਰ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਮੇਰੇ ਮਨ ਵਿੱਚ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਜਾਂ ਇੱਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ। ਅਸੀਂ ਸ਼ਾਇਦ ਸਭ ਤੋਂ ਮਸ਼ਹੂਰ ਗੀਤ ਲਿਖਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ ਨਾਲ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰਾਂਗੇ: ਥਰਡਸ ਦਾ ਨਿਯਮ।

# 1. ਤੀਜੇ ਦਾ ਨਿਯਮ

ਮੈਂ ਹੁਣੇ ਕਿਹਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਥੇ ਕੋਈ ਸਖ਼ਤ ਅਤੇ ਤੇਜ਼ ਨਿਯਮ ਨਹੀਂ ਹਨ ਜਦੋਂ ਇਹ ਗੀਤ ਲਿਖਣ ਦੀ ਗੱਲ ਆਉਂਦੀ ਹੈ, ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਜੋ ਮੈਂ ਲਿਖਦਾ ਹਾਂ ਉਹ ਤੀਜੇ ਦਾ 'ਨਿਯਮ' ਹੈ। ਮੇਰੇ ਬਚਾਅ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਨਾਮ ਨਹੀਂ ਬਣਾਇਆ। ਤੀਜੇ ਦਾ ਨਿਯਮ ਬਹੁਤ ਸਰਲ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਫਰੇਮ ਨੂੰ 9 ਬਰਾਬਰ ਆਇਤ, 3 ਚੌੜੇ ਅਤੇ 3 ਹੇਠਾਂ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੇਠਾਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਵਿੱਚ ਵੰਡਦੇ ਹੋ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੈਮਰਾ ਨਿਰਮਾਤਾਵਾਂ ਨੇ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਲਾਈਵ ਵਿਊ ਮੋਡ ਵਿੱਚ ਇਸ ਗਰਿੱਡ ਨੂੰ ਪ੍ਰਦਰਸ਼ਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਸਮਰੱਥਾ ਸ਼ਾਮਲ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਇਸ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਸਮਰੱਥ ਕਰਨਾ ਹੈ ਇਸ ਲਈ ਆਪਣੇ ਕੈਮਰਾ ਮੈਨੂਅਲ ਦੀ ਜਾਂਚ ਕਰੋ।

ਵਿਚਾਰ ਇਹ ਹੈ ਕਿ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤੱਤ(ਆਂ) ਨੂੰ ਇੱਕ ਜਾਂ ਇੱਕ ਤੋਂ ਵੱਧ ਰੇਖਾਵਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਜਾਂ ਜਿੱਥੇ ਲਾਈਨਾਂ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਕੱਟਦੀਆਂ ਹਨ, ਨੂੰ ਰੱਖਣਾ ਹੈ। ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਕੁਦਰਤੀ ਰੁਝਾਨ ਹੈ ਜੋ ਪਾਉਣਾ ਚਾਹੁੰਦੇ ਹਨਗੁੰਝਲਦਾਰ ਜੋ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ ਤੋਂ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਉਂਦਾ ਨਹੀਂ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਹਿੱਸੇ 'ਤੇ ਜ਼ੂਮ ਕਰਕੇ ਅਤੇ ਕਿਸੇ ਖਾਸ ਵੇਰਵੇ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰਕੇ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਰਚਨਾ ਵੀ ਬਣਾ ਸਕਦੇ ਹੋ।

ਇਸ ਪਹਿਲੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇੱਕ ਪੱਤੇ 'ਤੇ ਪਾਣੀ ਦੀਆਂ ਕੁਝ ਬੂੰਦਾਂ ਨੂੰ ਜ਼ੂਮ ਕੀਤਾ ਹੈ। ਬਾਗ. ਇਹ ਇੱਕ ਸਧਾਰਨ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਆਪਣੀ ਸਾਦਗੀ ਕਾਰਨ ਬਹੁਤ ਸੁੰਦਰ ਵੀ ਹੈ. ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਮੈਕਰੋ ਲੈਂਸ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਲਾਭਦਾਇਕ ਸਾਧਨ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਸਵੇਰੇ ਵੇਲੇ ਇੱਕ ਦਰੱਖਤ ਦੀ ਇਸ ਦੂਜੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਰੁੱਖ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਣ ਲਈ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਸਧਾਰਨ ਅਤੇ ਬੇਤਰਤੀਬ ਬੈਕਗ੍ਰਾਊਂਡ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ। . ਇਹ ਫੋਟੋ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਨਿਊਨਤਮਵਾਦ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਲਈ 'ਨੈਗੇਟਿਵ ਸਪੇਸ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਮੈਂ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਤੀਜੀਆਂ ਅਤੇ ਮੋਹਰੀ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਵੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ।

# 12. ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਅਲੱਗ ਕਰੋ

ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਅਲੱਗ ਕਰਨ ਲਈ ਖੇਤਰ ਦੀ ਘੱਟ ਡੂੰਘਾਈ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ ਤੁਹਾਡੇ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਸਰਲ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਰਚਨਾ . ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਅਪਰਚਰ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ, ਤੁਸੀਂ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਨੂੰ ਧੁੰਦਲਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਜੋ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ ਤੋਂ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਪੋਰਟਰੇਟ ਸ਼ੂਟ ਕਰਨ ਲਈ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਉਪਯੋਗੀ ਤਕਨੀਕ ਹੈ।

ਇੱਕ ਡੱਬੇ ਵਿੱਚ ਛੁਪੀ ਹੋਈ ਇੱਕ ਬਿੱਲੀ ਦੀ ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ f3.5 ਦਾ ਇੱਕ ਅਪਰਚਰ ਸੈੱਟ ਕੀਤਾ ਹੈ ਜੋ ਬਹੁਤ ਚੌੜਾ ਹੈ ਅਤੇ ਨਤੀਜੇ ਵਜੋਂ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਧੁੰਦਲਾ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਹੈ। ਇਹ ਬਿੱਲੀ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਦਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਧੁੰਦਲਾ ਪਿਛੋਕੜ ਘੱਟ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਤਕਨੀਕ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਸਰਲ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਵਧੀਆ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਦੇਖਿਆ ਹੋਵੇਗਾ ਕਿ ਮੈਂ ਵੀ ਇਸ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈਆਖਰੀ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ ਪੱਤੇ 'ਤੇ ਪਾਣੀ ਦੀਆਂ ਬੂੰਦਾਂ ਵੱਲ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਣ ਦੀ ਤਕਨੀਕ।

# 13. ਆਪਣਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਕੋਣ ਬਦਲੋ

ਜ਼ਿਆਦਾਤਰ ਫੋਟੋਆਂ ਅੱਖਾਂ ਦੇ ਪੱਧਰ 'ਤੇ ਲਈਆਂ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਮੇਰੇ ਕੇਸ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਸਿਰਫ 5 ਫੁੱਟ ਹੈ! ਉੱਪਰ ਜਾਂ ਹੇਠਾਂ ਜਾਣਾ ਕਿਸੇ ਜਾਣੇ-ਪਛਾਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਦੀ ਵਧੇਰੇ ਦਿਲਚਸਪ ਅਤੇ ਮੂਲ ਰਚਨਾ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਤਰੀਕਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਅਕਸਰ ਵਾਈਲਡ ਲਾਈਫ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫ਼ਰਾਂ ਨੂੰ ਦੇਖਿਆ ਹੈ, ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਸੰਪੂਰਨ ਸ਼ਾਟ ਲੈਣ ਲਈ ਚਿੱਕੜ ਵਿੱਚ ਪਏ ਹੋਏ ਹਨ।

ਪੈਰਿਸ ਦੀ ਇਹ ਫੋਟੋ ਰਾਤ ਨੂੰ 15ਵੇਂ ਅਰੋਨਡਿਸਮੈਂਟ ਵਿੱਚ ਮੋਂਟਪਰਨੇਸ ਟਾਵਰ ਦੀ ਛੱਤ ਤੋਂ ਲਈ ਗਈ ਸੀ। ਜਦੋਂ ਵੀ ਮੈਂ ਕਿਸੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦਾ ਦੌਰਾ ਕਰਦਾ ਹਾਂ, ਮੈਂ ਹਮੇਸ਼ਾ ਇਹ ਦੇਖਣ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਦਾ ਹਾਂ ਕਿ ਕੀ ਉੱਥੇ ਦੇਖਣ ਵਾਲੇ ਪਲੇਟਫਾਰਮਾਂ ਵਾਲੀਆਂ ਇਮਾਰਤਾਂ ਹਨ ਜੋ ਮੈਨੂੰ ਉੱਪਰੋਂ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਫੋਟੋ ਖਿੱਚਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਉੱਚੀ ਚੜ੍ਹਾਈ ਤੁਹਾਨੂੰ ਕਿਸੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਹਾਸਲ ਕਰਨ ਦਾ ਮੌਕਾ ਦਿੰਦੀ ਹੈ, ਖਾਸ ਕਰਕੇ ਰਾਤ ਨੂੰ।

ਕਦੇ-ਕਦੇ ਸੰਪੂਰਣ ਸਥਾਨ ਲੱਭਣ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਹਾਡੇ ਪੈਰ ਗਿੱਲੇ ਹੋ ਜਾਣ। ਉੱਪਰ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਹੈ ਜੋ ਮੈਂ ਬਲੀਹੌਰਾ, ਕਾਉਂਟੀ ਲਿਮੇਰਿਕ, ਆਇਰਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਨਦੀ ਵਿੱਚ ਖੜ੍ਹੀ ਹੋਈ ਹੈ। ਮੈਨੂੰ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਮੀਂਹ ਦੀ ਬੂੰਦ-ਬੂੰਦ ਲੰਘਣ ਅਤੇ ਸੂਰਜ ਦੇ ਵਾਪਸ ਆਉਣ ਲਈ ਕਾਫ਼ੀ ਦੇਰ ਉਡੀਕ ਕਰਨੀ ਪਈ। ਹਾਲਾਂਕਿ, ਇਹ ਹੇਠਾਂ ਜਾਣਾ ਅਤੇ ਪਾਣੀ ਦੀ ਗਤੀ ਨੂੰ ਫੜਨਾ ਮਹੱਤਵਪੂਰਣ ਸੀ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਚੱਟਾਨਾਂ ਦੇ ਉੱਪਰੋਂ ਲੰਘਦਾ ਸੀ. ਮੈਨੂੰ ਆਪਣੇ ਆਪ ਨੂੰ ਦੁਬਾਰਾ ਗਰਮ ਕਰਨ ਲਈ ਬਾਅਦ ਵਿੱਚ ਕਈ ਨਿੱਘੀਆਂ ਵਿਸਕੀ ਦੀ ਲੋੜ ਪਈ।

#14. ਖਾਸ ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਸੰਜੋਗਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰੋ

ਰੰਗ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਨਜ਼ਰਅੰਦਾਜ਼ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਾਧਨ ਹੈ। ਰੰਗ ਸਿਧਾਂਤ ਕੁਝ ਅਜਿਹਾ ਹੈ ਜੋ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਹਨਗ੍ਰਾਫਿਕਸ, ਫੈਸ਼ਨ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਅਤੇ ਇੰਟੀਰੀਅਰ ਡਿਜ਼ਾਈਨਰ ਤੋਂ ਜਾਣੂ ਹਨ। ਕੁਝ ਰੰਗਾਂ ਦੇ ਸੰਜੋਗ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੂਰਕ ਕਰਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਉੱਪਰ ਦਿੱਤੇ ਰੰਗ ਚੱਕਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ। ਤੁਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਰੰਗ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਦੇ ਹਿੱਸਿਆਂ ਵਿੱਚ ਤਰਕ ਨਾਲ ਵਿਵਸਥਿਤ ਕੀਤੇ ਗਏ ਹਨ। ਰੰਗ ਚੱਕਰ 'ਤੇ ਉਲਟ ਰੰਗਾਂ ਨੂੰ 'ਪੂਰਕ ਰੰਗ' ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫ਼ਰਾਂ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਅਸੀਂ ਅਜਿਹੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ਾਂ ਦੀ ਖੋਜ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਜੋ ਪੂਰਕ ਰੰਗਾਂ ਨੂੰ ਸੰਮਿਲਿਤ ਕਰਦੇ ਹਨ, ਜੋ ਕਿ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਅਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਵਜੋਂ ਸ਼ਾਮਲ ਹਨ। ਕਦੇ ਧਿਆਨ ਦਿੱਤਾ ਕਿ ਕਿੰਨੇ ਫਿਲਮਾਂ ਦੇ ਪੋਸਟਰਾਂ ਵਿੱਚ ਨੀਲੇ ਅਤੇ ਪੀਲੇ/ਸੰਤਰੀ ਰੰਗ ਦੀਆਂ ਸਕੀਮਾਂ ਹਨ? ਇਹ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਧਿਆਨ ਖਿੱਚਣ ਵਾਲੇ ਇਸ਼ਤਿਹਾਰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਕੀਤਾ ਗਿਆ ਹੈ।

ਮੈਂ ਖੁਦ ਡਬਲਿਨ ਵਿੱਚ ਕਸਟਮ ਹਾਊਸ ਦੀ ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਨੀਲੇ/ਪੀਲੇ ਰੰਗ ਦੇ ਸੁਮੇਲ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਪ੍ਰਕਾਸ਼ਿਤ ਇਮਾਰਤ ਦੇ ਪੀਲੇ ਟੋਨ ਨੀਲੇ ਅਸਮਾਨ ਦੇ ਡੂੰਘੇ ਨੀਲੇ ਨਾਲ ਸੁੰਦਰਤਾ ਨਾਲ ਉਲਟ ਹਨ।

ਲਾਲ ਅਤੇ ਨੀਲੇ ਰੰਗ ਦੇ ਚੱਕਰ 'ਤੇ ਵੀ ਪੂਰਕ ਰੰਗ ਹਨ। ਡਬਲਿਨ ਵਿੱਚ ਸਟੀਫਨ ਦਾ ਗ੍ਰੀਨ ਸ਼ਾਪਿੰਗ ਸੈਂਟਰ ਪਿਛਲੇ ਸਾਲ ਕ੍ਰਿਸਮਿਸ ਵਿੱਚ ਲਾਲ ਹੋ ਗਿਆ ਸੀ। ਇਹ ਡੂੰਘੇ ਨੀਲੇ ਰਾਤ ਦੇ ਅਸਮਾਨ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਸੀ. ਮੈਨੂੰ ਨੀਲੇ ਘੰਟੇ ਦੌਰਾਨ ਸ਼ਹਿਰਾਂ ਦੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਖਿੱਚਣੀਆਂ ਪਸੰਦ ਹਨ। ਇਸ ਸਮੇਂ ਅਸਮਾਨ ਦਾ ਡੂੰਘਾ ਨੀਲਾ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਅਤੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀਆਂ ਲਾਈਟਾਂ ਲਈ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਆਕਰਸ਼ਕ ਪਿਛੋਕੜ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਰਾਤ ਦੇ ਅਸਮਾਨ ਦਾ ਸ਼ੁੱਧ ਕਾਲਾ ਚਮਕਦਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ ਅਤੇ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀਆਂ ਲਾਈਟਾਂ ਦੇ ਨਾਲ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਉਲਟ ਹੈ।

# 15. ਪੁਲਾੜ ਦਾ ਨਿਯਮ

ਸਪੇਸ ਦਾ ਨਿਯਮਸਪੇਸ ਉਸ ਦਿਸ਼ਾ ਨਾਲ ਸਬੰਧਤ ਹੈ ਜੋ ਤੁਹਾਡੀ ਫ਼ੋਟੋ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਾ(ਵਿਸ਼ਿਆਂ) ਵੱਲ ਮੂੰਹ ਕਰ ਰਿਹਾ ਹੈ ਜਾਂ ਚਲ ਰਿਹਾ ਹੈ। ਜੇ ਤੁਸੀਂ ਚੱਲਦੀ ਕਾਰ ਦੀ ਫੋਟੋ ਲੈ ਰਹੇ ਹੋ, ਉਦਾਹਰਣ ਲਈ, ਕਾਰ ਦੇ ਅੱਗੇ ਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਪਿੱਛੇ ਨਾਲੋਂ ਜ਼ਿਆਦਾ ਥਾਂ ਹੋਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਇਸ ਦਾ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਕਾਰ ਨੂੰ ਹਿਲਾਉਣ ਲਈ ਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਥਾਂ ਹੈ। ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੀ ਕਿਸ਼ਤੀ ਦੀ ਉਦਾਹਰਣ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ।

ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਕਿਸ਼ਤੀ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਦੇ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਵੱਲ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਧਿਆਨ ਦਿਓ ਕਿ ਕਿਸ਼ਤੀ ਨੂੰ ਇਸਦੀ ਗਤੀ ਦੀ ਦਿਸ਼ਾ (ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ) ਦੇ ਅੱਗੇ ਜਾਣ ਲਈ ਇਸਦੇ ਪਿੱਛੇ ਦੀ ਬਜਾਏ ਕਿੰਨੀ ਹੋਰ ਜਗ੍ਹਾ ਬਚੀ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਮਾਨਸਿਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕਿਸ਼ਤੀ ਨੂੰ ਇਸ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ ਜਾਣ ਦੀ ਕਲਪਨਾ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਾਂ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਨਦੀ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਸਫ਼ਰ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਇੱਕ ਅਵਚੇਤਨ ਸਥਾਨ ਵੀ ਹੈ ਕਿ ਕੋਈ ਵਸਤੂ ਕਿੱਥੇ ਜਾ ਰਹੀ ਹੈ। ਜੇਕਰ ਕਿਸ਼ਤੀ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਬਿਲਕੁਲ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਹੁੰਦੀ, ਤਾਂ ਇਹ ਸਾਨੂੰ ਤਸਵੀਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਲੈ ਜਾਂਦੀ!

ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਲੋਕਾਂ ਦੇ ਸ਼ਾਟ ਲਈ ਵੀ ਕੀਤੀ ਜਾ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਸਪੇਸ ਨਿਯਮ ਇਹ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਵੱਲ ਦੇਖਣਾ ਜਾਂ ਉਸ ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਨਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ, ਨਾ ਕਿ ਇਸ ਤੋਂ ਬਾਹਰ। ਉੱਪਰ ਦਿੱਤੇ ਸੰਗੀਤਕਾਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ। ਮੈਂ ਫਰੇਮ ਦੇ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਬੈਠ ਕੇ ਉਸ ਨਾਲ ਸੀਨ ਕੰਪੋਜ਼ ਕੀਤਾ। ਉਹ ਉਸਦੇ ਅਤੇ ਫਰੇਮ ਦੇ ਸੱਜੇ ਕਿਨਾਰੇ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਸਪੇਸ ਖੇਤਰ ਵਿੱਚ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ (ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਸੀਂ ਉਸਨੂੰ ਦੇਖਦੇ ਹਾਂ) ਦਾ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਜੇ ਉਹ ਦੂਜੇ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਸਾਹਮਣਾ ਕਰ ਰਿਹਾ ਸੀ ਤਾਂ ਉਹ ਫਰੇਮ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਦੇਖ ਰਿਹਾ ਹੋਵੇਗਾ ਅਤੇ ਇਹ ਅਜੀਬ ਦਿਖਾਈ ਦੇਵੇਗਾ. ਦੇਖ ਰਿਹਾਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਸਪੇਸ ਵਿੱਚ, ਉਹ ਸਾਡੀਆਂ ਅੱਖਾਂ ਨੂੰ ਰੇਲਿੰਗ ਦੇ ਨਾਲ ਝੁਕ ਰਹੇ ਆਦਮੀ ਤੋਂ ਅਤੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਨੱਚ ਰਹੇ ਜੋੜੇ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ।

# 16. ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਨਿਯਮ

ਇੱਕ ਸਿਧਾਂਤ ਹੈ ਜੋ ਕਹਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਉਸੇ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹਾਂ ਜਿਸ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਸੀਂ ਟੈਕਸਟ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹਾਂ। ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ, ਇਹ ਸੁਝਾਅ ਦਿੱਤਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਏ ਗਏ ਕਿਸੇ ਵੀ ਅੰਦੋਲਨ ਨੂੰ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਵੱਲ ਵਹਾਓ। ਇਹ ਸਭ ਠੀਕ ਅਤੇ ਵਧੀਆ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਮੰਨਦਾ ਹੈ ਕਿ ਦਰਸ਼ਕ ਇੱਕ ਅਜਿਹੇ ਦੇਸ਼ ਤੋਂ ਹੈ ਜਿੱਥੇ ਟੈਕਸਟ ਨੂੰ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਪੜ੍ਹਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਕਈ ਭਾਸ਼ਾਵਾਂ ਨੂੰ ਸੱਜੇ ਤੋਂ ਖੱਬੇ ਪੜ੍ਹਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਅਰਬੀ। ਇਮਾਨਦਾਰ ਹੋਣ ਲਈ, ਮੈਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਤਸਵੀਰਾਂ ਦੇਖੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਸੱਜੇ ਤੋਂ ਖੱਬੇ 'ਵਹਿਦੀਆਂ' ਹਨ।//da27610150c8a689e586cd203779ded3.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-37/html/container.html

ਇੱਕ ਵਾਰ, ਇੱਕ ਜੱਜ ਦੁਆਰਾ ਮੇਰੀ ਇਸ ਤੱਥ ਲਈ ਆਲੋਚਨਾ ਕੀਤੀ ਗਈ ਸੀ ਕਿ ਮੇਰੇ ਦੁਆਰਾ ਖਿੱਚੀ ਗਈ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਔਰਤ ਸੱਜੇ ਤੋਂ ਖੱਬੇ ਤੁਰਦੀ ਸੀ। ਉਸਨੇ ਮੈਨੂੰ ਦੱਸਿਆ ਕਿ ਉਹ 'ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ' ਨਿਯਮ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਨਹੀਂ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਮੈਂ ਜੱਜ ਨੂੰ ਯਾਦ ਦਿਵਾਇਆ ਕਿ ਫੋਟੋ ਟਿਊਨੀਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਸੀ, ਜਿੱਥੇ ਲੋਕ ਸੱਜੇ ਤੋਂ ਖੱਬੇ ਪੜ੍ਹਦੇ ਹਨ। ਮੈਂ ਨਹੀਂ ਜਿੱਤਿਆ।

ਉੱਪਰ ਦਿੱਤੀ ਤਸਵੀਰ 'ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ' ਨਿਯਮ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਪੈਰਿਸ ਦੇ ਟਿਊਲੇਰੀਜ਼ ਗਾਰਡਨ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਕੁੱਤੇ ਨੂੰ ਸੈਰ ਕਰ ਰਹੀ ਔਰਤ ਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਖੱਬੇ ਤੋਂ ਸੱਜੇ ਸੈਰ ਕਰ ਰਹੀ ਹੈ। ਇਹ ਫੋਟੋ ਵੀ 'ਰੂਲ ਆਫ ਸਪੇਸ' ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਵੇਖੋਗੇ ਕਿ ਔਰਤ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਉਸ ਦੇ ਪਿੱਛੇ ਨਾਲੋਂ ਕਿਤੇ ਜ਼ਿਆਦਾ ਜਗ੍ਹਾ ਹੈ। ਉਹਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਜਾਣ ਲਈ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ 'ਸਪੇਸ' ਹੈ। ਮੈਂ ਇਸ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫ਼ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਥਰਡਸ ਦੇ ਨਿਯਮ ਅਤੇ 'ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਫਰੇਮ' ਦੀ ਵੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ।

#17. ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਸੰਤੁਲਨ ਦੇ ਤੱਤ

ਪਹਿਲੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਜਿਸ ਨੂੰ ਅਸੀਂ ਇਸ ਵਿੱਚ ਦੇਖਿਆ ਹੈ ਟਿਊਟੋਰਿਅਲ 'ਤੀਜੇ ਦਾ ਨਿਯਮ' ਸੀ। ਇਸ ਦਾ, ਬੇਸ਼ੱਕ, ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਅਸੀਂ ਅਕਸਰ ਫੋਟੋ ਦੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਅੱਗੇ ਲੰਬਕਾਰੀ ਗਰਿੱਡ ਲਾਈਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਦੇ ਨਾਲ ਰੱਖਦੇ ਹਾਂ। ਇਸ ਨਾਲ ਕਈ ਵਾਰ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਸੰਤੁਲਨ ਦੀ ਕਮੀ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਇਹ ਬਾਕੀ ਦੇ ਫਰੇਮ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਕਿਸਮ ਦੀ 'ਰਹਿਤ' ਛੱਡ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਇਸ ਨੂੰ ਦੂਰ ਕਰਨ ਲਈ, ਤੁਸੀਂ ਫਰੇਮ ਦੇ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਘੱਟ ਮਹੱਤਵ ਜਾਂ ਆਕਾਰ ਦੇ ਸੈਕੰਡਰੀ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਲਈ ਆਪਣਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਬਣਾ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਇਹ ਫੋਟੋ ਦੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ ਤੋਂ ਬਹੁਤ ਜ਼ਿਆਦਾ ਫੋਕਸ ਕੀਤੇ ਬਿਨਾਂ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਬਰਾਬਰ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਪੋਂਟ ਅਲੈਗਜ਼ੈਂਡਰ III 'ਤੇ ਸਜਾਵਟੀ ਲੈਂਪਪੋਸਟ ਦੀ ਇਸ ਤਸਵੀਰ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ।

ਲੈਂਪਪੋਸਟ ਖੁਦ ਫਰੇਮ ਦੇ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਨੂੰ ਭਰਦਾ ਹੈ। ਦੂਰੀ ਵਿੱਚ ਆਈਫਲ ਟਾਵਰ ਫਰੇਮ ਦੇ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਇਸ ਨੂੰ ਸੰਤੁਲਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਤੁਸੀਂ ਦੇਖਿਆ ਹੋਵੇਗਾ ਕਿ ਇਹ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਨੰਬਰ 10 ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਏ ਗਏ ਨੈਗੇਟਿਵ ਸਪੇਸ ਦੇ ਵਿਚਾਰ ਦੇ ਵਿਰੁੱਧ ਜਾਪਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਇਸ ਦਾ ਵੀ ਵਿਰੋਧ ਕਰਦਾ ਹੈ। 'ਸੰਭਾਵਨਾ ਦਾ ਨਿਯਮ', ਕਿਉਂਕਿ ਹੁਣ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਬਰਾਬਰ ਸੰਖਿਆ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਮੈਂ ਇਸ ਟਿਊਟੋਰਿਅਲ ਦੇ ਸ਼ੁਰੂ ਵਿੱਚ ਕਿਹਾ ਸੀ, ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਕੋਈ ਅਟੁੱਟ ਨਿਯਮ ਨਹੀਂ ਹਨ। ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਕੁਝ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਉਲਟ ਹਨ, ਅਤੇ ਇਹ ਠੀਕ ਹੈ। ਲਈ ਕੁਝ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨਫੋਟੋਆਂ ਦੀਆਂ ਕੁਝ ਕਿਸਮਾਂ ਅਤੇ ਦੂਜਿਆਂ ਲਈ ਨਹੀਂ। ਇਹ ਨਿਰਣੇ ਅਤੇ ਪ੍ਰਯੋਗ ਦਾ ਮਾਮਲਾ ਹੈ।

ਉਪਰੋਕਤ ਫੋਟੋ ਵੇਨਿਸ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਸੀ। ਦੁਬਾਰਾ ਫਿਰ, ਇੱਕ ਸਜਾਵਟੀ ਲਾਈਟ ਪੋਲ ਫਰੇਮ ਦੇ ਇੱਕ ਪਾਸੇ ਹਾਵੀ ਹੁੰਦਾ ਹੈ. ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਸਥਿਤ ਚਰਚ ਸਟੀਪਲ ਫਰੇਮ ਦੇ ਦੂਜੇ ਪਾਸੇ ਸੰਤੁਲਨ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਇਸਦਾ ਰਚਨਾ 'ਤੇ ਵੀ ਸੈਕੰਡਰੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਪੈਂਦਾ ਹੈ। ਦੂਰੀ ਵਿੱਚ ਚਰਚ ਦੀ ਸਟੀਪਲ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਸਲ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਸਟਰੀਟ ਲਾਈਟ ਨਾਲੋਂ ਬਹੁਤ ਉੱਚੀ ਹੈ। ਇਹ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ ਛੋਟਾ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿਉਂਕਿ ਇਹ ਬਹੁਤ ਦੂਰ ਹੈ। ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਪੈਮਾਨੇ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।

# 18. ਜੁਕਸਟਾਪੋਜ਼ੀਸ਼ਨ

ਜਕਸਟਾਪੋਜੀਸ਼ਨ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਟੂਲ ਹੈ। ਜਕਸਟੈਪਜੀਸ਼ਨ ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਦੋ ਜਾਂ ਦੋ ਤੋਂ ਵੱਧ ਤੱਤਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਦਾ ਹਵਾਲਾ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਉਲਟ ਜਾਂ ਪੂਰਕ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਦੋਵੇਂ ਤਰੀਕੇ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਢੰਗ ਨਾਲ ਕੰਮ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ ਅਤੇ ਫੋਟੋ ਨੂੰ ਕਹਾਣੀ ਸੁਣਾਉਣ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦੇਣ ਵਿੱਚ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਭੂਮਿਕਾ ਨਿਭਾ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਇਸ ਫੋਟੋ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ। ਫਰੇਮ ਦੇ ਹੇਠਲੇ ਅੱਧ ਵਿੱਚ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਮੋਟਾ ਅਤੇ ਤਿਆਰ ਕਿਤਾਬਾਂ ਦੀਆਂ ਅਲਮਾਰੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਕਲਟਰ ਨਾਲ ਭਰੀਆਂ ਹੋਈਆਂ ਹਨ ਅਤੇ ਉੱਪਰੋਂ ਪੋਸਟਰ ਲਟਕਦੇ ਹਨ। ਇਸ ਸਭ ਤੋਂ ਉੱਪਰ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਨੋਟਰੇ ਡੇਮ ਦਾ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਮੱਧਕਾਲੀ ਗਿਰਜਾਘਰ ਹੈ. ਇਹ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਰਤਨ ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੇ ਸਧਾਰਨ ਪਰ ਆਕਰਸ਼ਕ ਕਿਤਾਬਾਂ ਦੇ ਸਟਾਲਾਂ ਦੇ ਉਲਟ, ਕ੍ਰਮ ਅਤੇ ਬਣਤਰ ਦਾ ਪ੍ਰਤੀਕ ਹੈ। ਉਹ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਸਿੱਧੇ ਉਲਟ ਜਾਪਦੇ ਹਨ, ਪਰ ਉਹ ਇਕੱਠੇ ਕੰਮ ਕਰਦੇ ਹਨ. ਦੋਵੇਂ ਪੈਰਿਸ ਸ਼ਹਿਰ ਦੀ ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਕਰਦੇ ਹਨਵੱਖ-ਵੱਖ ਤਰੀਕੇ. ਉਹ ਸ਼ਹਿਰ ਦੇ ਦੋ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤੱਤਾਂ ਬਾਰੇ ਇੱਕ ਕਹਾਣੀ ਦੱਸਦੇ ਹਨ।

ਉਪਰੋਕਤ ਫੋਟੋ ਵੀ ਫਰਾਂਸ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਸੀ, ਪਰ ਇਸ ਵਾਰ ਦੱਖਣ-ਪੱਛਮ ਵਿੱਚ ਮੇਸੈਕ ਦੇ ਸੁੰਦਰ ਪਿੰਡ ਵਿੱਚ। ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਪੁਰਾਣੀ Citroen 2CV ਕਾਰ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਵਿੱਚ ਆਮ ਫ੍ਰੈਂਚ ਕੈਫੇ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਬਿਲਕੁਲ ਘਰ ਵਿੱਚ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦੀ ਹੈ। ਦੋਵੇਂ ਤੱਤ ਇੱਕ ਦੂਜੇ ਦੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਪੂਰਕ ਹਨ। ਕੈਫ਼ੇ ਵਿੱਚ ਸਾਡੇ ਕੋਲ ਉਸਦੀ ਪਿੱਠ ਵਾਲਾ ਆਦਮੀ ਕਾਰ ਦਾ ਮਾਲਕ ਹੈ ਅਤੇ ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਪੁੱਛਿਆ ਕਿ ਕੀ ਉਸਦੀ ਕਾਰ ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਲੈਣੀ ਠੀਕ ਹੈ ਤਾਂ ਉਹ ਹੈਰਾਨ ਹੋਇਆ। ਉਸਨੇ ਪੁੱਛਿਆ ਕਿ ਮੈਂ 'ਉਸ ਪੁਰਾਣੀ ਚੀਜ਼' ਦੀ ਤਸਵੀਰ ਕਿਉਂ ਲੈਣਾ ਚਾਹਾਂਗਾ। ਉਸਨੂੰ ਇਹ ਅਹਿਸਾਸ ਨਹੀਂ ਹੋਇਆ ਕਿ ਉਸਨੇ ਅਣਜਾਣੇ ਵਿੱਚ ਉਸ ਖਾਸ ਕੈਫੇ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਪਾਰਕ ਕਰਕੇ ਇੱਕ ਸ਼ਾਨਦਾਰ ਫ੍ਰੈਂਚ ਸੀਨ ਬਣਾਇਆ ਸੀ।

# 19. ਗੋਲਡਨ ਟ੍ਰਾਈਐਂਗਲਜ਼

ਕੀ ਤੁਸੀਂ ਅਜੇ ਵੀ ਮੇਰੇ ਨਾਲ ਹੋ? ਅਸੀਂ ਲਗਭਗ ਉਥੇ ਹਾਂ…. ਮੈਂ ਵਾਦਾ ਕਰਦਾ ਹਾਂ. ਸੁਨਹਿਰੀ ਤਿਕੋਣਾਂ ਦੀ ਰਚਨਾ ਕਰਨਾ ਤੀਜੀਆਂ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੇ ਸਮਾਨ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਆਇਤਕਾਰ ਦੇ ਗਰਿੱਡ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਹਾਲਾਂਕਿ, ਅਸੀਂ ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਇੱਕ ਕੋਨੇ ਤੋਂ ਕੋਨੇ ਤੱਕ ਚੱਲਣ ਵਾਲੀ ਇੱਕ ਵਿਕਰਣ ਰੇਖਾ ਨਾਲ ਵੰਡਿਆ ਹੈ। ਫਿਰ ਅਸੀਂ ਦੂਜੇ ਕੋਨਿਆਂ ਤੋਂ ਦੋ ਹੋਰ ਲਾਈਨਾਂ ਨੂੰ ਵਿਕਰਣ ਲਾਈਨ ਵਿੱਚ ਜੋੜਦੇ ਹਾਂ। ਦੋ ਛੋਟੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਇੱਕ ਸੱਜੇ ਕੋਣ 'ਤੇ ਵੱਡੀ ਰੇਖਾ ਨੂੰ ਮਿਲਦੀਆਂ ਹਨ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੇਠਾਂ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਇਹ ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਤਿਕੋਣਾਂ ਦੀ ਲੜੀ ਵਿੱਚ ਵੰਡਦਾ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਰਚਨਾ ਦਾ ਇਹ ਰੂਪ 'ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ' ਦੇ ਇੱਕ ਤੱਤ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਸਾਡੀ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਜਿਸ ਬਾਰੇ ਅਸੀਂ ਗਾਈਡਲਾਈਨ ਨੰਬਰ 6 ਵਿੱਚ ਸਿੱਖਿਆ ਹੈ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਗਾਈਡਲਾਈਨ ਨੰਬਰ 6 ਵਿੱਚ ਹੈ।ਤਿਹਾਈ ਦੇ ਨਿਯਮ, ਅਸੀਂ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਨ ਲਈ ਲਾਈਨਾਂ (ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ ਤਿਕੋਣਾਂ ਤੋਂ) ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹਾਂ।

ਉੱਪਰ ਦਿੱਤੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ ਮਜ਼ਬੂਤ ​​ਵਿਕਰਣ ਹਨ ਜੋ 'ਸੁਨਹਿਰੀ ਤਿਕੋਣਾਂ' ਦੀਆਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਦੀ ਪਾਲਣਾ ਕਰਦੇ ਹਨ। . ਟ੍ਰੈਫਿਕ ਲਾਈਟ ਟ੍ਰੇਲ ਬਿਲਕੁਲ ਤਿਰਛੀ ਲਾਈਨ ਦਾ ਪਾਲਣ ਕਰਦੇ ਹਨ ਜੋ ਉੱਪਰਲੇ ਸੱਜੇ ਕੋਨੇ ਤੋਂ ਹੇਠਾਂ ਖੱਬੇ ਕੋਨੇ ਤੱਕ ਚਲਦੀ ਹੈ। ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦੀਆਂ ਇਮਾਰਤਾਂ ਦੇ ਸਿਖਰ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਛੋਟੇ ਵਿਕਰਣ ਦੇ ਨੇੜੇ ਹਨ। ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦੀ ਛੋਟੀ ਲਾਈਨ ਇਮਾਰਤਾਂ ਦੇ ਉੱਪਰਲੇ ਕੋਨੇ 'ਤੇ ਵੱਡੀ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਮਿਲਦੀ ਹੈ।

ਉਪਰੋਕਤ ਫੋਟੋ 'ਤਿਕੋਣ ਨਿਯਮ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਵਧੇਰੇ ਸੂਖਮ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਮੂਰਤੀਆਂ ਦੇ ਸਿਰ ਇੱਕ 'ਅਨੁਰੂਪ ਤਿਕੋਣ' ਬਣਾਉਂਦੇ ਹਨ। ਇਹ ਲਾਈਨ ਸਾਨੂੰ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਆਈਫਲ ਟਾਵਰ ਤੱਕ ਲੈ ਜਾਂਦੀ ਹੈ। ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦੀ ਛੋਟੀ ਲਾਈਨ ਆਈਫਲ ਟਾਵਰ ਦੇ ਮੱਧ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਲੰਬੀ ਲਾਈਨ ਨੂੰ ਮਿਲਦੀ ਹੈ। ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਛੋਟੀ ਲਾਈਨ ਦੋ ਮੂਰਤੀਆਂ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਹੈ। ਤਿਕੋਣਾਂ ਦਾ ਨਿਯਮ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਨੂੰ ਵਿਵਸਥਿਤ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਤਰੀਕਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਕੁਝ ਅਸਲ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾਵਾਂ ਬਣਾ ਸਕਦਾ ਹੈ।

# 20. ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਨੁਪਾਤ

ਗੋਲਡਨ ਅਨੁਪਾਤ ਕੀ ਹੈ? ਖੈਰ, ਇਹ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਰਲ ਹੈ: ਦੋ ਮਾਤਰਾਵਾਂ ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਨੁਪਾਤ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦੀਆਂ ਹਨ ਜੇਕਰ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਅਨੁਪਾਤ ਉਹਨਾਂ ਦੇ ਜੋੜ ਦੇ ਅਨੁਪਾਤ ਦੇ ਬਰਾਬਰ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਉਹਨਾਂ ਦੋ ਮਾਤਰਾਵਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਵੱਡੀ ਮਾਤਰਾ ਵਿੱਚ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਉਡੀਕ ਕਰੋ, ਹੁਣ ਕੀ? ਠੀਕ ਹੈ, ਜੇਕਰ ਇਹ ਬਹੁਤ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਲੱਗਦਾ ਹੈ, ਤਾਂ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਗਣਿਤਿਕ ਫਾਰਮੂਲਾ ਮਦਦ ਕਰੇਗਾ:

ਤੁਹਾਡਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ ਕਿ ਇਹ ਹੁਣ ਹੋਰ ਵੀ ਉਲਝਣ ਵਾਲਾ ਹੈ?

ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਅਨੁਪਾਤ ਵਿਧੀਇੱਕ ਫੋਟੋ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਆਭਾ ਪਹਿਲੀ ਨਜ਼ਰ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਲੱਗ ਸਕਦਾ ਹੈ. ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਕਾਫ਼ੀ ਸਧਾਰਨ ਹੈ. ਇਹ ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦਾ ਥੋੜ੍ਹਾ ਹੋਰ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਸੰਸਕਰਣ ਵਰਗਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਨਿਯਮਤ ਗਰਿੱਡ ਦੀ ਬਜਾਏ, ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਵਰਗਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਵਿੱਚ ਵੰਡਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੀਆਂ ਉਦਾਹਰਣਾਂ ਵਿੱਚ। ਇਸ ਨੂੰ 'ਫਾਈ ਗਰਿੱਡ' ਵਜੋਂ ਜਾਣਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਚੱਕਰ ਕੱਢਣ ਲਈ ਵਰਗਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਜੋ ਇੱਕ ਘੁੰਗਰਾਲੇ ਦੇ ਸ਼ੈੱਲ ਵਾਂਗ ਦਿਖਾਈ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਨੂੰ 'ਫਾਈਬੋਨਾਚੀ ਸਪਾਈਰਲ' ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਵਰਗ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਚੱਕਰ ਸਾਨੂੰ ਇੱਕ ਵਿਚਾਰ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਵਹਿਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਥੋੜਾ ਜਿਹਾ ਇੱਕ ਅਦਿੱਖ ਮੁੱਖ ਲਾਈਨ ਵਰਗਾ ਹੈ।

ਸੁਨਹਿਰੀ ਸਪਿਰਲ ਰਚਨਾ ਵਿਧੀ ਨੂੰ 2,400 ਸਾਲਾਂ ਤੋਂ ਵੱਧ ਸਮੇਂ ਤੋਂ ਪ੍ਰਾਚੀਨ ਯੂਨਾਨ ਵਿੱਚ ਬਣਾਇਆ ਗਿਆ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਕਲਾ ਦੀਆਂ ਕਈ ਕਿਸਮਾਂ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਵਿੱਚ ਸੁਹਜਾਤਮਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮਨਮੋਹਕ ਰਚਨਾਵਾਂ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਵਜੋਂ ਵਿਆਪਕ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਰਤਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਕਲਾ ਵਿੱਚ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵਰਤੀ ਗਈ ਸੀ।

ਠੀਕ ਹੈ, ਮੈਨੂੰ ਇੱਥੇ ਕੁਝ ਸਵੀਕਾਰ ਕਰਨਾ ਪਏਗਾ। ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਕਦੇ ਵੀ ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਨੁਪਾਤ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਕੇ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਤਿਆਰ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ. ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਆਪਣੀਆਂ ਫ਼ੋਟੋਆਂ 'ਤੇ ਮੁੜ ਕੇ ਦੇਖਿਆ, ਤਾਂ ਮੈਨੂੰ ਅਹਿਸਾਸ ਹੋਇਆ ਕਿ ਮੈਂ ਗਲਤੀ ਨਾਲ ਇਸਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਈ ਵਾਰ ਕੀਤੀ ਸੀ।

ਮੈਂ ਇਹ ਫ਼ੋਟੋ ਵੇਨਿਸ ਵਿੱਚ ਲਈ ਸੀ। ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਦਾ ਪੁਲ ਅਤੇ ਪੌੜੀਆਂ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦੇ ਵੱਡੇ ਵਰਗ ਨੂੰ ਘੇਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਫਿਬੋਨਾਚੀ ਸਪਾਈਰਲ ਸਾਨੂੰ ਇੱਥੋਂ ਪੁੱਲ ਦੇ ਸਿਖਰ ਤੱਕ ਅਤੇ ਹੇਠਾਂ ਇਸਦੇ ਕੋਲ ਬੈਠੀਆਂ ਦੋ ਔਰਤਾਂ ਤੱਕ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਇੱਕ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਹਾਦਸਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ,ਵਿਚਕਾਰ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਾ. ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਦੇ ਹੋਏ ਇਸਨੂੰ ਕੇਂਦਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਰੱਖਣਾ ਆਮ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਧੇਰੇ ਆਕਰਸ਼ਕ ਰਚਨਾ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਮੋਟੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਹੇਠਲੇ ਤੀਜੇ ਹਿੱਸੇ ਅਤੇ ਸਭ ਤੋਂ ਨਜ਼ਦੀਕੀ, ਸਭ ਤੋਂ ਵੱਡੇ ਰੁੱਖਾਂ ਨੂੰ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਲਾਈਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ ਰੱਖਿਆ ਹੈ। ਜੇਕਰ ਵੱਡੇ ਦਰੱਖਤਾਂ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੁੰਦਾ ਤਾਂ ਫੋਟੋ ਦਾ ਉਹੀ ਪ੍ਰਭਾਵ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ।

# 2. ਕੇਂਦਰਿਤ ਰਚਨਾ ਅਤੇ ਸਮਰੂਪਤਾ

ਹੁਣ ਜੋ ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਦੱਸਿਆ ਹੈ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਨਾ ਰੱਖਣ ਲਈ, ਮੈਂ ਤੁਹਾਨੂੰ ਬਿਲਕੁਲ ਉਲਟ ਕਰਨ ਲਈ ਕਹਾਂਗਾ! ਅਜਿਹੇ ਸਮੇਂ ਹੁੰਦੇ ਹਨ ਜਦੋਂ ਫਰੇਮ ਦੇ ਕੇਂਦਰ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਵਸਤੂ ਰੱਖਣਾ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਸਮਮਿਤੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਕੇਂਦਰਿਤ ਰਚਨਾ ਲਈ ਸੰਪੂਰਨ ਹਨ। ਉਹ ਵਰਗ ਫਰੇਮਾਂ ਵਿੱਚ ਵੀ ਬਹੁਤ ਵਧੀਆ ਲੱਗਦੇ ਹਨ।

ਮੇਰੇ ਜੱਦੀ ਸ਼ਹਿਰ ਡਬਲਿਨ ਵਿੱਚ ਹਾ'ਪੇਨੀ ਬ੍ਰਿਜ ਦਾ ਇਹ ਸ਼ਾਟ ਇੱਕ ਕੇਂਦਰਿਤ ਰਚਨਾ ਲਈ ਸੰਪੂਰਨ ਉਮੀਦਵਾਰ ਸੀ। ਆਰਕੀਟੈਕਚਰ ਅਤੇ ਸੜਕਾਂ ਅਕਸਰ ਕੇਂਦਰਿਤ ਰਚਨਾਵਾਂ ਲਈ ਵਧੀਆ ਵਿਸ਼ੇ ਹੁੰਦੇ ਹਨ।

ਪ੍ਰਤੀਬਿੰਬ ਵਾਲੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵੀ ਤੁਹਾਡੀ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਸਮਰੂਪਤਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਮੌਕਾ ਹਨ। ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਸੀਨ ਨੂੰ ਕੰਪੋਜ਼ ਕਰਨ ਲਈ ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਅਤੇ ਸਮਰੂਪਤਾ ਦੇ ਮਿਸ਼ਰਣ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਰੁੱਖ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਦੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਕੇਂਦਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਰੱਖਿਆ ਗਿਆ ਹੈ, ਪਰ ਝੀਲ ਦਾ ਬਿਲਕੁਲ ਸਥਿਰ ਪਾਣੀ ਸਮਰੂਪਤਾ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਅਕਸਰ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ ਕਈ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਜੋੜ ਸਕਦੇ ਹੋ।

# 3. ਡੂੰਘਾਈ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪੀ ਪਹਿਲਾਂਪਰ ਇਹ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਜਾਪਦਾ ਹੈ!

ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਨੁਪਾਤ ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦਿਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਸੈੱਟ ਕੀਤਾ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਪ੍ਰਾਗ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਸਪਿਰਲ ਸਾਨੂੰ ਪੁਲ ਦੇ ਪਾਰ ਕਿਲ੍ਹੇ ਦੇ ਉਲਟ ਕੰਢੇ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਹੋਰ ਖੁਸ਼ਕਿਸਮਤ ਹਾਦਸਾ! ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਸ਼ੂਟਿੰਗ ਕਰ ਰਹੇ ਹੋਵੋ ਤਾਂ ਇਹ ਸਾਰੇ ਰਚਨਾਤਮਕ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਤੁਹਾਡੇ ਦਿਮਾਗ ਵਿੱਚ ਰੱਖਣਾ ਅਸੰਭਵ ਹੋਵੇਗਾ। ਤੁਹਾਡਾ ਦਿਮਾਗ ਪਿਘਲ ਜਾਵੇਗਾ! ਹਾਲਾਂਕਿ, ਹਰ ਵਾਰ ਜਦੋਂ ਤੁਸੀਂ ਬਾਹਰ ਜਾਂਦੇ ਹੋ ਤਾਂ ਉਨ੍ਹਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਜਾਂ ਦੋ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਕੋਸ਼ਿਸ਼ ਕਰਨਾ ਇੱਕ ਚੰਗੀ ਕਸਰਤ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਇੱਕ ਫ਼ੋਟੋ ਸ਼ੂਟ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਜਿੱਥੇ ਤੁਸੀਂ 'ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਇੱਕ ਫ੍ਰੇਮ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਲਈ ਸਥਿਤੀਆਂ ਨੂੰ ਲੱਭਦੇ ਹੋ, ਉਦਾਹਰਨ ਲਈ।

ਥੋੜ੍ਹੇ ਸਮੇਂ ਬਾਅਦ, ਤੁਸੀਂ ਦੇਖੋਗੇ ਕਿ ਇਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ਾਂ ਨੂੰ ਸਮਝਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਉਹਨਾਂ ਬਾਰੇ ਸੋਚੇ ਬਿਨਾਂ ਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਰਤਣਾ ਸ਼ੁਰੂ ਕਰੋਗੇ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਸੁਨਹਿਰੀ ਅਨੁਪਾਤ ਤੋਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਮੈਂ ਉਹਨਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਨੂੰ ਸਮਝੇ ਬਿਨਾਂ ਵੀ ਵਰਤਿਆ! ਮੈਨੂੰ ਉਮੀਦ ਹੈ ਕਿ ਤੁਹਾਨੂੰ ਇਹ ਟਿਊਟੋਰਿਅਲ ਮਦਦਗਾਰ ਲੱਗਿਆ ਹੋਵੇਗਾ ਅਤੇ ਇਹ ਤੁਹਾਡੀ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਨੂੰ ਅਗਲੇ ਪੱਧਰ ਤੱਕ ਲੈ ਜਾਣ ਵਿੱਚ ਤੁਹਾਡੀ ਮਦਦ ਕਰੇਗਾ।

ਟੈਕਸਟ / ਲੇਖਕ: ਬੈਰੀ ਓ ਕੈਰੋਲ

ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋ: ਡਾਇਨੇ ਆਰਬਸ, ਪ੍ਰਤੀਨਿਧਤਾ ਦਾ ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਰ ਪਿਛੋਕੜ

ਕਿਸੇ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਕੁਝ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨਾ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਡੂੰਘਾਈ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜੋੜਨ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਫੋਟੋਆਂ ਕੁਦਰਤ ਦੁਆਰਾ 2D ਹਨ. ਫ੍ਰੇਮ ਵਿੱਚ ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨਾ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਇੱਕ ਹੋਰ 3D ਮਹਿਸੂਸ ਦੇਣ ਲਈ ਕਈ ਤਕਨੀਕਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।

ਹਾਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਝਰਨੇ ਦੀ ਇਸ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚ, ਨਦੀ ਦੀਆਂ ਚੱਟਾਨਾਂ ਪਹਿਲੀ ਯੋਜਨਾ ਵਿੱਚ ਦਿਲਚਸਪੀ ਦਾ ਇੱਕ ਸੰਪੂਰਨ ਸਰੋਤ ਪ੍ਰਦਾਨ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। . ਫੋਰਗਰਾਉਂਡ ਦਿਲਚਸਪੀ ਨੂੰ ਜੋੜਨਾ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਵਾਈਡ-ਐਂਗਲ ਲੈਂਸਾਂ ਨਾਲ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ।

#4. ਫ੍ਰੇਮ - ਫਰੇਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਫਰੇਮ

ਸੀਨ ਆਰਕ ਫਰੇਮਿੰਗ - ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫਿਕ ਰਚਨਾ

ਇੱਕ ਦੇ ਅੰਦਰ ਇੱਕ 'ਫ੍ਰੇਮ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰੋ ਫਰੇਮ' ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦੀ ਡੂੰਘਾਈ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਹੋਰ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਕਰਨ ਲਈ ਵਿੰਡੋਜ਼, archways, ਜਾਂ ਓਵਰਹੈਂਗਿੰਗ ਸ਼ਾਖਾਵਾਂ ਵਰਗੇ ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਭਾਲ ਕਰੋ। ਜ਼ਰੂਰੀ ਨਹੀਂ ਕਿ 'ਫ੍ਰੇਮ' ਨੂੰ ਪ੍ਰਭਾਵੀ ਹੋਣ ਲਈ ਪੂਰੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਘੇਰਿਆ ਜਾਵੇ।

ਉਪਰੋਕਤ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਵੇਨਿਸ ਵਿੱਚ ਸੇਂਟ ਮਾਰਕ ਸਕੁਆਇਰ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ, ਮੈਂ ਸੇਂਟ ਮਾਰਕ ਦੇ ਬੈਸਿਲਿਕਾ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਕਰਨ ਲਈ ਆਰਕ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਅਤੇ ਪਿਆਜ਼ਾ ਦੇ ਅੰਤ ਵਿੱਚ ਬੇਲਫ੍ਰਾਈ। ਡੂੰਘਾਈ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣ ਦੇ ਤਰੀਕੇ ਵਜੋਂ ਪੁਨਰਜਾਗਰਣ ਪੇਂਟਿੰਗ ਦੀ ਇੱਕ ਆਮ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾ ਸੀ ਆਰਚ ਦੁਆਰਾ ਦੇਖੇ ਗਏ ਲੈਂਡਸਕੇਪ ਦੀ ਵਰਤੋਂ। ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ, ਜਦੋਂ ਮੈਂ ਫੋਟੋ ਖਿੱਚੀ ਤਾਂ ਵਰਗ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਖਾਲੀ ਸੀ। ਇਹ ਸਵੇਰੇ 5 ਵਜੇ ਉੱਠਣ ਦੇ ਲਾਭਾਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ। ਸਵੇਰ ਦਾ ਸਮਾਂ ਕੈਮਰੇ ਨਾਲ ਬਾਹਰ ਜਾਣ ਲਈ ਮੇਰੇ ਮਨਪਸੰਦ ਸਮੇਂ ਵਿੱਚੋਂ ਇੱਕ ਹੈ।

ਫ੍ਰੇਮ ਨਹੀਂ ਹਨਉਹਨਾਂ ਨੂੰ ਮਨੁੱਖ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਈਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਕਮਾਨ ਜਾਂ ਵਿੰਡੋਜ਼ ਹੋਣ ਦੀ ਲੋੜ ਹੁੰਦੀ ਹੈ। ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੀ ਫੋਟੋ ਕਾਉਂਟੀ ਕਿਲਡੇਅਰ, ਆਇਰਲੈਂਡ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਸੀ। ਇਸ ਵਾਰ ਮੈਂ ਪੁਲ ਅਤੇ ਹਾਊਸਬੋਟ ਵਾਲੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਇੱਕ ਫਰੇਮ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦਰੱਖਤ ਦੇ ਤਣੇ ਅਤੇ ਓਵਰਹੰਗਿੰਗ ਸ਼ਾਖਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ। ਨੋਟ ਕਰੋ ਕਿ ਹਾਲਾਂਕਿ 'ਫ੍ਰੇਮ' ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ ਪੂਰੇ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਘੇਰਦਾ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਫਿਰ ਵੀ ਇਹ ਡੂੰਘਾਈ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਜੋੜਦਾ ਹੈ। 'ਇੱਕ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਫਰੇਮ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨਾ ਤੁਹਾਡੀਆਂ ਰਚਨਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਰਚਨਾਤਮਕ ਬਣਨ ਲਈ ਤੁਹਾਡੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਮੌਕਾ ਦਰਸਾਉਂਦਾ ਹੈ।

# 5. ਮੁੱਖ ਲਾਈਨਾਂ

ਮੁੱਖ ਲਾਈਨਾਂ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਮਾਰਗਦਰਸ਼ਨ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦੀਆਂ ਹਨ। ਚਿੱਤਰ ਦੁਆਰਾ ਅਤੇ ਮਹੱਤਵਪੂਰਨ ਤੱਤਾਂ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰੋ। ਮਾਰਗਾਂ, ਕੰਧਾਂ ਜਾਂ ਪੈਟਰਨਾਂ ਤੋਂ ਕੁਝ ਵੀ ਮੁੱਖ ਲਾਈਨਾਂ ਵਜੋਂ ਵਰਤਿਆ ਜਾ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਹੇਠਾਂ ਦਿੱਤੀਆਂ ਉਦਾਹਰਨਾਂ 'ਤੇ ਇੱਕ ਨਜ਼ਰ ਮਾਰੋ।

ਆਈਫ਼ਲ ਟਾਵਰ ਦੀ ਇਸ ਫ਼ੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਮੁੱਖ ਲਾਈਨਾਂ ਦੇ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੱਥਰਾਂ ਦੇ ਪੈਟਰਨਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਜ਼ਮੀਨ 'ਤੇ ਸਾਰੀਆਂ ਲਾਈਨਾਂ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਦੂਰੀ 'ਤੇ ਆਈਫਲ ਟਾਵਰ ਵੱਲ ਲੈ ਜਾਂਦੀਆਂ ਹਨ। ਤੁਸੀਂ ਇਹ ਵੀ ਵੇਖੋਗੇ ਕਿ ਮੈਂ ਇਸ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਲਈ ਕੇਂਦਰਿਤ ਰਚਨਾ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਮੇਰੇ ਆਲੇ-ਦੁਆਲੇ ਦੀ ਸਮਰੂਪਤਾ ਨੇ ਇਸ ਕਿਸਮ ਦੀ ਰਚਨਾ ਨੂੰ ਚੰਗੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਕੰਮ ਕੀਤਾ।

ਜ਼ਰੂਰੀ ਨਹੀਂ ਕਿ ਸ਼ੁਰੂਆਤੀ ਲਾਈਨਾਂ ਸਿੱਧੀਆਂ ਹੋਣ, ਜਿਵੇਂ ਕਿ ਉੱਪਰ ਚਿੱਤਰ ਵਿੱਚ ਦਰਸਾਇਆ ਗਿਆ ਹੈ। ਵਾਸਤਵ ਵਿੱਚ, ਕਰਵ ਲਾਈਨਾਂ ਬਹੁਤ ਆਕਰਸ਼ਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਵਿਸ਼ੇਸ਼ਤਾਵਾਂ ਹੋ ਸਕਦੀਆਂ ਹਨ. ਇਸ ਸਥਿਤੀ ਵਿੱਚ, ਮਾਰਗ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਸਵਿੰਗ ਕਰਨ ਤੋਂ ਪਹਿਲਾਂ ਫਰੇਮ ਦੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਲੈ ਜਾਂਦਾ ਹੈਰੁੱਖ ਵੱਲ. ਮੈਂ ਸੀਨ ਨੂੰ ਕੰਪੋਜ਼ ਕਰਦੇ ਸਮੇਂ ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਵੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ।

# 6. ਵਿਕਰਣ ਅਤੇ ਤਿਕੋਣ

ਇਹ ਅਕਸਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤਿਕੋਣ ਅਤੇ ਵਿਕਰਣ ਇੱਕ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ "ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ" ਜੋੜਦੇ ਹਨ। ਮੇਰੀ ਸੱਸ ਵੀ ਕਿਸੇ ਵੀ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿਚ ਤਣਾਅ ਜੋੜਨ ਦਾ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ। 'ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ' ਤੋਂ ਸਾਡਾ ਕੀ ਮਤਲਬ ਹੈ? ਇਹ ਸਮਝਾਉਣਾ ਔਖਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ ਅਤੇ ਥੋੜਾ ਦਿਖਾਵਾ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਸਨੂੰ ਇਸ ਤਰੀਕੇ ਨਾਲ ਦੇਖੋ, ਲੇਟਵੀਂ ਰੇਖਾਵਾਂ ਅਤੇ ਲੰਬਕਾਰੀ ਰੇਖਾਵਾਂ ਸਥਿਰਤਾ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦੀਆਂ ਹਨ। ਜੇਕਰ ਤੁਸੀਂ ਕਿਸੇ ਵਿਅਕਤੀ ਨੂੰ ਇੱਕ ਪੱਧਰੀ ਹਰੀਜੱਟਲ ਸਤ੍ਹਾ 'ਤੇ ਦੇਖਦੇ ਹੋ, ਤਾਂ ਉਹ ਕਾਫ਼ੀ ਸਥਿਰ ਦਿਖਾਈ ਦੇਣਗੇ ਜਦੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਉਹ 2am 'ਤੇ ਇੱਕ ਬਾਰ ਤੋਂ ਬਾਹਰ ਨਹੀਂ ਨਿਕਲ ਰਹੇ ਹੁੰਦੇ। ਇਸ ਆਦਮੀ ਨੂੰ ਝੁਕੀ ਹੋਈ ਸਤ੍ਹਾ 'ਤੇ ਰੱਖੋ ਅਤੇ ਉਹ ਘੱਟ ਸਥਿਰ ਦਿਖਾਈ ਦੇਵੇਗਾ। ਇਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਤਣਾਅ ਦਾ ਇੱਕ ਖਾਸ ਪੱਧਰ ਬਣਾਉਂਦਾ ਹੈ। ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਤਿਕੋਣਾਂ ਦੇ ਇੰਨੇ ਆਦੀ ਨਹੀਂ ਹਾਂ। ਉਹ ਅਚੇਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਅਸਥਿਰਤਾ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਸਾਡੀਆਂ ਫ਼ੋਟੋਆਂ ਵਿੱਚ ਤਿਕੋਣਾਂ ਅਤੇ ਤਿਕੋਣਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਨਾਲ 'ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ' ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਮਿਲ ਸਕਦੀ ਹੈ।

ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਤਿਕੋਣਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨਾ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ ਨੂੰ ਪੇਸ਼ ਕਰਨ ਦਾ ਖਾਸ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਤਿਕੋਣ ਅਸਲ ਤਿਕੋਣ-ਆਕਾਰ ਦੀਆਂ ਵਸਤੂਆਂ ਜਾਂ ਅਪ੍ਰਤੱਖ ਤਿਕੋਣ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਮੈਂ ਇੱਕ ਪਲ ਵਿੱਚ ਇਸਦੀ ਹੋਰ ਵਿਸਤਾਰ ਵਿੱਚ ਵਿਆਖਿਆ ਕਰਾਂਗਾ।

ਡਬਲਿਨ ਵਿੱਚ ਸੈਮੂਅਲ ਬੇਕੇਟ ਬ੍ਰਿਜ ਦਾ ਇਹ ਚਿੱਤਰ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਤਿਕੋਣਾਂ ਅਤੇ ਵਿਕਰਣਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਪੁਲ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਅਸਲੀ ਤਿਕੋਣ ਹੈ (ਅਸਲ ਵਿੱਚ, ਇਸਨੂੰ ਇਸਦੇ ਪਾਸੇ ਇੱਕ ਸੇਲਟਿਕ ਹਾਰਪ ਨੂੰ ਦਰਸਾਉਣਾ ਚਾਹੀਦਾ ਹੈ)।ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਕਈ "ਅਪ੍ਰਤੱਖ" ਤਿਕੋਣ ਵੀ ਹਨ। ਧਿਆਨ ਦਿਓ ਕਿ ਕਿਵੇਂ ਬੋਰਡ ਦੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਦੀਆਂ ਮੁੱਖ ਰੇਖਾਵਾਂ ਸਾਰੀਆਂ ਤਿਕੋਣ ਹਨ ਅਤੇ ਤਿਕੋਣ ਬਣਾਉਂਦੀਆਂ ਹਨ ਜੋ ਇੱਕੋ ਬਿੰਦੂ 'ਤੇ ਮਿਲਦੀਆਂ ਹਨ। ਇਹ 'ਅੰਤਰਿਤ ਤਿਕੋਣ' ਹਨ। ਵੱਖ-ਵੱਖ ਦਿਸ਼ਾਵਾਂ ਵਿੱਚ ਜਾਣ ਵਾਲੇ ਵਿਕਰਣ ਹੋਣ ਨਾਲ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਸਾਰਾ 'ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ' ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ ਤੁਸੀਂ ਦੇਖ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਮੈਂ ਚਿੱਤਰ ਨੂੰ ਬਣਾਉਣ ਲਈ ਦੋ ਤਕਨੀਕਾਂ ਨੂੰ ਕਿਵੇਂ ਜੋੜਿਆ ਹੈ: ਮੋਹਰੀ ਰੇਖਾਵਾਂ ਅਤੇ ਵਿਕਰਣ।

ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਹੋਟਲ ਡੀ ਵਿਲੇ ਦੀ ਇਸ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਅਪ੍ਰਤੱਖ ਤਿਕੋਣ ਅਤੇ ਵਿਕਰਣ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦੇ ਹਨ ਤਣਾਅ ਅਸੀਂ ਆਪਣੇ ਰੋਜ਼ਾਨਾ ਜੀਵਨ ਵਿੱਚ ਇਮਾਰਤਾਂ ਨੂੰ ਅਜਿਹੇ ਕੋਣਾਂ 'ਤੇ ਝੁਕਦੇ ਦੇਖਣ ਦੇ ਆਦੀ ਨਹੀਂ ਹਾਂ। ਇਹ ਸਾਡੇ ਸੰਤੁਲਨ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਨੂੰ ਥੋੜਾ ਪਰੇਸ਼ਾਨ ਕਰਨ ਵਾਲਾ ਹੈ। ਇਹ ਉਹ ਹੈ ਜੋ ਵਿਜ਼ੂਅਲ ਤਣਾਅ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਤੁਸੀਂ ਆਪਣੇ ਦੋਸਤਾਂ ਦੇ ਸਾਹਮਣੇ ਸਮਾਰਟ (ਜਾਂ ਤੰਗ ਕਰਨ ਵਾਲੇ ਦਿਖਾਵੇ ਵਾਲੇ) ਦਿਖਣ ਲਈ ਗਤੀਸ਼ੀਲ ਤਣਾਅ ਬਾਰੇ ਵੀ ਗੱਲ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ।

# 7. ਪੈਟਰਨ ਅਤੇ ਬਣਤਰ

ਮਨੁੱਖ ਕੁਦਰਤੀ ਤੌਰ 'ਤੇ ਪੈਟਰਨਾਂ ਵੱਲ ਖਿੱਚੇ ਜਾਂਦੇ ਹਨ। ਉਹ ਦ੍ਰਿਸ਼ਟੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਆਕਰਸ਼ਕ ਹਨ ਅਤੇ ਇਕਸੁਰਤਾ ਦਾ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦੇ ਹਨ. ਨਮੂਨੇ ਧਨੁਸ਼ਾਂ ਦੀ ਲੜੀ ਵਾਂਗ ਮਨੁੱਖ ਦੁਆਰਾ ਬਣਾਏ ਜਾ ਸਕਦੇ ਹਨ ਜਾਂ ਫੁੱਲ ਦੀਆਂ ਪੱਤੀਆਂ ਵਾਂਗ ਕੁਦਰਤੀ ਹੋ ਸਕਦੇ ਹਨ। ਤੁਹਾਡੀਆਂ ਫੋਟੋਆਂ ਵਿੱਚ ਪੈਟਰਨਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨਾ ਇੱਕ ਮਨਮੋਹਕ ਰਚਨਾ ਬਣਾਉਣ ਦਾ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਤਰੀਕਾ ਹੈ। ਘੱਟ ਨਿਯਮਤ ਟੈਕਸਟ ਵੀ ਅੱਖਾਂ ਨੂੰ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਸੰਨ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹਨ।

ਉਪਰੋਕਤ ਫੋਟੋ ਟਿਊਨੀਸ਼ੀਆ ਵਿੱਚ ਲਈ ਗਈ ਸੀ। ਮੈਂ ਗੁੰਬਦ ਵਾਲੀ ਇਮਾਰਤ ਵੱਲ ਅੱਖਾਂ ਨੂੰ ਸੇਧਿਤ ਕਰਨ ਲਈ ਫੁੱਟਪਾਥ ਪੱਥਰਾਂ ਵਿੱਚ ਪੈਟਰਨ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ। ਆਪੇਇਮਾਰਤ ਆਰਚਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਲੜੀ ਦੇ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਪੈਟਰਨ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਵਾਲਟਡ ਛੱਤ ਹੇਠਾਂ ਗੋਲ ਮੇਨਾਂ ਨੂੰ ਵੀ ਪੂਰਕ ਕਰਦੀ ਹੈ।

#8. ਔਡਸ ਦਾ ਨਿਯਮ

ਫੋਟੋਗ੍ਰਾਫੀ ਦੀ ਦੁਨੀਆ ਵਿੱਚ, ਬੇਸ਼ੱਕ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀਆਂ 'ਔਡਜ਼' ਹਨ, ਪਰ 'ਔਡਜ਼ ਦਾ ਨਿਯਮ' ' ਬਿਲਕੁਲ ਵੱਖਰੀ ਚੀਜ਼ ਹੈ। ਨਿਯਮ ਇਹ ਸੁਝਾਅ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਜੇ ਕੋਈ ਵਸਤੂਆਂ ਦੀ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਸੰਖਿਆ ਹੋਵੇ ਤਾਂ ਇੱਕ ਚਿੱਤਰ ਵਧੇਰੇ ਦਿੱਖ ਰੂਪ ਵਿੱਚ ਆਕਰਸ਼ਕ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਸਿਧਾਂਤ ਪ੍ਰਸਤਾਵਿਤ ਕਰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇੱਕ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਵਿੱਚ ਤੱਤ ਦੀ ਇੱਕ ਵੀ ਸੰਖਿਆ ਵਿੱਚ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਉਣ ਵਾਲੀ ਹੁੰਦੀ ਹੈ, ਕਿਉਂਕਿ ਦਰਸ਼ਕ ਨਿਸ਼ਚਤ ਨਹੀਂ ਹੁੰਦਾ ਕਿ ਉਹਨਾਂ ਦਾ ਧਿਆਨ ਕਿਸ ਉੱਤੇ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰਨਾ ਹੈ। ਤੱਤਾਂ ਦੀ ਇੱਕ ਅਜੀਬ ਸੰਖਿਆ ਨੂੰ ਵਧੇਰੇ ਕੁਦਰਤੀ ਅਤੇ ਅੱਖ ਲਈ ਵਧੇਰੇ ਪ੍ਰਸੰਨ ਮੰਨਿਆ ਜਾਂਦਾ ਹੈ। ਇਮਾਨਦਾਰ ਹੋਣ ਲਈ, ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਕੇਸ ਹਨ ਜਿੱਥੇ ਇਹ ਕੇਸ ਨਹੀਂ ਹੈ, ਪਰ ਇਹ ਨਿਸ਼ਚਤ ਤੌਰ 'ਤੇ ਕੁਝ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਲਾਗੂ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਅਤੇ ਜੇਕਰ ਤੁਹਾਡੇ ਚਾਰ ਬੱਚੇ ਹਨ? ਤੁਸੀਂ ਇਹ ਕਿਵੇਂ ਫੈਸਲਾ ਕਰਦੇ ਹੋ ਕਿ ਤਸਵੀਰ ਵਿੱਚੋਂ ਕਿਸ ਨੂੰ ਛੱਡਣਾ ਹੈ? ਵਿਅਕਤੀਗਤ ਤੌਰ 'ਤੇ, ਮੈਂ ਭਵਿੱਖ ਦੀ ਕਮਾਈ ਦੀ ਸੰਭਾਵਨਾ 'ਤੇ ਵਿਚਾਰ ਕਰਾਂਗਾ।

ਉੱਪਰ ਦਿੱਤੀ ਤਸਵੀਰ ਔਕੜਾਂ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਇੱਕ ਉਦਾਹਰਨ ਹੈ। ਮੈਂ ਜਾਣਬੁੱਝ ਕੇ ਤਿੰਨ ਚਾਪਾਂ ਨੂੰ ਸ਼ਾਮਲ ਕਰਨ ਲਈ ਦ੍ਰਿਸ਼ ਨੂੰ ਫਰੇਮ ਕੀਤਾ। ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਦੋ ਆਰਕਸ ਨੇ ਵੀ ਕੰਮ ਨਹੀਂ ਕੀਤਾ ਹੋਵੇਗਾ ਅਤੇ ਸ਼ਾਇਦ ਦਰਸ਼ਕਾਂ ਦਾ ਧਿਆਨ ਵੰਡਿਆ ਹੋਵੇਗਾ। ਇਹ ਵੀ ਹੋਇਆ ਕਿ ਸੀਨ ਵਿੱਚ ਤਿੰਨ ਲੋਕ ਸਨ। ਇਹ ਰਚਨਾ ਪੈਟਰਨਾਂ ਅਤੇ 'ਇੱਕ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਅੰਦਰ ਫਰੇਮਾਂ' ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਵੀ ਕਰਦੀ ਹੈ।

ਉਪਰੋਕਤ ਵੇਨਿਸ ਵਿੱਚ ਦੋ ਗੋਂਡੋਲੀਅਰਾਂ ਦੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਤੁਸੀਂ ਦੇਖੋਗੇ ਕਿ ਮੈਂ ਸੰਭਾਵਨਾਵਾਂ ਦੇ ਨਿਯਮ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਅਣਡਿੱਠ ਕਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ। ਇਹ ਸੱਚ ਹੈ ਕਿ ਤੁਹਾਡਾ ਧਿਆਨ ਹਰੇਕ ਗੋਂਡੋਲੀਅਰ ਦੇ ਵਿਚਕਾਰ ਬਦਲ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਤੇਉਂਜ, ਦੋ ਵਿਅਕਤੀਆਂ ਵਿਚਕਾਰ ਗੱਲਬਾਤ ਦਾ ਇਹੋ ਹਾਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ, ਇੱਕ ਅੱਗੇ-ਪਿੱਛੇ ਹੁੰਦਾ ਹੈ। ਇਸ ਕਾਰਨ ਕਰਕੇ, ਮੈਨੂੰ ਲਗਦਾ ਹੈ ਕਿ ਇਸ ਕੇਸ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ਿਆਂ ਦੀ ਸਮ ਸੰਖਿਆ ਕੰਮ ਕਰਦੀ ਹੈ।

# 9. ਬਾਕਸ ਵਿੱਚ ਭਰੋ

ਬਕਸੇ ਵਿੱਚ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਨਾਲ ਭਰੋ, ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਥੋੜ੍ਹੀ ਜਾਂ ਕੋਈ ਥਾਂ ਛੱਡ ਕੇ , ਇਹ ਕੁਝ ਸਥਿਤੀਆਂ ਵਿੱਚ ਬਹੁਤ ਪ੍ਰਭਾਵਸ਼ਾਲੀ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਧਿਆਨ ਭਟਕਾਏ ਬਿਨਾਂ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਫੋਕਸ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਵੇਰਵਿਆਂ ਦੀ ਪੜਚੋਲ ਕਰਨ ਦੀ ਵੀ ਆਗਿਆ ਦਿੰਦਾ ਹੈ ਜੋ ਕਿ ਦੂਰ ਤੋਂ ਫੋਟੋ ਖਿੱਚਣ 'ਤੇ ਸੰਭਵ ਨਹੀਂ ਹੋਵੇਗਾ। ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਭਰਨ ਵਿੱਚ ਅਕਸਰ ਇੰਨਾ ਨੇੜੇ ਹੋਣਾ ਸ਼ਾਮਲ ਹੁੰਦਾ ਹੈ ਕਿ ਤੁਸੀਂ ਅਸਲ ਵਿੱਚ ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਤੱਤਾਂ ਨੂੰ ਕੱਟ ਸਕਦੇ ਹੋ। ਬਹੁਤ ਸਾਰੇ ਮਾਮਲਿਆਂ ਵਿੱਚ, ਇਹ ਇੱਕ ਬਹੁਤ ਹੀ ਵਿਲੱਖਣ ਅਤੇ ਦਿਲਚਸਪ ਰਚਨਾ ਵੱਲ ਅਗਵਾਈ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ।

ਖੱਬੇ ਪਾਸੇ ਮੇਰੀ ਪਾਲਤੂ ਬਿੱਲੀ ਦੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਤੁਸੀਂ ਵੇਖੋਗੇ ਕਿ ਮੈਂ ਉਸਦੇ ਚਿਹਰੇ ਨਾਲ ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਭਰ ਦਿੱਤਾ ਹੈ , ਇੱਥੋਂ ਤੱਕ ਕਿ ਇਸਦੇ ਸਿਰ ਅਤੇ ਮੇਨ ਦੇ ਕਿਨਾਰਿਆਂ ਨੂੰ ਕੱਟਣਾ. ਇਹ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਉਸਦੀ ਅੱਖਾਂ ਜਾਂ ਉਸਦੀ ਚਮੜੀ ਦੀ ਬਣਤਰ ਵਰਗੇ ਵੇਰਵਿਆਂ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰਨ ਦੀ ਇਜਾਜ਼ਤ ਦਿੰਦਾ ਹੈ। ਤੁਸੀਂ ਇਹ ਵੀ ਨੋਟ ਕਰ ਸਕਦੇ ਹੋ ਕਿ ਮੈਂ ਇਸ ਰਚਨਾ ਵਿੱਚ ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕੀਤੀ ਹੈ। ਉਹ ਇੱਕ ਪਿਆਰਾ ਜਾਨਵਰ ਹੈ, ਪਰ ਤੁਹਾਨੂੰ ਸਾਡੇ ਫਰਨੀਚਰ ਦੀ ਸਥਿਤੀ ਦੇਖਣੀ ਚਾਹੀਦੀ ਹੈ। ਉਹ ਬੱਚਿਆਂ ਨੂੰ ਵੀ ਪਿਆਰ ਕਰਦਾ ਹੈ, ਪਰ ਉਹ ਪੂਰਾ ਨਹੀਂ ਖਾ ਸਕਦਾ ਸੀ।

ਪੈਰਿਸ ਵਿੱਚ ਨੋਟਰੇ ਡੈਮ ਕੈਥੇਡ੍ਰਲ ਦੀ ਦੂਜੀ ਫੋਟੋ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਇਮਾਰਤ ਦੇ ਕਿਨਾਰਿਆਂ 'ਤੇ ਬਹੁਤ ਘੱਟ ਜਗ੍ਹਾ ਛੱਡੀ ਸੀ। ਇਸ ਫੋਟੋ ਦਾ ਉਦੇਸ਼ ਇਮਾਰਤ ਦੇ ਅਗਲੇ ਹਿੱਸੇ ਦੇ ਆਰਕੀਟੈਕਚਰਲ ਵੇਰਵਿਆਂ ਨੂੰ ਦਿਖਾਉਣਾ ਹੈ।

#10. ਨੈਗੇਟਿਵ ਸਪੇਸ ਛੱਡੋ

ਇੱਕ ਵਾਰ ਫਿਰ, ਮੈਂ ਆਪਣੇ ਆਪ ਦਾ ਪੂਰੀ ਤਰ੍ਹਾਂ ਵਿਰੋਧ ਕਰਾਂਗਾ! ਪਿਛਲੇ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ, ਮੈਂ ਕਿਹਾ ਸੀ ਕਿ ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਭਰੋ ਇੱਕ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਾਧਨ ਵਜੋਂ ਵਧੀਆ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ. ਹੁਣ ਮੈਂ ਕਹਾਂਗਾ ਕਿ ਬਿਲਕੁਲ ਉਲਟ ਕਰਨਾ ਵੀ ਚੰਗਾ ਕੰਮ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਆਪਣੇ ਵਿਸ਼ੇ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਖਾਲੀ ਜਾਂ "ਨਕਾਰਾਤਮਕ" ਥਾਂ ਛੱਡਣਾ ਬਹੁਤ ਆਕਰਸ਼ਕ ਹੋ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਇਹ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਨਿਊਨਤਮਵਾਦ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਫਰੇਮ ਨੂੰ ਭਰਨ ਦੇ ਨਾਲ-ਨਾਲ, ਇਹ ਦਰਸ਼ਕ ਨੂੰ ਬਿਨਾਂ ਕਿਸੇ ਭਟਕਣ ਦੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ੇ 'ਤੇ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਿਤ ਕਰਨ ਵਿੱਚ ਮਦਦ ਕਰਦਾ ਹੈ।

ਮੌਰੀਸ਼ਸ ਵਿੱਚ ਹਿੰਦੂ ਦੇਵਤਾ ਸ਼ਿਵ ਦੀ ਇੱਕ ਵਿਸ਼ਾਲ ਮੂਰਤੀ ਦੀ ਇਹ ਫੋਟੋ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਥਾਂ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਕਰਨ ਦੀ ਇੱਕ ਵਧੀਆ ਉਦਾਹਰਣ ਹੈ। ਮੂਰਤੀ ਸਪੱਸ਼ਟ ਤੌਰ 'ਤੇ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਾ ਹੈ, ਪਰ ਮੈਂ ਇਸਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਅਸਮਾਨ ਦੁਆਰਾ ਭਰੀ ਬਹੁਤ ਸਾਰੀ ਜਗ੍ਹਾ ਛੱਡ ਦਿੱਤੀ ਹੈ। ਇਹ ਮੁੱਖ ਵਿਸ਼ਾ 'ਸਾਹ ਲੈਣ ਲਈ ਕਮਰਾ', ਇਸ ਲਈ ਬੋਲਣ ਲਈ ਦਿੰਦੇ ਹੋਏ ਮੂਰਤੀ 'ਤੇ ਹੀ ਸਾਡਾ ਧਿਆਨ ਕੇਂਦਰਤ ਕਰਦਾ ਹੈ। ਰਚਨਾ ਸਾਦਗੀ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਵੀ ਪੈਦਾ ਕਰਦੀ ਹੈ। ਸੀਨ ਬਾਰੇ ਕੁਝ ਵੀ ਗੁੰਝਲਦਾਰ ਨਹੀਂ ਹੈ. ਇਹ ਅਸਮਾਨ ਨਾਲ ਘਿਰੀ ਮੂਰਤੀ ਹੈ, ਬੱਸ ਹੈ। ਮੈਂ ਮੂਰਤੀ ਨੂੰ ਫ੍ਰੇਮ ਦੇ ਸੱਜੇ ਪਾਸੇ ਰੱਖਣ ਲਈ ਤੀਜੇ ਦੇ ਨਿਯਮ ਦੀ ਵਰਤੋਂ ਵੀ ਕੀਤੀ।

#11. ਸਰਲਤਾ ਅਤੇ ਨਿਊਨਤਮਵਾਦ

ਪਿਛਲੇ ਦਿਸ਼ਾ-ਨਿਰਦੇਸ਼ ਵਿੱਚ, ਅਸੀਂ ਦੇਖਿਆ ਕਿ ਮੁੱਖ ਦੇ ਆਲੇ ਦੁਆਲੇ ਨਕਾਰਾਤਮਕ ਥਾਂ ਕਿਵੇਂ ਛੱਡੀ ਜਾਂਦੀ ਹੈ ਵਿਸ਼ਾ ਸਾਦਗੀ ਅਤੇ ਨਿਊਨਤਮਵਾਦ ਦੀ ਭਾਵਨਾ ਪੈਦਾ ਕਰ ਸਕਦਾ ਹੈ। ਸਾਦਗੀ ਆਪਣੇ ਆਪ ਵਿੱਚ ਇੱਕ ਸ਼ਕਤੀਸ਼ਾਲੀ ਰਚਨਾਤਮਕ ਸਾਧਨ ਹੋ ਸਕਦੀ ਹੈ। ਅਕਸਰ ਕਿਹਾ ਜਾਂਦਾ ਹੈ ਕਿ 'ਘੱਟ ਹੈ ਜ਼ਿਆਦਾ'। ਸਾਦਗੀ ਦਾ ਮਤਲਬ ਅਕਸਰ ਬੈਕਗ੍ਰਾਉਂਡ ਦੇ ਨਾਲ ਤਸਵੀਰਾਂ ਲੈਣਾ ਹੁੰਦਾ ਹੈ