20 საუკეთესო ფოტო კომპოზიციის ტექნიკა

 20 საუკეთესო ფოტო კომპოზიციის ტექნიკა

Kenneth Campbell

Სარჩევი

არ არსებობს ურღვევი წესები, როდესაც საქმე ეხება როგორ უნდა შეადგინოთ თქვენი ფოტოები. თუმცა, არსებობს რამდენიმე სახელმძღვანელო მითითება, რომელიც შეგიძლიათ გამოიყენოთ თქვენი ფოტოების კომპოზიციის გასაუმჯობესებლად. ამ სახელმძღვანელოში მე ჩამოვთვალე 20 ეს სახელმძღვანელო, თითოეულის მაგალითებთან ერთად. დავიწყე ყველაზე ძირითადი და დავამთავრე ფოტო კომპოზიციის ზოგიერთი უფრო მოწინავე ტექნიკით. ბევრი მათგანი გამოიყენება ხელოვნებაში ათასობით წლის განმავლობაში და ნამდვილად უწყობს ხელს კომპოზიციების უფრო მიმზიდველობას. ვხვდები, რომ სცენის მომზადებისას მხედველობაში მაქვს ერთი ან რამდენიმე ეს სახელმძღვანელო. ჩვენ დავიწყებთ, ალბათ, ყველაზე ცნობილი სიმღერების შექმნის ტექნიკით: მესამედების წესი.

# 1. მესამედების წესი

მე უბრალოდ ვთქვი, რომ არ არსებობს მკაცრი წესები, როდესაც ის მოდის სიმღერების წერაზე და პირველი, რასაც ვწერ, არის მესამეების წესი. ჩემს დასაცავად სახელი არ გამომითქვამს. მესამედების წესი ძალიან მარტივია. თქვენ დაყავით ჩარჩო 9 თანაბარ მართკუთხედად, 3 სიგანით და 3 ქვემოთ, როგორც ეს ილუსტრირებულია ქვემოთ. კამერის ბევრმა მწარმოებელმა რეალურად შეიტანა ამ ბადის პირდაპირი ხედვის რეჟიმში ჩვენების შესაძლებლობა. შეამოწმეთ თქვენი კამერის სახელმძღვანელო, თუ როგორ უნდა ჩართოთ ეს ფუნქცია.

იდეა არის სცენის მნიშვნელოვანი ელემენტ(ებ)ის განთავსება ერთი ან რამდენიმე ხაზის გასწვრივ ან იმ ადგილას, სადაც ხაზები იკვეთება . ჩვენ გვაქვს ბუნებრივი ტენდენცია, რომ გვინდა დავაყენოთგაურთულებელი, რომელიც არ აშორებს ყურადღებას ძირითად თემას. თქვენ ასევე შეგიძლიათ შექმნათ მარტივი კომპოზიცია თქვენი საგნის ნაწილის მასშტაბირებით და კონკრეტულ დეტალზე ფოკუსირებით.

ამ პირველ ფოტოში მე გავადიდე წყლის რამდენიმე წვეთი ფოთოლზე. ბაღი. ეს ისეთი მარტივი თემაა, მაგრამ ასევე ძალიან ლამაზი მისი სიმარტივის გამო. კარგი მაკრო ლინზა შეიძლება იყოს ძალიან სასარგებლო ინსტრუმენტი ამ ტიპის ფოტოების შესაქმნელად.

ხის ამ მეორე ფოტოში გამთენიისას, მე გამოვიყენე ძალიან მარტივი და შეუფერხებელი ფონი ხეზე ყურადღების გასამახვილებლად. . ეს ფოტო იყენებს "ნეგატიურ სივრცეს" სიმარტივისა და მინიმალიზმის განცდის შესაქმნელად. კომპოზიციაში მე ასევე გამოვიყენე მესამეების წესი და წამყვანი ხაზები.

# 12. თქვენი საგნის იზოლირება

თქვენი საგნის იზოლირებისთვის ველის არაღრმა სიღრმის გამოყენება ძალიან ეფექტური გზაა თქვენი თემის გასამარტივებლად. შემადგენლობა. ფართო დიაფრაგმის გამოყენებით, შეგიძლიათ დაბინდული ფონი, რომელიც სხვაგვარად შეიძლება ყურადღება მიიპყროს მთავარი საგნისგან. ეს განსაკუთრებით სასარგებლო ტექნიკაა პორტრეტების გადასაღებად.

ამ ფოტოში, სადაც კატა იმალება ყუთში, დავაყენე დიაფრაგმა f3.5, რომელიც ძალიან ფართოა და იწვევს ძალიან ბუნდოვან ფონს. ეს ყურადღებას აქცევს კატას, რადგან ბუნდოვანი ფონი ნაკლებად აშორებს ყურადღებას. ეს ტექნიკა შესანიშნავი გზაა კომპოზიციის გასამარტივებლად. თქვენ შეიძლება შეამჩნიეთ, რომ მეც გამოვიყენე ესფოთოლზე წყლის წვეთებზე ყურადღების მიქცევის ტექნიკა ბოლო სახელმძღვანელოში.

# 13. შეცვალეთ თქვენი თვალსაზრისი

ფოტოების უმეტესობა გადაღებულია თვალის დონეზე. ჩემს შემთხვევაში, ეს მხოლოდ 5 ფუტია! ზევით ან ქვევით ასვლა შეიძლება იყოს ნაცნობი საგნის უფრო საინტერესო და ორიგინალური კომპოზიციის შესაქმნელად. მე ხშირად მინახავს ველური ბუნების ფოტოგრაფები, კერძოდ, ტალახში მწოლიარეები, რომ იდეალური კადრები გადაეღოთ.

Იხილეთ ასევე: 5 ნაბიჯი შესანიშნავი ვიდეოების ჩასაწერად თქვენი სმარტფონით Youtube-ისა და Instagram-ისთვის

პარიზის ეს ფოტო ღამით გადაღებულია მე-15 ოლქის მონპარნასის კოშკის სახურავიდან. როდესაც ქალაქს ვსტუმრობ, ყოველთვის ვცდილობ ვნახო, არის თუ არა შენობები სანახავი პლატფორმებით, რომლებიც საშუალებას მაძლევს გადავიღო ქალაქი ზემოდან. მაღლა ასვლა გაძლევთ შანსს გადაიღოთ ქალაქის თვალწარმტაცი ხედები, განსაკუთრებით ღამით.

ზოგჯერ იდეალური ადგილის პოვნა ნიშნავს ფეხების დასველებას. ზემოთ არის ფოტო, რომელიც გადავიღე ირლანდიაში, ლიმერიკის საგრაფოში, ბალიჰურაში, მდინარეში დგომისას. ფაქტიურად საკმაოდ დიდხანს მომიწია ლოდინი, რომ წვიმა გადმოსულიყო და მზე დაბრუნებულიყო. თუმცა, ღირდა დაბლა ჩასვლა და წყლის მოძრაობის დაფიქსირება, როცა ის კლდეებზე გადადიოდა. რამდენიმე თბილი ვისკი დამჭირდა, რომ ისევ გამეხურებინა თავი.

#14. მოძებნეთ ფერების სპეციფიკური კომბინაციები

თავად ფერის გამოყენება ხშირად შეუმჩნეველი კომპოზიციური ინსტრუმენტია. ფერების თეორია არის ის, რაც დიზაინერებს აქვთგრაფიკა, მოდის დიზაინერები და ინტერიერის დიზაინერები იცნობენ. ზოგიერთი ფერის კომბინაცია კარგად ავსებს ერთმანეთს და შეიძლება ვიზუალურად გამორჩეული იყოს.

შეხედეთ ზემოთ მოცემულ ფერთა ბორბალს. თქვენ ხედავთ, რომ ფერები ლოგიკურად არის განლაგებული წრის სეგმენტებში. საპირისპირო ფერებს ფერის ბორბალზე ეწოდება "დამატებითი ფერები". როგორც ფოტოგრაფებს, ჩვენ შეგვიძლია მოვძებნოთ სცენები, რომლებიც შეიცავს დამატებით ფერებს, როგორც დამაჯერებელი და გასაოცარი კომპოზიციების შესაქმნელად. ოდესმე შეგიმჩნევიათ ფილმის რამდენ პოსტერს აქვს ლურჯი და ყვითელი/ნარინჯისფერი ფერის სქემა? ეს შეგნებულად კეთდება თვალისმომჭრელი რეკლამის შესაქმნელად.

მე თვითონ გამოვიყენე გასაოცარი ლურჯი/ყვითელი ფერის კომბინაცია დუბლინში საბაჟო სახლის ამ ფოტოზე. განათებული შენობის ყვითელი ტონები მშვენივრად ეწინააღმდეგება ლურჯი ცის ღრმა ლურჯს.

წითელი და ლურჯი ასევე დამატებითი ფერებია ფერის ბორბალზე. Stephen's Green სავაჭრო ცენტრი დუბლინში გასულ წელს შობის დღესასწაულზე წითელი გახდა. ეს ძალიან შთამბეჭდავი იყო ღრმა ცისფერი ღამის ცის წინააღმდეგ. მიყვარს ქალაქების გადაღება ცისფერ საათებში. ცის ღრმა ცისფერი ამ დროს ძალიან მიმზიდველ ფონს ქმნის არქიტექტურისა და ქალაქის განათებისთვის. ღამის ცის სუფთა შავი ფერი არც ისე თვალშისაცემია და ძალიან მკვეთრად ეწინააღმდეგება ქალაქის განათებას.

# 15. სივრცის წესი

სივრცის წესისივრცე ეხება იმ მიმართულებას, რომლისკენაც არის მიმართული ან მოძრაობს საგნები თქვენს ფოტოზე. თუ, მაგალითად, მოძრავ მანქანას იღებთ ფოტოს, მანქანის წინ ჩარჩოში მეტი სივრცე უნდა იყოს, ვიდრე უკან. ეს ნიშნავს, რომ ჩარჩოში არის ადგილი მანქანის გადასაადგილებლად. შეხედეთ ქვემოთ მოცემულ ნავის მაგალითს.

ამ ფოტოში ნავი მოთავსებულია ჩარჩოს მარცხენა მხარეს, როდესაც ის მოძრაობს მარცხნიდან მარჯვნივ. ყურადღება მიაქციეთ, რამდენი ადგილი რჩება ნავს მოძრაობის მიმართულების წინ (მარჯვნივ), ვიდრე მის უკან. ჩვენ შეგვიძლია გონებრივად წარმოვიდგინოთ ნავი ამ სივრცეში გადაადგილებისას, როდესაც ის მდინარის გასწვრივ მიცურავს. ჩვენ ასევე გვაქვს ქვეცნობიერი მდებარეობა, რომ მოუთმენლად ველით სად მიდის ობიექტი. ნავი რომ იყოს ჩარჩოს ძალიან მარჯვენა მხარეს, გამოგვიყვანდა სურათიდან!

ეს ასევე შეიძლება გამოვიყენოთ ადამიანების გადასაღებად. სივრცის წესი ვარაუდობს, რომ სუბიექტი უნდა იყურებოდეს ჩარჩოში ან მისკენ და არა მის გარეთ. დააკვირდით ზემოთ გამოსახულ მუსიკოსს. მე შევადგინე სცენა კადრის მარცხენა მხარეს მჯდომით. ის მარჯვნივ (როგორც ჩვენ ვუყურებთ) დგას მასსა და ჩარჩოს მარჯვენა კიდეს შორის არსებულ სივრცეში. თუ ის სხვა მიმართულებით იყურებოდა, ის ჩარჩოს გარეთ გამოიყურებოდა და ეს უცნაურად გამოიყურებოდა. ეძებსჩარჩოს სივრცეში, ის ჩვენს თვალებს აცილებს მოაჯირზე მიყრდნობილ კაცს და მარჯვნივ მოცეკვავე წყვილს.

# 16. წესი მარცხნიდან მარჯვნივ

არსებობს თეორია, რომელიც ამბობს, რომ ჩვენ ვკითხულობთ სურათს მარცხნიდან მარჯვნივ, ისევე როგორც ტექსტს. ამ მიზეზით, ვარაუდობენ, რომ ფოტოზე გამოსახული ნებისმიერი მოძრაობა მიედინება მარცხნიდან მარჯვნივ. ეს ყველაფერი კარგია, მაგრამ ვარაუდობს, რომ მაყურებელი არის ქვეყნიდან, სადაც ტექსტი იკითხება მარცხნიდან მარჯვნივ. ბევრი ენა იკითხება მარჯვნიდან მარცხნივ, მაგალითად არაბული. მართალი გითხრათ, მე მინახავს ბევრი შესანიშნავი ფოტო, რომელიც „მიედინება“ მარჯვნიდან მარცხნივ.//da27610150c8a689e586cd203779ded3.safeframe.googlesyndication.com/safeframe/1-0-37/html/container.html

ერთხელ, მოსამართლემ გამიკრიტიკა იმის გამო, რომ ჩემს მიერ გადაღებულ ფოტოზე ქალი მარჯვნიდან მარცხნივ დადიოდა. მან მითხრა, რომ არ იცავდა „მარცხნიდან მარჯვნივ“ წესს. მოსამართლეს შევახსენე, რომ ფოტო გადაღებულია ტუნისში, სადაც ხალხი მარჯვნიდან მარცხნივ კითხულობს. მე არ გავიმარჯვე.

ზემოთ სურათი მიჰყვება „მარცხნიდან მარჯვნივ“ წესს. ქალი, რომელიც თავის ძაღლს პარიზის ტუილრის ბაღში სეირნობს, ჩარჩოში მარცხნიდან მარჯვნივ დადის. ეს ფოტო ასევე მიჰყვება "სივრცის წესს". შეამჩნევთ, რომ ქალის წინ გაცილებით მეტი სივრცეა, ვიდრე მის უკან. ისარის უამრავი "სივრცე" ჩარჩოში მოსახვედრად. მე ასევე გამოვიყენე მესამედების წესი და „ჩარჩო ჩარჩოში“ ამ ფოტოს შესაქმნელად.

#17. ბალანსის ელემენტები სცენაზე

პირველი კომპოზიციური სახელმძღვანელო, რომელიც ჩვენ განვიხილეთ ამ გაკვეთილი იყო "მესამედების წესი". ეს, რა თქმა უნდა, ნიშნავს იმას, რომ ჩვენ ხშირად ვდებთ ფოტოს მთავარ საგანს ჩარჩოს გვერდით ერთ-ერთი ვერტიკალური ბადის ხაზის გასწვრივ. ამან ზოგჯერ შეიძლება გამოიწვიოს სცენაზე წონასწორობის ნაკლებობა. მას შეუძლია დატოვოს ერთგვარი „სიცარიელე“ კადრის დანარჩენ ნაწილში.

ამის დასაძლევად, შეგიძლიათ შეადგინოთ თქვენი სცენა ისე, რომ შეიცავდეს ნაკლები მნიშვნელობის ან ზომის მეორად საგანს კადრის მეორე მხარეს. ეს ათანაბრებს კომპოზიციას ფოტოს მთავარი საგანი ზედმეტი ფოკუსის გარეშე. შეხედეთ პარიზში, ალექსანდრე III პონტზე მორთული სანათურის ამ ფოტოს.

სანათურის სვეტი თავად ავსებს ჩარჩოს მარცხენა მხარეს. ეიფელის კოშკი შორს აწონასწორებს ამას ჩარჩოს მეორე მხარეს.

შეიძლება შეგიმჩნევიათ, რომ ეს ეწინააღმდეგება სახელმძღვანელო ნომერ 10-ში ნახსენებ ნეგატიური სივრცის იდეას. ის ასევე ეწინააღმდეგება "ალბათობების წესი", რადგან ახლა ჩვენ გვაქვს ელემენტების ლუწი რაოდენობა სცენაზე. როგორც ვთქვი ამ გაკვეთილის დასაწყისში, ფოტოგრაფიულ კომპოზიციაში არ არსებობს ურღვევი წესები. ამ სახელმძღვანელოებიდან ზოგიერთი ეწინააღმდეგება ერთმანეთს და ეს ნორმალურია. ზოგიერთი მითითება კარგად მუშაობსგარკვეული ტიპის ფოტოები და არა სხვებისთვის. ეს განსჯის და ექსპერიმენტის საკითხია.

ზემოთ ფოტო გადაღებულია ვენეციაში. კიდევ ერთხელ, დეკორატიული სინათლის ბოძი დომინირებს ჩარჩოს ერთ მხარეს. მოშორებით საეკლესიო კოშკი უზრუნველყოფს ბალანსს ჩარჩოს მეორე მხარეს.

ეს ასევე მეორეხარისხოვან გავლენას ახდენს კომპოზიციაზე. საეკლესიო აკლდამა აშკარად ბევრად უფრო მაღალია, ვიდრე ქუჩის განათება რეალურ ცხოვრებაში. ფოტოზე ის უფრო პატარა ჩანს, რადგან შორს არის. ეს ხელს უწყობს სცენას სიღრმისა და მასშტაბის განცდის დამატებას.

# 18. Juxtaposition

Juxtaposition არის ძალიან ძლიერი კომპოზიციური ინსტრუმენტი ფოტოგრაფიაში. შეჯვარება გულისხმობს სცენაში ორი ან მეტი ელემენტის ჩართვას, რომლებიც შეიძლება ეწინააღმდეგებოდეს ან ავსებენ ერთმანეთს. ორივე მიდგომას შეუძლია ძალიან კარგად იმუშაოს და მნიშვნელოვანი როლი შეასრულოს იმაში, რომ ფოტომ შეძლოს ამბის გადმოცემა.

შეხედეთ პარიზში გადაღებულ ამ ფოტოს. ჩარჩოს ქვედა ნახევარში გვაქვს ოდნავ უხეში და მზა წიგნების თაროები, რომლებიც სავსეა უწესრიგოდ და ზემოდან ჩამოკიდებული პლაკატები. ამასთან, ამ ყველაფერზე მაღლა დგას ნოტრ დამის ბრწყინვალე შუა საუკუნეების ტაძარი. ეს არქიტექტურული ძვირფასი ქვა არის წესრიგისა და სტრუქტურის განსახიერება, განსხვავებით მარტივი, მაგრამ მიმზიდველი წიგნების სადგომის ქვემოთ. როგორც ჩანს, ისინი პირდაპირ განსხვავდებიან ერთმანეთისგან, მაგრამ კარგად მუშაობენ ერთად. ორივე წარმოადგენს ქალაქ პარიზსსხვადასხვა გზები. ისინი ყვებიან ამბავს ქალაქის ორ სხვადასხვა ელემენტზე.

ზემოთ მოცემული ფოტოც საფრანგეთშია გადაღებული, მაგრამ ამჯერად სამხრეთ-დასავლეთის ულამაზეს სოფელ მეისაკში. ამ ფოტოზე ძველი Citroen 2CV მანქანა მშვენივრად გამოიყურება სახლში, ტიპიური ფრანგული კაფეს ფონზე. ეს ორი ელემენტი სრულყოფილად ავსებს ერთმანეთს. კაფეში ზურგით მყოფ მამაკაცს მანქანა აქვს და გაკვირვებული ჩანდა, როცა ვკითხე, კარგი იყო თუ არა მისი მანქანის სურათის გადაღება. მან მკითხა, რატომ მინდა გადავიღო "იმ ძველი ნივთის" სურათი. როგორც ჩანს, ვერ აცნობიერებდა, რომ უნებლიედ შექმნა ფრანგული სცენა ამ კონკრეტული კაფეს წინ გაჩერებით.

# 19. ოქროს სამკუთხედები

კიდევ ჩემთან ხარ? თითქმის იქ ვართ.... Გპირდები. ოქროს სამკუთხედების შედგენა ძალიან ჰგავს მესამედების წესს. თუმცა, მართკუთხედების ბადის ნაცვლად, ჩვენ დავყავით ჩარჩო დიაგონალური ხაზით, რომელიც გადის კუთხიდან კუთხემდე. შემდეგ ჩვენ ვამატებთ კიდევ ორ ხაზს სხვა კუთხიდან დიაგონალურ ხაზს. ორი პატარა ხაზი ხვდება დიდ ხაზს მარჯვენა კუთხით, როგორც ეს ნაჩვენებია ქვემოთ. ეს ყოფს ჩარჩოს სამკუთხედების სერიად. როგორც ხედავთ, კომპოზიციის ეს ფორმა გვეხმარება შემოვიტანოთ „დინამიური დაძაბულობის“ ელემენტი, რომლის შესახებაც გავიგეთ სახელმძღვანელო ნომერი 6-ში. ისევე როგორც სახელმძღვანელო ნომერი 6.მესამედების წესი, ჩვენ ვიყენებთ ხაზებს (ამ შემთხვევაში სამკუთხედებიდან), რათა დაგვეხმაროს სცენაზე სხვადასხვა ელემენტების განლაგებაში.

ზემოთ მოცემული ფოტო შეიცავს ძლიერ დიაგონალებს, რომლებიც მიჰყვება „ოქროს სამკუთხედის“ ხაზებს. . შუქნიშნის ბილიკები სრულყოფილად მიჰყვება დიაგონალურ ხაზს, რომელიც გადის ზედა მარჯვენა კუთხიდან ქვედა მარცხენა კუთხემდე. მარცხნივ შენობების ზედა ნაწილი ახლოს არის მარცხნივ უფრო პატარა დიაგონალთან. მარჯვნივ პატარა ხაზი ხვდება უფრო დიდ ხაზს შენობების ზედა კუთხეში.

ზემოთ მოცემული ფოტო იყენებს „სამკუთხედის წესს“ უფრო დახვეწილი გზით. ქანდაკებების თავები ქმნიან "იმპლიციტურ სამკუთხედს". ეს ხაზი შორეულ ეიფელის კოშკამდე მიგვიყვანს. მარცხნივ მოკლე ხაზი ხვდება ეიფელის კოშკის შუა წერტილში მარჯვნივ მდებარე გრძელ ხაზს. უფრო მცირე ხაზი მარჯვნივ არის ორ ქანდაკებას შორის. სამკუთხედების წესი შეიძლება ჩანდეს ფოტოს მოწყობის რთული გზა, მაგრამ მას შეუძლია შექმნას მართლაც შთამბეჭდავი კომპოზიციები.

# 20. ოქროს თანაფარდობა

რა არის ოქროს თანაფარდობა? სინამდვილეში, ეს საკმაოდ მარტივია: ორი სიდიდე ოქროს თანაფარდობაშია, თუ მათი თანაფარდობა იგივეა, რაც მათი ჯამის თანაფარდობა ორი სიდიდის დიდთან. მოიცადე, ახლა რა? კარგი, თუ ეს ძალიან რთულად ჟღერს, იქნებ ეს მათემატიკური ფორმულა დაგვეხმაროს:

რას გულისხმობთ, რომ ახლა უფრო დამაბნეველია?

მართალია, რომ პროპორციის მეთოდიფოტოს შედგენის აურა ერთი შეხედვით შეიძლება ძალიან რთული ჩანდეს. სინამდვილეში, ეს საკმაოდ მარტივია. ეს მესამეების წესის ოდნავ უფრო რთულ ვერსიას ჰგავს. ჩვეულებრივი ბადის ნაცვლად, ჩარჩო იყოფა კვადრატების სერიად, როგორც ქვემოთ მოცემულ მაგალითებში. ეს ცნობილია როგორც "ფი ბადე". თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ კვადრატები, რომ დახატოთ სპირალი, რომელიც ჰგავს ლოკოკინას ნაჭუჭს. ამას ჰქვია "ფიბონაჩის სპირალი". კვადრატები ხელს უწყობენ ელემენტების განლაგებას სცენაზე და სპირალი გვაძლევს წარმოდგენას, თუ როგორ უნდა მიედინება სცენა. ის ცოტათი ჰგავს უხილავ მთავარ ხაზს.

ოქროს სპირალის შედგენის მეთოდი, როგორც ვარაუდობენ, არსებობს 2400 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში, რომელიც შეიქმნა ძველ საბერძნეთში. იგი ფართოდ გამოიყენება ხელოვნების მრავალ სახეობაში, ისევე როგორც არქიტექტურაში, როგორც ესთეტიურად სასიამოვნო კომპოზიციების შექმნის საშუალება. ის განსაკუთრებით კარგად გამოიყენებოდა რენესანსის ხელოვნებაში.

კარგი, აქ რაღაც უნდა ვაღიარო. ფაქტობრივად, მე არასოდეს დავიწყებდი ფოტოს შედგენას ოქროს თანაფარდობის გამოყენებით. ჩემს ფოტოებს რომ გადავხედე, მივხვდი, რომ შემთხვევით რამდენჯერმე გამოვიყენე.

ეს ფოტო ვენეციაში გადავიღე. ხიდი და საფეხურები მარცხნივ იკავებს დიდ მოედანს მარჯვნივ. ფიბონაჩის სპირალი აქედან მიგვიყვანს ხიდის ზევით და ქვემოთ მის გვერდით მჯდომ ორ ქალამდე. შეიძლება ეს იყო იღბლიანი უბედური შემთხვევა,მთავარი საგანი შორის. მისი ცენტრიდან მიღმა განთავსება მესამედების წესით ზოგადად უფრო მიმზიდველ კომპოზიციას გამოიწვევს. ამ ფოტოზე ჰორიზონტი დავდე დაახლოებით ჩარჩოს ქვედა მესამედის გასწვრივ და უახლოესი, ყველაზე დიდი ხეები ხაზის გასწვრივ მარჯვნივ. ფოტოს არ ექნებოდა იგივე გავლენა, თუ უფრო დიდი ხეები მოთავსებულიყო ჩარჩოს ცენტრში.

# 2. ცენტრიდანული კომპოზიცია და სიმეტრია

ახლა რომ გითხარით რომ არ მოათავსოთ მთავარი საგანი კადრის ცენტრში, გეტყვით, რომ მოიქცეთ ზუსტად საპირისპიროდ! არის დრო, როდესაც ობიექტის განთავსება ჩარჩოს ცენტრში ძალიან კარგად მუშაობს. სიმეტრიული სცენები შესანიშნავია ორიენტირებული კომპოზიციისთვის. ისინი მშვენივრად გამოიყურებიან კვადრატულ ჩარჩოებშიც.

Ha'penny Bridge-ის ეს კადრი ჩემს მშობლიურ ქალაქ დუბლინში იყო იდეალური კანდიდატი ორიენტირებული კომპოზიციისთვის. არქიტექტურა და გზები ხშირად შესანიშნავი საგნებია ორიენტირებული კომპოზიციებისთვის.

რეფლექსიების შემცველი სცენები ასევე შესანიშნავი შესაძლებლობაა გამოიყენო სიმეტრია თქვენს კომპოზიციაში. ამ ფოტოში მე გამოვიყენე მესამედების წესისა და სიმეტრიის ნაზავი სცენის შესაქმნელად. ხე განლაგებულია ჩარჩოს მარჯვნივ, ცენტრიდან მოშორებით, მაგრამ ტბის სრულიად მშვიდი წყალი უზრუნველყოფს სიმეტრიას. ხშირად შეგიძლიათ დააკავშიროთ რამდენიმე კომპოზიციური პრინციპი ერთ ფოტოში.

# 3. სიღრმე და ინტერესი პირველ რიგშიმაგრამ, როგორც ჩანს, მუშაობს!

ოქროს თანაფარდობა შეიძლება განისაზღვროს სხვადასხვა მიმართულებით. პრაღაში გადაღებულ ამ ფოტოზე, სპირალი ხიდის გავლით, მოპირდაპირე სანაპიროზე მდებარე ციხესიმაგრისკენ მიგვიყვანს. კიდევ ერთი იღბლიანი უბედური შემთხვევა! ცხადია, შეუძლებელი იქნება ყველა ამ კომპოზიციური ინსტრუქციის არსებობა თქვენს გონებაში გადაღების დროს. ტვინი გადნებოდა! თუმცა, კარგი სავარჯიშო არის ძალისხმევა, რომ გამოიყენოთ ერთი ან ორი მათგანი ყოველი გასვლისას. შეგიძლიათ გააკეთოთ ფოტო გადაღება, სადაც ეძებთ სიტუაციებს, მაგალითად, „ჩარჩო ჩარჩოში“ გამოსაყენებლად.

გარკვეული პერიოდის შემდეგ, თქვენ ნახავთ, რომ ამ სახელმძღვანელოებიდან ბევრი ძირს უთხრის. თქვენ დაიწყებთ მათ გამოყენებას ბუნებრივად, მათზე ფიქრის გარეშე. როგორც ოქროს თანაფარდობიდან ხედავთ, ერთი მათგანიც კი გამოვიყენე გაუაზრებლად! იმედი მაქვს, რომ ეს სახელმძღვანელო თქვენთვის სასარგებლო აღმოჩნდა და ის დაგეხმარებათ ფოტოგრაფიის შემდეგ დონეზე აყვანაში.

ტექსტი / ავტორი: ბარი ო კეროლი

ფონი

სცენისადმი გარკვეული წინა პლანზე ინტერესის ჩათვლით შესანიშნავი გზაა სცენას სიღრმის განცდის დასამატებლად. ფოტოები ბუნებით არის 2D. კადრისადმი წინა პლანზე ინტერესის ჩათვლით ერთ-ერთია იმ რამდენიმე ტექნიკადან, რომელიც სცენას უფრო 3D შეგრძნებას აძლევს.

ჰოლანდიაში ჩანჩქერის ამ ფოტოში, მდინარის ქანები წარმოადგენენ ინტერესის შესანიშნავ წყაროს პირველ გეგმაში. . წინა პლანზე ინტერესის დამატება განსაკუთრებით კარგად მუშაობს ფართოკუთხ ლინზებთან.

#4. ჩარჩოები – ჩარჩო ჩარჩოში

სცენის რკალი – ფოტოკომპოზიცია

ჩართეთ „ჩარჩო ჩარჩოში ჩარჩო' არის კიდევ ერთი ეფექტური გზა სცენის სიღრმის გამოსასახად. მოძებნეთ ისეთი ელემენტები, როგორიცაა ფანჯრები, თაღები ან გადაკიდებული ტოტები სცენის ჩარჩოებისთვის. "ჩარჩო" სულაც არ სჭირდება მთელ სცენას, რომ იყოს ეფექტური.

ზემოთ ფოტოზე, რომელიც გადაღებულია ვენეციაში, წმინდა მარკოზის მოედანზე, მე გამოვიყენე თაღი წმინდა მარკოზის ბაზილიკის ჩარჩოში. და სამრეკლო პიაცას ბოლოს. თაღებით დანახული პეიზაჟების გამოყენება რენესანსის მხატვრობის საერთო მახასიათებელი იყო, როგორც სიღრმის გამოსახვის საშუალება. როგორც ხედავთ, ფოტოს გადაღებისას მოედანი სრულიად ცარიელი იყო. ეს არის დილის 5 საათზე ადგომის ერთ-ერთი უპირატესობა. დილით ადრე ჩემი ერთ-ერთი საყვარელი დროა კამერით გასვლისთვის.

ჩარჩოები არ არისისინი უნდა იყოს ადამიანის მიერ შექმნილი ობიექტები, როგორიცაა თაღები ან ფანჯრები. ქვემოთ მოცემული ფოტო გადაღებულია ირლანდიის საგრაფო კილდარში. ამჯერად მე გამოვიყენე ხის ტოტი მარჯვნივ და გადაკიდებული ტოტი სცენის გარშემო ჩარჩოს შესაქმნელად, რომელიც შეიცავს ხიდის და სახლის ნავს. გაითვალისწინეთ, რომ მიუხედავად იმისა, რომ „ჩარჩო“ არ აკრავს მთელ სცენას ამ შემთხვევაში, ის მაინც მატებს სიღრმის შეგრძნებას. „ჩარჩო ჩარჩოში“ გამოყენება წარმოადგენს შესანიშნავ შესაძლებლობას გამოიყენო შენი გარემო, რომ იყო კრეატიული შენს კომპოზიციებში.

# 5. მთავარი ხაზები

მთავარი ხაზები ეხმარება მაყურებლის მართვაში. გამოსახულების მეშვეობით და ყურადღების გამახვილება მნიშვნელოვან ელემენტებზე. ბილიკებიდან, კედლებიდან ან ნიმუშებიდან ყველაფერი შეიძლება გამოყენებულ იქნას მთავარ ხაზებად. შეხედეთ ქვემოთ მოცემულ მაგალითებს.

ეიფელის კოშკის ამ ფოტოში მე გამოვიყენე ნიმუშები მოსაპირკეთებელ ქვებზე, როგორც ძირითადი ხაზები. ადგილზე ყველა ხაზი მნახველს ეიფელის კოშკამდე მიჰყავს. თქვენ ასევე შეამჩნევთ, რომ მე გამოვიყენე ორიენტირებული კომპოზიცია ამ სცენისთვის. ჩემი გარემოს სიმეტრია ამ ტიპის კომპოზიციას კარგად ამუშავებს.

საწყისი ხაზები სულაც არ უნდა იყოს სწორი, როგორც ეს ილუსტრირებულია ზემოთ მოცემულ სურათზე. სინამდვილეში, მრუდი ხაზები შეიძლება იყოს ძალიან მიმზიდველი კომპოზიციური მახასიათებლები. ამ შემთხვევაში, ბილიკი მაყურებელს კადრის მარჯვნივ მიჰყავს, სანამ მარცხნივ შეხვალთხისკენ. მესამეების წესსაც ვიყენებდი სცენის შედგენისას.

# 6. დიაგონალები და სამკუთხედები

ხშირად ამბობენ, რომ სამკუთხედები და დიაგონალები ფოტოს „დინამიურ დაძაბულობას“ მატებს. ჩემი დედამთილიც შესანიშნავად აკეთებს დაძაბულობას ნებისმიერ სცენაზე. რას ვგულისხმობთ „დინამიურ დაძაბულობაში“? ამის ახსნა შეიძლება რთული იყოს და შეიძლება ცოტა პრეტენზიულიც აღმოჩნდეს. შეხედეთ მას ასე, ჰორიზონტალური ხაზები და ვერტიკალური ხაზები მიუთითებს სტაბილურობაზე. თუ ხედავთ ადამიანს ჰორიზონტალურ ზედაპირზე, ის საკმაოდ სტაბილურად გამოიყურება, თუ ის არ გამოდის ბარიდან ღამის 2 საათზე. მოათავსეთ ეს ადამიანი დახრილ ზედაპირზე და ის ნაკლებად სტაბილური გამოჩნდება. ეს ქმნის დაძაბულობის გარკვეულ დონეს ვიზუალურად. ყოველდღიურ ცხოვრებაში დიაგონალებს არც ისე მიჩვეული ვართ. ისინი ქვეცნობიერად ვარაუდობენ არასტაბილურობას. სამკუთხედების და დიაგონალების ჩართვა ჩვენს ფოტოებში დაგეხმარებათ შექმნათ "დინამიური დაძაბულობის" შეგრძნება.

სცენაში სამკუთხედების ჩართვა დინამიური დაძაბულობის დანერგვის განსაკუთრებით ეფექტური გზაა. სამკუთხედები შეიძლება იყოს ნამდვილი სამკუთხედის ფორმის ობიექტები ან ნაგულისხმევი სამკუთხედები. ამას უფრო დეტალურად განვმარტავ ცოტა ხანში.

დუბლინში მდებარე სამუელ ბეკეტის ხიდის ეს სურათი აერთიანებს ბევრ სამკუთხედს და დიაგონალს სცენაში. თავად ხიდი არის ნამდვილი სამკუთხედი (ფაქტობრივად, ის უნდა წარმოადგენდეს კელტურ არფას მის მხარეს).სცენაზე ასევე არის რამდენიმე „ნაგულისხმევი“ სამკუთხედი. დააკვირდით, თუ როგორ არის დაფის მარჯვნივ ძირითადი ხაზები დიაგონალზე და ქმნიან სამკუთხედებს, რომლებიც ხვდებიან ერთსა და იმავე წერტილში. ეს არის "იმპლიციტური სამკუთხედები". სხვადასხვა მიმართულებით მიმავალი დიაგონალები დიდ "დინამიურ დაძაბულობას" მატებს სცენას. კიდევ ერთხელ ხედავთ, როგორ გავაერთიანე ორი ტექნიკა გამოსახულების შესაქმნელად: ძირითადი ხაზები და დიაგონალები.

პარიზის სასტუმრო დე ვილის ამ ფოტოში ნაგულისხმევი სამკუთხედები და დიაგონალები ქმნიან დინამიკის განცდას. დაძაბულობა. ჩვენ არ ვართ მიჩვეული ყოველდღიურ ცხოვრებაში ასეთი კუთხით დახრილი შენობების ხილვას. ეს ოდნავ შემაშფოთებელია ჩვენი წონასწორობის გრძნობისთვის. ეს არის ის, რაც ქმნის ვიზუალურ დაძაბულობას. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ისაუბროთ დინამიურ დაძაბულობაზე, რათა გამოიყურებოდეთ ჭკვიანურად (ან შემაშფოთებლად პრეტენზიულად) თქვენი მეგობრების წინაშე.

# 7. ნიმუშები და ტექსტურები

ადამიანები ბუნებრივად იზიდავთ ნიმუშებს. ისინი ვიზუალურად მიმზიდველია და ჰარმონიას გვთავაზობენ. შაბლონები შეიძლება იყოს ხელოვნური, როგორც მშვილდის სერია, ან ბუნებრივი, როგორც ყვავილის ფურცლები. შაბლონების ჩართვა თქვენს ფოტოებში ყოველთვის კარგი საშუალებაა სასიამოვნო კომპოზიციის შესაქმნელად. ნაკლებად რეგულარული ტექსტურები ასევე შეიძლება იყოს ძალიან სასიამოვნო თვალისთვის.

ზემოხსენებული ფოტო გადაღებულია ტუნისში. მე გამოვიყენე ნიმუში ქვაფენილებში, რათა თვალი გავუსწორო გუმბათოვანი ნაგებობისკენ. თვითონშენობა აერთიანებს ნიმუშს თაღების სერიის სახით. თაღოვანი სახურავი ასევე ავსებს ქვემოთ მომრგვალებულ თაღებს.

#8. შანსების წესი

ფოტოგრაფიის სამყაროში, რა თქმა უნდა, ბევრია "შანსები", მაგრამ "შანსების წესი" "ეს არის რაღაც სრულიად განსხვავებული. წესი ვარაუდობს, რომ გამოსახულება ვიზუალურად უფრო მიმზიდველია, თუ არის უცნაური რაოდენობის ობიექტები. თეორია გვთავაზობს, რომ სცენაში ელემენტების ლუწი რაოდენობა ყურადღების მიქცევას იწვევს, რადგან მაყურებელი არ არის დარწმუნებული, რომელზე გაამახვილოს ყურადღება. ელემენტების უცნაური რაოდენობა ითვლება უფრო ბუნებრივად და უფრო სასიამოვნოდ თვალისთვის. მართალი გითხრათ, ვფიქრობ, არის ბევრი შემთხვევა, როდესაც ეს ასე არ არის, მაგრამ ეს ნამდვილად გამოიყენება გარკვეულ სიტუაციებში. და თუ გყავს ოთხი შვილი? როგორ გადაწყვიტეთ რომელი დატოვოთ სურათიდან? პირადად მე განვიხილავ მომავალ შემოსავლის პოტენციალს.

ზემოთ მოცემული სურათი შანსების წესის მაგალითია. მე განზრახ მოვამზადე სცენა სამი რკალით. ვფიქრობ, ორი რკალი კარგად არ იმუშავებდა და შესაძლოა მაყურებლის ყურადღება გაეყო. ასევე მოხდა, რომ ადგილზე სამი ადამიანი იმყოფებოდა. ეს კომპოზიცია ასევე იყენებს შაბლონებს და „ჩარჩოებს ჩარჩოში“.

Იხილეთ ასევე: ლენგ ჯუნის ნახატები, რომლებიც ადვილად შეცდომით აღიქვამენ ფოტოებს

2 გონდოლიერის ფოტოზე ვენეციაში ზემოთ, ნახავთ, რომ მე სრულიად უგულებელყავი ალბათობის წესი. მართალია, თქვენს ყურადღებას შეუძლია გადაერთოს თითოეულ გონდოლიერს შორის. ზეარადა, ზუსტად ასეთია საუბარი ორ ადამიანს შორის, ერთი მიდის წინ და უკან. ამ მიზეზით, ვფიქრობ, ამ შემთხვევაში საგნების ლუწი რაოდენობა მუშაობს.

# 9. შეავსეთ უჯრა

შეავსეთ უჯრა სუბიექტით, მის ირგვლივ მცირე ან საერთოდ არ დატოვეთ სივრცე. , ეს შეიძლება იყოს ძალიან ეფექტური გარკვეულ სიტუაციებში. ეს ეხმარება მაყურებელს მთლიანად ფოკუსირება მოახდინოს მთავარ თემაზე ყურადღების გადატანის გარეშე. ის ასევე საშუალებას აძლევს მაყურებელს შეისწავლოს საგნის დეტალები, რაც შეუძლებელი იქნება, თუ ფოტოს შორიდან გადაიღებს. ჩარჩოს შევსება ხშირად გულისხმობს ისე ახლოს მიახლოებას, რომ რეალურად შეგიძლიათ ამოჭრათ თქვენი საგნის ელემენტები. ხშირ შემთხვევაში, ამან შეიძლება გამოიწვიოს ძალიან უნიკალური და საინტერესო კომპოზიცია.

ჩემი შინაური კატის ფოტოში მარცხნივ შეამჩნევთ, რომ ჩარჩო მთლიანად გავავსე მისი სახით. თავისა და მანის კიდეებსაც კი ჭრის. ეს საშუალებას აძლევს მაყურებელს რეალურად ფოკუსირება მოახდინოს ისეთ დეტალებზე, როგორიცაა მისი თვალები ან მისი კანის ტექსტურა. თქვენ ასევე შეგიძლიათ შეამჩნიოთ, რომ მე ამ კომპოზიციაში მესამედების წესი გამოვიყენე. ის საყვარელი ცხოველია, მაგრამ თქვენ უნდა ნახოთ ჩვენი ავეჯის მდგომარეობა. მასაც უყვარს ბავშვები, მაგრამ მთლიანს ვერ ჭამდა.

პარიზის ღვთისმშობლის ტაძრის მეორე ფოტოზე ძალიან ცოტა ადგილი დავტოვე შენობის კიდეებზე. ამ ფოტოს მიზანია აჩვენოს შენობის წინა ფასადის არქიტექტურული დეტალები.

#10. დატოვე ნეგატიური სივრცე

კიდევ ერთხელ, სრულიად ვეწინააღმდეგები ჩემს თავს! ბოლო სახელმძღვანელოში ვთქვი, რომ ჩარჩოს შევსება კარგად მუშაობს როგორც კომპოზიციური ინსტრუმენტი. ახლა ვიტყვი, რომ ზუსტად საპირისპიროს გაკეთებაც კარგად მუშაობს. თქვენი საგნის გარშემო ბევრი ცარიელი ან „ნეგატიური“ სივრცის დატოვება შეიძლება ძალიან მიმზიდველი იყოს. ის ქმნის სიმარტივისა და მინიმალიზმის განცდას. კადრის შევსების გარდა, ის ეხმარება მაყურებელს ფოკუსირება მოახდინოს მთავარ თემაზე ყურადღების გადატანის გარეშე.

ინდუის ღმერთის შივას გიგანტური ქანდაკების ეს ფოტო მავრიკიში ნეგატიური სივრცის გამოყენების კარგი მაგალითია. ქანდაკება აშკარად მთავარი თემაა, მაგრამ მე დავტოვე დიდი სივრცე, რომელიც ირგვლივ მხოლოდ ცას ავსებდა. ეს ჩვენს ყურადღებას ამახვილებს თავად ქანდაკებაზე, ხოლო მთავარ საგანს, ასე ვთქვათ, 'სუნთქვის ოთახს' აძლევს. კომპოზიცია ასევე ქმნის სიმარტივის განცდას. არაფერია რთული სცენაზე. ეს არის ქანდაკება, რომელიც გარშემორტყმულია ცაში, სულ ეს არის. მე ასევე გამოვიყენე მესამეების წესი ქანდაკების ჩარჩოს მარჯვნივ დასაყენებლად.

#11. სიმარტივე და მინიმალიზმი

ბოლო გაიდლაინში ვნახეთ, თუ როგორ ტოვებდა ნეგატიურ სივრცეს მთავარ ირგვლივ. სუბიექტს შეუძლია შექმნას სიმარტივის და მინიმალიზმის განცდა. თავად სიმარტივე შეიძლება იყოს ძლიერი კომპოზიციური ინსტრუმენტი. ხშირად ამბობენ, რომ "ნაკლები მეტია". სიმარტივე ხშირად ნიშნავს სურათების ფონზე გადაღებას

Kenneth Campbell

კენეტ კემპბელი არის პროფესიონალი ფოტოგრაფი და მისწრაფებული მწერალი, რომელსაც მთელი ცხოვრების მანძილზე აქვს გატაცება, აღბეჭდოს სამყაროს სილამაზე თავისი ობიექტივით. დაიბადა და გაიზარდა პატარა ქალაქში, რომელიც ცნობილია თავისი თვალწარმტაცი პეიზაჟებით, კენეტმა ადრეული ასაკიდანვე შეიმუშავა ღრმა მადლიერება ბუნების ფოტოგრაფიის მიმართ. ინდუსტრიაში ათწლეულზე მეტი გამოცდილებით, მან მოიპოვა შესანიშნავი უნარების ნაკრები და დეტალებისადმი მახვილი თვალი.კენეტის სიყვარულმა ფოტოგრაფიისადმი აიძულა იგი ფართო მოგზაურობაში, ახალი და უნიკალური გარემოს ძიებაში ფოტოგრაფიისთვის. ქალაქის ფართო პეიზაჟებიდან დაწყებული მთებით დამთავრებული, მან თავისი კამერა მიიტანა მსოფლიოს ყველა კუთხეში, ყოველთვის ცდილობს აღბეჭდოს თითოეული ადგილის არსი და ემოცია. მისი ნამუშევრები წარმოდგენილია რამდენიმე პრესტიჟულ ჟურნალში, ხელოვნების გამოფენებსა და ონლაინ პლატფორმებზე, რამაც მოიპოვა მისი აღიარება და აღიარება ფოტოგრაფიის საზოგადოებაში.გარდა მისი ფოტოგრაფიისა, კენეტს აქვს დიდი სურვილი გაუზიაროს თავისი ცოდნა და გამოცდილება სხვებს, ვინც გატაცებულია ხელოვნების ფორმით. მისი ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, ემსახურება როგორც პლატფორმას ღირებული რჩევების, ხრიკებისა და ტექნიკის შეთავაზებისთვის, რათა დაეხმაროს დამწყებ ფოტოგრაფებს გააუმჯობესონ თავიანთი უნარები და განავითარონ საკუთარი უნიკალური სტილი. იქნება ეს კომპოზიცია, განათება თუ შემდგომი დამუშავება, კენეტი ეძღვნება პრაქტიკული რჩევებისა და შეხედულებების მიწოდებას, რომლებსაც შეუძლიათ ნებისმიერის ფოტოგრაფიის გადაყვანა შემდეგ დონეზე.მისი მეშვეობითმიმზიდველი და ინფორმატიული ბლოგის პოსტები, კენეტი მიზნად ისახავს შთააგონოს და გააძლიეროს თავისი მკითხველი, გააგრძელონ საკუთარი ფოტოგრაფიული მოგზაურობა. მეგობრული და მიუწვდომელი წერის სტილით, ის ხელს უწყობს დიალოგს და ინტერაქციას, ქმნის დამხმარე საზოგადოებას, სადაც ყველა დონის ფოტოგრაფებს შეუძლიათ ერთად ისწავლონ და გაიზარდონ.როდესაც ის არ არის გზაში ან არ წერს, კენეტს შეგიძლიათ იპოვოთ წამყვანი ფოტოგრაფიის სემინარები და მოლაპარაკებები ადგილობრივ ღონისძიებებსა და კონფერენციებზე. მას სჯერა, რომ სწავლება არის ძლიერი ინსტრუმენტი პიროვნული და პროფესიული ზრდისთვის, რაც საშუალებას აძლევს მას დაუკავშირდეს სხვებს, რომლებიც იზიარებენ მის ვნებას და მიაწოდონ მათ ხელმძღვანელობა, რომელიც მათ სჭირდებათ მათი შემოქმედების გასათავისუფლებლად.კენეტის საბოლოო მიზანია განაგრძოს სამყაროს შესწავლა, კამერით ხელში, შთააგონოს სხვებს, დაინახონ სილამაზე მათ გარემოში და დააფიქსირონ ის საკუთარი ობიექტივით. მიუხედავად იმისა, ხართ დამწყები, რომლებიც ეძებენ ხელმძღვანელობას ან გამოცდილი ფოტოგრაფი, რომელიც ეძებს ახალ იდეებს, კენეტის ბლოგი, რჩევები ფოტოგრაფიისთვის, არის თქვენი საუკეთესო რესურსი ფოტოგრაფიისთვის.