Biz yaqinda bu yerda har bir fotograf tomosha qilishi kerak boʻlgan filmlarni oʻrtoqlashdik. Kino singari, rasm ham bizning madaniy yukimizni oshiradi, ammo biz har doim ham ular bizga nimani ko'rsatishi mumkinligiga e'tibor bermaymiz. Mashhur rasmlar, shubhasiz, cheksiz manbalar, ilhom va ma'lumotnomalardir. Har bir rassomning o'ziga xos ijodiy o'ziga xosligi bor, lekin tarixning buyuk rassomlari orqali istiqbol va yorug'likni biladigan har bir kishi, ehtimol, tasvirlarni yaratish texnikasidan qanday foydalanishni biladi. Shuningdek, o'qing: //iphotochannel.com.br/7-tipos-de-iluminacao-para-retratos.

Ko'pgina fotosuratchilar rassomlarni havola sifatida ishlatsalar ham, bugungi kunda ularning hammasi ham qo'llanilgan texnikani moslashtirishga harakat qilmaydi. o'z fotosuratlarida mashhur rasmlar. Yorug'lik haqida gapirganda, barokko har doim eng ko'p esga olinadi, ammo o'rganilishi kerak bo'lgan boshqa zamonaviy tendentsiyalar mavjud. Ushbu birinchi qismda biz sizning fotosuratlaringizni ilhomlantiradigan beshta rassomni taqdim etamiz:

1. Rembrandt

Yorug'lik ustasi sifatida tanilgan golland rassomi barokko davrining eng buyuk rassomlaridan biri bo'lib, rassomlar yorug'likni o'zlashtirish bilan shug'ullangan. Rassomlar yorug'lik va soya o'rtasidagi ziddiyatlarni o'rganib chiqdilar, bu esa rasmning kayfiyatini engillashtirdi, garchi sahnaning dramatikligini oshirdi. Rembrandt tomonidan ishlatiladigan bir tomonlama yoritish sxemasiu belgilarning yuz ifodalarini qadrlagan va bugungi kunda u moda fotosuratchilari va portretchilar tomonidan eng ko'p ishlatiladigan yorug'lik turlaridan biridir. Ma'lum bo'lishicha, Rembrandt Light, ko'z chizig'idan 45 daraja yon tomonga joylashgan kichik uchburchak va model yuzining qarama-qarshi tomonida bir oz qorayish bilan tavsiflanadi.

Ushbu texnika aniq qo'llaniladi. moda fotograf dueti Inez tomonidan aktrisa Scarlett Johansson portretida & amp; Vinoodh:

2. Diego Velazquez

Biz bu ro'yxatni san'at tarixidagi eng shov-shuvli rassomlardan birini eslatmasdan davom ettira olmadik. Diego Velaskesning asarlari jildlarga boy bo'lib, lateral yorug'lik, istiqbol va kompozitsion aqldan dramatik foydalanishdan to'g'ri foydalanishni o'rgatadi. Uning Qizlar asari asrlar davomida eng qiziqarli asari bo'lishidan tashqari, portretdagi personajlarni ustalik bilan kiritish, tartibga solish va uyg'unlashtirishni o'rgatadi.

3. Edgar Degas

Frantsuzning eng yorqin xususiyatlaridan biri bu uning asarlarining yumshoqligidir. U o‘zining badiiy hayotining birinchi bosqichida pastel ohanglardan ko‘p foydalangan, faqat 1860-yillarda yanada jo‘shqin ohanglardan foydalangan. Uning rasmlari harakatiga ham e’tibor qaratish lozim: u suyuqlik harakatini takrorlash uchun bahona sifatida balerinalardan foydalangan. , I kundalik sahnalarni ifodalashni yoqtirardi vaob'ektni bir tekis joylashtirishdan ko'ra, ramkaning bir qismiga jamlab, tasodifiy ramkalardan foydalaning. Uning Bellelei Family ishi juda jasur kompozitsiyani o'z ichiga oladi: g'ayrioddiy pozitsiyalar va nozik ifodalar bilan yaqinlik lahzalariga qaratilgan personajlar.

Quyida, La Foie fotosurati, muallif italyan Giulia Pesarin, Degasdan ilhomlangan:

4. Rene Magritte

Sürrealist rassom - kuzatuvchining idrokini shubha ostiga qo'yadigan provokatsion, zukko asarlari uchun zamonaviy fotografiyada mos yozuvlar nomi. Bir qancha fotograflar, dizaynerlar va me'morlar miya rassomidan ta'sirlangan, asosan uning mashhur asari Sevishganlar . U realistik syurrealizmni shu qadar ta'sirchanlik bilan amalga oshirganki, u haqiqat bilan aralashib ketadi. Magrittning rasmi aks ettirish ob'ektidir: ma'no ko'pincha yashirin bo'lib, ikkinchi, uchinchi va to'rtinchi talqinlarning maqsadi hisoblanadi. U odatiy ob'ektlar va elementlarni g'ayrioddiy kontekstlarda taqdim etuvchi metafizik badiiy asarni yaratdi.

Jurnalist Lilian Peksning blog jamoasi o'z ishining elementlarini va metafizik muhitni ikkita model va lotdan qutqaradigan surrealistik moda mahsulotini yaratdi. sharflardan. Buni quyida tekshiring:

5. Pablo Pikasso

Kubizm haqida gapirganda, biz avtomatik ravishda rassomni eslaymiz.Ispaniyalik rassom 20-asrning eng buyuk rassomlaridan biri va ushbu badiiy harakatning asoschilaridan biri hisoblangan. U haykaltaroshlik, rasm chizish, kulolchilik, she'riyatni ham rivojlantirdi va hayotida bir qancha badiiy bosqichlarni bosib o'tdi, ammo kubizm eng hayratlanarlisi. Kubistik rasmlarda ob'ektlar mavhum tarzda sindirilgan va qayta yig'ilgan bo'lib, ularning kompozit geometrik shakllarini ajratib ko'rsatish va ularni bir vaqtning o'zida bir nechta nuqtai nazardan tasvirlash.

Harakat ta'sirida bo'lgan fotosuratchilardan biri Andre Kertes edi. U o'z karerasini kundalik hayotni suratga olgan ko'cha fotosuratchisi sifatida boshlagan, ammo uning mavzulari juda xilma-xildir va ularning barchasi eng keng tarqalgan narsalarga yangi istiqbollarni topishga kelganda vizual qiziqish uyg'otadi.

Ro'yxat. esda tutilishi kerak bo'lgan ismlar juda keng bo'lib, ular ketma-ket murojaat qilishda davom etadilar. Muxtasar qilib aytganda, qancha ko'p havolalar bo'lsa, yaratish jarayonini sinab ko'rish va rivojlantirish shunchalik oson bo'ladi. Mashhur rassomlar qo‘llagan badiiy harakatlar va texnikalarni tahlil qilish va yaxshiroq tushunishga intilish ko‘zingizni fotografik imkoniyatlar olamiga ochadi.

Matn: Suellen Figueiredo