Kami nembe ngabagikeun pilem di dieu anu kedah ditingali ku unggal fotografer pikeun mere ilham fotografina. Sapertos bioskop, lukisan nambihan koper budaya urang, tapi urang henteu salawasna nengetan naon anu aranjeunna tiasa nunjukkeun ka urang. Lukisan anu kasohor, tanpa ragu, sumber daya, inspirasi sareng rujukan anu teu terbatas. Masing-masing seniman gaduh kapribadian kreatif sorangan, tapi saha waé anu terang sudut pandang sareng cahaya ngaliwatan pelukis sajarah anu hébat sigana bakal terang kumaha cara ngagunakeun téknik pikeun nyusun gambar. Baca ogé: //iphotochannel.com.br/7-tipos-de-iluminacao-para-retratos.

Sanaos seueur fotografer anu nganggo pelukis salaku rujukan, ayeuna henteu sadayana nyobian adaptasi téknik anu dianggo dina lukisan kawentar dina poto sorangan. Lamun urang ngobrol ngeunaan lampu, Baroque sok paling inget, tapi aya tren kontemporer séjén pikeun digali. Dina bagian kahiji ieu, kami nampilkeun lima pelukis pikeun mere ilham poto anjeun:

1. Rembrandt

Pelukis Walanda, anu katelah master of light, nyaéta salah sahiji pelukis anu panghébatna dina jaman Baroque, jaman para seniman kabetot dina ngawasa cahaya. Para pelukis ngajajah kontras antara cahaya sareng kalangkang, ngajantenkeun suasana lukisan langkung hampang, sanaos ningkatkeun drama tina adegan. Skéma cahaya hiji sisi dipaké ku RembrandtÉta ngahargaan ekspresi wajah karakter sareng ayeuna mangrupikeun salah sahiji jinis pencahayaan anu paling sering dianggo ku fotografer fashion sareng potret. The Rembrandt Light, sakumaha ieu dipikawanoh, dicirikeun ku segitiga leutik diposisikan laterally dina 45 derajat ti garis panon jeung darkening slight di sisi sabalikna tina beungeut model urang.

Téknik ieu katempona dilarapkeun. dina potret aktris Scarlett Johansson ku fashion fotografer duo Inez & amp; Vinoodh:

2. Diego Velázquez

Kami teu bisa neruskeun daptar ieu tanpa nyebut salah sahiji pelukis paling sensasional dina sajarah seni. Karya Diego Velázquez beunghar ku jilid sareng ngajarkeun cara ngamangpaatkeun pamakean dramatis cahaya gurat, sudut pandang sareng intelijen komposisi. Karyana The Girls , sajaba ti salah sahiji anu pang intriguing pikeun abad, ngajarkeun kumaha masterfully ngawengku, ngatur jeung harmonisize karakter dina potrét.

3. Edgar Degas

Salah sahiji ciri khas urang Perancis nyaéta lemesna karya-karyana. Anjeunna sering ngagunakeun nada pastel dina fase mimiti kahirupan artistikna, ngan nganggo nada anu langkung terang dina taun 1860. Gerakan lukisanna ogé mangrupikeun hal anu kedah diperhatoskeun: anjeunna ngagunakeun ballerinas salaku dalih pikeun ngahasilkeun gerakan cairan. resep ngagambarkeun adegan sapopoé jeungmake framing kasual, concentrating subjek dina hiji bagian tina pigura, tinimbang nempatkeun aranjeunna merata. Karyana Kulawarga Bellelei gaduh komposisi anu wani pisan: postur anu teu konvensional sareng karakter fokus kana momen kaakraban, kalayan ekspresi anu halus.

Di handap, poto La Foie , ku nu Italia Giulia Pesarin, diideuan ku Degas:

4. René Magritte

Pelukis surréalis nyaéta ngaran rujukan dina fotografi kontemporer pikeun karya-karya provokatif, pinter na anu nangtang persepsi panitén. Sababaraha fotografer, désainer sareng arsiték dipangaruhan ku pelukis cerebral, utamina dina karyana anu kasohor The Lovers . Anjeunna latihan surrealism realistis, kalawan kajelasan jadi impressive nu janten bingung jeung kanyataan. Lukisan ku Magritte mangrupikeun obyék réfléksi: hartosna sering disumputkeun sareng janten udagan interpretasi kadua, katilu sareng kaopat. Anjeunna ngembangkeun produksi artistik metafisik anu nampilkeun objék sareng unsur umum dina kontéks anu teu biasa.

Tim blog wartawan Lilian Pacce nyiptakeun produksi busana surealis anu nyalametkeun unsur-unsur karyana sareng suasana metafisik kalayan ngan dua model sareng seueur. tina syal. Pariksa ieu di handap:

5. Pablo Picasso

Lamun urang ngobrol ngeunaan Kubisme, urang otomatis inget pelukis.Artis Spanyol dianggap salah sahiji seniman pangageungna dina abad ka-20 sareng pangadeg gerakan artistik ieu. Anjeunna ogé ngembangkeun patung, gambar, keramik, puisi sareng ngalangkungan sababaraha fase artistik dina kahirupanna, tapi kubisme anu paling narik. Dina lukisan Cubist, objék sacara abstrak direcah sarta disusun deui, nyorot wangun geometri komposit maranéhanana sarta ngajéntrékeun aranjeunna tina sababaraha sudut pandang sakaligus.

Salah sahiji fotografer dipangaruhan ku gerakan ieu Andre Kertész. Anjeunna ngamimitian karirna salaku fotografer jalanan, ngarékam kahirupan sapopoe, tapi subjekna variatif pisan sareng sadayana nyababkeun rasa panasaran visual nalika milarian sudut pandang anyar ngeunaan hal-hal anu paling umum.

Daptarna tina ngaran pikeun nginget lega, nu terus alamat dina runtuyan a. Pondokna, langkung seueur rujukan anu anjeun gaduh, langkung gampang pikeun ékspérimén sareng ngembangkeun prosés nyiptakeun anjeun. Nganalisa sareng milarian langkung ngartos gerakan artistik sareng téknik anu dianggo ku pelukis kasohor bakal muka panon anjeun kana dunya kamungkinan fotografi.

Téks: Suellen Figueiredo