અમે તાજેતરમાં અહીં મૂવીઝ શેર કરી છે જે દરેક ફોટોગ્રાફરે તેમની ફોટોગ્રાફીને પ્રેરિત કરવા માટે જોવી જોઈએ. સિનેમાની જેમ, પેઇન્ટિંગ આપણા સાંસ્કૃતિક સામાનમાં ઉમેરો કરે છે, જો કે, તેઓ આપણને શું બતાવી શકે છે તેના પર આપણે હંમેશા ધ્યાન આપતા નથી. પ્રખ્યાત ચિત્રો, કોઈ શંકા વિના, સંસાધનો, પ્રેરણા અને સંદર્ભોનો અમર્યાદિત સ્ત્રોત છે. દરેક કલાકારનું પોતાનું સર્જનાત્મક વ્યક્તિત્વ હોય છે, પરંતુ જે કોઈ ઇતિહાસના મહાન ચિત્રકારો દ્વારા પરિપ્રેક્ષ્ય અને પ્રકાશને જાણે છે તે કદાચ જાણશે કે ચિત્રો કંપોઝ કરવાની તેમની તકનીકનો શ્રેષ્ઠ ઉપયોગ કેવી રીતે કરવો. આ પણ વાંચો: //iphotochannel.com.br/7-tipos-de-iluminacao-para-retratos.

જોકે ઘણા ફોટોગ્રાફરો ચિત્રકારોનો સંદર્ભ તરીકે ઉપયોગ કરે છે, આજે તે બધા જ ઉપયોગમાં લેવાતી તકનીકોને અનુકૂલિત કરવાનો પ્રયાસ કરતા નથી તેમના પોતાના ફોટોગ્રાફ્સમાં પ્રખ્યાત ચિત્રો. જ્યારે આપણે પ્રકાશ વિશે વાત કરીએ છીએ, ત્યારે બેરોક હંમેશા સૌથી વધુ યાદ રાખવામાં આવે છે, પરંતુ અન્ય સમકાલીન વલણો છે જેને અન્વેષણ કરવાની જરૂર છે. આ પ્રથમ ભાગમાં, અમે તમારા ફોટોગ્રાફ્સને પ્રેરણા આપવા માટે પાંચ ચિત્રકારો રજૂ કરીએ છીએ:

1. રેમ્બ્રાન્ડ

આ ડચ ચિત્રકાર, જે પ્રકાશના માસ્ટર તરીકે ઓળખાય છે, તે બેરોક યુગના મહાન ચિત્રકારોમાંના એક હતા, તે સમય જ્યારે કલાકારો પ્રકાશમાં નિપુણતા મેળવવાના ઝનૂન ધરાવતા હતા. ચિત્રકારોએ પ્રકાશ અને પડછાયા વચ્ચેના વિરોધાભાસની શોધ કરી, ચિત્રનો મૂડ હળવો બનાવ્યો, જોકે દ્રશ્યના નાટકમાં વધારો કર્યો. રેમ્બ્રાન્ડ દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતી એકતરફી લાઇટિંગ યોજનાતે પાત્રોના ચહેરાના હાવભાવને મહત્ત્વ આપે છે અને આજે તે ફેશન ફોટોગ્રાફરો અને પોટ્રેટિસ્ટ્સ દ્વારા સૌથી વધુ ઉપયોગમાં લેવાતા લાઇટિંગના પ્રકારોમાંથી એક છે. રેમ્બ્રાન્ડ લાઇટ, જેમ કે તે જાણીતું બન્યું છે, તે આંખની રેખાથી 45 ડિગ્રી પર બાજુમાં સ્થિત નાના ત્રિકોણ અને મોડેલના ચહેરાની વિરુદ્ધ બાજુ પર સહેજ કાળો રંગ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે.

ટેકનિક દેખીતી રીતે લાગુ કરવામાં આવી છે. અભિનેત્રી સ્કારલેટ જોહનસનના પોટ્રેટમાં ફેશન ફોટોગ્રાફર યુગલ ઇનેઝ & વિનુધ:

2. ડિએગો વેલાઝક્વેઝ

કલાના ઇતિહાસમાં સૌથી વધુ સનસનાટીભર્યા ચિત્રકારોમાંના એકનો ઉલ્લેખ કર્યા વિના અમે આ સૂચિ ચાલુ રાખી શક્યા નથી. ડિએગો વેલાઝક્વેઝની કૃતિઓ વોલ્યુમમાં સમૃદ્ધ છે અને બાજુની પ્રકાશ, પરિપ્રેક્ષ્ય અને રચનાત્મક બુદ્ધિના નાટકીય ઉપયોગનો યોગ્ય રીતે લાભ કેવી રીતે લેવો તે શીખવે છે. તેમનું કાર્ય ધ ગર્લ્સ , સદીઓથી સૌથી વધુ રસપ્રદ હોવા ઉપરાંત, પોટ્રેટમાં પાત્રોને નિપુણતાથી કેવી રીતે સામેલ કરવા, ગોઠવવા અને સુમેળ સાધવા તે શીખવે છે.

3. એડગર દેગાસ

ફ્રેન્ચમેનની સૌથી આકર્ષક લાક્ષણિકતાઓમાંની એક તેના કાર્યોની નરમાઈ છે. તેમણે તેમના કલાત્મક જીવનના પ્રથમ તબક્કામાં પેસ્ટલ ટોનનો ઘણો ઉપયોગ કર્યો હતો, માત્ર 1860ના દાયકામાં વધુ ગતિશીલ ટોનનો ઉપયોગ કર્યો હતો. તેમના ચિત્રોની હિલચાલ પણ ધ્યાન આપવા જેવી બાબત છે: તેમણે પ્રવાહી ચળવળને પુનઃઉત્પાદિત કરવાના બહાના તરીકે નૃત્યનર્તિકાનો ઉપયોગ કર્યો હતો. રોજિંદા દ્રશ્યોનું પ્રતિનિધિત્વ કરવાનું ગમ્યું અનેવિષયને સમાનરૂપે મૂકવાને બદલે, ફ્રેમના એક ભાગમાં કેન્દ્રિત કરીને કેઝ્યુઅલ ફ્રેમિંગનો ઉપયોગ કરો. તેણીનું કાર્ય બેલેલી ફેમિલી ખૂબ જ હિંમતવાન રચના દર્શાવે છે: બિનપરંપરાગત મુદ્રાઓ અને પાત્રો આત્મીયતાની ક્ષણ પર કેન્દ્રિત, સૂક્ષ્મ અભિવ્યક્તિઓ સાથે.

નીચે, ફોટોગ્રાફ લા ફોઇ , દ્વારા ઇટાલિયન જિયુલિયા પેસારિન, દેગાસ દ્વારા પ્રેરિત:

4. રેને મેગ્રિટ

આ અતિવાસ્તવવાદી ચિત્રકાર તેના ઉત્તેજક, વિનોદી કાર્યો માટે સમકાલીન ફોટોગ્રાફીમાં એક સંદર્ભ નામ છે જે નિરીક્ષકોની ધારણાઓને પડકારે છે. કેટલાક ફોટોગ્રાફરો, ડિઝાઇનરો અને આર્કિટેક્ટ્સ સેરેબ્રલ ચિત્રકારથી પ્રભાવિત હતા, મુખ્યત્વે તેમની પ્રખ્યાત કૃતિ ધ લવર્સ માં. તેમણે વાસ્તવિક અતિવાસ્તવવાદનો અભ્યાસ કર્યો, સ્પષ્ટતા સાથે એટલી પ્રભાવશાળી કે તે વાસ્તવિકતા સાથે ભેળસેળ થઈ જાય છે. મેગ્રિટ દ્વારા પેઇન્ટિંગ એ પ્રતિબિંબનો એક પદાર્થ છે: અર્થ ઘણીવાર છુપાયેલ હોય છે અને તે બીજા, ત્રીજા અને ચોથા અર્થઘટનનું લક્ષ્ય છે. તેણે એક આધ્યાત્મિક કલાત્મક ઉત્પાદન વિકસાવ્યું જે સામાન્ય વસ્તુઓ અને તત્વોને અસામાન્ય સંદર્ભોમાં રજૂ કરે છે.

પત્રકાર લિલિયન પેસેની બ્લોગ ટીમે એક અતિવાસ્તવવાદી ફેશન પ્રોડક્શન બનાવ્યું જે તેના કામના તત્વો અને આધ્યાત્મિક વાતાવરણને માત્ર બે મોડલ અને લોટ સાથે બચાવે છે. સ્કાર્ફ ના. તેને નીચે તપાસો:

5. પાબ્લો પિકાસો

જ્યારે આપણે ક્યુબિઝમ વિશે વાત કરીએ છીએ, ત્યારે આપણે ચિત્રકારને આપોઆપ યાદ કરીએ છીએસ્પેનિશ કલાકારને 20મી સદીના મહાન કલાકારોમાંના એક અને આ કલાત્મક ચળવળના સહ-સ્થાપક ગણવામાં આવે છે. તેમણે શિલ્પો, ચિત્ર, સિરામિક્સ, કવિતા પણ વિકસાવી અને તેમના જીવનમાં ઘણા કલાત્મક તબક્કાઓમાંથી પસાર થયા, પરંતુ ક્યુબિઝમ સૌથી આકર્ષક છે. ક્યુબિસ્ટ પેઇન્ટિંગ્સમાં, વસ્તુઓને અમૂર્ત રીતે ભાંગી અને ફરીથી એસેમ્બલ કરવામાં આવે છે, જે તેમના સંયુક્ત ભૌમિતિક આકારોને પ્રકાશિત કરે છે અને એક સાથે અનેક દૃષ્ટિકોણથી તેનું વર્ણન કરે છે.

આ ચળવળથી પ્રભાવિત ફોટોગ્રાફરોમાંના એક આન્દ્રે કર્ટેઝ હતા. તેણે સ્ટ્રીટ ફોટોગ્રાફર તરીકે તેની કારકિર્દીની શરૂઆત કરી, રોજિંદા જીવનનું રેકોર્ડિંગ કર્યું, પરંતુ તેના વિષયો ખૂબ જ વૈવિધ્યસભર છે અને જ્યારે તે સૌથી સામાન્ય વસ્તુઓ પર નવા પરિપ્રેક્ષ્ય શોધવાની વાત આવે છે ત્યારે તે બધા દ્રશ્ય ઉત્સુકતાને ઉત્તેજીત કરે છે.

સૂચિ યાદ રાખવા માટેના નામોની સંખ્યા વિશાળ છે, જેને તેઓ શ્રેણીમાં સંબોધતા રહે છે. ટૂંકમાં, તમારી પાસે જેટલા વધુ સંદર્ભો હશે, તમારી સર્જન પ્રક્રિયાનો પ્રયોગ અને વિકાસ કરવો તેટલું સરળ છે. પ્રખ્યાત ચિત્રકારો દ્વારા ઉપયોગમાં લેવામાં આવતી કલાત્મક હિલચાલ અને તકનીકોને વધુ સારી રીતે સમજવા માટે વિશ્લેષણ અને શોધ કરવાથી ફોટોગ્રાફિક શક્યતાઓની દુનિયામાં તમારી આંખો ખુલી જશે.

ટેક્સ્ટ: સુએલેન ફિગ્યુરેડો