Me vê dawîyê li vir fîlimên ku divê her wênekêş lê temaşe bike da ku wênekêşiya xwe teşwîq bike parve kirin. Weke sînemayê, wênesaziyê jî li bagajên me yên çandî zêde dike, lê belê, em her gav guh nadin tiştên ku ew dikarin nîşanî me bidin. Wêneyên navdar, bê şik, çavkaniyek bêsînor a çavkanî, îlham û referans in. Her hunermend xwedî kesayetiya xwe ya afirîner e, lê her kesê ku bi perspektîf û ronahiyê bi navgîniya wênesazên mezin ên dîrokê dizane, belkî dê bizanibe ka teknîka xwe ya berhevkirina wêneyan çawa çêtirîn bikar tîne. Her weha bixwînin: //iphotochannel.com.br/7-tipos-de-iluminacao-para-retratos.

Tevî ku gelek wênekêş wênekêşan wekî referans bikar tînin, îro ne hemî ji wan hewl didin ku teknîkên ku di tabloyên navdar di wêneyên xwe de. Dema ku em li ser ronahiyê dipeyivin, barok her gav herî zêde tê bîranîn, lê meylên din ên hevdem hene ku bêne vekolîn. Di vê beşa yekem de, em pênc wênesaz pêşkêş dikin da ku hûn wêneyên we îlhamê bidin:

1. Rembrandt

Resimê Hollandî, ku wek hostayê ronahiyê tê nasîn, yek ji mezintirîn wênesazên serdema Barokê bû, dema ku hunermend bi serweriya ronahiyê ve mijûl bûn. Wênesaz nakokiyên di navbera ronahiyê û siyê de keşif kirin, her çendî ku dramaya dîmenê zêde bike jî rewşa tabloyê siviktir dike. Plana ronahiyê ya yekalî ku ji hêla Rembrandt ve hatî bikar anînqîmetê dide derbirrînên rûyê karakteran û îro ew yek ji celebên ronahiyê ye ku herî zêde ji hêla wênekêş û portreîstên modayê ve tê bikar anîn. Ronahîya Rembrandt, wekî ku hate zanîn, bi sêgoşeyek piçûk ku li kêleka 45 pileyî ji rêza çavan tê danîn û li alîyê dijberî rûyê modelê tarîbûnek hûrgelî ye.

Teknîkî bi eşkere tê sepandin. di portreya lîstikvana Scarlett Johansson de ji aliyê wênekêşê modayê duo Inez & amp; Vinoodh:

2. Diego Velázquez

Me nikarîbû vê lîsteyê bêyî ku behsa yek ji resamên herî hestiyar di dîroka hunerê de bidomînin. Berhemên Diego Velázquez bi cildên dewlemend in û fêr dikin ka meriv çawa ji karanîna dramatîk a ronahiya paşîn, perspektîf û hişmendiya pêkhatî bi rêkûpêk sûd werdigire. Berhema wî Keç , ji bilî ku bi sedsalan yek ji balkêştirîn e, fêr dike ku meriv çawa bi hostayî karekteran di portreyekê de bihewîne, rêz bike û li hev bike.

3. Edgar Degas

Yek ji taybetmendiyên herî balkêş ê fransî nermbûna berhemên wî ye. Wî di qonaxa yekem a jiyana xwe ya hunerî de gelek tonên pastel bikar anî, tenê di salên 1860-an de awazên ziravtir bikar anî. Tevgera tabloyên wî jî tiştek e ku meriv bala xwe bide ser: wî balerînan wekî hincet bikar anî da ku tevgera herikbar dubare bike. hez dikir ku dîmenên rojane temsîl bike ûçarçoveyek bêserûber bikar bînin, mijarê li beşekî çarçoweyê kom bikin, li şûna ku wan yeksan bi cîh bikin. Xebata wê Malbata Bellelei pêkhatineke pir wêrek vedihewîne: hal û karakterên nekonvansîyonel ên ku balê dikişînin ser kêlîkek nêzîkbûnê, bi vegotinên nazik.

Li jêr, wêne La Foie , ji hêla Îtalî Giulia Pesarin, ji Degas îlhama xwe girtiye:

4. René Magritte

Resimê surrealîst di wênekêşiya hevdem de ji bo xebatên xwe yên provokatîf, aqilmend ên ku têgihiştinên çavdêran li ber xwe didin, navek referans e. Gelek wênekêş, sêwiraner û mîmar bi taybetî di berhema wî ya navdar Evîndar de, ji wênesazê mêjî bandor bûne. Wî surrealîzma realîst kir, bi zelaliyek wusa balkêş ku bi rastiyê re tevlihev dibe. Wêneyek Magritte mijarek refleksê ye: wate bi gelemperî veşartî ye û armanca şîroveyên duyemîn, sêyemîn û çaremîn e. Wî hilberek hunerî ya metafizîkî pêşxist ku tişt û hêmanên hevpar di çarçoveyek neasayî de pêşkêş kir.

Tîma blogê ya rojnamevan Lilian Pacce hilberek moda surrealîst çêkir ku hêmanên xebata wî û atmosferek metafizîkî bi tenê bi du model û lotikan rizgar dike. ji şapikan. Li jêr binêrin:

5. Pablo Picasso

Dema ku em li ser Kubîzmê diaxivin, em bixweber wênekêş tê bîra me.Hunermendê Spanî yek ji hunermendên herî mezin ê sedsala 20an û hev-avakarê vê tevgera hunerî tê hesibandin. Wî peyker, xêzkirin, seramîk, helbest jî pêş xist û di jiyana xwe de çend qonaxên hunerî derbas kir, lê kubîzm ya herî balkêş e. Di tabloyên Kubîst de, tiştên bi rengekî abstrakt têne şikandin û ji nû ve têne berhev kirin, şeklên xwe yên geometrîkî yên pêkhatî radixe ber çavan û wan ji çend xalên hevdem ve vedibêje.

Yek ji wênekêşên ku ji tevgerê bandor bûye Andre Kertész bû. Wî kariyera xwe wek wênekêşê kolanê dest pê kir, jiyana rojane tomar dike, lê mijarên wî pir cihêreng in û hemî jî meraqa dîtbarî dişoxilînin dema ku tê dîtina perspektîfên nû li ser tiştên herî gelemperî.

Lîste navên ku bêne bîranîn berfireh e, ku ew di rêzek rêzê de berdewam dikin. Bi kurtasî, çiqas bêtir referansên we hebin, ceribandin û pêşvebirina pêvajoya afirandina we hêsantir e. Analîzkirin û lêgerîna baştir fêmkirina tevger û teknîkên hunerî yên ku ji hêla wênesazên navdar ve hatine bikar anîn dê çavên we li cîhanek îmkanên wênekêşiyê veke.

Text: Suellen Figueiredo