Жақында біз мұнда әр фотографтың суретке түсуіне шабыт беру үшін көруге болатын фильмдермен бөлістік. Кино сияқты кескіндеме біздің мәдени жүгімізді қосады, дегенмен біз олардың бізге не көрсете алатынына әрдайым мән бере бермейміз. Атақты картиналар, сөзсіз, ресурстардың, шабыттардың және сілтемелердің шексіз көзі болып табылады. Әрбір суретшінің өзіндік шығармашылық даралығы бар, бірақ тарихтың ұлы суретшілері арқылы перспектива мен жарықты білетін кез келген адам олардың кескіндерді жасау техникасын қалай жақсырақ пайдалану керектігін біледі. Сондай-ақ оқыңыз: //iphotochannel.com.br/7-tipos-de-iluminacao-para-retratos.

Көптеген фотографтар суретшілерді анықтамалық ретінде пайдаланғанымен, бүгінгі күні олардың барлығы бірдей суретте қолданылатын әдістерді бейімдеуге тырыспайды. өз фотосуреттерінде атақты картиналар. Біз жарық туралы айтатын болсақ, барокко әрқашан ең есте қалады, бірақ зерттелуі керек басқа заманауи үрдістер бар. Бұл бірінші бөлімде біз фотосуреттеріңізді шабыттандыратын бес суретшіні ұсынамыз:

1. Рембрандт

Жарық шебері ретінде белгілі голланд суретшісі барокко дәуірінің ең ұлы суретшілерінің бірі болды, суретшілер жарықты меңгеруге құмар болды. Суретшілер жарық пен көлеңке арасындағы қарама-қайшылықтарды зерттеп, көріністің драматургиясын арттырса да, кескіндеменің көңіл-күйін жеңілдете түсті. Рембрандт қолданған бір жақты жарықтандыру схемасыол кейіпкерлердің мимикасын бағалады және бүгінгі күні бұл сән фотографтары мен портретшілері жиі қолданатын жарықтандыру түрлерінің бірі болып табылады. Рембрандт шамы, белгілі болғандай, көз сызығынан 45 градусқа бүйірлік орналасқан шағын үшбұрышпен және модель бетінің қарама-қарсы жағында аздап күңгірттенумен сипатталады.

Техника көзге көрінетін түрде қолданылады. актриса Скарлетт Йоханссонның портретінде сән фотографы дуэті Inez & Винуд:

2. Диего Веласкес

Өнер тарихындағы ең сенсациялық суретшілердің бірін айтпай-ақ, бұл тізімді жалғастыра алмадық. Диего Веласкестің шығармалары көлемге бай және бүйірлік жарықты, перспективалық және композициялық интеллектті драмалық пайдалануды дұрыс пайдалануды үйретеді. Оның Қыздар шығармасы ғасырлар бойы ең қызықты шығармалардың бірі болумен қатар, портреттегі кейіпкерлерді шебер қосу, реттеу және үйлестіруді үйретеді.

3. Эдгар Дега

Француздың ең таңғаларлық қасиеттерінің бірі - оның шығармаларының жұмсақтығы. Ол өзінің көркем өмірінің бірінші кезеңінде пастельді реңктерді көп пайдаланды, тек 1860-шы жылдардағы анағұрлым жарқын реңктерді пайдаланды. Оның картиналарының қозғалысына да назар аудару керек: ол балериналарды сұйықтық қозғалысын жаңғырту үшін сылтау ретінде пайдаланды. , I күнделікті көріністерді бейнелеуді ұнататын жәнеКездейсоқ жақтауды қолданыңыз, нысанды біркелкі орналастырмай, кадрдың бір бөлігіне шоғырландырыңыз. Оның Bellelei Family жұмысында өте батыл композиция бар: әдеттен тыс позалар және нәзік өрнектері бар жақындық сәтіне бағытталған кейіпкерлер.

Төменде La Foie суреті, авторы. итальяндық Джулия Пезарин, Дегадан шабыттандырылған:

4. Рене Магритте

Сюрреалист суретші - бақылаушының қабылдауына күмән келтіретін арандатушылық, тапқыр жұмыстары үшін қазіргі фотосуреттегі анықтамалық есім. Бірнеше фотографтарға, дизайнерлерге және сәулетшілерге церебральды суретші әсер етті, негізінен оның атақты жұмысы Ғашықтар . Ол реалистік сюрреализммен айналысқан, оның айқындығы соншалықты әсерлі, ол шындықпен шатастырылады. Магриттің картинасы - бұл рефлексия объектісі: мағынасы жиі жасырылады және екінші, үшінші және төртінші интерпретациялардың нысанасы болып табылады. Ол әдеттен тыс контексттердегі жалпы нысандар мен элементтерді көрсететін метафизикалық көркем туындыны әзірледі.

Журналист Лилиан Пэйчтің блог командасы оның жұмысының элементтерін және метафизикалық атмосфераны екі үлгі мен лотпен құтқаратын сюрреалистік сән туындысын жасады. шарфтардан. Оны төменде тексеріңіз:

5. Пабло Пикассо

Кубизм туралы айтқанда біз суретшіні автоматты түрде еске аламызИспандық суретші 20-шы ғасырдың ең ұлы суретшілерінің бірі және осы көркемдік қозғалыстың негізін қалаушы болып саналады. Ол сондай-ақ мүсін, сурет, керамика, поэзияны дамытты және өмірінде бірнеше көркемдік кезеңдерден өтті, бірақ кубизм ең таңқаларлық. Кубизмдік кескіндемелерде объектілер абстрактілі түрде үзіліп, қайта құрастырылған, олардың құрама геометриялық пішіндерін ерекшелеп, оларды бір мезгілде бірнеше көзқарас тұрғысынан сипаттайды.

Қозғалыс әсер еткен фотографтардың бірі Андре Кертес болды. Ол өз мансабын көше фотографы ретінде бастады, күнделікті өмірді түсіреді, бірақ оның тақырыптары өте алуан түрлі және олардың барлығы ең көп таралған нәрселерге жаңа көзқарастарды табуға келгенде көрнекі қызығушылықты тудырады.

Тізім. Есте сақтау керек атаулардың саны өте кең, олар оны тізбектей жалғастыруда. Қысқасы, сізде неғұрлым көп сілтеме болса, соғұрлым тәжірибе жасау және жасау процесін дамыту оңайырақ болады. Әйгілі суретшілер қолданатын көркемдік қозғалыстар мен әдістерді талдау және жақсырақ түсінуге ұмтылу сіздің көзіңізді фотографиялық мүмкіндіктер әлеміне ашады.

Мәтін: Суэллен Фигейредо