İkonik fotoğraflar, zamanın ötesine geçen ve zihnimizde kalıcı bir etki bırakan anları yakalar. Bu görüntülerin çoğu yaygın olarak bilinse de, çoğu insan bunların yaratılmasının ardındaki büyüleyici ayrıntıları bilmez.

Bu yazıda, dünya tarihinde yer edinmiş 10 ünlü fotoğrafın ardındaki büyüleyici hikayeleri sunacağız. Açıklamalarımız sayesinde, bu ikonik fotoğraflara yeni bir bakış açısı keşfedecek ve arkalarındaki hikayeyi anlayarak, yakaladıkları olayları daha da takdir edeceksiniz.

1. afri̇ka'daki̇ aç çocuklar

Fotoğraf: Kevin Carter

"Afrika'da açlıktan ölen çocuk" fotoğrafı 20. yüzyılın en şok edici görüntülerinden biridir. 1993 yılında Kevin Carter tarafından Birleşmiş Milletler'in Güney Sudan'a yaptığı bir ziyaret sırasında çekilen fotoğrafta açlıktan ölen ve yetersiz beslenen bir çocuğun bir akbaba tarafından izlendiği görülmektedir.

Fotoğraf, Afrika'nın pek çok bölgesinde yaşanan aşırı yoksulluk ve açlığı göstermesi bakımından tartışma yarattı. Bazıları fotoğrafın bölgedeki insani yardım ihtiyacını güçlü bir şekilde hatırlattığına inanırken, diğerleri fotoğrafın sömürücü ve yoksulluk çeken insanlara karşı saygısızca olduğunu savunuyor.

Carter bu fotoğrafla Pulitzer Ödülü'nü kazandı, ancak fotoğrafı çektikten hemen sonra çocuğa yardım etmediği için eleştirilere de maruz kaldı. Ne yazık ki Carter ödülü kazandıktan kısa bir süre sonra intihar etti.

"Afrika'nın aç çocuğu" fotoğrafı, dünyanın dört bir yanında açlık ve yoksulluk çeken insanlara yardım etmenin önemini hatırlatırken, foto muhabirliğinin küresel meseleler hakkında kamuoyunda farkındalık yaratmadaki önemine de tanıklık ediyor.

2. Afgan Kız

McCurry'nin 1984 yılında çektiği ikonik Afgan kızı fotoğrafı

Amerikalı fotoğrafçı Steve McCurry tarafından çekilen bu ikonik fotoğraf, kırmızı bir çarşafa sarınmış, yeşil gözlü ve delici bakışlı bir Afgan kızını gösteriyor. Fotoğraf 1984 yılında, Sovyetlerin Afganistan'ı işgali sırasında Pakistan'daki bir mülteci kampında çekildi.

Haziran 1985'te National Geographic dergisinin kapağında yayınlanan fotoğraf bir anda meşhur oldu ve savaş sırasında Afgan halkının içinde bulunduğu tehlikeli durumun sembolü haline geldi.

Kızın kimliği yıllarca bilinmedi, ancak 2002 yılında McCurry onu Afganistan'ın ücra bir köyünde bulmayı başardı. Kızın adı Sharbat Gula'ydı ve evi bir bombardıman sırasında yıkıldıktan sonra Pakistan'a kaçmıştı.

O zamandan bu yana Afgan Kızı fotoğrafı, fotoğrafçılık tarihinin en ünlü portrelerinden biri ve çatışma ve kriz zamanlarındaki insanlık durumunun bir simgesi haline geldi. Fotoğraf sadece kızın güzelliğini değil, aynı zamanda Afgan halkının zor durumlar karşısındaki direncini ve gücünü de tasvir ediyor.

3. Bir gökdelenin tepesinde öğle yemeği

"Gökdelenin tepesinde öğle yemeği" fotoğrafı 20. yüzyılın en ünlü görüntülerinden biridir. 1932 yılında Charles C. Ebbets tarafından New York'ta çekilen fotoğraf, Rockefeller Center'ın inşaatı sırasında 200 metreden daha yüksekte asılı duran bir çelik kirişin üzerinde öğle yemeği yiyen bir grup işçiyi göstermektedir.

Görüntü, New York'un en ikonik gökdelenlerinden bazılarının inşasına yardımcı olan işçilerin macera ruhunu ve cesaretini temsil ediyor. Aynı zamanda, işçilerin tehlikeli koşullarla karşı karşıya kaldığı ve çoğu zaman uygun güvenlik ekipmanı olmadan çalıştığı inşaat işinin sert gerçekliğini de ortaya koyuyor.

Çekildiği günden bu yana posterler, tişörtler ve hatta dövmeler de dahil olmak üzere sayısız mecrada yeniden üretilen fotoğraf, popüler kültürün bir ikonu ve 20. yüzyılın en tanınmış imgelerinden biri haline geldi.

Birçokları için bu görüntü, insanın engelleri aşma ve zorluklarla yüzleşme kapasitesini temsil ederken, diğerleri için inşaat işlerinin tehlikelerini ve işçi haklarının korunması gerektiğini hatırlatıyor.

4. Times Meydanı Öpücüğü

14 Ağustos 1945'te fotoğrafçı Alfred Eisenstaedt tarafından çekilen bu ikonik fotoğrafta Amerikalı bir denizci, Japonya'nın teslim oluşunu ve İkinci Dünya Savaşı'nın bitişini kutlamak üzere New York Times Meydanı'nda kimliği bilinmeyen bir hemşireyi öperken görülüyor.

Fotoğraf, savaşın kazanıldığı haberini alan Amerikan halkının sevinç ve coşkusunu yansıtıyor. Daha sonra Edith Shain olduğu belirlenen hemşire sokakta yürürken kimliği belirsiz denizci onu yakalamış ve spontane bir kutlama hareketiyle öpmüştü.

Alman asıllı Amerikalı bir fotoğrafçı olan Eisenstaedt, Life dergisi için çalışıyordu ve sahneyi saniyelik bir anda yakaladı. Fotoğraf derginin bir sonraki sayısında yayınlandı ve bir anda popüler kültürün kalıcı bir ikonu haline geldi.

Denizcinin kimliği, 2012 yılında birkaç fotoğraf ve tanık ifadesinin incelenmesi sonucunda 2019 yılında ölen Rhode Island'lı denizci George Mendonsa olduğu tespit edilene kadar uzun yıllar boyunca bilinmemiştir.

Times Meydanı Öpücüğü, dünya tarihinin akışını değiştiren tarihi bir anın sevincini ve duygusunu yakalayan, fotoğrafçılık tarihinin en ünlü ve ikonik görüntülerinden biri olmaya devam ediyor.

5. Göçmen anne

"Göçmen Anne" 20. yüzyılın en ikonik fotoğraflarından biridir. 1936 yılında, ABD'deki Büyük Buhran sırasında Dorothea Lange tarafından çekilen fotoğraf, Kaliforniya Nipomo'da üç çocuğuyla birlikte yol kenarında oturan perişan bir anneyi göstermektedir.

Fotoğraftaki kadın Florence Owens Thompson, iş ve daha iyi yaşam koşulları arayışıyla ailesiyle birlikte Oklahoma'dan Kaliforniya'ya taşınan bir göçmendi. Fotoğraf çekildiğinde Florence zor bir dönemden geçiyordu: Kocası hastaydı, bakması gereken yedi çocuğu vardı, işsiz ve parasızdı. Dorothea Lange işte bu durumdabulundu ve fotoğraf Büyük Buhran sırasında acı çeken ailelerin mücadelesinin ve direncinin bir sembolü haline geldi.

"Göçmen anne" fotoğrafı, çekildiği dönemde büyük bir etki yaratmış ve Büyük Buhran döneminin en tanınmış görüntülerinden biri olarak kalmıştır. Göçmenlerin ve tarım işçilerinin içinde bulunduğu kötü durum hakkında kamuoyunda farkındalık yaratılmasına yardımcı olmuş ve yoksulluk ve sosyal adaletsizlikle mücadelenin bir sembolü haline gelmiştir.

Bugün New York Modern Sanat Müzesi koleksiyonunun bir parçası olan "Göçmen Anne" fotoğrafı, pek çok kişi için ilham kaynağı olmaya devam ediyor. Bu fotoğraf, foto muhabirliğinin hikayeleri anlatmak ve sosyal ve siyasi meseleler hakkında kamuoyunda farkındalık yaratmak açısından taşıdığı önemi hatırlatıyor.

6. Çiçekli Kız

1967 yılında Amerikalı fotoğrafçı Bernie Boston tarafından çekilen bu ikonik fotoğraf, Washington D.C.'de Vietnam Savaşı'na karşı düzenlenen barışçıl bir gösteri sırasında bir askerin tüfeğinin namlusuna çiçek yerleştiren genç bir kızı gösteriyor. Şiddet ve barış arasındaki karşıtlığı yakalayan bu görüntü, barış hareketinin ikonik bir sembolü haline geldi.

Fotoğraftaki genç kız o sırada henüz 17 yaşında olan Jan Rose Kasmir adlı bir öğrenciydi. Bir grup arkadaşıyla birlikte gösteriye katılırken bir grup askerle karşılaştı. Barışçıl duruşuyla tanınan Kasmir, barış jesti olarak elinde bir çiçekle onlara yaklaşmaya karar verdi.

O sırada serbest fotoğrafçı olan Boston, gösteriyi takip ediyordu ve ikonik anı yakaladı. Fotoğraf dünyanın dört bir yanındaki gazete ve dergilerde yayınlandı ve kısa sürede savaşa karşı barışçıl direnişin sembolü haline geldi. Boston daha sonra bu görüntünün "bir neslin duygularını ve savaşa karşı direnişi yakaladığını" söyledi.

Fotoğraf aynı zamanda Amerikalı Buffalo Springfield grubunun barış hareketinin marşı haline gelen "For What It's Worth" şarkısına da ilham vermiştir. 1960'ların en tanınmış ve ikonik görüntülerinden biri olan Çiçekli Kız, barışçıl direnişin ve barış mücadelesinin önemini güçlü bir şekilde hatırlatmaktadır.

7. Saint-Lazare istasyonunun arkasında

Henri Cartier-Bresson 20. yüzyılın en ünlü fotoğrafçılarından biridir ve çalışmaları ikonik görüntülerle doludur. Ancak en ünlü fotoğraflarından biri 1932 yılında Paris'te çektiği "Derrière la gare Saint-Lazare" ("Saint-Lazare İstasyonu'nun Arkası") adlı fotoğraftır.

Fotoğraf, kompozisyonu ve çizgi, şekil ve gölge gibi unsurların ustaca kullanımıyla dikkat çekicidir. Fotoğraf, Cartier-Bresson'un "belirleyici an" olarak bilinen fotoğrafçılık tarzının klasik bir örneğidir - çekimin yakalanması gereken mükemmel an. Bu durumda, görüntü, adamın su havuzunun üzerinden havada atladığı bir anda çekilmiştir.

Cartier-Bresson, dünyanın en önemli fotoğraf ajanslarından biri haline gelecek olan Magnum Photos ajansının kurucularından biriydi. Durumların özünü yakalamada ve fotoğraf makinesiyle kısacık anları dondurmada bir ustaydı. Fotoğrafın başlı başına bir sanat biçimi olmaktan çok, yaşamı belgelemenin bir yolu olması gerektiğine inanıyordu.

"Saint-Lazare İstasyonu'nun Arkasında" fotoğraf tarihinin en ünlü görüntülerinden biridir ve Cartier-Bresson'un eşsiz ve geçici anları yakalamadaki yetenek ve becerisinin bir örneğidir. Fotoğraf, foto muhabirliğinin bir başyapıtı ve dünyanın dört bir yanındaki fotoğrafçılar için bir ilham kaynağıdır.

Bir görüntüden çok daha fazlası olan "Saint-Lazare İstasyonu'nun Ardında", Cartier-Bresson'un etrafındaki dünyanın özünü yakalama yeteneğinin bir kanıtıdır. Fotoğraf, "belirleyici an "ın mükemmel bir örneğidir - görüntünün oluştuğu ve hikayenin benzersiz ve unutulmaz bir şekilde anlatıldığı mükemmel an.

8. tank adam

Bu ünlü fotoğraf Çin'in Cennet Barış Meydanı'ndaki 1989 ayaklanması sırasında tankların önünde genç bir Çinli adamın fotoğrafı Jeff Widener'ı 20. yüzyılın sonlarının en ünlü foto muhabirlerinden biri yaptı. Bu fotoğrafın çekilmesinden bir gün önce Widener bir taşla yaralandı ve diğer tüm Amerikalı ve Avrupalı gazeteciler havaalanına sığınırken Widener'a otelinde kalması söylendi.ayaklanmayı otelinin penceresinden fotoğraflama fırsatı buldu. Filmi bitmişti ve otelde kalan Avustralyalı bir turistten bir rulo film ödünç aldı. Widener bu ruloyu kullanarak şu fotoğrafı çekti Ünlü bir fotoğraf, Bu fotoğraf, 1990 yılında Pulitzer Ödülü'nü kazanmış ve bugüne kadar çekilmiş en tanınmış fotoğraflardan biri olarak kabul edilmektedir.

9. Dehanın dili

Albert Einstein'ın dilini dışarı çıkardığı fotoğrafı 20. yüzyılın en ünlü ve ikonik görüntülerinden biridir. Bilim insanını rahat bir anında gösteren bu görüntü o kadar tanınır ki, genellikle zeka veya dehanın görsel bir temsili olarak kullanılır.

Fotoğrafın arkasındaki hikaye, 14 Mart 1951'de ABD'nin New Jersey eyaletindeki Princeton İleri Araştırmalar Enstitüsü'nde Einstein'ın 72. doğum günü kutlaması sırasında çekilmiş olması. Fotoğraftan sorumlu fotoğrafçı ise UPI haber ajansı için çalışan Arthur Sasse.

Parti sırasında Sasse, Einstein'dan kameraya gülümsemesini istedi, ancak fotoğraflara poz vermekten zaten sıkılmış olan bilim adamı bunun yerine komik bir surat yapmaya karar verdi. Dilini dışarı çıkardı ve gözlerini kapatarak bugün bildiğimiz ikonik görüntüyü yarattı.

Partiden sonra Einstein, arkadaşlarına ve meslektaşlarına hediye etmek için fotoğrafın birkaç kopyasını istedi. Görüntü sonunda çok popüler oldu ve posterlerde, tişörtlerde ve hatta posta pullarında çoğaltıldı.

Einstein'ın dilini dışarı sarkıttığı fotoğrafı, tarihin en büyük bilim insanlarından birinin hayatındaki eğlenceli ve rahat bir an olarak kabul edilir. Einstein'ın eksantrik ve esprili kişiliğini temsil etmenin yanı sıra zekasını ve dehasını da sembolize eder.

10. dökümlü elbise

Marilyn Monroe'nun uçuşan beyaz elbisesi içindeki ikonik görüntüsü, 20. yüzyılın en ünlü fotoğraflarından ve Amerikan pop kültürünün en ikonik imgelerinden biridir.

Fotoğraf 15 Eylül 1954 tarihinde, Billy Wilder'ın yönettiği romantik komedi "Sin Lives Next Door" filminin çekimleri sırasında çekilmiştir. Sahne New York'ta Lexington Avenue ve East 52nd Street'in kesiştiği noktada çekilmiştir ve filmin en ünlü sahnelerinden biridir.

Çekimler sırasında sahne, o zamanlar Hollywood'un en ünlülerinden biri olan aktrisi görmek için toplanan kalabalık tarafından izlendi. Film ekibi kalabalığı kontrol altında tutmaya çalıştı ancak büyük bir kalabalığın toplanmasını engellemek mümkün olmadı.

Fotoğrafın kendisi, filmin çekimlerinde bulunan ve Marilyn Monroe'nun yakın arkadaşı olan fotoğrafçı Sam Shaw tarafından çekilmiştir. Shaw, Marilyn'in elbisesinin havalandığı sahnenin birkaç fotoğrafını çekmiştir, ancak en ünlüsü Marilyn'in gülerken elbiseyi iki eliyle tuttuğunu gösteren fotoğraftır.

Fotoğraf pop kültürünün en tanınmış imgelerinden biri haline geldi ve sıklıkla posterlerde, tişörtlerde ve diğer ticari ürünlerde kullanıldı. Marilyn Monroe ise bir Hollywood efsanesi ve günümüzde de popülerliğini koruyan bir pop kültürü ikonu haline geldi.