İkonik fotoşəkillər zamanı aşan və beynimizdə qalıcı iz buraxan anları çəkir. Bu şəkillərin bir çoxu geniş şəkildə tanınsa da, insanların çoxu onların yaradılmasının ardındakı maraqlı detalları bilmir.

Bu yazıda sizi dünyada baş verən 10 məşhur fotonun arxasındakı valehedici hekayələrlə tanış edəcəyik. tarix. Təsvirlərimiz vasitəsilə siz bu ikonik fotoşəkillər haqqında yeni perspektiv kəşf edəcəksiniz və onların arxasındakı hekayəni başa düşməklə, onların çəkdiyi hadisələrə daha çox qiymət verəcəksiniz.

1. Afrikada aclığın qurbanı olan uşaq

Foto: Kevin Karter

“Afrikada aclığın qurbanı olan uşaq” fotosu 20-ci əsrin ən şokedici görüntülərindən biridir. Fotoşəkil 1993-cü ildə Birləşmiş Millətlər Təşkilatının Cənubi Sudandakı missiyası zamanı Kevin Karter tərəfindən çəkilib və aclıqdan əziyyət çəkən və aclıqdan əziyyət çəkən bir uşağa qarğanın baxdığını əks etdirir.

Şəkil bir çox insanı narahat edən həddindən artıq yoxsulluq və aclığı göstərməklə mübahisələrə səbəb olub. Afrikanın hissələri. Bəziləri bu fotonun regionun humanitar yardıma ehtiyacı olduğunu güclü xatırlatdığına inansa da, digərləri bunun istismarçı və yoxsulluqdan əziyyət çəkən insanlara qarşı hörmətsizlik olduğunu iddia edir.

Karter bu fotoya görə Pulitser mükafatı qazandı, lakin o, eyni zamanda belə bir problemlə üzləşdi. fotoşəkil çəkdikdən dərhal sonra uşağa kömək etmədiyi üçün tənqid.

Çəkiliş zamanı həmin səhnəni Hollivudun ən məşhurlarından biri olan aktrisanı görməyə toplaşan izdiham izləyib. Çəkiliş qrupu izdihamı nəzarətdə saxlamağa çalışsa da, böyük izdihamın toplaşmasının qarşısını almaq mümkün olmayıb.

Fotonun özü filmin çəkilişində iştirak edən fotoqraf Sem Şou tərəfindən çəkilib. və Merilin Monronun yaxın dostu olan. Şou Merilinin paltarının havaya qalxdığı səhnənin bir neçə fotosunu çəkdi, lakin ən məşhuru gülərkən Merilinin paltarı iki əli ilə aşağı tutduğunu göstərən fotodur.

Foto pop mədəniyyətində ən tanınan şəkillərdən birinə çevrildi. tez-tez afişalarda, köynəklərdə və digər ticarət əşyalarında istifadə olunur. Merilin Monro da öz növbəsində Hollivud əfsanəsi və bu günə qədər populyarlığını qoruyan pop mədəniyyət ikonasına çevrildi.

“Afrikada aclıq uşağı” fotosu bütün dünyada aclıq və yoxsulluqdan əziyyət çəkən insanlara kömək etməyin vacibliyini xatırladır. Bu, həm də qlobal problemlər barədə ictimaiyyətin məlumatlılığının artırılmasında fotojurnalistikanın əhəmiyyətinin sübutudur.

2. Əfqan Qız

McCurry'nin 1984-cü ildə çəkilmiş əfqan qızının emblematik şəkli

Amerikalı fotoqraf Stiv Makkarri tərəfindən çəkilmiş bu əlamətdar fotoşəkil yaşıl gözləri və pirsinq baxışları olan bir əfqan qızını göstərir. , qırmızı çardağa bükülmüşdür. Şəkil 1984-cü ildə, Əfqanıstanın Sovetlər tərəfindən işğalı zamanı Pakistandakı qaçqın düşərgəsində çəkilib.

1985-ci ilin iyununda National Geographic jurnalının üz qabığında yer alan foto dərhal məşhurlaşdı və simvola çevrildi. müharibə zamanı əfqan xalqının acınacaqlı vəziyyəti haqqında.

Uzun illər qızın kimliyi məlum deyildi, lakin 2002-ci ildə Makkari onu Əfqanıstanın ucqar kəndlərindən birinə qədər izləyə bildi. Onun adı Şarbat Qula idi və evi bombardman nəticəsində dağıdılandan sonra Pakistana qaçmışdı.

O vaxtdan bəri Əfqan Qız obrazı fotoqrafiya tarixinin ən məşhur portretlərindən birinə çevrilib. münaqişə və böhran dövründə insan vəziyyətinin simvolu. Fotoşəkil təkcə qızın gözəlliyini deyil, həm də gözəlliyini əks etdirirhəm də əfqan xalqının çətin vəziyyətlər qarşısında dayanıqlılığı və gücü.

3. Göydələnin üstündə nahar

“Göydələnin üstündə nahar” fotosu 20-ci əsrin ən məşhur görüntülərindən biridir. Fotoşəkil 1932-ci ildə Nyu-Yorkda Çarlz Ebbets tərəfindən çəkilib və Rokfeller Mərkəzinin tikintisi zamanı 200 metrdən çox hündürlüyündə asılmış polad dirəkdə nahar edən bir qrup işçini göstərir.

şəkil Nyu-Yorkun ən məşhur göydələnlərindən bəzilərinin tikintisinə kömək edən işçilərin macəra və cəsarət ruhunu əks etdirir. Eyni zamanda, bu, işçilərin təhlükəli şəraitlə üzləşdiyi və çox vaxt lazımi təhlükəsizlik avadanlığı olmadan işlədiyi tikinti işlərinin sərt reallığını da ortaya qoyur.

Çəkildiyi gündən bu görüntü çoxsaylı mediada, o cümlədən afişalarda çoxaldılıb. köynəklər və hətta döymələr. Foto məşhur mədəniyyət simvolu və 20-ci əsrin ən tanınan şəkillərindən birinə çevrilib.

Bir çoxları üçün şəkil insanın maneələri dəf etmək və çətinliklərlə üzləşmək qabiliyyətini, digərləri üçün isə bir xatırlatmadır. tikinti işlərinin təhlükələri və işçilərin hüquqlarının qorunması zərurəti.

4. Tayms Meydanının Öpüşü

1945-ci il avqustun 14-də fotoqraf Alfred Eisenstaedt tərəfindən çəkilmiş bu əlamətdar fotoşəkilAmerikalı dənizçi Yaponiyanın təslim olduğunu və İkinci Dünya Müharibəsinin bitməsini elan etmək üçün Nyu-Yorkun Tayms Meydanında naməlum tibb bacısını öpür.

Foto Amerika əhalisinin xəbəri aldıqdan sonra sevincini və eyforiyasını əks etdirir. müharibədəki qələbədən. Daha sonra Edith Shain kimi tanınan tibb bacısı küçədə gedərkən naməlum dənizçi onu tutub kortəbii bir qeyd jesti ilə öpdü.

Alman əsilli Amerikalı fotoqraf olan Eyzenştaedt üçün işləyirdi. Life jurnalı və səhnəni bir neçə saniyə ərzində çəkdi. Şəkil jurnalın növbəti sayında dərc olundu və dərhal uğur qazandı və populyar mədəniyyətin əbədi simvoluna çevrildi.

Dənizçinin kimliyi 2012-ci ilə qədər bir neçə fotoşəkilin və şahid ifadələrinin təhlilinə qədər uzun illər naməlum qaldı. onu 2019-cu ildə vəfat edən Rod-Aylend dənizçisi Corc Mendonsa kimi tanıdı.

Tayms Meydanı Öpüşü fotoqrafiya tarixindəki ən məşhur və ikonik şəkillərdən biri olaraq qalır və tarixi bir hadisənin sevincini və emosiyasını əks etdirir. dünya tarixinin gedişatını dəyişdirən məqam.

5. Miqrant ana

“Miqrant ana” 20-ci əsrin ən ikonik fotolarından biridir. Şəkil 1936-cı ildə ABŞ-da Böyük Depressiya zamanı Dorothea Lange tərəfindən çəkilib. OKaliforniya ştatının Nipomo şəhərində üç uşağı ilə çarəsiz bir ananı yolun kənarında oturmuş göstərir.

Şəkildəki qadının adı Florens Owens Tompsondur və o, ailəsi ilə Oklahomadan köçmüş miqrant idi. Kaliforniya iş və daha yaxşı yaşayış şəraiti axtarışındadır. Fotoşəkil çəkilən zaman Florens çətin günlər yaşayırdı: əri xəstə idi, onun baxmalı olduğu yeddi övladı var idi və o, işsiz və pulsuz idi. Məhz bu vəziyyətdə Dorothea Lange onu tapdı və fotoşəkil Böyük Depressiya zamanı əziyyət çəkən ailələrin mübarizəsinin və möhkəmliyinin simvoluna çevrildi.

“Miqrant Ana” fotosu tədbirdə böyük təsir bağışladı. çəkildiyi zamandır və Böyük Depressiya dövrünün ən tanınan görüntülərindən biri olaraq qalır. O, miqrantların və kənd işçilərinin acınacaqlı vəziyyəti haqqında ictimaiyyətin məlumatlandırılmasına kömək etdi və yoxsulluğa və sosial ədalətsizliyə qarşı mübarizənin simvoluna çevrildi.

Bu gün “Miqrant Ana” fotosu Muzeyin kolleksiyasının bir hissəsidir. Nyu-Yorkda Müasir İncəsənət və çoxları üçün ilham mənbəyi olaraq qalır. Bu, fotojurnalistikanın sosial və siyasi məsələlərə dair məlumatlılığın artırılmasında və hekayələrin yazılmasında əhəmiyyətini xatırladır.

6. Çiçəkli Qız

1967-ci ildə amerikalı fotoqraf Bernie Boston tərəfindən çəkilmiş bu ikonik fotoşəkildə gənc qadının çuxura çiçək qoyması göstərilir.Vaşinqtonda dinc anti-Vyetnam müharibəsi nümayişi zamanı əsgər tüfəngi. Şəkil zorakılıq və sülh arasındakı ziddiyyəti əks etdirir və sülh hərəkatının simvolik simvoluna çevrilib.

Şəkildəki gənc qadın o zaman 17 yaşı olan Jan Rouz Kasmir adlı tələbə idi. O, bir qrup dostu ilə nümayişdə iştirak edərkən bir qrup əsgərlə qarşılaşıb. Dinc davranışı ilə tanınan Kasmir sülh jesti olaraq əlində çiçəklə onlara yaxınlaşmaq qərarına gəldi.

O zaman sərbəst fotoqraf olan Boston nümayişi işıqlandırırdı və görüntüləri lentə aldı. simvolik an. Şəkil bütün dünyada qəzet və jurnallarda dərc olundu və tezliklə müharibəyə qarşı dinc müqavimətin simvoluna çevrildi. Daha sonra Boston dedi ki, bu şəkil “bir nəslin emosiyasını və müharibəyə müqavimətini ələ keçirdi”.

Foto, həmçinin sülh hərəkatının himninə çevrilmiş Amerika qrupu Buffalo Springfieldin “For What It's Worth” mahnısına ilham verib. Çiçəkli Qız 1960-cı illərin ən tanınan və ikonik obrazlarından biri olaraq qalır və dinc müqavimətin və sülh uğrunda mübarizənin vacibliyini xatırladan güclü bir xatırlatmadır.

7. Saint-Lazare Stansiyasının arxasında

Henri Cartier-Bresson 20-ci əsrin ən məşhur fotoqraflarından biridir və onun işi simvolik şəkillərlə doludur. Da, dəBununla belə, onun ən məşhur fotoşəkillərindən biri 1932-ci ildə Parisdə çəkilmiş “Derrière la gare Saint-Lazare” (“Sent-Lazar stansiyasının arxasında”) adlanır.

Şəkil öz kompozisiyasına görə diqqət çəkir. xətt, forma və kölgə kimi elementlərdən ustalıqla istifadə. Foto "həlledici an" kimi tanınan Cartier-Bresson fotoqrafiya üslubunun klassik nümunəsidir - fotoşəkilin çəkilməli olduğu mükəmməl an. Bu halda, şəkil adamın havada, gölməçənin üstündən tullandığı bir vaxtda çəkilib.

Kartier-Bresson Magnum Photos agentliyinin yaradıcılarından biri olub. dünyanın ən mühüm foto agentliklərindən birinə çevrilir. O, kamerası ilə situasiyaların mahiyyətini çəkməkdə, keçici anları dondurmaqda usta idi. O hesab edirdi ki, fotoqrafiya özlüyündə bir sənət növü deyil, həyatı sənədləşdirmə üsulu olmalıdır.

“Behind Saint-Lazare Station” fotoqrafiya tarixinin ən məşhur obrazlarından biridir və bir nümunədir. Cartier-Bresson istedadı və unikal və efemer anları çəkmək bacarığı. Fotoşəkil fotojurnalistikanın şah əsəridir və bütün dünya fotoqrafları üçün ilham mənbəyidir.

Sadə bir görüntüdən daha çox, “Sent-Lazar stansiyasının arxasında” Cartier-Bressonun dünyanın mahiyyətini ələ keçirmək bacarığının sübutudur. sənin ətrafında. Fotoşəkil “anın” mükəmməl nümunəsidirhəlledici” – obrazın yaradıldığı və hekayənin özünəməxsus və unudulmaz şəkildə danışıldığı mükəmməl məqamdır.

8. Tank Adam

1989-cu ildə Çində Tiananmen meydanı iğtişaşları zamanı tankların qarşısında gənc çinlinin bu məşhur şəkli Cef Videneri sondan bəri ən məşhur fotojurnalistlərdən birinə çevirdi. 20-ci əsrin. Bu fotoşəkil çəkilməzdən bir gün əvvəl, Widener daşla yaralandı və bütün digər Amerika və Avropa jurnalistləri hava limanına sığınarkən onun otelində qalması əmr edildi. Widener fürsətdən istifadə edərək, otelin pəncərəsindən iğtişaşın şəklini çəkdi. Onun filmi bitdi və oteldə qalan avstraliyalı turistdən bir rulon film götürdü. Widener bu rulondan istifadə edərək indiyə qədər çəkilmiş ən tanınan fotoşəkillərdən biri hesab edilən və 1990-cı ildə Pulitzer mükafatını qazanan bu məşhur fotoşəkili çəkdi.

9. Dahilərin dili

Albert Eynşteynin dilini çıxarmış şəkli 20-ci əsrin ən məşhur və simvolik şəkillərindən biridir. Alimin rahat anını göstərən şəkil o qədər tanınır ki, ondan tez-tez zəkanın və ya dahi şəxsiyyətin əyani təsviri kimi istifadə olunur.

Fotonun arxasındakı hekayə onun 14 mart 1951-ci ildə çəkildiyidir. Eynşteynin 72-ci ad günü münasibətilə Prinston, Nyu-Yorkdakı Təkmilləşdirmə İnstitutunda.Cersi, Amerika Birləşmiş Ştatları. Şəkilə cavabdeh olan fotoqraf UPI xəbər agentliyində işləyən Artur Sasse idi.

Əyləncə zamanı Sasse Eynşteyndən kameraya gülümsəməsini istədi, lakin artıq şəkil çəkdirməkdən yorulan alim , əvəzinə gülməli bir sima yaratmağa qərar verdi. O, dilini çıxarıb gözlərini qıyaraq, bu gün bildiyimiz ikonik obrazı yaratdı.

Əyləncədən sonra Eynşteyn fotonun bir neçə nüsxəsini dostlarına və həmkarlarına hədiyyə etməyi əmr etdi. Şəkil çox populyarlaşdı və afişalarda, köynəklərdə və hətta poçt markalarında çoxaldıldı.

Eynşteynin dilini çıxarmış fotoşəkili bir insanın həyatında əyləncəli və rahat bir an hesab olunur. tarixin ən böyük alimləri. O, Eynşteynin ekssentrik və yumoristik şəxsiyyətini təmsil etməklə yanaşı, onun təcəssüm etdirdiyi zəka və dahiliyi simvolizə edir.

10. Axan Paltar

Merilin Monronun axan ağ paltarındakı ikonik obrazı 20-ci əsrin ən məşhur fotoşəkillərindən biridir və Amerika pop mədəniyyətinin ən ikonik obrazlarından biridir.

Foto 1954-cü il sentyabrın 15-də Billi Uaylderin çəkdiyi "O Pecado Mora ao Lado" romantik komediyasının çəkilişləri zamanı çəkilib. Səhnə Nyu-Yorkun Leksinqton prospekti ilə Şərqi 52-ci küçənin kəsişməsində lentə alınıb və filmin ən məşhur səhnələrindən biri olub.