प्रतिष्ठित छायाचित्रे असे क्षण कॅप्चर करतात जे वेळेच्या पलीकडे जातात आणि आपल्या मनावर कायमची छाप सोडतात. यापैकी बर्‍याच प्रतिमा सर्वत्र ज्ञात असतानाही, बहुतेक लोकांना त्यांच्या निर्मितीमागील आकर्षक तपशील माहित नाहीत.

या लेखात, आम्ही तुम्हाला जगातील 10 प्रसिद्ध फोटोंमागील मनमोहक कथांबद्दल परिचय करून देऊ. इतिहास आमच्या वर्णनांद्वारे, तुम्हाला या प्रतिष्ठित छायाचित्रांबद्दल एक नवीन दृष्टीकोन सापडेल आणि त्यामागील कथा समजून घेतल्यास, त्यांनी कॅप्चर केलेल्या इव्हेंट्सबद्दल तुम्हाला अधिक प्रशंसा मिळेल.

1. आफ्रिकेतील दुष्काळाचा बळी गेलेला बालक

फोटो: केविन कार्टर

फोटो "आफ्रिकेतील दुष्काळाचा बळी" हा २०व्या शतकातील सर्वात धक्कादायक चित्रांपैकी एक आहे. हे छायाचित्र केविन कार्टर यांनी 1993 मध्ये दक्षिण सुदानमधील संयुक्त राष्ट्रांच्या मोहिमेदरम्यान घेतले होते आणि त्यात एका उपाशी आणि कुपोषित बालकाला गिधाड पाहत असल्याचे दाखवले आहे.

अत्यंत गरिबी आणि दुष्काळ दाखविण्यासाठी या प्रतिमेने वादाला तोंड फोडले. आफ्रिकेचे भाग. काहींच्या मते हा फोटो या प्रदेशाच्या मानवतावादी मदतीची एक सशक्त आठवण आहे, तर इतरांचा असा युक्तिवाद आहे की तो शोषण करणारा आणि गरिबीने ग्रासलेल्या लोकांचा अनादर करणारा आहे.

कार्टरला या फोटोसाठी पुलित्झर पारितोषिक मिळाले, पण त्याला त्याचा सामनाही करावा लागला. फोटो काढल्यानंतर लगेच मुलाला मदत न केल्याबद्दल टीका.

चित्रीकरणादरम्यान, हॉलिवूडमधील सर्वात प्रसिद्ध असलेल्या अभिनेत्रीला पाहण्यासाठी जमलेल्या प्रेक्षकांच्या गर्दीने हे दृश्य पाहिले. चित्रपटाच्या कर्मचार्‍यांनी गर्दी नियंत्रणात ठेवण्याचा प्रयत्न केला, परंतु मोठ्या जमावाला जमण्यापासून रोखणे शक्य झाले नाही.

चित्रपटाच्या चित्रीकरणाला उपस्थित असलेले छायाचित्रकार सॅम शॉ यांनी हा फोटो काढला आहे. आणि जो मर्लिन मनरोचा जवळचा मित्र होता. शॉने त्या दृश्याचे अनेक फोटो घेतले ज्यामध्ये मर्लिनचा ड्रेस उडून गेला होता, परंतु सर्वात प्रसिद्ध फोटो म्हणजे मर्लिन हसत असताना दोन्ही हातांनी ड्रेस खाली धरलेला दाखवलेला आहे.

फोटो पॉप संस्कृतीतील सर्वात ओळखण्यायोग्य प्रतिमा बनला आहे आणि पोस्टर्स, टी-शर्ट आणि इतर व्यापारी वस्तूंवर अनेकदा वापरले जाते. मर्लिन मोनरो, याउलट, हॉलीवूडची आख्यायिका आणि पॉप कल्चर आयकॉन बनली जी आजही लोकप्रिय आहे.

आफ्रिकेतील दुर्भिक्षेतील बालक" हा फोटो जगभरातील भूक आणि गरिबीने ग्रासलेल्या लोकांना मदत करण्याच्या महत्त्वाची आठवण करून देणारा आहे. जगभरात. जागतिक समस्यांबद्दल सार्वजनिक जागरूकता वाढवण्यासाठी फोटो पत्रकारितेच्या महत्त्वाचाही तो पुरावा आहे.

2. अफगाण मुलगी

1984 मध्ये काढलेला मॅककरीचा अफगाण मुलीचा प्रतीकात्मक फोटो

अमेरिकन छायाचित्रकार स्टीव्ह मॅककरीने काढलेला हा प्रतिकात्मक फोटो, हिरव्या डोळ्यांची आणि भेदक टक लावून पाहणारी अफगाण मुलगी दाखवते , लाल चादरमध्ये गुंडाळलेले. ही प्रतिमा 1984 मध्ये, सोव्हिएत अफगाणिस्तानच्या ताब्यादरम्यान पाकिस्तानमधील एका निर्वासित शिबिरात घेण्यात आली होती.

जून 1985 मध्ये नॅशनल जिओग्राफिक मासिकाच्या मुखपृष्ठावर प्रदर्शित केलेला फोटो, झटपट प्रसिद्ध झाला आणि त्याचे प्रतीक बनले. युद्धादरम्यान अफगाण लोकांच्या दुर्दशेबद्दल.

मुलीची ओळख अनेक वर्षांपासून अज्ञात होती, परंतु 2002 मध्ये, मॅककरीने तिला अफगाणिस्तानातील एका दुर्गम गावात शोधून काढले. तिचे नाव शरबत गुला होते आणि बॉम्बस्फोटात तिचे घर उद्ध्वस्त झाल्यानंतर ती पाकिस्तानात पळून गेली होती.

तेव्हापासून, अफगाण मुलीची प्रतिमा छायाचित्रणाच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध पोट्रेट बनली आहे आणि संघर्ष आणि संकटाच्या वेळी मानवी स्थितीचे प्रतीक. छायाचित्रात केवळ मुलीचे सौंदर्यच नाही तर चित्रित केले आहेअफगाण लोकांची कठीण परिस्थितीचा सामना करताना त्यांची लवचिकता आणि सामर्थ्य देखील.

3. गगनचुंबी इमारतीच्या वरचे जेवण

"गगनचुंबी इमारतीच्या वरचे जेवण" हा फोटो २०व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध प्रतिमांपैकी एक आहे. हे छायाचित्र न्यूयॉर्कमध्ये 1932 मध्ये चार्ल्स सी. एबेट्स यांनी काढले होते आणि रॉकफेलर सेंटरच्या बांधकामादरम्यान 200 मीटरपेक्षा जास्त उंचीवर असलेल्या स्टीलच्या तुळईवर लंच करताना कामगारांचा एक गट दर्शवितो.

द प्रतिमा न्यू यॉर्कच्या काही सर्वात प्रतिष्ठित गगनचुंबी इमारती बांधण्यात मदत करणाऱ्या कामगारांच्या साहस आणि धैर्याचे प्रतिनिधित्व करते. त्याच वेळी, हे बांधकाम कामाचे कठोर वास्तव देखील प्रकट करते, जिथे कामगारांना धोकादायक परिस्थितींचा सामना करावा लागला आणि अनेकदा योग्य सुरक्षा उपकरणांशिवाय काम केले.

ते घेतल्यापासून, पोस्टर्ससह असंख्य माध्यमांमध्ये प्रतिमा पुनरुत्पादित केली गेली आहे, टी-शर्ट आणि अगदी टॅटू. फोटो हे एक लोकप्रिय संस्कृतीचे प्रतीक बनले आहे आणि 20 व्या शतकातील सर्वात ओळखण्यायोग्य प्रतिमांपैकी एक आहे.

अनेकांसाठी, प्रतिमा अडथळ्यांवर मात करण्याची आणि आव्हानांना तोंड देण्याची मानवी क्षमता दर्शवते, तर इतरांसाठी ती आठवण करून देते बांधकाम कामाचे धोके आणि कामगारांच्या हक्कांचे संरक्षण करण्याची गरज.

4. टाइम्स स्क्वेअरचे चुंबन

14 ऑगस्ट 1945 रोजी छायाचित्रकार आल्फ्रेड आयझेनस्टाएड यांनी घेतलेले हे प्रतिष्ठित छायाचित्र दाखवतेजपानच्या शरणागतीची घोषणा आणि दुसरे महायुद्ध संपल्याचा आनंद साजरा करण्यासाठी न्यूयॉर्कच्या टाइम्स स्क्वेअरमध्ये एक अमेरिकन खलाशी एका अज्ञात परिचारिकेचे चुंबन घेत आहे.

बातमी मिळाल्यावर फोटो अमेरिकन लोकांचा आनंद आणि उत्साह कॅप्चर करतो युद्धातील विजयाचा. नर्स, ज्याची नंतर एडिथ शैन म्हणून ओळख झाली, रस्त्यावरून चालत असताना अज्ञात खलाशीने तिला पकडले आणि उत्सवाच्या उत्स्फूर्त हावभावात तिचे चुंबन घेतले.

एझेनस्टाएड, जो जर्मन वंशाचा अमेरिकन फोटोग्राफर होता, काम करत होता लाइफ मॅगझिनने अवघ्या काही सेकंदांच्या क्षणात दृश्य टिपले. मासिकाच्या पुढच्या अंकात हे छायाचित्र प्रकाशित झाले, ते झटपट यश आणि लोकप्रिय संस्कृतीचे चिरस्थायी प्रतीक बनले.

खलाशाची ओळख अनेक वर्षे अज्ञात राहिली, 2012 मध्ये, अनेक छायाचित्रे आणि साक्षीदारांच्या विधानांचे विश्लेषण होईपर्यंत 2019 मध्ये निधन झालेल्या र्‍होड आयलंडचा खलाशी जॉर्ज मेंडोन्सा म्हणून त्याची ओळख पटवली.

टाईम्स स्क्वेअर किस फोटोग्राफीच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध आणि प्रतिष्ठित प्रतिमांपैकी एक आहे, ज्याने ऐतिहासिक आनंद आणि भावना कॅप्चर केली आहे. जगाच्या इतिहासाची दिशा बदलणारा क्षण.

5. स्थलांतरित आई

“द स्थलांतरित आई” हा २०व्या शतकातील सर्वात प्रतिष्ठित फोटोंपैकी एक आहे. हे छायाचित्र 1936 मध्ये युनायटेड स्टेट्समधील महामंदी दरम्यान डोरोथिया लॅन्गे यांनी काढले होते. तीनिपोमो, कॅलिफोर्निया येथे रस्त्याच्या कडेला बसलेली एक हताश आई तिच्या तीन मुलांसह दाखवते.

फोटोमधील महिलेचे नाव फ्लॉरेन्स ओवेन्स थॉम्पसन आहे आणि ती एक स्थलांतरित होती जी तिच्या कुटुंबासह ओक्लाहोमा येथून येथे गेली होती कामाच्या आणि चांगल्या राहणीमानाच्या शोधात कॅलिफोर्निया. जेव्हा फोटो काढला गेला, तेव्हा फ्लॉरेन्स कठीण काळातून जात होती: तिचा नवरा आजारी होता, तिला सात मुले होती आणि ती कामाच्या बाहेर होती आणि पैसे नसलेली होती. अशाच परिस्थितीत डोरोथिया लॅन्गेने तिला शोधून काढले आणि हे छायाचित्र महामंदीच्या काळात पीडित कुटुंबांच्या संघर्षाचे आणि लवचिकतेचे प्रतीक बनले.

"द मायग्रंट मदर" या फोटोचा खूप मोठा प्रभाव पडला. तो काळ जेव्हा घेतला गेला होता आणि तो महामंदी काळातील सर्वात ओळखण्यायोग्य प्रतिमांपैकी एक आहे. तिने स्थलांतरित आणि ग्रामीण कामगारांच्या दुर्दशेबद्दल जनजागृती करण्यात मदत केली आणि गरिबी आणि सामाजिक अन्यायाविरुद्धच्या लढ्याचे प्रतीक बनले.

आज, "द मायग्रंट मदर" हा फोटो संग्रहालयातील संग्रहाचा भाग आहे न्यू यॉर्कमधील मॉडर्न आर्ट आणि अनेकांसाठी प्रेरणास्रोत आहे. हे कथाकथन आणि सामाजिक आणि राजकीय समस्यांबद्दल जनजागृती करण्यासाठी फोटो पत्रकारितेच्या महत्त्वाची आठवण करून देणारे आहे.

6. द गर्ल विथ द फ्लॉवर

अमेरिकन छायाचित्रकार बर्नी बोस्टन यांनी १९६७ मध्ये काढलेले हे प्रतिष्ठित छायाचित्र, एक तरुण स्त्री एका नळीच्या पाईपमध्ये फूल ठेवताना दाखवतेवॉशिंग्टन डी.सी.मध्ये शांततापूर्ण व्हिएतनामविरोधी युद्ध निदर्शनादरम्यान सैनिकाची रायफल प्रतिमा हिंसा आणि शांतता यांच्यातील तफावत कॅप्चर करते आणि शांतता चळवळीचे प्रतिकात्मक प्रतीक बनली आहे.

फोटोमधील तरुणी जन रोज कास्मीर नावाची विद्यार्थिनी होती, ती त्यावेळी अवघ्या १७ वर्षांची होती. ती मित्रांच्या गटासह प्रात्यक्षिकात सहभागी होत असताना तिला सैनिकांचा एक गट आला. तिच्या शांत वर्तनासाठी ओळखल्या जाणाऱ्या कस्मीरने शांततेचा इशारा म्हणून हातात एक फूल घेऊन त्यांच्याकडे जाण्याचा निर्णय घेतला.

बोस्टन, जे त्यावेळी एक स्वतंत्र छायाचित्रकार होते, ते प्रात्यक्षिक कव्हर करत होते आणि त्यांनी ते चित्र टिपले. प्रतिष्ठित क्षण. हे छायाचित्र जगभरातील वर्तमानपत्रे आणि मासिकांमध्ये प्रकाशित झाले आणि युद्धाविरूद्ध शांततापूर्ण प्रतिकाराचे प्रतीक बनले. बोस्टनने नंतर सांगितले की या प्रतिमेने “युद्धाचा प्रतिकार आणि पिढीची भावना कॅप्चर केली आहे.”

शांती चळवळीचे राष्ट्रगीत बनलेल्या अमेरिकन बँड बफेलो स्प्रिंगफील्डच्या “फॉर व्हॉट इट्स वर्थ” या गाण्यालाही या फोटोने प्रेरणा दिली. द गर्ल विथ द फ्लॉवर 1960 च्या दशकातील सर्वात ओळखण्यायोग्य आणि प्रतिष्ठित प्रतिमांपैकी एक आहे आणि शांततापूर्ण प्रतिकार आणि शांततेसाठी संघर्षाच्या महत्त्वाची एक शक्तिशाली आठवण आहे.

7. सेंट-लझारे स्टेशनच्या मागे

हेन्री कार्टियर-ब्रेसन हे 20 व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध छायाचित्रकारांपैकी एक आहेत आणि त्यांचे कार्य प्रतिष्ठित प्रतिमांनी परिपूर्ण आहे. येथेतथापि, 1932 मध्ये पॅरिसमध्ये घेतलेल्या "डेरीरे ला गारे सेंट-लाझारे" ("सेंट-लाझारे स्टेशनच्या मागे") नावाचे त्यांचे सर्वात प्रसिद्ध छायाचित्र आहे.

ही प्रतिमा त्याच्या रचना आणि रेषा, आकार आणि सावली या घटकांचा कुशल वापर. फोटो हे फोटोग्राफीच्या कार्टियर-ब्रेसन शैलीचे उत्कृष्ट उदाहरण आहे, ज्याला "निर्णायक क्षण" म्हणून ओळखले जाऊ लागले - एक अचूक क्षण ज्यामध्ये फोटो कॅप्चर करणे आवश्यक आहे. या प्रकरणात, प्रतिमा अशा वेळी घेण्यात आली होती जेव्हा तो माणूस पाण्याच्या डबक्यावरून, हवेत मध्यभागी उडी मारत होता.

कार्टियर-ब्रेसन हे मॅग्नम फोटो एजन्सीच्या संस्थापकांपैकी एक होते, जे जगातील सर्वात महत्वाच्या फोटो एजन्सीपैकी एक व्हा. परिस्थितीचे सार टिपण्यात आणि क्षणभंगुर क्षण आपल्या कॅमेर्‍याने टिपण्यात तो निष्णात होता. त्यांचा असा विश्वास होता की फोटोग्राफी हा जीवनाचे दस्तऐवजीकरण करण्याचा एक मार्ग असला पाहिजे, स्वत: एक कला प्रकार नाही.

“सेंट-लाझारे स्टेशनच्या मागे” हे छायाचित्रणाच्या इतिहासातील सर्वात प्रसिद्ध प्रतिमांपैकी एक आहे आणि त्याचे उदाहरण आहे. कार्टियर-ब्रेसनची प्रतिभा आणि अद्वितीय आणि क्षणभंगुर क्षण कॅप्चर करण्याची क्षमता. छायाचित्र हे छायाचित्र पत्रकारितेचा उत्कृष्ट नमुना आहे आणि जगभरातील छायाचित्रकारांसाठी एक प्रेरणा आहे.

साध्या प्रतिमेपेक्षा, “सेंट-लाझारे स्टेशनच्या मागे” हे जगाचे सार कॅप्चर करण्याच्या कार्टियर-ब्रेसनच्या कौशल्याचा पुरावा आहे. आपल्या आजूबाजूला छायाचित्र हे “क्षण” चे उत्तम उदाहरण आहेनिर्णायक” – एक परिपूर्ण क्षण ज्यामध्ये प्रतिमा तयार केली जाते आणि कथा एका अनोख्या आणि अविस्मरणीय पद्धतीने सांगितली जाते.

8. टँक मॅन

चीनमधील 1989 च्या तियानानमेन स्क्वेअर दंगलीदरम्यान टँकसमोर असलेल्या एका तरुण चिनी माणसाचा प्रसिद्ध फोटो ने जेफ विडेनरला शेवटपासून प्रसिद्ध फोटो पत्रकारांपैकी एक बनवले 20 व्या शतकातील. हे छायाचित्र काढण्याच्या आदल्या दिवशी, वाइडनर एका दगडाने जखमी झाला होता आणि त्याला त्याच्या हॉटेलमध्ये थांबण्यास सांगण्यात आले होते, तर इतर सर्व अमेरिकन आणि युरोपियन पत्रकारांनी विमानतळावर आश्रय घेतला होता. वाईडनरने त्याच्या हॉटेलच्या खिडकीतून दंगलीचा फोटो काढण्याची संधी साधली. त्याने चित्रपट संपला आणि हॉटेलमध्ये राहणाऱ्या ऑस्ट्रेलियन पर्यटकाकडून चित्रपटाचा रोल घेतला. वाईडनरने हे प्रसिद्ध छायाचित्र, घेण्यासाठी या रोलचा वापर केला, जो आजपर्यंत घेतलेल्या सर्वात ओळखण्यायोग्य छायाचित्रांपैकी एक मानला जातो आणि ज्याला 1990 मध्ये पुलित्झर पारितोषिक मिळाले.

9. जीनियसची जीभ

अल्बर्ट आइन्स्टाईनचा जीभ बाहेर काढलेला फोटो २०व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध आणि प्रतिष्ठित प्रतिमांपैकी एक आहे. शास्त्रज्ञाला एका निवांत क्षणात दाखवणारी प्रतिमा इतकी ओळखण्यायोग्य आहे की ती अनेकदा बुद्धिमत्ता किंवा अलौकिक बुद्धिमत्तेचे दृश्य प्रतिनिधित्व म्हणून वापरली जाते.

फोटोमागील कथा अशी आहे की ती 14 मार्च 1951 रोजी घेण्यात आली होती. प्रिन्स्टन, न्यूयॉर्क येथील इन्स्टिट्यूट फॉर अॅडव्हान्स्ड स्टडी येथे आईन्स्टाईनच्या ७२व्या वाढदिवसाच्या सोहळ्यादरम्यान.जर्सी, युनायटेड स्टेट्स मध्ये. चित्रासाठी जबाबदार छायाचित्रकार आर्थर सॅसे होते, जो UPI वृत्तसंस्थेसाठी काम करत होता.

पार्टी दरम्यान, सॅसेने आइन्स्टाईनला कॅमेरासाठी हसण्यास सांगितले, परंतु शास्त्रज्ञ, जो आधीच चित्रांसाठी पोझ देऊन कंटाळला होता, त्याऐवजी एक मजेदार चेहरा बनवण्याचा निर्णय घेतला. त्याने आपली जीभ बाहेर काढली आणि डोळे मिटवले, आज आपण ओळखत असलेली प्रतिकात्मक प्रतिमा तयार केली.

पार्टीनंतर, आईन्स्टाईनने मित्र आणि सहकाऱ्यांना भेटवस्तू म्हणून फोटोच्या अनेक प्रती देण्याचे आदेश दिले. ही प्रतिमा खूप लोकप्रिय झाली आणि पोस्टर, टी-शर्ट आणि टपाल तिकिटांवरही ती पुनरुत्पादित केली गेली.

आईन्स्टाईनचा जीभ बाहेर काढलेला फोटो हा त्यांच्या जीवनातील एक मजेदार आणि आरामदायी क्षण मानला जातो. इतिहासातील महान शास्त्रज्ञ. हे आइन्स्टाईनच्या विलक्षण आणि विनोदी व्यक्तिमत्त्वाचे प्रतिनिधित्व करते, तसेच त्यांनी साकारलेल्या बुद्धिमत्तेचे आणि प्रतिभेचे प्रतीक आहे.

10. द फ्लोइंग ड्रेस

तिच्या वाहत्या पांढऱ्या ड्रेसमधील मर्लिन मन्रोची प्रतिमा ही २०व्या शतकातील सर्वात प्रसिद्ध छायाचित्रांपैकी एक आहे आणि अमेरिकन पॉप संस्कृतीतील सर्वात प्रतिष्ठित प्रतिमा आहे.

बिली वाइल्डर दिग्दर्शित “ओ पेकाडो मोरा आओ लाडो” या रोमँटिक कॉमेडीच्या चित्रीकरणादरम्यान १५ सप्टेंबर १९५४ रोजी एक फोटो काढण्यात आला होता. हे दृश्य न्यूयॉर्कमधील लेक्सिंग्टन अव्हेन्यू आणि पूर्व 52 व्या स्ट्रीटच्या छेदनबिंदूवर चित्रित करण्यात आले होते आणि ते सर्वात प्रसिद्ध दृश्यांपैकी एक होते.