Argazki ikonikoek denbora gainditzen duten eta gure buruan arrasto iraunkorra uzten duten uneak jasotzen dituzte. Irudi horietako asko oso ezagunak diren arren, jende gehienak ez daki haien sorkuntzaren atzean dauden xehetasun liluragarriak.

Artikulu honetan, munduan gertatzen diren 10 argazki ospetsuen atzean dauden istorio liluragarriak aurkeztuko dizkizugu. historia. Gure deskribapenen bidez, argazki ikoniko hauen ikuspegi berri bat ezagutuko duzu, eta haien atzean dagoen istorioa ulertuz gero, harrapatutako gertaerak are estimu handiagoa izango dituzu.

1. Afrikako gosetearen haur biktima

Argazkia: Kevin Carter

“The child victim of famine in Africa” argazkia XX.mendeko irudi harrigarrienetako bat da. Argazkia Kevin Carterrek atera zuen 1993an Nazio Batuen Erakundearen Hego Sudanen egindako misio batean, eta sai batek begiratzen ari den gosez eta gaizki elikatuta dagoen haur bat erakusten du.

Irudiak polemika piztu zuen asko jasaten dituzten muturreko pobrezia eta gosetea erakusteagatik. Afrikako zatiak. Batzuen ustez, argazkia eskualdeko laguntza humanitarioaren beharraren oroigarri indartsua da, beste batzuek pobrezia jasaten duten pertsonentzako esplotazio eta errespetu falta dela diote.

Carter-ek Pulitzer saria irabazi zuen argazkiagatik, baina aurre egin zion. argazkia atera eta berehala haurrari ez laguntzeagatik kritika.

Grabatzen ari ziren bitartean, eszena ikusle-jende batek ikusi zuen, eta orduan Hollywoodeko ospetsuenetakoa zen aktorea ikusteko bildu zen. Filme-taldea saiatu zen jendetza kontrolpean mantentzen, baina ezin izan zen jendetza handia biltzea eragotzi.

Argazkia bera Sam Shaw-ek atera zuen, filmaren grabaketan egon zen argazkilari batek. eta Marilyn Monroeren lagun min bat zena. Shaw-ek hainbat argazki atera zituen Marilynen soinekoa hegan egin zuen eszenatik, baina ospetsuena Marilyn soinekoa bi eskuekin barre egiten ari zela erakusten zuena da.

Argazkia pop kulturako irudirik ezagunenetako bat bihurtu zen eta karteletan, kamisetetan eta merchandising-eko beste elementu batzuetan erabili ohi da. Marilyn Monroe, aldi berean, Hollywoodeko kondaira eta pop kulturaren ikono bihurtu zen, gaur arte ezaguna izaten jarraitzen duena.

“The Famine Child in Africa” argazkia mundu osoko gosea eta pobrezia jasaten duten pertsonei mundu osoan laguntzearen garrantziaz ohartzen da. Era berean, argazki-kazetaritzak mundu mailako gaien inguruan sentsibilizatzeko duen garrantziaren erakusgarri da.

2. The Afghan Girl

McCurry-k neska afganiarrari egindako argazki enblematikoa, 1984an ateratakoa

Argazki ikoniko honek, Steve McCurry argazkilari estatubatuarrak ateratako argazki enblematiko honek, begi berdeak eta begirada zorrotza dituen neska afganiar bat erakusten du. , txador gorri batean bilduta. Irudia 1984an Pakistango errefuxiatuen kanpamentu batean atera zen, Afganistango sobietar okupazioaren garaian.

Argazkia, 1985eko ekainean National Geographic aldizkariaren azalean agertu zena, berehala egin zen ospetsu eta ikur bihurtu zen. Gerra garaian Afganistango herriaren egoeraren berri.

Neskaren nortasuna ezezaguna izan zen urte askotan, baina 2002an, McCurry-k Afganistango urruneko herri batera jarraitzea lortu zuen. Sharbat Gula zuen izena, eta Pakistanera ihes egin zuen bere etxea bonbardaketa batean suntsitu ostean.

Ordutik, Afganistango Neskaren irudia argazkilaritzaren historiako erretratu ospetsuenetako bat bihurtu da eta gatazka eta krisi garaian giza egoeraren ikonoa. Argazkiak neskaren edertasuna ez ezik, erretratatzen duegoera zailen aurrean afganiar herriaren erresilientzia eta indarra ere.

3. Bazkaria etxe orratz baten gainean

“Bazkaria etxe orratz baten gainean” argazkia XX.mendeko irudi ospetsuenetako bat da. Argazkia New Yorken egin zuen, 1932an, Charles C. Ebbets-ek, eta langile talde bat ageri da 200 metro baino gehiagoko altueran esekita dagoen altzairuzko habe batean bazkaltzen, Rockefeller Centerren eraikuntzan.

The. irudiak New Yorkeko etxe orratz enblematikoenetako batzuk eraikitzen lagundu zuten langileen abentura eta ausardia adierazten du. Aldi berean, eraikuntza lanen errealitate gogorra ere agerian uzten du, non langileek baldintza arriskutsuak izaten zituzten eta askotan segurtasun ekipamendu egokirik gabe lan egiten zuten.

Hartu zenetik, irudia hamaika euskarritan erreproduzitu da, besteak beste, kartelak, kamisetak eta baita tatuajeak ere. Argazkia kultura herrikoiaren ikono bihurtu da eta XX. mendeko irudirik ezagunenetako bat.

Askorentzat, irudiak oztopoak gainditzeko eta erronkei aurre egiteko giza gaitasuna adierazten du, beste batzuentzat, berriz, oroigarri. eraikuntza lanen arriskuak eta langileen eskubideak babesteko beharra.

4. The Kiss of Times Square

1945eko abuztuaren 14an Alfred Eisenstaedt argazkilariak ateratakoa, argazki ikoniko honek erakusten dumarinel estatubatuar bat erizain ezezagun bati musu ematen ari Times Square-n, New Yorken, Japoniaren errendizioaren eta Bigarren Mundu Gerraren amaieraren iragarpena ospatzeko.

Argazkiak Amerikako biztanleriaren poza eta euforia jasotzen ditu albistea jasotzean. gerrako garaipenarena. Geroago Edith Shain bezala identifikatutako erizaina kaletik zihoan marinel ezezagunak heldu eta musu eman zion ospakizun keinu espontaneo batean.

Eisenstaedt, Alemaniako jaiotako argazkilari amerikarra zena, lanean ari zen. Life aldizkaria eta eszena segundo gutxiren buruan harrapatu zuen. Argazkia aldizkariaren hurrengo zenbakian argitaratu zen, berehalako arrakasta eta herri kulturaren ikono iraunkor bihurtuz.

Marinelaren nortasuna ezezaguna izan zen urte askotan, 2012an hainbat argazki eta lekukoen analisia egin zuten arte. George Mendonsa bezala identifikatu zuen, 2019an zendu zen Rhode Islandeko itsasgizona.

Times Square Kiss argazkilaritzaren historiako irudi ospetsu eta ikonikoenetako bat izaten jarraitzen du, historiko baten poza eta emozioa jasotzen dituena. munduko historiaren ibilbidea aldatu zuen unea.

5. Ama migratzailea

“Ama migratzailea” XX.mendeko argazkirik adierazgarrienetako bat da. Argazkia Dorothea Lange-k atera zuen 1936an, Estatu Batuetako Depresio Handian. BeraNipomoko (Kalifornia) errepide baten alboan eserita dituen ama etsi bat erakusten du.

Argazkiko emakumeak Florence Owens Thompson du izena, eta bere familiarekin Oklahomatik bizitzera joan zen migrante bat zen. Kalifornia lan eta bizi baldintza hobeen bila. Argazkia atera zutenean, Florencek momentu zaila bizi zuen: senarra gaixorik zegoen, zazpi seme-alaba zituen zaintzeko eta lanik gabe eta dirurik gabe. Egoera horretan aurkitu zuen Dorothea Langek, eta argazkia Depresio Handian pairatu zuten familien borrokaren eta erresilientziaren ikur bihurtu zen.

«Ama migratzailea» argazkiak eragin handia izan zuen. hartu zen garaia, eta Depresio Handiaren garaiko irudirik ezagunenetako bat izaten jarraitzen du. Migratzaileen eta landa-langileen egoeraren inguruan herritarrak sentsibilizatzen lagundu zuen, eta pobreziaren eta injustizia sozialaren aurkako borrokaren ikur bihurtu zen.

Gaur, “Ama migrantea” argazkia Museoko bildumaren parte da. New Yorkeko Arte Modernoa eta askorentzat inspirazio iturri izaten jarraitzen du. Argazki-kazetaritzak istorioak kontatzerakoan eta gizarte- eta politika-gaien inguruan sentsibilizatzean argazki-kazetaritzak duen garrantziaren gogorarazten du.

6. The Girl with the Flower

Bernie Boston argazkilari estatubatuarrak 1967an ateratakoa, argazki ikoniko honek emakume gazte bat erakusten du lore bat jartzen duen tutuan.Soldadu baten fusila Vietnamgo gerraren aurkako manifestazio baketsu batean Washington D.C. Irudiak indarkeriaren eta bakearen arteko kontrastea jasotzen du, eta bake mugimenduaren ikur ikoniko bihurtu da.

Argazkiko emakume gaztea Jan Rose Kasmir izeneko ikaslea zen, garai hartan 17 urte besterik ez zituena. Manifestazioan lagun talde batekin parte hartzen ari zen soldadu talde batekin topo egin zuenean. Bere jarrera baketsuagatik ezaguna zen Kasmirrek lore bat eskuan zuela hurbiltzea erabaki zuen bake keinu gisa.

Boston, garai hartan freelance argazkilaria zena, manifestazioa estaltzen ari zen eta harrapatu zuen. une ikonikoa. Argazkia mundu osoko egunkari eta aldizkarietan argitaratu zen eta berehala gerraren aurkako erresistentzia baketsuaren ikur bihurtu zen. Bostonek geroago esan zuen irudiak "belaunaldi baten emozioa eta gerraren aurkako erresistentzia jaso zuela".

Argazkian Buffalo Springfield talde estatubatuarraren "For What It's Worth" abestia ere inspiratu zen, bake mugimenduaren ereserki bihurtu zena. Loredun neska 1960ko hamarkadako irudi ezagun eta ikonikoenetako bat izaten jarraitzen du, eta erresistentzia baketsuaren eta bakearen aldeko borrokaren garrantziaren oroigarri indartsua da.

7. Saint-Lazare geltokiaren atzean

Henri Cartier-Bresson XX.mendeko argazkilari ospetsuenetako bat dago, eta bere lana irudi ikonikoz beteta dago. AldianDena den, bere argazki ospetsuenetako bat “Derrière la gare Saint-Lazare” (“Saint-Lazare geltokiaren atzean”) izenburua du, 1932an Parisen ateratakoa.

Irudia bere konposizioagatik eta nabarmentzekoa da. lerroa, forma eta itzala bezalako elementuak maisuki erabiltzea. Argazkia Cartier-Bresson argazki-estiloaren adibide klasiko bat da, "une erabakigarria" bezala ezagutu zena, argazkia atera behar den instant perfektua. Kasu honetan, irudia gizona, aire erdian, ur putzuaren gainetik jauzi egiten ari zen garai batean atera zen.

Cartier-Bresson Magnum Photos agentziaren sortzaileetako bat izan zen, eta horrek egingo zuen. bihurtu munduko argazki agentzia garrantzitsuenetako bat. Maisua izan zen bere kamerarekin egoeren esentzia harrapatzen eta une iheskorrak izozten. Argazkiak bizitza dokumentatzeko modu bat izan behar zuela uste zuen, ez arte forma bat berez.

“Saint-Lazare geltokiaren atzean” argazkigintzaren historiako irudi ospetsuenetako bat da, eta horren adibide da. Cartier-Bressonen talentua eta momentu paregabeak eta iragankorrak harrapatzeko gaitasuna. Argazkia argazki-kazetaritzaren maisulana da eta mundu osoko argazkilarientzako inspirazio bat da.

Irudi soil bat baino gehiago, “Saint-Lazare geltokiaren atzean” Cartier-Bressonek munduaren esentzia harrapatzeko duen trebetasunaren lekuko da. zure inguruan. Argazkia “momentuaren” adibide ezin hobea daerabakigarria” – irudia egin eta istorioa modu berezi eta ahaztezinean kontatzen den une ezin hobea.

8. Tank Man

1989ko Txinan Tiananmen plazako istiluetan egindako argazki famatu gazte txinatar baten aurrean tankeen aurrean jarri zuen Jeff Widener amaieratik ospetsuenetako bat izan zen argazki-kazetari mendeko. Argazki hau atera aurreko egunean, Widener harri batek zauritu zuen eta bere hotelean lo egiteko esan zioten, beste kazetari amerikar eta europarrak aireportuan errefuxiatu ziren bitartean. Widenerrek istiluari argazkia ateratzeko aprobetxatu zuen hoteleko leihotik. Filma gabe geratu zen eta hotelean ostatu hartu zuen turista australiar bati film-erroilu bat mailegatu zion. Widener-ek erroilu hau argazki famatu hau egiteko erabili zuen, gaur egun inoiz atera den argazkirik ezagunenetakotzat jotzen dena eta 1990ean Pulitzer saria irabazi zuena.

9. The Tongue of Genius

Albert Einsteinen argazkia mihia aterata XX.mendeko irudi ospetsu eta ikonikoenetako bat da. Zientzialaria momentu lasai batean erakusten duen irudia hain da ezagutzen, non askotan adimenaren edo jenioaren irudikapen bisual gisa erabiltzen baita.

Argazkiaren atzean dagoen istorioa 1951ko martxoaren 14an ateratakoa da. Einsteinen 72. urtebetetze ospakizunean Princeton-eko (New York) Ikasketa Aurreratuen Institutuan.Jersey, Estatu Batuetan. Irudiaren arduraduna Arthur Sasse izan zen, UPI berri agentzian lan egiten zuena.

Festetan zehar, Sasse-i irribarre egiteko eskatu zion Einsteini kamerari, baina zientzialaria, jada argazkietan posatzeaz nekatuta zegoen, . aurpegi barregarri bat egitea erabaki zuen. Mihia atera eta begiak zipriztindu zituen, gaur egun ezagutzen dugun irudi ikonikoa sortuz.

Festaren ostean, Einsteinek argazkiaren hainbat kopia eskatu zituen lagunei eta lankideei oparitzeko. Irudia oso ezaguna bihurtu zen eta karteletan, kamisetetan eta baita posta-zigiluen artean ere erreproduzitu zen.

Einsteinen argazkia mihia aterata duen argazkia pertsona baten bizitzako une dibertigarri eta lasaitzat hartzen da. historiako zientzialaririk handienak. Einsteinen nortasun eszentrikoa eta umoretsua irudikatzen du, baita hark gorpuzten zuen adimena eta jenioa sinbolizatzen ere.

10. The Flowing Dress

Marilyn Monroeren irudi ikonikoa bere soineko zuri lehorrez jantzita XX.mendeko argazki ospetsuenetako bat da eta Amerikako pop kulturaren irudi ikonikoenetako bat da.

Argazki bat atera zen 1954ko irailaren 15ean, Billy Wilderrek zuzendutako “O Pecado Mora ao Lado” komedia erromantikoaren filmaketan. Eszena New Yorkeko Lexington Avenue eta East 52nd Streeten elkargunean filmatu zen, eta eszena ospetsuenetako bat izan zen.