Altın oran vs üçte bir kuralı - fotoğraflarınızı oluşturmak için hangisi daha iyi?

 Altın oran vs üçte bir kuralı - fotoğraflarınızı oluşturmak için hangisi daha iyi?

Kenneth Campbell

Fotoğrafik kompozisyon kuralları söz konusu olduğunda, her zaman altın oran ve üçte bir kuralını duyarız. Ama hangisi en iyisidir? Her ikisi de bir görüntüde izleyicinin gözlerini yönlendirmede etkilidir. Expert Photography web sitesi, bu iki kuralı ve pratikte nasıl uygulanacaklarını açıklayan çok eksiksiz bir makale hazırladı:

Altın oran nedir?

Bu görüntü, yetişkin anneden ziyade ön plandaki görüntüye hakim olan çocuğa odaklanıyor

Altın oran, Fibonacci spirali olarak da bilinen bir kompozisyon aracıdır. Altın oran her doğal nesnenin bir parçasıdır. Matematiksel bir denklem olarak yazılabilir: a / b = (a + b) / a = 1.61803398875. Kısa formda oran, 1: 1.618'dir. Diğer birçok kompozisyon yönteminde olduğu gibi, bu tekniği ilk kullananlar klasik ressamlardır.Uyum duygusuna sahip görüntüleri tercih ederiz ve altın oran görüntünüzü dengelemenin bir yoludur. İzleyicinin gözlerini görüntünüzün etrafında dengeli bir şekilde yönlendirmeye devam eder.

Ayrıca bakınız: "Akbaba ve kız" fotoğrafının ardındaki hikaye

Altın oranın en büyük avantajı, onu sekiz farklı şekilde kullanabilmenizdir. Dikey yönlendirme ile dört şekilde ve yatay yönlendirme ile dört şekilde uygulayabilirsiniz.

Üçte bir kuralı nedir?

Üçte bir kuralı bir başka kompozisyon kuralıdır. Fotoğraf makinelerimiz ve çoğu zaman görüntü düzenleme yazılımlarımız üçte bir kuralını kullanmamıza yardımcı olabilir. Sahnenizi üçe böldüğünüzü düşünün. Önce yatay, sonra dikey olarak. Sahnenize biri 1/3'te, diğeri 2/3'te olmak üzere iki hayali yatay çizgi yerleştirin. Ardından yine 1/3 ve 2/3'te olmak üzere iki çizgiyi dikey olarak yerleştirin.Sahnenizi dokuz dikdörtgen alana bölen bir ızgara elde edersiniz.

Bir nesne veya konu için üçte bir kuralını kullanmak için nesneyi kesişme noktalarından birine yerleştirin. Bu sol üst veya sağ üst ya da sol alt veya sağ alt olabilir. Nesneleri buraya yerleştirerek görüntüyü estetik açıdan daha hoş buluruz. Nesneyi ortaya yerleştirmekten daha iyi bir görsel etkidir.

Manzaralar için ufku %50 işaretine koymayın, bunun yerine sırasıyla 1/3 ve 2/3 dağılımını hedefleyin. Üçte bir kuralı, düz ve geleneksel açıları kırmak içindir. Örneğin, bir su sahnesi fotoğraflıyorsanız, suyun 1/3'ünü ve gökyüzünün 2/3'ünü alın. Ya da tam tersi, bu ilginin nerede olduğuna bağlı olacaktır.

Elbette, bu ikisini birlikte kullanarak çok daha ilginç ve iyi düşünülmüş hale getirebilirsiniz.

Hangi kompozisyon kuralı en iyisidir?

Altın oran ve üçte bir kuralı söz konusu olduğunda, karar ne fotoğrafladığınıza bağlıdır.

Minimal bir sahneye ilgi katmak için üçte bir kuralını kullanın

Genel bir kural olarak, üçte bir kuralı en minimal sahneler için en iyi şekilde kullanılır. Bu sahneler derinlik ve hizalama açısından fazla dikkat dağıtıcı değildir. Çekimin ortasında veya arka planda çok fazla farklı konu bulamazsınız. Odak noktanız belirli bir konuyu açıkça vurguladığında, onu dokuzlu bir ızgaranın kesişme noktasına yerleştirmeye değer.portreler veya bir nesnenin basit görüntüleri.

Ayrıca bakınız: Live Aid: 35 yıl önce dünyayı açlığa karşı birleştiren rock konserinin tarihi fotoğraflarına bakın

Ancak ürün fotoğrafçılığında işe yaramaz. Burada konu ana odak noktasıdır ve yaratıcılık daha az önemlidir. Sahnenizde daha fazla şey olup bitiyorsa, izleyicinin gözleri hareket edecektir.

Hareketi vurgulamak için altın oranı kullanın

Altın oran kavramını kullanarak, izleyicinin gözleri çizgi boyunca hareket edecek ve spiralin sonuna inecektir. Sahnede birçok şeyin olduğu seyahat görüntüleri için en iyi şekilde kullanılır. Bunlar insanlar, binalar ve diğer konular veya nesneler olabilir. Altın oran genellikle bir görüntüye hareket eklemek veya vurgulamak için kullanılır.görüntünüzdeki dinamik hissi.

Sahne için en iyi kompozisyon kuralını seçin

Fotoğraf dünyasına ilk girdiğimizde hepimiz üçte bir kuralını öğreniriz. Bu, kompozisyonun açık ara en yaygın kuralıdır. Odak noktaları üçte bir kuralı tarafından belirlenen kesişme noktalarında olduğunda görüntüleri en hoş buluruz. Ancak, kullandığımız kompozisyon kuralı her zaman sahneye bağlıdır. Çok fazla şeyin olmadığı bir sahnemiz varsa, üçte bir kuralını kullanabiliriz.Üçte bir kuralı. Bu, görüntüyü daha heyecan verici hale getirmeye yardımcı olur.

Altın oran daha karmaşıktır ve hareket gösteren sahnelerde kullanılabilir. Genel bir kural olarak, gözü yönlendirmek için her zaman çerçeve boyunca belirli bir radyal eğriliği taklit eden hareket arayın.

Sonuç

Bu iki yaygın kompozisyon kuralı söz konusu olduğunda, nihai karar büyük ölçüde yakaladığınız sahneye bağlıdır. Üçte bir kuralını kullanmak ilk başta daha kolay olabilir. Altın oran dinamiklik katar ve hareketi vurgular. Kompozisyon kurallarının yalnızca kılavuz olduğunu unutmayın. Yaratıcı gözünüzü eğittikçe, fotoğrafları kendi tarzınızda oluşturacaksınız.Bunlar genellikle en eşsiz ve heyecan verici fotoğraflardır.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell, dünyanın güzelliğini kendi merceğinden yakalama konusunda ömür boyu sürecek bir tutkuya sahip profesyonel bir fotoğrafçı ve gelecek vadeden bir yazardır. Pitoresk manzaralarıyla tanınan küçük bir kasabada doğup büyüyen Kenneth, küçük yaşlardan itibaren doğa fotoğrafçılığına karşı derin bir takdir geliştirdi. Sektörde on yılı aşkın tecrübesiyle, dikkate değer bir beceri seti ve ayrıntılar için keskin bir bakış açısı kazandı.Kenneth'in fotoğrafçılığa olan sevgisi, onu yoğun bir şekilde seyahat etmeye, fotoğraf çekmek için yeni ve benzersiz ortamlar aramaya yöneltti. Büyüyen şehir manzaralarından uzak dağlara kadar kamerasını dünyanın her köşesine götürmüş, her zaman her yerin özünü ve duygusunu yakalamaya çabalamıştır. Çalışmaları birçok prestijli dergide, sanat sergisinde ve çevrimiçi platformda yer aldı ve fotoğraf camiasında tanınmasını ve takdir edilmesini sağladı.Kenneth, fotoğrafçılığına ek olarak bilgisini ve uzmanlığını sanat formuna tutkuyla bağlı diğer kişilerle paylaşmak için güçlü bir istek duyuyor. Tips for Photography adlı blogu, gelecek vadeden fotoğrafçıların becerilerini geliştirmelerine ve kendi benzersiz tarzlarını geliştirmelerine yardımcı olacak değerli tavsiyeler, püf noktaları ve teknikler sunan bir platform görevi görüyor. Kompozisyon, ışıklandırma veya son işleme gibi konularda Kenneth, herkesin fotoğrafçılığını bir sonraki seviyeye taşıyabilecek pratik ipuçları ve içgörüler sağlamaya kendini adamıştır.onun sayesindeilgi çekici ve bilgilendirici blog yazıları ile Kenneth, okuyucularına kendi fotoğrafik yolculuklarını sürdürmeleri için ilham vermeyi ve onları güçlendirmeyi amaçlıyor. Samimi ve cana yakın bir yazı stiliyle, her seviyeden fotoğrafçının birlikte öğrenip büyüyebileceği destekleyici bir topluluk yaratarak diyalog ve etkileşimi teşvik ediyor.Kenneth, yollarda olmadığı veya yazı yazmadığı zamanlarda fotoğraf atölyelerine liderlik ederken ve yerel etkinlik ve konferanslarda konuşmalar yaparken bulunabilir. Öğretmenliğin kişisel ve profesyonel gelişim için güçlü bir araç olduğuna inanıyor ve tutkusunu paylaşan diğer kişilerle bağlantı kurmasını sağlıyor ve onlara yaratıcılıklarını ortaya çıkarmaları için ihtiyaç duydukları rehberliği sağlıyor.Kenneth'in nihai hedefi, elinde fotoğraf makinesiyle dünyayı keşfetmeye devam ederken, başkalarına da çevrelerindeki güzelliği görmeleri ve kendi lensleriyle yakalamaları için ilham vermek. İster rehberlik arayan bir acemi olun, ister yeni fikirler arayan deneyimli bir fotoğrafçı olun, Kenneth'in Blogu, Tips for Photography, fotoğrafçılıkla ilgili her şey için başvuracağınız kaynaktır.