Wanneer dit by fotografiese komposisiereëls kom, hoor ons altyd van die goue verhouding en die reël van derdes. Maar watter een is die beste? Albei is effektief om die kyker se oë deur 'n beeld te lei. Die Expert Photography-webwerf het 'n baie volledige artikel gemaak waarin die twee reëls verduidelik word en hoe om dit in die praktyk toe te pas. Lees hieronder:

Wat is die goue verhouding?

Hierdie beeld fokus op die kind, wat die voorgrondbeeld oorheers, meer as die volwasse mabaie keer kan ons beeldbewerkingsagteware ons help om die reël van derdes te gebruik. Stel jou voor dat jy jou toneel in drie verdeel. Eers horisontaal, dan vertikaal. Plaas twee denkbeeldige horisontale lyne in jou toneel, een by 1/3 en die tweede by 2/3. Plaas dan twee lyne vertikaal, weer by 1/3 en 2/3. Jy kry 'n rooster wat jou toneel in nege reghoekige areas verdeel.

Om die reël van derdes vir 'n voorwerp of onderwerp te gebruik, plaas die voorwerp by een van die snypunte. Dit kan links of regs bo, of links of regs onder wees. Deur die voorwerpe hier te plaas, het ons gevind dat die beeld meer esteties aangenaam is. Dit is 'n beter visuele effek as om die onderwerp in die middel te plaas.

Vir landskappe, moenie die horison by die 50% merk plaas nie, bereik eerder die 1/3 verspreiding en 2/ 3 onderskeidelik. Die reël van derdes is om die plat en konvensionele hoeke te breek. Byvoorbeeld, as jy 'n watertoneel skiet, kry 1/3 water en 2/3 lug. Of andersom, want dit sal afhang van waar die belangstelling lê.

Natuurlik kan jy hierdie twee saam gebruik, wat dit baie meer interessant en deurdag maak.

Watter komposisiereël is beter?

Wanneer dit kom by die goue verhouding vs reël van derdes, hang die besluit af van wat jy skiet.

Gebruik die reël van derdes derdes by te voegbelangstelling vir 'n minimale toneel

As 'n algemene reël word die reël van derdes die beste gebruik vir die mees minimale tonele. Hierdie agtergronde het nie veel van 'n afleiding in terme van diepte en belyning nie. Jy sal nie baie verskillende onderwerpe in die middel van die skoot of in die agtergrond vind nie. Wanneer jou fokuspunt 'n spesifieke onderwerp duidelik beklemtoon, betaal dit om dit by 'n snypunt van 'n rooster nege te plaas. Dit sal portrette of eenvoudige beelde van 'n voorwerp insluit.

Sien ook: Paparazzi en die reg op privaatheid

Dit sal egter nie vir produkfotografie werk nie. Hier is die voorwerp die hooffokus en kreatiwiteit is minder belangrik. As daar meer in jou toneel aan die gang is, sal die kyker se oë beweeg.

Gebruik die goue verhouding om beweging te beklemtoon

Deur die goue verhouding-konsep te gebruik, sal die kyker se oë saambeweeg die lyn, landing aan die einde van die spiraal. Dit word die beste gebruik vir reismateriaal waar baie dinge in die toneel gebeur. Hulle kan mense, geboue en ander onderwerpe of voorwerpe wees. Die goue verhouding word dikwels gebruik om beweging in 'n beeld by te voeg of te beklemtoon. Jy kan dit gebruik om 'n dinamiese gevoel in jou beeld op te wek.

Kies die beste komposisiereël vir die toneel

Toe ons die wêreld van fotografie betree het, het ons almal die reël van derdes. Dit is verreweg die mees algemene komposisiereël. Ons het die mees aangename beelde gevindwanneer die fokuspunte geleë is by die kruisings wat bepaal word deur die reël van derdes. Die komposisiereël wat ons gebruik, hang egter altyd van die toneel af. As ons 'n scenario het waar nie veel gebeur nie, kan ons die reël van derdes gebruik. Dit help om die beeld meer opwindend te maak.

Sien ook: Wat is Midjourney, die kunsmatige intelligensie-program wat jou lewe kan verander

Die goue verhouding is meer kompleks. Ons kan dit gebruik in tonele wat beweging toon. As 'n algemene reël, soek altyd 'n beweging wat 'n sekere radiale kromming oor die raam naboots om die oog te lei.

Gevolgtrekking

Wanneer dit kom by hierdie twee algemene komposisiereëls, die finale besluit hang baie af van die toneel wat jy vasvang. Die reël van derdes kan aanvanklik makliker wees om te gebruik. Die goue verhouding voeg dinamika by en beklemtoon beweging. Hou in gedagte dat die samestellingsreëls slegs riglyne is. Soos jy jou kreatiewe oog oefen, komponeer jy foto's op jou eie manier. Hulle pas dalk nie eers aan enige reëls nie. Dit is dikwels die mees unieke en opwindendste foto's.