Kreatiwiteit gaan baie oor eksperimentering, probeer sonder vrees vir mislukking. En selfs al is daar 'n fout, maak iets nuttigs daarvan. Abstrakte fotografie help met hierdie losbandigheid, want hier sal ons soms nie die fokus, of die perfekte raamwerk, die skerpte, die korrekte blootstelling hê nie.

Die wenk hier is om te probeer om foto's te skep wat idees en emosies uitdruk. , met behulp van elemente soos kleure en lyne, maar sonder om 'n realistiese beeld te probeer skep. Kom ons gaan na die wenke:

1. Beweeg die kamera

Die eenvoudigste metode om beelde vol kleur en lyne te skep, is om die beeld te vervaag. Dit is 'n bevrydende konsep, dit neem ons weg van die outomatiese soeke na duidelikheid. Al die tegnieke hier is paaie van selfontdekking, maar hier is 'n paar truuks oor hoe om die foto te vervaag:

Verlaag eers jou sluiterspoed tot 1/10 of stadiger. Van daar af begin dinge interessant raak. Dit help ook as jy 'n lae ISO soos 100 of laer gebruik.

Foto: Peter West Carey

Tweedens, kyk na dinge in die skadu. Die stadige sluiterspoed het 'n gebrek aan lig nodig om goed te werk, anders sal jou foto's oorbelig wees.

Foto: Peter West Carey

Derdens, neem 'n paar voorbeeldskote deur die kamera in 'n rigting te beweeg, dan in 'n ander. Jy sal sien hoe die toneel voor jou lyk, afhangende van hoe jy die kamera beweeg. Begin dan aanbeweegsirkels of na willekeur.

Foto: Peter West Carey

2. Beweeg die Onderwerp

Daar is magie in al die ewekansige kleure wat skree van een trein of metro teen 65 km/h. Die idee is om die kleurvolle essensie van die voorwerp vas te vang. Dit kan baie soortgelyk wees aan ligte skildery, maar sonder dat die onderwerp lig uitstraal. Behalwe die ooglopende, dink aan ander dinge wat verskuif en vasgevang kan word in hul kleurvolle wese.

Foto: Peter West Carey

Pasop net vir wit, geel en ander superhelder kleure. Hulle sal jou sensor baie vinnig met baie data vul, wat dikwels beteken dat jy die ander kleure in die prent bedek.

3. Verwyder verwysing

'n Zoemlens sal jou beste vriend hier wees. Verwyder die spasieverwysings (bo en onder, kante). Zoem in op die onderwerp, gaan diep in, en net 'n deel daarvan maak min sin – presies wat ons in abstraksie wil hê. 'n Voorbeeld: wat sien jy hier onder?

Foto: Peter West Carey

Jy kan raai wat dit is, maar nie waar, wanneer, hoe nie. Hoe meer jy inzoom en veraf besonderhede uitsoek, hoe meer kan jy met die abstraksie speel.

Foto: Peter West Carey

4. Foto deur dinge

Hierdie een het jy dalk al probeer as 'n grap: gefotografeer deur die bodem van 'n glas. Maar baie ander voorwerpe gemaak van glas of met 'n mate van deursigtigheid kan gebruik word. Totselfs glase. Begin met alledaagse voorwerpe en werk met gekleurde glas, 'n glasblok, of selfs gels en vloeistowwe (vaseline, olyfolie, ens.) op 'n deursigtige plaat glas of akriel.

Foto: Peter West Carey

5. Meervoudige blootstelling

Een metode is om een ​​skoot te neem, meestal in fokus, en dan nog twee te skiet teen verskillende grade van uit-fokus. Dit eindig soms met 'n sagte fokus. Om abstraksie te handhaaf, is dit die beste om die onderwerp uit konteks te haal.

Sien ook: Hoe om beelde met kunsmatige intelligensie te skep?Foto: Peter West Carey

6. Na-verwerking

Doen mense is geneig om te kla oor oormatige naverwerking in sommige kunstenaars se werk? Wel, nou is die tyd om daarvan te vergeet en bietjie pret te hê. Jy kan tonele versag om dit selfs meer eteries te maak.

Foto: Peter West CareyFoto: Peter West Carey

Of jy kan verskillende weergawes van dieselfde beeld probeer, met verskillende kleurinterpretasies, soos witbalans temperatuurverandering.

Sien ook: Die meeste van die foto's wat ons in die alledaagse lewe sien, is middelmatig, sê kennerFoto: Peter West CareyFoto: Peter West CareyFoto: Peter West Carey

Bron: DPS