ความคิดสร้างสรรค์เป็นเรื่องของการทดลอง พยายามโดยไม่ต้องกลัวว่าจะล้มเหลว และแม้ว่าจะมีข้อผิดพลาด จงทำสิ่งที่เป็นประโยชน์จากมัน การถ่ายภาพแอ็บสแตรกช่วยในการแยกส่วนนี้ เนื่องจากบางครั้งเราจะไม่มีโฟกัสหรือการจัดเฟรมที่สมบูรณ์แบบ ความคมชัด การรับแสงที่ถูกต้อง

เคล็ดลับในที่นี้คือพยายามสร้างภาพถ่ายที่แสดงความคิดและอารมณ์ โดยใช้องค์ประกอบต่างๆ เช่น สีและเส้น แต่ไม่พยายามสร้างภาพที่เหมือนจริง ไปที่เคล็ดลับ:

1. เคลื่อนกล้อง

วิธีที่ง่ายที่สุดในการสร้างภาพที่เต็มไปด้วยสีและเส้นคือการทำให้ภาพเบลอ นี่เป็นแนวคิดที่ปลดปล่อย นำเราออกจากการค้นหาความชัดเจนโดยอัตโนมัติ เทคนิคทั้งหมดที่นี่เป็นเส้นทางแห่งการค้นพบตัวเอง แต่ต่อไปนี้คือเคล็ดลับบางอย่างเกี่ยวกับวิธีเบลอภาพ:

ก่อนอื่น ลดความเร็วชัตเตอร์ลงเหลือ 1/10 หรือช้ากว่านั้น จากนั้นสิ่งต่าง ๆ ก็เริ่มน่าสนใจ นอกจากนี้ยังช่วยได้หากคุณใช้ ISO ต่ำ เช่น 100 หรือต่ำกว่า

รูปภาพ: Peter West Carey

ประการที่สอง ดูสิ่งต่างๆ ในที่ร่ม ความเร็วชัตเตอร์ต่ำต้องขาดแสงจึงจะทำงานได้ดี ไม่เช่นนั้นภาพถ่ายของคุณจะเปิดรับแสงมากเกินไป

ภาพถ่าย: Peter West Carey

ประการที่สาม ถ่ายภาพตัวอย่างบางส่วนโดยเคลื่อนกล้องไปในทิศทาง จากนั้นใน อื่น. คุณจะสังเกตเห็นว่าฉากที่อยู่ตรงหน้าคุณเป็นอย่างไร ขึ้นอยู่กับว่าคุณขยับกล้องอย่างไร จากนั้นเริ่มดำเนินการต่อไปวงกลมหรือแบบสุ่ม

รูปภาพ: Peter West Carey

2. ย้ายหัวเรื่อง

มีเวทมนตร์ในทุกสีแบบสุ่มที่ส่งเสียงร้องจาก รถไฟหรือรถไฟใต้ดิน 1 ขบวนที่ความเร็ว 65 กม./ชม. แนวคิดคือการจับภาพสาระสำคัญที่มีสีสันของวัตถุ สิ่งนี้อาจคล้ายกับการวาดภาพด้วยแสง แต่ไม่มีตัวแบบเปล่งแสง นอกจากสิ่งที่เห็นได้ชัดแล้ว ลองนึกถึงสิ่งอื่นๆ ที่สามารถเคลื่อนย้ายและจับภาพได้ด้วยสาระสำคัญที่มีสีสันของพวกมัน

ภาพ: Peter West Carey

โปรดระวังสีขาว สีเหลือง และสีที่สว่างมากอื่นๆ ข้อมูลเหล่านี้จะทำให้เซ็นเซอร์ของคุณเต็มไปด้วยข้อมูลจำนวนมากอย่างรวดเร็ว ซึ่งมักจะหมายถึงการบังสีอื่นๆ ในภาพ

ดูสิ่งนี้ด้วย: 15 ภาพถ่ายของคนไร้เดียงสาและความกล้ามากมาย

3. ลบข้อมูลอ้างอิง

เลนส์ซูมจะเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของคุณที่นี่ ลบการอ้างอิงช่องว่าง (ด้านบนและด้านล่าง, ด้านข้าง) ซูมเข้าที่ตัวแบบ เจาะลึกลงไป และมีเพียงบางส่วนเท่านั้นที่สมเหตุสมผล – ตรงตามที่เราต้องการในแบบนามธรรม ตัวอย่าง: คุณเห็นอะไรข้างล่างนี้

ดูสิ่งนี้ด้วย: ช่างภาพครอบครัวชาวบราซิล 10 คนที่น่าติดตามบน Instagramรูปภาพ: Peter West Carey

คุณเดาได้ว่ามันคืออะไร แต่เดาไม่ได้ว่าที่ไหน เมื่อไร อย่างไร ยิ่งคุณซูมเข้าและเลือกรายละเอียดระยะไกลมากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งสามารถเล่นกับสิ่งที่เป็นนามธรรมได้มากขึ้นเท่านั้น

ภาพ: Peter West Carey

4. ถ่ายภาพผ่านสิ่งต่างๆ

ภาพนี้คุณอาจลองเป็นเรื่องตลกแล้ว: ถ่ายภาพผ่านก้นแก้ว แต่สามารถใช้วัตถุอื่น ๆ อีกมากมายที่ทำจากแก้วหรือโปร่งใสได้ จนกระทั่งแม้แต่แว่นตา เริ่มจากสิ่งของในชีวิตประจำวันและทำงานกับกระจกสี บล็อกแก้ว หรือแม้แต่เจลและของเหลว (วาสลีน น้ำมันมะกอก ฯลฯ) บนแผ่นกระจกใสหรืออะคริลิก

ภาพ: Peter West Carey <17

การถ่ายภาพซ้อน

วิธีหนึ่งคือการถ่ายภาพหนึ่งภาพ โดยส่วนใหญ่อยู่ในโฟกัส จากนั้นถ่ายภาพอีกสองครั้งที่ระดับการหลุดโฟกัสที่แตกต่างกัน บางครั้งก็จบลงด้วยการโฟกัสที่นุ่มนวล เพื่อรักษาสิ่งที่เป็นนามธรรม วิธีที่ดีที่สุดคือนำหัวข้อออกจากบริบท

รูปภาพ: Peter West Carey

6. หลังการประมวลผล

Do ผู้คนมักจะบ่นเกี่ยวกับการประมวลผลภายหลังมากเกินไปในผลงานของศิลปินบางคน? ตอนนี้เป็นเวลาที่จะลืมมันและสนุกไปกับมัน คุณสามารถทำให้ฉากต่างๆ อ่อนลงเพื่อทำให้ดูมีตัวตนมากยิ่งขึ้น

รูปภาพ: Peter West Careyรูปภาพ: Peter West Carey

หรือคุณจะลองใช้รูปภาพเดียวกันในเวอร์ชันต่างๆ ที่มีการตีความสีต่างกัน เช่น การเปลี่ยนแปลงอุณหภูมิของสมดุลแสงขาว

ภาพถ่าย: Peter West Careyภาพถ่าย: Peter West Careyภาพถ่าย: Peter West Carey

ที่มา: DPS