#GOODUMBRIA

Mga Snapshot: Mastering ang Art of Photography

Mga Tip sa Photography 

6 na mga tip para sa paglikha ng mga abstract na larawan

Kenneth Campbell
6 na mga tip para sa paglikha ng mga abstract na larawan
Kenneth Campbell

Ang pagkamalikhain ay tungkol sa pag-eksperimento, pagsubok nang walang takot na mabigo. At kahit na may pagkakamali, gumawa ng isang bagay na kapaki-pakinabang mula dito. Nakakatulong ang abstract photography sa detatsment na ito, dahil dito kung minsan ay hindi tayo magkakaroon ng focus, o ang perpektong framing, ang sharpness, ang tamang exposure.

Ang tip dito ay subukang lumikha ng mga larawan na nagpapahayag ng mga ideya at emosyon. , gamit ang mga elemento tulad ng mga kulay at linya, ngunit hindi sinusubukang lumikha ng makatotohanang larawan. Pumunta tayo sa mga tip:

  1. Ilipat ang camera

Ang pinakasimpleng paraan upang lumikha ng mga larawang puno ng kulay at mga linya ay ang pag-blur ng larawan. Ito ay isang mapagpalayang konsepto, inaalis tayo nito mula sa awtomatikong paghahanap para sa kalinawan. Ang lahat ng diskarte dito ay mga landas ng pagtuklas sa sarili, ngunit narito ang ilang trick kung paano i-blur ang larawan:

Una, babaan ang iyong shutter speed sa 1/10 o mas mabagal. Mula doon, nagsisimulang maging kawili-wili ang mga bagay. Nakakatulong din ito kung gagamit ka ng mababang ISO tulad ng 100 o mas mababa.

Larawan: Peter West Carey

Pangalawa, tingnan ang mga bagay sa lilim. Ang mabagal na bilis ng shutter ay nangangailangan ng kakulangan ng liwanag upang gumana nang maayos, kung hindi, ang iyong mga larawan ay magiging sobra sa pagkakalantad.

Larawan: Peter West Carey

Pangatlo, kumuha ng ilang mga sample shot sa pamamagitan ng paggalaw ng camera sa isang direksyon, pagkatapos ay sa isa pa. Mapapansin mo kung ano ang hitsura ng eksena sa harap mo depende sa kung paano mo ginalaw ang camera. Pagkatapos ay magsimulang mag-move onbilog o nang random.

Larawan: Peter West Carey
  1. Ilipat ang Paksa

May magic sa lahat ng random na kulay na sumisigaw mula sa isang tren o metro sa 65 km/h. Ang ideya ay upang makuha ang makulay na kakanyahan ng bagay. Ito ay maaaring halos kapareho sa light painting, ngunit walang paksang naglalabas ng liwanag. Bukod sa halata, mag-isip ng iba pang mga bagay na maaaring ilipat at makuha sa kanilang makulay na kakanyahan.

Larawan: Peter West Carey

Mag-ingat lamang sa puti, dilaw at iba pang napakatingkad na kulay. Pupunuin nila ang iyong sensor ng maraming data nang napakabilis, na kadalasang nangangahulugan ng pagtatakip sa iba pang mga kulay sa larawan.

  1. Alisin ang Reference

Ang isang zoom lens ang magiging matalik mong kaibigan dito. Alisin ang mga sanggunian sa espasyo (itaas at ibaba, mga gilid). Mag-zoom in sa paksa, pasukin ito nang malalim, at bahagi lang nito ang walang kabuluhan - kung ano mismo ang gusto natin sa abstraction. Isang halimbawa: ano ang nakikita mo dito?

Tingnan din: 12 pinakamahusay na libreng online na editor ng larawan noong 2023Larawan: Peter West Carey

Mahuhulaan mo kung ano ito, ngunit hindi kung saan, kailan, paano. Kung mas mag-zoom in ka at pumili ng malalayong detalye, mas mapapaglaro ka sa abstraction.

Larawan: Peter West Carey

4. Kuhanan ng larawan ang mga bagay

Ito ay maaaring nasubukan mo na bilang isang biro: nakuhanan ng larawan sa ilalim ng baso. Ngunit maraming iba pang mga bagay na gawa sa salamin o may ilang transparency ay maaaring gamitin. Hanggang sakahit salamin. Magsimula sa pang-araw-araw na mga bagay at gumamit ng may kulay na salamin, isang glass block, o kahit na mga gel at likido (vaseline, olive oil, atbp.) sa isang malinaw na sheet ng salamin o acrylic.

Larawan: Peter West Carey
  1. Multiple Exposure

Ang isang paraan ay ang kumuha ng isang shot, karamihan ay nasa focus, pagkatapos ay mag-shoot ng dalawa pa sa iba't ibang antas ng out of focus. Minsan ito ay nagtatapos sa isang malambot na pagtutok. Upang mapanatili ang abstraction, pinakamahusay na alisin ang paksa sa labas ng konteksto.

Larawan: Peter West Carey
  1. Pagkatapos ng pagproseso

Gawin may posibilidad na magreklamo ang mga tao tungkol sa labis na post-processing sa ilang trabaho ng mga artista? Well, ngayon na ang oras para kalimutan ito at magsaya. Maaari mong palambutin ang mga eksena upang maging mas ethereal ang mga ito.

Tingnan din: Inihayag ng NASA ang pinakamatalas, pinakamalalim na larawan ng uniberso na kinunan ng teleskopyo ng James WebbLarawan: Peter West CareyLarawan: Peter West Carey

O maaari mong subukan ang iba't ibang bersyon ng parehong larawan, na may iba't ibang interpretasyon ng kulay, bilang pagbabago ng temperatura ng white balance.

Larawan: Peter West CareyLarawan: Peter West CareyLarawan: Peter West Carey

Pinagmulan: DPS

Kenneth Campbell

Si Kenneth Campbell ay isang propesyonal na photographer at naghahangad na manunulat na may habambuhay na hilig sa pagkuha ng kagandahan ng mundo sa pamamagitan ng kanyang lens. Ipinanganak at lumaki sa isang maliit na bayan na kilala sa mga magagandang tanawin nito, si Kenneth ay nagkaroon ng malalim na pagpapahalaga sa nature photography mula sa murang edad. Sa mahigit isang dekada ng karanasan sa industriya, nakakuha siya ng kahanga-hangang hanay ng kasanayan at matalas na mata para sa detalye.Ang pag-ibig ni Kenneth sa pagkuha ng litrato ay nagbunsod sa kanya na maglakbay nang malawakan, na naghahanap ng bago at natatanging mga kapaligiran upang kunan ng larawan. Mula sa malalawak na cityscape hanggang sa malalayong bundok, dinala niya ang kanyang camera sa bawat sulok ng mundo, palaging nagsusumikap na makuha ang kakanyahan at damdamin ng bawat lokasyon. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa ilang mga prestihiyosong magazine, art exhibition, at online platform, na nakakuha sa kanya ng pagkilala at mga pagkilala sa loob ng komunidad ng photography.Bilang karagdagan sa kanyang pagkuha ng litrato, si Kenneth ay may matinding pagnanais na ibahagi ang kanyang kaalaman at kadalubhasaan sa iba na mahilig sa anyo ng sining. Ang kanyang blog, Mga Tip para sa Photography, ay nagsisilbing isang platform upang mag-alok ng mahalagang payo, trick, at diskarte upang matulungan ang mga nagnanais na photographer na mapabuti ang kanilang mga kasanayan at bumuo ng kanilang sariling natatanging istilo. Maging ito ay komposisyon, pag-iilaw, o post-processing, nakatuon si Kenneth sa pagbibigay ng mga praktikal na tip at insight na maaaring magdala ng litrato ng sinuman sa susunod na antas.Sa pamamagitan ng kanyangnakakaengganyo at nagbibigay-kaalaman sa mga post sa blog, nilalayon ni Kenneth na magbigay ng inspirasyon at bigyang kapangyarihan ang kanyang mga mambabasa na ituloy ang kanilang sariling photographic na paglalakbay. Sa isang palakaibigan at madaling lapitan na istilo ng pagsulat, hinihikayat niya ang diyalogo at pakikipag-ugnayan, na lumilikha ng isang sumusuportang komunidad kung saan ang mga photographer sa lahat ng antas ay maaaring matuto at umunlad nang sama-sama.Kapag wala siya sa kalsada o nagsusulat, makikita si Kenneth na nangunguna sa mga workshop sa photography at nagbibigay ng mga pahayag sa mga lokal na kaganapan at kumperensya. Naniniwala siya na ang pagtuturo ay isang makapangyarihang tool para sa personal at propesyonal na paglago, na nagbibigay-daan sa kanya na kumonekta sa iba na kapareho ng kanyang hilig at magbigay sa kanila ng patnubay na kailangan nila upang maipamalas ang kanilang pagkamalikhain.Ang pinakalayunin ni Kenneth ay ipagpatuloy ang paggalugad sa mundo, hawak ang camera, habang binibigyang-inspirasyon ang iba na makita ang kagandahan sa kanilang kapaligiran at makuha ito sa kanilang sariling lens. Baguhan ka man na naghahanap ng patnubay o isang bihasang photographer na naghahanap ng mga bagong ideya, ang blog ni Kenneth, Mga Tip para sa Photography, ay ang iyong mapagkukunan para sa lahat ng bagay sa pagkuha ng litrato.