Kreativiteti ka të bëjë shumë me eksperimentimin, përpjekjen pa frikën e dështimit. Dhe edhe nëse ka një gabim, bëni diçka të dobishme prej tij. Fotografia abstrakte ndihmon në këtë shkëputje, pasi këtu ndonjëherë nuk do të kemi fokusin, apo kornizën e përsosur, mprehtësinë, ekspozimin e duhur.

Shiko gjithashtu: Sebastião Salgado hyn në metaverse dhe po shet një koleksion prej 5000 fotosh NFT

Këshilla këtu është të përpiqeni të krijoni foto që shprehin ide dhe emocione , duke përdorur elementë si ngjyrat dhe linjat, por pa u përpjekur për të krijuar një imazh realist. Le të kalojmë te këshillat:

1. Lëvizni kamerën

Mënyra më e thjeshtë për të krijuar imazhe plot ngjyra dhe vija është turbullimi i imazhit. Ky është një koncept çlirues, ai na largon nga kërkimi automatik i qartësisë. Të gjitha teknikat këtu janë shtigje të vetë-zbulimit, por këtu janë disa truke se si të turbulloni foton:

Së pari, ulni shpejtësinë e diafragmës në 1/10 ose më ngadalë. Nga atje, gjërat fillojnë të bëhen interesante. Ndihmon gjithashtu nëse përdorni një ISO të ulët si 100 ose më të ulët.

Shiko gjithashtu: 5 imazherët më të mirë të inteligjencës artificiale (AI) në 2023Foto: Peter West Carey

Së dyti, shikoni gjërat në hije. Shpejtësia e ngadaltë e diafragmës ka nevojë për mungesë drite për të funksionuar mirë, përndryshe fotot tuaja do të ekspozohen tepër.

Foto: Peter West Carey

Së treti, bëni disa foto mostra duke lëvizur kamerën në një drejtim, më pas në një tjetër. Do të vini re se si duket skena para jush në varësi të mënyrës se si e lëvizni kamerën. Pastaj filloni të ecni përpararrathë ose në mënyrë të rastësishme.

Foto: Peter West Carey

2. Lëvizni subjektin

Ka magji në të gjitha ngjyrat e rastësishme që bërtasin nga një tren ose metro me 65 km/h. Ideja është të kapni thelbin shumëngjyrësh të objektit. Kjo mund të jetë shumë e ngjashme me pikturën me dritë, por pa subjekt që lëshon dritë. Përveç të dukshmes, mendoni për gjëra të tjera që mund të zhvendosen dhe kapen në thelbin e tyre shumëngjyrësh.

Foto: Peter West Carey

Vetëm kujdes nga e bardha, e verdha dhe ngjyrat e tjera super të ndritshme. Ata do ta mbushin sensorin tuaj me shumë të dhëna shumë shpejt, që shpesh nënkupton mbulimin e ngjyrave të tjera në imazh.

3. Hiq Referencën

Një lente zmadhimi do të jetë miku juaj më i mirë këtu. Hiqni referencat e hapësirës (lart dhe poshtë, anët). Zmadhoni temën, futeni thellë në të dhe vetëm një pjesë e saj ka pak kuptim - pikërisht atë që duam në abstraksion. Një shembull: çfarë shihni këtu poshtë?

Foto: Peter West Carey

Mund ta merrni me mend se çfarë është, por jo ku, kur, si. Sa më shumë të zmadhoni dhe të zgjidhni detaje të largëta, aq më shumë mund të luani me abstraksionin.

Foto: Peter West Carey

4. Fotografi përmes gjërave

Këtë mund ta keni provuar tashmë si shaka: fotografuar nga fundi i një gote. Por mund të përdoren edhe shumë objekte të tjera prej xhami ose me njëfarë transparence. Derisaedhe gota. Filloni me objektet e përditshme dhe punoni me xham me ngjyrë, një bllok xhami, apo edhe xhel dhe lëngje (vazelinë, vaj ulliri, etj.) në një fletë të pastër xhami ose akrilik.

Foto: Peter West Carey

5. Ekspozimi i shumëfishtë

Një metodë është të bëni një fotografi, kryesisht në fokus, pastaj të bëni dy të tjera në shkallë të ndryshme jashtë fokusit. Kjo ndonjëherë përfundon me një fokus të butë. Për të ruajtur abstraksionin, është më mirë ta hiqni temën jashtë kontekstit.

Foto: Peter West Carey

6. Post-processing

Bëni njerëzit priren të ankohen për post-përpunim të tepruar në punën e disa artistëve? Epo, tani është koha për ta harruar dhe për t'u argëtuar. Ju mund t'i zbutni skenat për t'i bërë ato edhe më eterike.

Foto: Peter West CareyFoto: Peter West Carey

Ose mund të provoni versione të ndryshme të të njëjtit imazh, me interpretime të ndryshme ngjyrash, si ndryshimi i temperaturës së bilancit të bardhë.

Foto: Peter West CareyFoto: Peter West CareyFoto: Peter West Carey

Burimi: DPS