6 sfaturi pentru a crea fotografii abstracte

 6 sfaturi pentru a crea fotografii abstracte

Kenneth Campbell

Creativitatea înseamnă în mare măsură să experimentezi, să încerci fără teama de a greși și, chiar dacă există o eroare, să o transformi în ceva util. Fotografia abstractă ajută la această detașare, deoarece uneori nu vom avea focalizarea, sau încadrarea perfectă, claritatea, expunerea corectă.

Vezi si: Sofisticat este simplu, nu-i așa?

Sfatul aici este să încercați să creați fotografii care exprimă idei și emoții, folosind elemente precum culori și linii, dar fără a încerca să creați o imagine realistă. Să trecem la sfaturi:

  1. Deplasați camera

Cea mai simplă metodă de a crea imagini pline de culoare și linii este de a estompa imaginea. Acesta este un concept eliberator, ne scoate din căutarea automată a clarității. Toate tehnicile de aici sunt căi de autodescoperire, dar iată câteva trucuri despre cum să estompați fotografia:

În primul rând, reduceți viteza obturatorului la 1/10 sau mai încet. De aici lucrurile încep să devină interesante. De asemenea, este de ajutor dacă folosiți un ISO scăzut, cum ar fi 100 sau mai mic.

Foto: Peter West Carey

În al doilea rând, priviți lucrurile la umbră. Viteza redusă a obturatorului are nevoie de o lipsă de lumină pentru a funcționa bine, altfel fotografiile dvs. vor fi supraexpuse.

Foto: Peter West Carey

În al treilea rând, faceți câteva fotografii de probă, mișcând camera într-o direcție, apoi în alta. Veți observa cum arată scena din fața dvs. în funcție de modul în care mișcați camera. Apoi, începeți să vă mișcați în cerc sau la întâmplare.

Foto: Peter West Carey
  1. Mutarea subiectului

Există o magie în toate culorile aleatorii care urlă dintr-un tren sau metrou la 65 km/h. Ideea este de a capta esența colorată a obiectului. Acest lucru poate fi foarte asemănător cu pictura pe lumină, dar fără ca subiectul să emită lumină. În afară de cele evidente, gândiți-vă la alte lucruri care pot fi mișcate și capturate în esența lor colorată.

Foto: Peter West Carey

Aveți grijă la alb, galben și alte culori foarte luminoase. Acestea vor umple senzorul cu prea multe date prea repede, ceea ce înseamnă adesea că acoperă celelalte culori din imagine.

  1. Îndepărtați referința

Un obiectiv cu zoom va fi aici cel mai bun prieten al tău. Elimină referințele spațiale (deasupra și dedesubt, părțile laterale). Mărește subiectul, intrând adânc în el, și doar o parte va avea puțin sens - exact ceea ce ne dorim în abstracție. Un exemplu: ce vezi aici, jos?

Foto: Peter West Carey

Poți ghici ce este, dar nu și unde, când, cum... Cu cât faci mai mult zoom in și distingi detaliile îndepărtate, cu atât mai mult te poți juca cu abstracția.

Foto: Peter West Carey

4. să tragă prin lucruri

Vezi si: 5 cele mai bune aplicații pentru a crea Povești cu design profesional pentru Instagram

Pe acesta poate l-ați încercat deja în joacă: fotografiat prin fundul unui pahar. Dar pot fi folosite multe alte obiecte din sticlă sau obiecte cu o anumită transparență. Chiar și pahare. Începeți cu obiecte de zi cu zi și lucrați cu sticlă colorată, cu un bloc de sticlă sau chiar cu geluri și lichide (vaselină, ulei de măsline etc.) pe o foaie transparentă de sticlă sau acrilic.

Foto: Peter West Carey
  1. Expunere multiplă

O metodă constă în a face o singură fotografie, în principal focalizată, apoi alte două fotografii în diferite grade de defocalizare. Acest lucru duce uneori la o focalizare moale. Pentru a menține abstracția, cel mai bine este să scoateți subiectul din context.

Foto: Peter West Carey
  1. Post-procesare

Oamenii au tendința de a se plânge de post-procesarea excesivă din lucrările unor artiști? Ei bine, acum este momentul să uitați de ea și să vă distrați. Puteți netezi scenele pentru a le face și mai eterice.

Foto: Peter West Carey Foto: Peter West Carey

Sau puteți încerca diferite versiuni ale aceleiași imagini, cu interpretări diferite ale culorilor, cum ar fi schimbarea temperaturii balansului de alb.

Foto: Peter West Carey Foto: Peter West Carey Foto: Peter West Carey

Sursa: DPS

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell este un fotograf profesionist și un scriitor aspirant, care are o pasiune de-a lungul vieții pentru a surprinde frumusețea lumii prin obiectivul său. Născut și crescut într-un oraș mic cunoscut pentru peisajele sale pitorești, Kenneth a dezvoltat o apreciere profundă pentru fotografia naturii încă de la o vârstă fragedă. Cu peste un deceniu de experiență în industrie, el a dobândit un set de abilități remarcabile și un ochi atent pentru detalii.Dragostea lui Kenneth pentru fotografie l-a determinat să călătorească mult, căutând medii noi și unice pentru a fotografia. De la peisaje urbane întinse până la munți îndepărtați, el și-a dus camera în fiecare colț al globului, străduindu-se mereu să surprindă esența și emoția fiecărei locații. Lucrarea sa a fost prezentată în mai multe reviste prestigioase, expoziții de artă și platforme online, câștigându-i recunoaștere și distincții în cadrul comunității fotografice.Pe lângă fotografia sa, Kenneth are o dorință puternică de a-și împărtăși cunoștințele și expertiza cu alții pasionați de forma de artă. Blogul său, Tips for Photography, servește drept platformă pentru a oferi sfaturi valoroase, trucuri și tehnici pentru a-i ajuta pe fotografi aspiranți să-și îmbunătățească abilitățile și să-și dezvolte propriul stil unic. Fie că este vorba de compoziție, iluminare sau post-procesare, Kenneth este dedicat oferirii de sfaturi practice și perspective care pot duce fotografia oricui la nivelul următor.Prin a luipostări captivante și informative pe blog, Kenneth își propune să inspire și să-și împuternicească cititorii să-și urmeze propria călătorie fotografică. Cu un stil de scriere prietenos și abordabil, el încurajează dialogul și interacțiunea, creând o comunitate de susținere în care fotografi de toate nivelurile pot învăța și crește împreună.Când nu este pe drum sau nu scrie, Kenneth poate fi găsit conducând ateliere de fotografie și ținând discursuri la evenimente și conferințe locale. El consideră că predarea este un instrument puternic pentru creșterea personală și profesională, permițându-i să se conecteze cu alții care îi împărtășesc pasiunea și să le ofere îndrumarea de care au nevoie pentru a-și dezlănțui creativitatea.Scopul final al lui Kenneth este să continue să exploreze lumea, cu camera în mână, în timp ce îi inspiră pe ceilalți să vadă frumusețea din jur și să o surprindă prin propriul obiectiv. Fie că ești un începător care caută îndrumări sau un fotograf experimentat care caută idei noi, blogul lui Kenneth, Sfaturi pentru fotografie, este resursa ta de referință pentru toate lucrurile legate de fotografie.