Quy Tắc Bố Cục Trong Nhiếp Ảnh: 4 kỹ thuật cơ bản

 Quy Tắc Bố Cục Trong Nhiếp Ảnh: 4 kỹ thuật cơ bản

Kenneth Campbell

Nhiếp ảnh bắt đầu với bố cục. Xét cho cùng, sáng tác là để tác động! Cách bạn tạo khung cho một cảnh là nền tảng cơ bản để chụp được một bức ảnh đẹp. Do đó, biết và sử dụng các quy tắc bố cục chính trong nhiếp ảnh là điều cần thiết để có được những bức ảnh ấn tượng. Trong bài viết này, chúng tôi sẽ giải thích 4 quy tắc bố cục tốt nhất trong nhiếp ảnh mà mọi nhiếp ảnh gia nên biết và sử dụng khi chụp ảnh. Ở đây chúng ta sẽ không nói về quy tắc một phần ba vốn đã rất nổi tiếng. Vì vậy, chúng ta hãy đi xa hơn!

Xem thêm: Google mua hình ảnh của nhiếp ảnh gia nghiệp dư chỉ có 99 lượt thích

Bố cục nhiếp ảnh là gì?

Bố cục được sử dụng trong tất cả các lĩnh vực nghệ thuật, từ nhiếp ảnh đến hội họa và là yếu tố phân biệt các phong cách nghệ thuật. Tác phẩm nghệ thuật được sáng tác tốt kêu gọi sự chú ý và một khi nó thu hút khán giả, nó sẽ truyền tải thông điệp dự kiến. Mặt khác, bố cục nghệ thuật nhàm chán sẽ làm điều ngược lại. Trong nhiếp ảnh, bố cục có thể được định nghĩa là vị trí chiến lược của các yếu tố trong cảnh khiến người xem chú ý đến chủ thể của ảnh. Hiểu khái niệm bố cục trong nhiếp ảnh, sau đây là 4 quy tắc bố cục ảnh tốt nhất:

1. Các dòng chính

Đây là một trong những điểm thu hút sự chú ý lớn nhất hiện có! Điều xảy ra là nhiếp ảnh gia sử dụng các đường nét tự nhiên để hướng người xem vào trung tâm của sự chú ý. Những đường này có thể là hoa văn, đường đi, lối đi, tòa nhà và thậm chí cả những bức tường. bất cứ điều gìTheo mặc định, những dòng này luôn hướng về phía chủ thể.

Các dòng đầu là một bố cục cực kỳ thú vị. Chọn một góc mà môi trường tự nhiên tạo ra các đường hướng thẳng về phía đối tượng của bạn.

Kỹ thuật này cũng không dựa vào các đường thẳng. Các đường cong chính có thể có tác động tương tự.

2. Quy tắc bố cục trong nhiếp ảnh: Xoắn ốc Fibonacci

Trong hình học, tỷ lệ vàng cũng có thể được biểu thị dưới dạng một loại hình chữ nhật cụ thể. Giả sử bạn lấy đường thẳng x + y ở trên và xoay một hình chữ nhật có chiều rộng là x và chiều dài là x + y.

Nếu bạn chia diện tích của hình chữ nhật này thành một loạt hình vuông, sẽ tạo thành một vòng xoắn ốc của dãy Fibonacci:

Xem thêm: Câu chuyện đằng sau bức ảnh “chú kền kền và cô gái”

Nếu bạn đã đọc Mật mã Da Vinci , bạn sẽ biết dãy Fibonacci: nó bắt đầu bằng số 1, thêm vào các số trước đó số nguyên và tạo một chuỗi số vô tận với mẫu này. Vì vậy, chuỗi trông như thế này:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89…

Fibonacci phát hiện ra rằng “xoắn ốc vàng” này xuất hiện ở nhiều nơi khác nhau trong tự nhiên, từ phân tử DNA đến cánh hoa, từ bão đến Dải Ngân hà. Quan trọng hơn, hình xoắn ốc Fibonacci làm hài lòng mắt người. Tóm lại, bộ não của chúng ta cần xử lý mọi thứ mà mắt chúng ta nhìn thấy. Nó có thể xử lý một cái gì đó càng nhanh thì nó càng thú vị.Bất kỳ hình ảnh nào có tỷ lệ vàng đều được bộ não xử lý nhanh hơn, do đó, nó sẽ gửi tín hiệu rằng hình ảnh này có tính thẩm mỹ.

Cách sử dụng đường xoắn ốc Fibonacci

Về chụp ảnh thực tế, bạn không phải lo lắng về giải thích kỹ thuật. Xoắn ốc Fibonacci hữu ích cho hầu hết mọi thể loại nhiếp ảnh, nhưng chúng đặc biệt tốt cho chụp ảnh phong cảnh, chụp ảnh thiên nhiên, chụp ảnh đường phố và chụp ảnh ngoài trời.

Apogee Photo có một ví dụ tuyệt vời về cách sử dụng nó:

Buổi chiều muộn của mùa thu có sương mù và tôi muốn chụp màu sắc của hoàng hôn xuyên qua sương mù, cũng như màu đỏ thẫm tuyệt đẹp của tán lá mùa thu. Mục đích của tôi là kết hợp một người nổi bật đang đi bộ dọc theo con đường, tán lá mùa thu ở tiền cảnh và hàng cây làm tiêu điểm trung tâm trong khung hình của tôi. Để làm được điều này, tôi đặt các khía cạnh này ở giữa hình chữ nhật tưởng tượng của mình, biết rằng nó chứa một số tiêu điểm chính liên quan đến mối quan hệ và kết hợp sương mù vào cảnh dọc theo vòng cung rộng của hình xoắn ốc.

Như bạn có thể thấy, về cơ bản, hình xoắn ốc có cách dẫn hướng mắt bạn từ tiêu điểm ra bên ngoài một cách tự nhiên.

3. Căn giữa đối tượng và Tính đối xứng

Đôi khi, việc căn giữa đối tượng là lựa chọn tốt nhất. Vấn đề là hầu hếtmọi người làm điều này mọi lúc và kết quả là bỏ lỡ cơ hội chụp được những bức ảnh ngoạn mục. Đôi khi những cảnh đối xứng là một sự lựa chọn hoàn hảo. Trong hầu hết các trường hợp, kiến ​​trúc nên được đặt ở trung tâm vì nó làm hài lòng các giác quan về mặt hình học. Khán giả mong muốn nhìn thấy các loại đối tượng này ở trung tâm vì nó tạo ra cảm giác có trật tự.

Mắt chủ đạo: Đặt mắt chủ đạo của bạn ở giữa bức ảnh. Ảnh: Steve McCurry

Một bức ảnh có phản chiếu sẽ là một trường hợp khác mà bố cục trung tâm sẽ hoạt động. Tuy nhiên, đây là một trường hợp mà sự sáng tạo có thể được sử dụng để kết hợp nhiều kỹ thuật. Ví dụ: một người đàn ông đứng trong hồ phản chiếu trên mặt nước sẽ được đặt ở trung tâm, trong khi bản thân hồ nước có thể rơi dọc theo đường thẳng đứng theo quy tắc một phần ba.

4. Quy tắc bố cục trong nhiếp ảnh: Tam giác vàng

Bố cục của tam giác vàng hoạt động rất giống với quy tắc một phần ba. Tuy nhiên, thay vì một lưới các hình chữ nhật, chúng tôi đã chia khung bằng một đường chéo chạy từ góc này sang góc khác. Sau đó, chúng tôi thêm hai dòng nữa từ các góc khác vào đường chéo. Hai đường nhỏ hơn gặp đường lớn ở một góc vuông, như minh họa bên dưới. Điều này chia khung thành một loạt các hình tam giác. Như bạn có thể thấy, hình thức này củabố cục giúp chúng tôi giới thiệu yếu tố 'độ căng động' mà chúng tôi đã học trong hướng dẫn số 6. Theo quy tắc một phần ba, chúng tôi sử dụng các đường (từ hình tam giác, trong trường hợp này) để giúp chúng tôi định vị các yếu tố khác nhau trong cảnh.

Ảnh trên có các đường chéo mạnh chạy theo các đường của 'tam giác vàng'. Các vệt đèn giao thông hoàn toàn đi theo đường chéo chạy từ góc trên cùng bên phải đến góc dưới cùng bên trái. Đỉnh của các tòa nhà bên trái gần với đường chéo nhỏ hơn bên trái. Đường kẻ nhỏ bên phải gặp đường kẻ lớn hơn ở góc trên cùng của tòa nhà.

Ảnh ở trên sử dụng 'quy tắc tam giác' theo cách tinh tế hơn. Đầu của các bức tượng tạo ra một 'tam giác ngầm'. Dòng này đưa chúng ta đến tháp Eiffel ở phía xa. Đường ngắn hơn bên trái gặp đường dài hơn bên phải tại trung điểm của Tháp Eiffel. Dòng nhỏ hơn bên phải là giữa hai bức tượng. Quy tắc tam giác có vẻ như là một cách phức tạp để sắp xếp ảnh, nhưng nó có thể tạo ra một số bố cục thực sự ấn tượng.

Tìm hiểu thêm về Quy tắc bố cục trong nhiếp ảnh

Nếu bạn thích những mẹo này, hãy xem các bài viết khác về quy tắc bố cục trong nhiếp ảnh tại liên kết này.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp và một nhà văn đầy tham vọng, người có niềm đam mê suốt đời là ghi lại vẻ đẹp của thế giới qua ống kính của mình. Sinh ra và lớn lên ở một thị trấn nhỏ nổi tiếng với những phong cảnh đẹp như tranh vẽ, Kenneth đã phát triển niềm yêu thích sâu sắc đối với nhiếp ảnh thiên nhiên ngay từ khi còn nhỏ. Với hơn một thập kỷ kinh nghiệm trong ngành, anh ấy đã có được một bộ kỹ năng đáng nể và con mắt quan sát chi tiết.Tình yêu dành cho nhiếp ảnh của Kenneth đã khiến anh đi du lịch nhiều nơi, tìm kiếm những môi trường mới và độc đáo để chụp ảnh. Từ cảnh quan thành phố rộng lớn đến những ngọn núi xa xôi, anh ấy đã mang máy ảnh của mình đến mọi nơi trên thế giới, luôn cố gắng nắm bắt được bản chất và cảm xúc của từng địa điểm. Tác phẩm của anh đã được giới thiệu trên một số tạp chí uy tín, triển lãm nghệ thuật và nền tảng trực tuyến, giúp anh được công nhận và khen ngợi trong cộng đồng nhiếp ảnh.Ngoài nhiếp ảnh của mình, Kenneth rất muốn chia sẻ kiến ​​thức và chuyên môn của mình với những người đam mê loại hình nghệ thuật này. Blog của anh ấy, Tips for Photography, đóng vai trò là nền tảng để đưa ra những lời khuyên, thủ thuật và kỹ thuật có giá trị nhằm giúp các nhiếp ảnh gia đầy tham vọng cải thiện kỹ năng và phát triển phong cách độc đáo của riêng họ. Cho dù đó là bố cục, ánh sáng hay xử lý hậu kỳ, Kenneth luôn tận tâm cung cấp các mẹo và thông tin chi tiết thiết thực có thể đưa nhiếp ảnh của bất kỳ ai lên một tầm cao mới.thông qua anh ấycác bài đăng trên blog hấp dẫn và nhiều thông tin, Kenneth nhằm mục đích truyền cảm hứng và trao quyền cho độc giả của mình theo đuổi hành trình nhiếp ảnh của riêng họ. Với phong cách viết thân thiện và dễ tiếp cận, anh khuyến khích đối thoại và tương tác, tạo ra một cộng đồng hỗ trợ, nơi các nhiếp ảnh gia thuộc mọi trình độ có thể cùng nhau học hỏi và phát triển.Khi không đi công tác hoặc viết lách, người ta có thể thấy Kenneth đang dẫn dắt các hội thảo nhiếp ảnh và thuyết trình tại các sự kiện và hội nghị địa phương. Anh ấy tin rằng giảng dạy là một công cụ mạnh mẽ để phát triển cá nhân và nghề nghiệp, cho phép anh ấy kết nối với những người khác có chung niềm đam mê với mình và cung cấp cho họ hướng dẫn cần thiết để họ giải phóng khả năng sáng tạo của mình.Mục tiêu cuối cùng của Kenneth là tiếp tục khám phá thế giới với chiếc máy ảnh trong tay, đồng thời truyền cảm hứng cho những người khác nhìn thấy vẻ đẹp xung quanh họ và nắm bắt nó qua ống kính của chính họ. Cho dù bạn là người mới bắt đầu tìm kiếm hướng dẫn hay một nhiếp ảnh gia có kinh nghiệm đang tìm kiếm những ý tưởng mới, thì blog của Kenneth, Tips for Photography, là nguồn tài nguyên dành cho bạn về mọi thứ liên quan đến nhiếp ảnh.