छायाचित्रणाची सुरुवात रचनाने होते. शेवटी, रचना करणे म्हणजे प्रभाव पाडणे! तुम्ही दृश्य कसे फ्रेम कराल हा एक चांगला फोटो काढण्याचा मूलभूत घटक आहे. म्हणूनच, प्रभावशाली प्रतिमा मिळविण्यासाठी छायाचित्रणातील रचनांचे मुख्य नियम जाणून घेणे आणि वापरणे आवश्यक आहे. या मजकुरात, आम्ही फोटोग्राफीमधील रचनेचे 4 सर्वोत्कृष्ट नियम स्पष्ट करणार आहोत जे प्रत्येक छायाचित्रकाराला माहित असले पाहिजे आणि त्यांची प्रतिमा कॅप्चर करताना वापरावी. येथे आपण थर्ड्सच्या नियमाबद्दल बोलणार नाही, जे आधीच खूप परिचित आहे. चला तर मग पुढे जाऊया!

फोटोग्राफिक कंपोझिशन म्हणजे काय?

फोटोग्राफीपासून पेंटिंगपर्यंत कलेच्या सर्व क्षेत्रांमध्ये रचना वापरली जाते आणि ती कला शैलींना वेगळे करते. चांगली रचना केलेली कलाकृती लक्ष वेधून घेते आणि एकदा ती प्रेक्षकांना आकर्षित करते, इच्छित संदेश देते. कंटाळवाणा रचना कला, दुसरीकडे, उलट करेल. फोटोग्राफीमध्ये, दृश्यातील घटकांचे धोरणात्मक स्थान म्हणून रचना परिभाषित केली जाऊ शकते ज्यामुळे दर्शकांचे लक्ष प्रतिमेच्या विषयाकडे वेधले जाते. फोटोग्राफीमधील रचना ही संकल्पना समजली, फोटो रचनेचे 4 सर्वोत्तम नियम येथे आहेत:

1. मेन लाइन्स

हे सर्वात मोठे लक्ष वेधून घेणार्‍यांपैकी एक आहे! असे होते की छायाचित्रकार दर्शकांना लक्ष केंद्रीत करण्यासाठी नैसर्गिक रेषा वापरतो. या ओळी नमुने, पथ, मार्ग, इमारती आणि अगदी भिंती असू शकतात. काहीही असोडीफॉल्टनुसार, या ओळी नेहमी विषयाकडे निर्देश करत असतात.

अग्रणी ओळी ही अत्यंत मजेदार रचना आहे. असा कोन निवडा जिथे नैसर्गिक वातावरण अक्षरशः तुमच्या विषयाकडे निर्देश करणार्‍या रेषा तयार करते.

हे तंत्र सरळ रेषांवर देखील अवलंबून नाही. प्रमुख वक्र रेषांचा समान प्रभाव असू शकतो.

2. छायाचित्रणातील रचनांचे नियम: फिबोनाची सर्पिल

भूमितीमध्ये, सुवर्ण गुणोत्तर विशिष्ट प्रकारच्या आयताप्रमाणे देखील व्यक्त केले जाऊ शकते. समजा तुम्ही वरील x + y रेषा घेऊन एक आयत फिरवला, जिथे रुंदी x आणि लांबी x + y आहे.

तुम्ही या आयताचे क्षेत्रफळ चौरसांच्या मालिकेत विभागल्यास, ते फिबोनाची क्रमाचा एक सर्पिल तयार होईल:

तुम्ही द दा विंची कोड वाचला असेल, तर तुम्हाला फिबोनाची क्रम माहित आहे: तो क्रमांक 1 ने सुरू होतो, मागील जोडतो पूर्णांक आणि या पॅटर्नसह संख्यांची अंतहीन मालिका बनवते. त्यामुळे मालिका अशी दिसते:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89…

फिबोनाचीने शोधून काढले की हे "गोल्डन सर्पिल" दिसते निसर्गातील विविध ठिकाणी, डीएनए रेणूंपासून फुलांच्या पाकळ्यांपर्यंत, चक्रीवादळांपासून ते आकाशगंगेपर्यंत. सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, फिबोनाची सर्पिल मानवी डोळ्यांना आनंददायी आहे. लांबलचक कथा, आपल्या मेंदूने आपल्या डोळ्यांनी पाहणाऱ्या प्रत्येक गोष्टीवर प्रक्रिया करणे आवश्यक आहे. ते जितक्या वेगाने एखाद्या गोष्टीवर प्रक्रिया करू शकते तितकेच ते अधिक आनंददायक आहे.सोनेरी गुणोत्तर असलेल्या कोणत्याही प्रतिमेवर मेंदूद्वारे जलद प्रक्रिया केली जाते, त्यामुळे ही प्रतिमा सौंदर्यदृष्ट्या सुखकारक असल्याचा संकेत ती पाठवते.

फिबोनाची सर्पिल कसे वापरावे

वास्तविक छायाचित्रणाच्या दृष्टीने, आपण तांत्रिक स्पष्टीकरणाबद्दल काळजी करण्याची गरज नाही. फिबोनाची सर्पिल जवळजवळ कोणत्याही प्रकारच्या फोटोग्राफीसाठी उपयुक्त आहेत, परंतु ते विशेषतः लँडस्केप फोटोग्राफी, निसर्ग फोटोग्राफी, स्ट्रीट फोटोग्राफी आणि मैदानी शूटिंगसाठी चांगले आहेत.

अपोजी फोटोमध्ये ते कसे वापरावे याचे उत्तम उदाहरण आहे: <1 शरद ऋतूतील दुपारची उशीरा धुके होती आणि धुक्यातून फिल्टर होणारे सूर्यास्ताचे रंग तसेच शरद ऋतूतील पानांचे सुंदर किरमिजी रंग मला टिपायचे होते. वाटेवर चालताना उभी असलेली व्यक्ती, अग्रभागी पडणारी पर्णसंभार आणि वृक्षरेषा हे माझ्या फ्रेमिंगमध्ये केंद्रस्थानी बिंदू म्हणून समाविष्ट करणे हे माझे उद्दिष्ट होते. हे करण्यासाठी, मी हे पैलू माझ्या काल्पनिक आयताच्या मध्यभागी ठेवले, हे जाणून घेतले की त्यामध्ये नातेसंबंधाशी संबंधित अनेक मुख्य फोकस पॉइंट्स आहेत आणि सर्पिलच्या विस्तृत कमानीसह दृश्यामध्ये धुके समाविष्ट केले.

तुम्ही बघू शकता, सर्पिलमध्ये मूलत: तुमच्या डोळ्याला केंद्रबिंदूपासून बाहेरून नैसर्गिकरित्या मार्गदर्शन करण्याचा मार्ग आहे.

3. विषय आणि सममिती केंद्रीत करणे

असे काही वेळा असतात जेव्हा विषय केंद्रीत करणे हा सर्वोत्तम पर्याय असतो. समस्या सर्वात जास्त आहेलोक हे सर्व वेळ करतात आणि परिणाम म्हणून चित्तथरारक फोटो काढण्याच्या संधी गमावतात. कधीकधी सममितीय दृश्ये ही एक योग्य निवड असते. बर्‍याच प्रकरणांमध्ये, आर्किटेक्चर हे संवेदनांना भौमितीयदृष्ट्या किती आनंददायक आहे या कारणास्तव केंद्रित केले पाहिजे. प्रेक्षक अशा प्रकारच्या वस्तू केंद्रस्थानी पाहण्याची अपेक्षा करतात कारण ते ऑर्डरची भावना निर्माण करतात.

प्रतिबिंब असलेले छायाचित्र हे दुसरे प्रकरण असेल जेथे केंद्रीत रचना कार्य करेल. तथापि, हे एक उदाहरण आहे जेथे सर्जनशीलता एकापेक्षा जास्त तंत्र एकत्र करण्यासाठी वापरली जाऊ शकते. उदाहरणार्थ, तलावात उभ्या असलेल्या माणसाला पाण्याचे प्रतिबिंब मध्यभागी ठेवले जाईल, तर तलाव स्वतःच तृतीयांश नियमानुसार उभ्या रेषेत पडू शकेल.

4. छायाचित्रणातील रचनांचे नियम: सुवर्ण त्रिकोण

सोनेरी त्रिकोणांची रचना तृतीयांश नियमाप्रमाणेच कार्य करते. तथापि, आयतांच्‍या ग्रिडऐवजी, आम्‍ही फ्रेमला एका कोप-यापासून कोपर्यात चालणार्‍या कर्णरेषेने विभाजित केले आहे. मग आपण इतर कोपऱ्यांमधून कर्णरेषेत आणखी दोन ओळी जोडू. दोन लहान रेषा एका काटकोनात मोठ्या रेषेला भेटतात, खाली चित्रित केल्याप्रमाणे. हे फ्रेमला त्रिकोणांच्या मालिकेत विभाजित करते. आपण पाहू शकता की, या फॉर्मरचना आम्हाला 'डायनॅमिक टेंशन' च्या घटकाची ओळख करण्यास मदत करते ज्याबद्दल आम्ही मार्गदर्शक क्रमांक 6 मध्ये शिकलो. तृतीयांश नियमाप्रमाणे, आम्ही दृश्यातील विविध घटक ठेवण्यास मदत करण्यासाठी रेषा (त्रिकोणातून, या प्रकरणात) वापरतो.

वरील फोटोमध्ये मजबूत कर्ण आहेत जे 'सुवर्ण त्रिकोण' च्या रेषा फॉलो करतात. ट्रॅफिक लाइट ट्रेल्स वरच्या उजव्या कोपऱ्यापासून खालच्या डाव्या कोपऱ्यापर्यंत जाणार्‍या कर्णरेषेचे उत्तम प्रकारे अनुसरण करतात. डावीकडील इमारतींचे शीर्ष डावीकडील लहान कर्णाच्या जवळ आहेत. उजवीकडील लहान रेषा इमारतींच्या वरच्या कोपऱ्यातील मोठ्या रेषेला भेटते.

वरील फोटो अधिक सूक्ष्म पद्धतीने 'त्रिकोण नियम' वापरतो. पुतळ्यांचे डोके एक 'अव्यक्त त्रिकोण' तयार करतात. ही ओळ आपल्याला दूरवर असलेल्या आयफेल टॉवरपर्यंत घेऊन जाते. डावीकडील लहान रेषा आयफेल टॉवरच्या मध्यबिंदूवर उजवीकडील लांबलचक रेषेला भेटते. उजवीकडे लहान रेषा दोन पुतळ्यांमधील आहे. त्रिकोण नियम हा फोटो व्यवस्थित करण्याचा एक जटिल मार्ग वाटू शकतो, परंतु तो काही खरोखर प्रभावी रचना बनवू शकतो.

फोटोग्राफीमधील रचना नियमांबद्दल अधिक

तुम्हाला या टिप्स आवडल्या असल्यास, या लिंकवर फोटोग्राफीमधील रचना नियमांबद्दलचे इतर लेख पहा.