Pravidla kompozice ve fotografii: 4 základní techniky

 Pravidla kompozice ve fotografii: 4 základní techniky

Kenneth Campbell

Fotografování začíná kompozicí. Kompozice je přece působivá! To, jak scénu zarámujete, je základním stavebním kamenem pro pořízení dobrého snímku. Proto je znalost a používání hlavních pravidel kompozice ve fotografii základem pro dosažení působivých snímků. V tomto textu si vysvětlíme 4 nejlepší pravidla kompozice ve fotografii, která by měl každý fotograf znát a používat při zachycení svýchNebudeme zde mluvit o pravidlech třetin, která jsou již velmi dobře známá, takže pojďme dál!

Co je to fotografická kompozice?

Kompozice se používá ve všech oblastech umění, od fotografie až po malířství, a je tím, co odděluje umělecké styly.Dobře komponované umění si žádá pozornost a jakmile zaujme diváka, předává zamýšlené sdělení.Naopak umění s nevýraznou kompozicí působí opačně.Ve fotografii lze kompozici definovat jako strategické rozmístění prvků na scéně, díky němuž je možné vytvořit obraz, který je v souladu se skutečností.pozornost diváka je upoutána na předmět snímku. Pochopení pojmu kompozice ve fotografii přejděme ke 4 nejlepším pravidlům kompozice fotografií:

1. hlavní linky

To je jeden z největších způsobů, jak upoutat pozornost! Děje se to tak, že fotograf používá přirozené linie, aby nasměroval diváka do středu pozornosti. Těmito liniemi mohou být obrazce, cesty, pěšiny, budovy a dokonce i zdi. Ať už se jedná o jakýkoli obrazec, tyto linie vždy směřují k objektu.

Vedoucí linie jsou nesmírně zábavnou kompozicí. Zvolte úhel, v němž přírodní prostředí vytváří linie, které doslova směřují k objektu.

Tato technika není založena na rovných liniích, stejný účinek mohou mít i hlavní zakřivené linie.

Pravidla kompozice ve fotografii: Fibonacciho spirála

V geometrii lze zlatý řez vyjádřit také jako určitý typ obdélníku. Předpokládejme, že vezmeme výše uvedenou přímku x + y a otočíme obdélník, jehož šířka je x a délka je x + y.

Viz_také: Seriál zobrazuje sexualitu starších lidí

Pokud plochu tohoto obdélníku rozdělíte na řadu čtverců, vznikne spirála Fibonacciho posloupnosti:

Pokud jste četli Da Vinciho kód Fibonacciho posloupnost znáte: začněte číslem 1, přidejte předchozí celé číslo a vytvořte nekonečnou řadu čísel s tímto vzorem. Řada tedy vypadá takto:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci zjistil, že tato "zlatá spirála" se objevuje na mnoha místech v přírodě, od molekul DNA po okvětní lístky květin, od hurikánů po Mléčnou dráhu. Ještě důležitější je, že Fibonacciho spirála je příjemná pro lidské oko. Zkrátka a dobře, náš mozek potřebuje zpracovat vše, co naše oči vidí. Čím rychleji dokáže něco zpracovat, tím je to příjemnější.Zlatý poměr je mozkem zpracováván rychleji, takže vysílá signál, že tento obraz je esteticky příjemný.

Jak používat Fibonacciho spirálu

Pokud jde o skutečnou fotografii, nemusíte si dělat starosti s technickým vysvětlením. Fibonacciho spirály jsou užitečné pro téměř jakýkoli druh fotografie, ale jsou obzvláště vhodné pro fotografování krajiny, přírody, street fotografie a outdoorové eseje.

Viz_také: Van Gogh nalezen na fotografii z roku 1887

Společnost Apogee Photo uvádí skvělý příklad, jak ji použít:

Bylo podzimní mlhavé pozdní odpoledne a já jsem chtěl zachytit barvy západu slunce, které pronikaly skrz mlhu, a také krásnou karmínovou barvu podzimního listí. Mým cílem bylo do záběru zakomponovat osobu stojící venku a jdoucí po cestě, podzimní listí v popředí a stromořadí jako ústřední bod.proto jsem tyto aspekty umístil do středu svého pomyslného obdélníku, protože jsem věděl, že obsahuje několik klíčových ohnisek spojených s tímto vztahem, a mlhu jsem začlenil do scény podél širokého oblouku spirály.

Jak vidíte, spirála v podstatě přirozeně vede vaše oko od ohniska k vnějšímu bodu.

3. centrování objektu a symetrie

V některých případech je nejlepší volbou vycentrování objektu.Problém je, že většina lidí to dělá neustále a v důsledku toho přichází o příležitosti k pořízení úchvatných fotografií.Někdy jsou symetrické scény ideální volbou.Ve většině případů by měla být architektura vycentrovaná, protože je geometricky příjemná pro smysly.Veřejnost očekává, že uvidí tyto typy fotografií.centralizovaných objektů, protože vytváří pocit řádu.

Dominantní oko uprostřed: Umístěte dominantní oko do středu fotografie. Foto: Steve McCurry

Dalším případem, kdy by fungovala vycentrovaná kompozice, by byla fotografie obsahující odraz. V tomto případě však lze využít kreativitu a zkombinovat více technik. Například muž stojící na jezeře, který se odráží od vody, by byl umístěn do středu, zatímco samotné jezero by mohlo spadat podél svislé linie podle pravidla třetin.

4. Pravidla kompozice ve fotografii: zlaté trojúhelníky

Kompozice zlatých trojúhelníků funguje podobně jako pravidlo třetin. Místo mřížky z obdélníků však obrázek rozdělíme diagonální čarou vedoucí z jednoho rohu do druhého. K diagonální čáře pak přidáme další dvě čáry z ostatních rohů. Dvě menší čáry se setkají s velkou čarou v pravém úhlu, jak je znázorněno níže. Tím se rozdělí obraz na dvě části.Jak vidíte, tato forma kompozice nám pomáhá zavést prvek "dynamického napětí", o kterém jsme se učili v pokynu č. 6. Stejně jako u pravidla třetin nám linie (v tomto případě trojúhelníky) pomáhají umístit různé prvky na scéně.

Výše uvedená fotografie obsahuje silné diagonály, které sledují linie "zlatých trojúhelníků". Světelné stopy dopravy dokonale kopírují diagonální linii z pravého horního rohu do levého dolního rohu. Vrcholy budov vlevo jsou blízko menší diagonály vlevo. Malá linie vpravo se setkává s větší linií v horním rohu budov.

Na výše uvedené fotografii je "pravidlo trojúhelníků" použito jemnějším způsobem. Hlavy soch vytvářejí "naznačený trojúhelník". Tato linie nás vede k Eiffelově věži v dálce. Kratší linie vlevo se setkává s delší linií vpravo v polovině Eiffelovy věže. Kratší linie vpravo je mezi oběma sochami. Pravidlo trojúhelníků se může zdát jako složitý způsob uspořádání obrazu.fotografie, ale mohou z nich vzniknout opravdu působivé kompozice.

Další informace o kompozici ve fotografii

Pokud se vám tyto tipy líbí, podívejte se na další články o pravidlech kompozice ve fotografii na tomto odkazu.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionální fotograf a začínající spisovatel, který má celoživotní vášeň pro zachycování krásy světa svým objektivem. Kenneth, který se narodil a vyrůstal v malém městě známém svou malebnou krajinou, si již od raného věku vypěstoval hluboký cit pro fotografování přírody. S více než desetiletými zkušenostmi v oboru získal pozoruhodné dovednosti a smysl pro detail.Kennethova láska k fotografování ho přivedla k rozsáhlému cestování a hledání nových a jedinečných prostředí pro fotografování. Od rozlehlých měst až po vzdálené hory, vzal svůj fotoaparát do všech koutů zeměkoule a vždy se snažil zachytit podstatu a emoce každého místa. Jeho práce se objevily v několika prestižních časopisech, na uměleckých výstavách a online platformách, čímž si získal uznání a uznání v rámci fotografické komunity.Kromě fotografování má Kenneth silnou touhu podělit se o své znalosti a odborné znalosti s ostatními, kteří jsou zapálení pro uměleckou formu. Jeho blog Tips for Photography slouží jako platforma, která nabízí cenné rady, triky a techniky, které začínajícím fotografům pomáhají zlepšit jejich dovednosti a rozvíjet jejich vlastní jedinečný styl. Ať už jde o kompozici, osvětlení nebo následné zpracování, Kenneth se věnuje poskytování praktických tipů a postřehů, které mohou posunout fotografování kohokoli na další úroveň.Prostřednictvím jehoKenneth se snaží svými poutavými a informativními příspěvky na blogu inspirovat a zmocnit své čtenáře, aby se vydali na vlastní fotografickou cestu. S přátelským a přístupným stylem psaní podporuje dialog a interakci a vytváří podpůrnou komunitu, kde se fotografové všech úrovní mohou učit a společně růst.Když není na cestách nebo nepíše, Kenneth může vést fotografické workshopy a přednášet na místních akcích a konferencích. Věří, že výuka je mocným nástrojem osobního a profesního růstu, který mu umožňuje spojit se s ostatními, kteří sdílejí jeho vášeň, a poskytnout jim vedení, které potřebují k uvolnění své kreativity.Kennethovým konečným cílem je pokračovat v objevování světa s fotoaparátem v ruce a zároveň inspirovat ostatní, aby viděli krásu ve svém okolí a zachytili ji vlastním objektivem. Ať už jste začátečník, který hledá rady, nebo zkušený fotograf, který hledá nové nápady, Kennethův blog Tips for Photography je vaším oblíbeným zdrojem pro vše, co se týká fotografování.