Fotoğrafçılık kompozisyonla başlar. Sonuçta, kompozisyon etkilidir! Bir sahneyi nasıl çerçevelediğiniz, iyi bir fotoğraf çekmenin temelidir. Bu nedenle, fotoğrafçılıkta kompozisyonun ana kurallarını bilmek ve kullanmak, etkileyici görüntüler elde etmek için temeldir. Bu metinde, her fotoğrafçının bilmesi ve fotoğraflarını çekerken kullanması gereken en iyi 4 kompozisyon kuralını açıklayacağız.Burada zaten çok iyi bilinen üçte bir kuralları hakkında konuşmayacağız, o yüzden daha ileri gidelim!

Fotoğrafik kompozisyon nedir?

Kompozisyon, fotoğrafçılıktan resme kadar sanatın her alanında kullanılır ve sanat tarzlarını birbirinden ayıran şeydir.iyi kompozisyonlu sanat dikkat çekmek için haykırır ve izleyiciyi yakaladığında amaçlanan mesajı iletir.diğer yandan, donuk kompozisyonlu sanat tam tersini yapacaktır.fotoğrafçılıkta kompozisyon, sahne içindeki öğelerin stratejik olarak konumlandırılması olarak tanımlanabilir.İzleyicinin dikkati görüntünün konusuna çekilir. Fotoğrafta kompozisyon kavramını anlayarak, fotoğraf kompozisyonunun en iyi 4 kuralına geçelim:

1. ana hatlar

Bu, en büyük dikkat çekici unsurlardan biridir! Fotoğrafçı, izleyiciyi ilgi merkezine yönlendirmek için doğal çizgiler kullanır. Bu çizgiler desenler, patikalar, yollar, binalar ve hatta duvarlar olabilir. Desen ne olursa olsun, bu çizgiler her zaman konuyu işaret eder.

Yönlendirici çizgiler son derece eğlenceli bir kompozisyondur. Doğal ortamın tam anlamıyla konuyu işaret eden çizgiler oluşturduğu bir açı seçin.

Bu teknik de düz çizgilere dayanmaz, ana kavisli çizgiler de aynı etkiye sahip olabilir.

Fotoğrafçılıkta Kompozisyon Kuralları: Fibonacci Spirali

Geometride altın oran, belirli bir dikdörtgen türü olarak da ifade edilebilir. Yukarıdaki x + y çizgisini aldığınızı ve genişliği x ve uzunluğu x + y olan bir dikdörtgeni döndürdüğünüzü varsayalım.

Bu dikdörtgenin alanını bir dizi kareye bölerseniz, Fibonacci dizisinin bir spiralini oluşturacaktır:

Eğer okuduysanız Da Vinci Şifresi Fibonacci dizisini bilirsiniz: 1 sayısıyla başlarsınız, bir önceki tam sayıyı eklersiniz ve bu modelle sonsuz bir sayı dizisi yaparsınız. Yani dizi şöyle görünür:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci, bu "altın spiralin" DNA moleküllerinden çiçek yapraklarına, kasırgalardan Samanyolu'na kadar doğada pek çok yerde görüldüğünü keşfetti. Daha da önemlisi, Fibonacci spirali insan gözüne hoş geliyor. Uzun lafın kısası, beynimizin gözlerimizin gördüğü her şeyi işlemesi gerekiyor. Bir şeyi ne kadar hızlı işleyebilirse, o kadar hoşa gidiyor.Altın oran beyin tarafından daha hızlı işlenir, bu nedenle bu görüntünün estetik açıdan hoş olduğuna dair bir sinyal gönderir.

Fibonacci spirali nasıl kullanılır

Gerçek fotoğrafçılık açısından, teknik açıklama konusunda endişelenmenize gerek yok. Fibonacci spiralleri hemen hemen her tür fotoğrafçılık için kullanışlıdır, ancak özellikle manzara fotoğrafçılığı, doğa fotoğrafçılığı, sokak fotoğrafçılığı ve açık hava denemeleri için iyidir.

Apogee Photo'da nasıl kullanılacağına dair harika bir örnek var:

Gördüğünüz gibi, spiral temelde gözünüzü doğal bir şekilde odak noktasından dışarıya doğru yönlendiriyor.

3. Nesneyi merkezleme ve simetri

Konuyu ortalamanın en iyi seçim olduğu zamanlar vardır Sorun şu ki çoğu insan bunu her zaman yapar ve sonuç olarak nefes kesici fotoğraflar yakalama fırsatlarını kaçırır Bazen simetrik sahneler mükemmel bir seçimdir Çoğu durumda mimari, geometrik olarak duyulara ne kadar hoş geldiği için ortalanmalıdır Halk bu tür fotoğrafları görmeyi beklerçünkü bu bir düzen duygusu yaratır.

Yansıma içeren bir fotoğraf, ortalanmış kompozisyonun işe yarayacağı bir başka durum olacaktır. Ancak bu, birden fazla tekniği birleştirmek için yaratıcılığın kullanılabileceği bir örnektir. Örneğin, gölün üzerinde duran ve suya yansıyan bir adam merkeze yerleştirilirken, gölün kendisi de üçte bir kuralını izleyerek dikey çizgi boyunca düşebilir.

4. Fotoğrafçılıkta Kompozisyon Kuralları: Altın Üçgenler

Altın üçgenlerin kompozisyonu, üçte bir kuralı ile hemen hemen aynı şekilde çalışır. Bununla birlikte, dikdörtgenlerden oluşan bir ızgara yerine, resmi bir köşeden diğerine uzanan çapraz bir çizgi ile böleriz. Daha sonra diğer köşelerden çapraz çizgiye iki çizgi daha ekleriz. İki küçük çizgi, aşağıda gösterildiği gibi büyük çizgi ile dik açıda buluşur.Gördüğünüz gibi, bu kompozisyon biçimi 6 numaralı kılavuzda öğrendiğimiz 'dinamik gerilim' unsurunu ortaya koymamıza yardımcı oluyor. Üçte bir kuralında olduğu gibi, sahnedeki çeşitli unsurları konumlandırmamıza yardımcı olması için çizgileri (bu durumda üçgenleri) kullanıyoruz.

Yukarıdaki fotoğraf 'altın üçgenlerin' çizgilerini takip eden güçlü diyagonaller içermektedir. Trafiğin hafif izleri sağ üstten sol alta uzanan diyagonal çizgiyi mükemmel bir şekilde takip etmektedir. Soldaki binaların üst kısımları soldaki daha küçük diyagonale yakındır. Sağdaki küçük çizgi, binaların üst köşesindeki daha büyük çizgi ile buluşmaktadır.

Yukarıdaki fotoğrafta "üçgenler kuralı" daha incelikli bir şekilde kullanılmıştır. Heykellerin başları bir "zımni üçgen" oluşturmaktadır. Bu çizgi bizi uzaktaki Eyfel Kulesi'ne götürmektedir. Soldaki daha kısa çizgi, sağdaki daha uzun çizgi ile Eyfel Kulesi'nin orta noktasında buluşmaktadır. Sağdaki daha kısa çizgi ise iki heykelin arasındadır. Üçgenler kuralı, karmaşık bir düzenleme yöntemi gibi görünebilir.fotoğraf, ancak gerçekten etkileyici kompozisyonlarla sonuçlanabilir.

Fotoğrafçılıkta Kompozisyon hakkında daha fazla bilgi

Bu ipuçlarını beğendiyseniz, fotoğrafçılıkta kompozisyon kurallarıyla ilgili diğer makalelere bu bağlantıdan göz atabilirsiniz.