Regels fan komposysje yn fotografy: 4 fûnemintele techniken

 Regels fan komposysje yn fotografy: 4 fûnemintele techniken

Kenneth Campbell

Fotografy begjint mei komposysje. Ommers, komponearje is ynfloed! Hoe't jo in sêne frame is de basisboublok foar it meitsjen fan in goede foto. Dêrom is it kennen en brûken fan de haadregels fan komposysje yn fotografy essensjeel om ynfloedrike ôfbyldings te berikken. Yn dizze tekst sille wy de 4 bêste regels fan komposysje yn fotografy útlizze dy't elke fotograaf moat witte en brûke by it fêstlizzen fan har ôfbyldings. Hjir sille wy it net hawwe oer de regel fan tredden, dy't al tige bekend is. Dus litte wy fierder gean!

Wat is fotografyske komposysje?

Komposysje wurdt brûkt yn alle gebieten fan keunst, fan fotografy oant skilderjen, en is wat keunststilen skiedt. Goed gearstald keunstwurk ropt om oandacht en bringt, as it it publyk ienris heakket, it bedoelde boadskip oer. Ferfelende komposysjekeunst, oan 'e oare kant, sil it tsjinoerstelde dwaan. Yn fotografy kin komposysje wurde definiearre as de strategyske pleatsing fan eleminten binnen it toaniel, wêrtroch't de oandacht fan 'e sjogger op it ûnderwerp fan 'e ôfbylding lutsen wurdt. Begrepen it konsept fan komposysje yn fotografy, hjir binne de 4 bêste regels fan foto gearstalling:

1. Haadlinen

Dit is ien fan 'e grutste omtinken dy't d'r binne! Wat bart is dat de fotograaf natuerlike rigels brûkt om de sjogger nei it sintrum fan oandacht te wizen. Dizze linen kinne patroanen, paden, paden, gebouwen en sels muorren wêze. wat dan ekStandert wize dizze rigels altyd nei it ûnderwerp.

Leading linen binne in ekstreem leuke komposysje. Kies in hoeke dêr't de natuerlike omjouwing rigels produsearret dy't letterlik nei jo ûnderwerp wize.

Dizze technyk fertrout ek net op rjochte linen. Grutte kromme linen kinne itselde soarte fan ynfloed hawwe.

2. Regels fan komposysje yn fotografy: De Fibonacci-spiraal

Yn mjitkunde kin de gouden ferhâlding ek útdrukt wurde as in bepaald type rjochthoek. Stel dat jo de line x + y hjirboppe nimme en in rjochthoek draaie, wêrby't de breedte x is en de lingte x + y.

As jo ​​it gebiet fan dizze rjochthoek ferdiele yn in searje fjouwerkanten, dan sil in spiraal foarmje fan 'e Fibonacci-sekwinsje:

As jo ​​ De Da Vinci Code lêzen hawwe, kenne jo de Fibonacci-sekwinsje: it begjint mei it nûmer 1, foeget de foarige ta integer en makket in einleaze rige fan nûmers mei dit patroan. Dat de searje sjocht der sa út:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89…

Fibonacci ûntduts dat dizze "gouden spiraal" ferskynt op ferskate plakken yn de natuer, fan DNA-molekulen oant blomblêden, fan orkanen oant de Molkwei. Noch wichtiger, de Fibonacci-spiraal is noflik foar it minsklik each. Lang ferhaal koart, ús harsens moat alles ferwurkje wat ús eagen sjogge. Hoe flugger it wat ferwurkje kin, hoe nofliker it is.Elke ôfbylding mei de gouden ferhâlding wurdt rapper ferwurke troch it brein, sadat it in sinjaal stjoert dat dit byld estetysk noflik is.

Hoe kinne jo de Fibonacci-spiraal brûke

Yn termen fan echte fotografy, jo hoechst gjin soargen te meitsjen oer de technyske útlis. Fibonacci-spiralen binne nuttich foar hast alle soarten fotografy, mar se binne benammen goed foar lânskipsfotografy, natuerfotografy, strjitfotografy en iepenloftsjitten.

Sjoch ek: 20 ferskes oer fotografy om de wike te rocken

Apogee Photo hat in geweldich foarbyld fan hoe't jo it brûke:

It wie lette middei mistich yn 'e hjerst en ik woe de kleuren fan 'e sinneûndergong fange dy't troch de mist filtere, lykas ek de prachtige karmozijnrode kleur fan it hjerstblêd. Myn doel wie om in persoan op te nimmen dy't opfalt op it paad lâns rinnen, it hjerstblêd op 'e foargrûn en de beamgrins as it sintrale fokuspunt yn myn framing. Om dit te dwaan, haw ik dizze aspekten yn it sintrum fan myn ferbylde rjochthoek pleatst, wittende dat it ferskate fan 'e wichtichste fokuspunten befette dy't ferbûn binne mei de relaasje, en de mist yn' e sêne opnaam lâns de brede bôge fan 'e spiraal.

Sa't jo sjen kinne, hat de spiraal yn prinsipe in manier om jo each natuerlik fan it fokuspunt nei bûten te lieden.

3. It sintrum fan it ûnderwerp en symmetry

D'r binne tiden dat it sintrum fan it ûnderwerp de bêste kar is. It probleem is dat de meastefan minsken dogge dit de hiele tiid en misse kânsen om adembenemende foto's te meitsjen as gefolch. Soms binne symmetryske sênes in perfekte kar. Yn 'e measte gefallen moat arsjitektuer sintraal wêze fanwegen hoe geometrysk noflik it is foar de sinnen. It publyk ferwachtet dizze soarten objekten sintraal te sjen, om't it in gefoel fan oarder skept.

Dominant eachsintrum: Pleats jo dominante each yn it sintrum fan 'e foto. Foto: Steve McCurry

In foto mei in refleksje soe in oar gefal wêze wêr't sintraal komposysje soe wurkje. Dit is lykwols in eksimplaar wêryn kreativiteit brûkt wurde kin om mear dan ien technyk te kombinearjen. Bygelyks, in man dy't yn in mar stie te reflektearjen op it wetter soe yn it sintrum pleatst wurde, wylst de mar sels lâns de fertikale line falle koe neffens de regel fan tredden.

4. Regels fan komposysje yn fotografy: Gouden trijehoeken

De gearstalling fan gouden trijehoeken wurket heul gelyk oan de regel fan tredden. Ynstee fan in raster fan rjochthoeken, lykwols, hawwe wy it frame ferdield mei in diagonale line dy't rint fan hoeke nei hoeke. Dan foegje wy noch twa rigels fan 'e oare hoeken ta oan' e diagonale line. De twa lytsere linen moetsje de grutte line yn in rjochte hoeke, lykas hjirûnder yllustrearre. Dit dielt it frame yn in searje trijehoeken. Sa't jo sjen kinne, dizze foarm fankomposysje helpt ús in elemint fan 'dynamyske spanning' yn te fieren dat wy leard hawwe yn rjochtline nûmer 6. Lykas by de regel fan tredden brûke wy rigels (fan trijehoeken, yn dit gefal) om ús te helpen de ferskate eleminten yn it toaniel te pleatsen.

De foto hjirboppe befettet sterke diagonalen dy't de linen fan 'e 'gouden trijehoeken' folgje. Ferkearsljochtpaden folgje perfekt de diagonale line dy't rint fan 'e rjochter boppeste hoeke nei de linker ûnderkant. De toppen fan de gebouwen oan de linkerkant binne tichtby de lytsere diagonaal oan de linkerkant. De lytse line oan de rjochterkant moetet de gruttere line oan de boppeste hoeke fan de gebouwen.

De foto hjirboppe makket op in subtilere wize gebrûk fan de 'trijehoeksregel'. De koppen fan de bylden meitsje in 'ymplisite trijehoek'. Dizze line bringt ús nei de Eiffeltoer yn 'e fierte. De koartere line oan de linkerkant moetet de langere line oan de rjochterkant op it middenpunt fan de Eiffeltoer. De lytsere line oan de rjochterkant is tusken de twa bylden. De trijehoekregel kin lykje as in komplekse manier om in foto te organisearjen, mar it kin meitsje foar guon echt yndrukwekkende komposysjes.

Mear oer komposysjeregels yn fotografy

As jo ​​dizze tips leuk fine, sjoch dan oare artikels oer komposysjeregels yn fotografy op dizze keppeling.

Sjoch ek: Modellen: It geheim fan posearjen is fertrouwen

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is in profesjonele fotograaf en aspirant skriuwer dy't in libbenslange passy hat foar it fêstlizzen fan de skientme fan 'e wrâld troch syn lens. Berne en opgroeid yn in lytse stêd bekend om syn pittoreske lânskippen, Kenneth ûntwikkele in djippe wurdearring foar natuerfotografy fan iere leeftyd. Mei mear as tsien jier ûnderfining yn 'e sektor hat hy in opmerklike feardigensset en in skerp each foar detail opdien.Kenneth syn leafde foar fotografy late him om wiidweidich te reizgjen, op syk nei nije en unike omjouwings om te fotografearjen. Fan útwreide stedsgesichten oant bergen op ôfstân, hy hat syn kamera meinommen nei elke hoeke fan 'e wrâld, altyd stribbe om de essinsje en emoasje fan elke lokaasje te fangen. Syn wurk is te sjen yn ferskate prestizjeuze tydskriften, keunsttentoanstellingen en online platfoarms, en krige him erkenning en ûnderskiedingen binnen de fotografymienskip.Neist syn fotografy hat Kenneth in sterke winsk om syn kennis en ekspertize te dielen mei oaren dy't hertstochtlik binne oer de keunstfoarm. Syn blog, Tips foar fotografy, tsjinnet as platfoarm om weardefolle advys, trúkjes en techniken oan te bieden om aspirant fotografen te helpen har feardigens te ferbetterjen en har eigen unike styl te ûntwikkeljen. Oft it no komposysje, ferljochting of neiferwurking is, Kenneth is wijd oan it jaan fan praktyske tips en ynsjoch dy't elkenien syn fotografy nei it folgjende nivo kinne bringe.Troch synboeiende en ynformative blogposts, Kenneth is fan doel syn lêzers te ynspirearjen en te bemachtigjen om har eigen fotografyske reis nei te stribjen. Mei in freonlike en oansprekbere skriuwstyl stimulearret hy dialooch en ynteraksje, it kreëarjen fan in stypjende mienskip wêr't fotografen fan alle nivo's kinne leare en tegearre kinne groeie.As hy net ûnderweis is of skriuwt, kin Kenneth fûn wurde liedende fotografyworkshops en petearen te jaan op pleatslike eveneminten en konferinsjes. Hy is fan betinken dat lesjaan in krêftich ark is foar persoanlike en profesjonele groei, wêrtroch hy ferbining kin meitsje mei oaren dy't syn passy diele en har de begelieding leverje dy't se nedich binne om har kreativiteit los te litten.Kenneth's ultime doel is om troch te gean mei it ferkennen fan 'e wrâld, kamera yn' e hân, wylst oaren ynspirearje om de skientme yn har omjouwing te sjen en it troch har eigen lens te fangen. Oft jo in begjinner binne dy't begelieding sykje as in betûfte fotograaf op syk nei nije ideeën, Kenneth's blog, Tips foar fotografy, is jo go-to-boarne foar alle dingen fotografy.