ფოტოგრაფია იწყება კომპოზიციით. ყოველივე ამის შემდეგ, შედგენა არის გავლენა! როგორ კადრულობთ სცენას, არის კარგი ფოტოს გადაღების ძირითადი სამშენებლო მასალა. ამიტომ, ფოტოგრაფიაში კომპოზიციის ძირითადი წესების ცოდნა და გამოყენება აუცილებელია გავლენიანი სურათების მისაღწევად. ამ ტექსტში ჩვენ ვაპირებთ ავხსნათ ფოტოგრაფიაში კომპოზიციის 4 საუკეთესო წესი, რომლებიც ყველა ფოტოგრაფმა უნდა იცოდეს და გამოიყენოს თავისი სურათების გადაღებისას. აქ არ ვაპირებთ საუბარს მესამედების წესზე, რომელიც უკვე ძალიან კარგად არის ცნობილი. მოდით წავიდეთ უფრო შორს!

რა არის ფოტოგრაფიული კომპოზიცია?

კომპოზიცია გამოიყენება ხელოვნების ყველა სფეროში, ფოტოგრაფიიდან ფერწერამდე და არის ის, რაც განასხვავებს ხელოვნების სტილებს. კარგად შედგენილი ნამუშევარი ყურადღების მიქცევას ითხოვს და, როგორც კი მაყურებელს მიაპყრობს, გადასცემს დანიშნულ გზავნილს. მოსაწყენი კომპოზიციური ხელოვნება, მეორეს მხრივ, საპირისპიროს გააკეთებს. ფოტოგრაფიაში კომპოზიცია შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ელემენტების სტრატეგიული განლაგება სცენის შიგნით, რაც იწვევს მაყურებლის ყურადღების მიქცევას სურათის საგანზე. გავიგეთ კომპოზიციის ცნება ფოტოგრაფიაში, აქ მოცემულია ფოტოკომპოზიციის 4 საუკეთესო წესი:

1. მთავარი ხაზები

ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი ყურადღების მიპყრობა! რა ხდება, რომ ფოტოგრაფი იყენებს ბუნებრივ ხაზებს, რათა მნახველი ყურადღების ცენტრში მიუთითოს. ეს ხაზები შეიძლება იყოს შაბლონები, ბილიკები, ბილიკები, შენობები და კედლებიც კი. რაც არ უნდა იყოსნაგულისხმევად, ეს ხაზები ყოველთვის მიმართულია საგნისკენ.

წამყვანი ხაზები ძალიან სახალისო კომპოზიციაა. აირჩიეთ კუთხე, სადაც ბუნებრივი გარემო წარმოქმნის ხაზებს, რომლებიც სიტყვასიტყვით მიუთითებს თქვენი საგნისკენ.

ეს ტექნიკა ასევე არ ეყრდნობა სწორ ხაზებს. ძირითად მრუდე ხაზებს შეიძლება ჰქონდეს იგივე სახის გავლენა.

2. კომპოზიციის წესები ფოტოგრაფიაში: ფიბონაჩის სპირალი

გეომეტრიაში ოქროს თანაფარდობა ასევე შეიძლება გამოიხატოს როგორც მართკუთხედის კონკრეტული ტიპი. დავუშვათ, აიღეთ x + y ხაზი ზემოთ და მოატრიალეთ მართკუთხედი, სადაც სიგანე არის x და სიგრძე x + y.

თუ ამ მართკუთხედის ფართობს დაყოფთ კვადრატების სერიად, ის ჩამოაყალიბებს ფიბონაჩის მიმდევრობის სპირალს:

თუ წაიკითხეთ და ვინჩის კოდი , იცით ფიბონაჩის მიმდევრობა: ის იწყება რიცხვით 1, ამატებს წინას. მთელი რიცხვი და ამ შაბლონით ქმნის რიცხვთა უსასრულო სერიას. სერია ასე გამოიყურება:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89…

ფიბონაჩის აღმოაჩინა, რომ ეს „ოქროს სპირალი“ ჩნდება ბუნების სხვადასხვა ადგილას, დნმ-ის მოლეკულებიდან ყვავილების ფურცლებმდე, ქარიშხლებიდან დაწყებული ირმის ნახტომამდე. რაც მთავარია, ფიბონაჩის სპირალი სასიამოვნოა ადამიანის თვალისთვის. მოკლედ, ჩვენს ტვინს სჭირდება ყველაფრის დამუშავება, რასაც ჩვენი თვალები ხედავენ. რაც უფრო სწრაფად შეუძლია რაიმეს დამუშავება, მით უფრო სასიამოვნოა.ოქროს თანაფარდობის მქონე ნებისმიერი სურათი ტვინი უფრო სწრაფად მუშავდება, ამიტომ ის აგზავნის სიგნალს, რომ ეს სურათი ესთეტიურად სასიამოვნოა.

როგორ გამოვიყენოთ ფიბონაჩის სპირალი

რეალური ფოტოგრაფიის თვალსაზრისით, თქვენ არ ინერვიულოთ ტექნიკური განმარტებით. ფიბონაჩის სპირალები გამოსადეგია თითქმის ნებისმიერი ტიპის ფოტოგრაფიისთვის, მაგრამ ისინი განსაკუთრებით კარგია ლანდშაფტის ფოტოგრაფიისთვის, ბუნების ფოტოგრაფიისთვის, ქუჩის ფოტოგრაფიისთვის და გარე გადაღებისთვის.

Apogee Photo-ს აქვს მისი გამოყენების შესანიშნავი მაგალითი:

როგორც ხედავთ, სპირალს აქვს საშუალება ბუნებრივად წარმართოს თქვენი თვალი ფოკუსური წერტილიდან გარედან.

3. საგნის ცენტრირება და სიმეტრია

არის შემთხვევები, როცა საგნის ცენტრირება საუკეთესო არჩევანია. პრობლემა ის არის, რომ ყველაზეადამიანები ამას მუდმივად აკეთებენ და შედეგად ხელიდან უშლიან თვალწარმტაცი ფოტოების გადაღების შესაძლებლობებს. ზოგჯერ სიმეტრიული სცენები შესანიშნავი არჩევანია. უმეტეს შემთხვევაში, არქიტექტურა უნდა იყოს ორიენტირებული იმის გამო, თუ რამდენად გეომეტრიულად სასიამოვნოა იგი გრძნობებისთვის. აუდიტორია ელის, რომ დაინახოს ამ ტიპის ობიექტები ცენტრში, რადგან ეს ქმნის წესრიგის განცდას.

ფოტო, რომელიც შეიცავს ანარეკლს, იქნება კიდევ ერთი შემთხვევა, როდესაც ორიენტირებული კომპოზიცია იმუშავებს. თუმცა, ეს არის შემთხვევა, როდესაც კრეატიულობა შეიძლება გამოყენებულ იქნას ერთზე მეტი ტექნიკის გაერთიანებისთვის. მაგალითად, ტბაში მდგომი ადამიანი, რომელიც წყალზე ირეკლავს, მოთავსდება ცენტრში, ხოლო თავად ტბა შეიძლება დაეცეს ვერტიკალურ ხაზს მესამედების წესით.

4. კომპოზიციის წესები ფოტოგრაფიაში: ოქროს სამკუთხედები

ოქროს სამკუთხედების კომპოზიცია ძალიან ჰგავს მესამედების წესს. თუმცა, მართკუთხედების ბადის ნაცვლად, ჩვენ დავყავით ჩარჩო დიაგონალური ხაზით, რომელიც გადის კუთხიდან კუთხემდე. შემდეგ ჩვენ ვამატებთ კიდევ ორ ხაზს სხვა კუთხიდან დიაგონალურ ხაზს. ორი პატარა ხაზი ხვდება დიდ ხაზს მარჯვენა კუთხით, როგორც ეს ნაჩვენებია ქვემოთ. ეს ყოფს ჩარჩოს სამკუთხედების სერიად. როგორც ხედავთ, ეს ფორმაკომპოზიცია გვეხმარება შემოვიტანოთ „დინამიური დაძაბულობის“ ელემენტი, რომლის შესახებაც გავიგეთ მე-6 სახელმძღვანელოში. როგორც მესამედების წესი, ჩვენ ვიყენებთ ხაზებს (ამ შემთხვევაში სამკუთხედებიდან), რათა დაგვეხმაროს სხვადასხვა ელემენტების განლაგებაში სცენაზე.

ზემოთ მოცემული ფოტო შეიცავს ძლიერ დიაგონალებს, რომლებიც მიჰყვება „ოქროს სამკუთხედის“ ხაზებს. შუქნიშნის ბილიკები სრულყოფილად მიჰყვება დიაგონალურ ხაზს, რომელიც გადის ზედა მარჯვენა კუთხიდან ქვედა მარცხენა კუთხემდე. მარცხნივ შენობების ზედა ნაწილი ახლოს არის მარცხნივ უფრო პატარა დიაგონალთან. მარჯვნივ პატარა ხაზი ხვდება უფრო დიდ ხაზს შენობების ზედა კუთხეში.

ზემოთ მოცემული ფოტო უფრო დახვეწილი სახით იყენებს „სამკუთხედის წესს“. ქანდაკებების თავები ქმნიან "იმპლიციტურ სამკუთხედს". ეს ხაზი შორეულ ეიფელის კოშკამდე მიგვიყვანს. მარცხნივ მოკლე ხაზი ხვდება ეიფელის კოშკის შუა წერტილში მარჯვნივ მდებარე გრძელ ხაზს. უფრო მცირე ხაზი მარჯვნივ არის ორ ქანდაკებას შორის. სამკუთხედის წესი შეიძლება ჩანდეს, როგორც ფოტოს ორგანიზების რთული გზა, მაგრამ მას შეუძლია შექმნას მართლაც შთამბეჭდავი კომპოზიციები.

უფრო მეტი კომპოზიციის წესების შესახებ ფოტოგრაფიაში

თუ მოგეწონათ ეს რჩევები, იხილეთ სხვა სტატიები ფოტოგრაფიაში კომპოზიციის წესების შესახებ ამ ბმულზე.