A fényképezés a kompozícióval kezdődik. Végül is a kompozíció a hatásos! Az, hogy hogyan keretezünk egy jelenetet, az az alapvető alapja a jó kép elkészítésének. Ezért a kompozíció fő szabályainak ismerete és használata a fényképezésben alapvető fontosságú a hatásos képek eléréséhez. Ebben a szövegben elmagyarázzuk a 4 legjobb kompozíciós szabályt a fényképezésben, amelyet minden fotósnak ismernie és használnia kell a felvételek készítésekor.Itt most nem a harmadolási szabályokról fogunk beszélni, amelyek már nagyon jól ismertek, úgyhogy menjünk tovább!

Mi a fotográfiai kompozíció?

A kompozíciót a művészet minden területén használják, a fotózástól a festészetig, és ez az, ami elválasztja a művészeti stílusokat.A jól megkomponált művészet figyelemfelkeltő, és amint megragadja a közönséget, közvetíti a kívánt üzenetet.Másrészt, az unalmas kompozíciójú művészet éppen az ellenkezőjét teszi.A fotográfiában a kompozíciót úgy határozhatjuk meg, mint az elemek stratégiai elhelyezését a jeleneten belül, ami a képet a képen láthatóvá teszi.a néző figyelmét a kép témájára irányítja. A fényképezésben a kompozíció fogalmának megértése után térjünk rá a fotókompozíció 4 legjobb szabályára:

1. fővonalak

Ez az egyik legnagyobb figyelemfelkeltés, ami létezik! Az történik, hogy a fotós természetes vonalakat használ, hogy a nézőt a figyelem középpontjára irányítsa. Ezek a vonalak lehetnek minták, ösvények, utak, utak, épületek vagy akár falak. Bármilyen mintázatról legyen is szó, ezek a vonalak mindig a témára mutatnak.

A vezető vonalak rendkívül szórakoztató kompozíciót jelentenek. Válasszon olyan szöget, ahol a természetes környezet olyan vonalakat eredményez, amelyek szó szerint a téma felé mutatnak.

Ez a technika sem támaszkodik az egyenes vonalakra, a fő íves vonalak ugyanolyan hatást érhetnek el.

Kompozíciós szabályok a fotográfiában: A Fibonacci-spirál

A geometriában az aranymetszés egy bizonyos típusú téglalapként is kifejezhető. Tegyük fel, hogy a fenti x + y egyenest vesszük, és elforgatunk egy téglalapot, amelynek szélessége x, hossza pedig x + y. Az aranymetszés egy olyan téglalap, amelynek a szélessége x, hossza pedig x + y.

Ha ennek a téglalapnak a területét négyzetek sorozatára osztjuk, akkor a Fibonacci-sorozat spirálját kapjuk:

Ha olvastad A Da Vinci-kód Ismered a Fibonacci-sorozatot: az 1-es számmal kezded, hozzáadod az előző egész számot, és ezzel a mintával végtelen számsorozatot alkotsz. A sorozat tehát így néz ki:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci felfedezte, hogy ez az "arany spirál" a természetben sok helyen megjelenik, a DNS-molekuláktól a virágszirmokig, a hurrikánoktól a Tejútrendszerig. Ami még fontosabb, hogy a Fibonacci-spirál az emberi szemnek is tetszik. Röviden összefoglalva, az agyunknak mindent fel kell dolgoznia, amit a szemünk lát. Minél gyorsabban tud feldolgozni valamit, annál tetszetősebb.Az aranymetszést az agy gyorsabban dolgozza fel, így azt a jelzést küldi, hogy ez a kép esztétikailag kellemes.

Hogyan használjuk a Fibonacci-spirált?

A valódi fotózás szempontjából nem kell aggódnod a technikai magyarázat miatt. A Fibonacci-spirálok szinte bármilyen fotózásnál hasznosak, de különösen jók a tájfotózáshoz, a természetfotózáshoz, az utcai fotózáshoz és a szabadtéri esszékhez.

Az Apogee Photo egy nagyszerű példát mutat a használatára:

Amint láthatod, a spirál alapvetően úgy működik, hogy a tekintetet természetes módon vezeti a fókuszpontról a külső térbe.

3. a tárgy központosítása és szimmetria

Vannak esetek, amikor a téma központosítása a legjobb választás.A probléma az, hogy a legtöbb ember mindig ezt csinálja, és ennek eredményeként elszalasztja a lélegzetelállító fotók elkészítésének lehetőségét.Néha a szimmetrikus jelenetek tökéletes választás.A legtöbb esetben az építészetnek kell központosítani, mert geometrikusan kellemes az érzékek számára.A közönség elvárja, hogy ilyen típusú képeket lásson.a központosított tárgyak, mert ez rendet teremt.

Egy tükörképet tartalmazó fotó egy másik eset lenne, ahol a centrikus kompozíció működne. Ez azonban egy olyan eset, ahol a kreativitás segítségével több technikát is kombinálhatunk. Például egy tónál álló, a vízen tükröződő embert középre helyeznénk, míg maga a tó a harmadok szabályát követve a függőleges vonal mentén eshetne.

4. A fényképezés kompozíciós szabályai: Arany háromszögek

Az arany háromszögek kompozíciója nagyjából ugyanúgy működik, mint a harmadok szabálya. A téglalapok rácsa helyett azonban az egyik sarokból a másikba futó átlós vonallal osztjuk fel a képet. Ezután az átlós vonalhoz a többi sarokból két további vonalat adunk. A két kisebb vonal derékszögben találkozik a nagy vonallal, ahogy az alábbi ábrán látható. Ez osztja fel aAmint láthatod, ez a kompozíciós forma segít bevezetni a 6. számú irányelvben megismert "dinamikus feszültség" egyik elemét. A harmadok szabályához hasonlóan a vonalakat (ebben az esetben a háromszögeket) arra használjuk, hogy segítsenek elhelyezni a különböző elemeket a jelenetben.

A fenti képen erős átlós vonalakat láthatunk, amelyek az "arany háromszögek" vonalait követik. A forgalom világos nyomai tökéletesen követik az átlós vonalat jobbról fentről balra lentre. A bal oldali épületek teteje közel van a bal oldali kisebb átlóhoz. A jobb oldali kis vonal az épületek felső sarkánál találkozik a nagyobb vonallal.

A fenti fotó finomabb módon használja a "háromszögek szabályát". A szobrok fejei egy "implikált háromszöget" alkotnak. Ez a vonal elvezet minket a távolban lévő Eiffel-toronyhoz. A bal oldali rövidebb vonal az Eiffel-torony középpontjában találkozik a jobb oldali hosszabb vonallal. A jobb oldali rövidebb vonal a két szobor között van. A háromszögek szabálya bonyolult módszernek tűnhet a háromszögek elrendezésénekfotó, de néhány igazán lenyűgöző kompozíciót eredményezhet.

További információ a kompozícióról a fotográfiában

Ha tetszenek ezek a tippek, nézze meg a többi cikket a fotózás kompozíciós szabályairól ezen a linken.