Sävellyssäännöt valokuvauksessa: 4 perustavaa laatua olevaa tekniikkaa

 Sävellyssäännöt valokuvauksessa: 4 perustavaa laatua olevaa tekniikkaa

Kenneth Campbell

Valokuvaus alkaa sommittelusta. Loppujen lopuksi sommittelu on vaikuttavaa! Se, miten kehystät kohtauksen, on perusta hyvän kuvan ottamiselle. Siksi sommittelun tärkeimpien sääntöjen tunteminen ja käyttäminen valokuvauksessa on perustavanlaatuista vaikuttavien kuvien saamiseksi. Tässä tekstissä selitämme 4 parasta sommittelun sääntöä valokuvauksessa, jotka jokaisen valokuvaajan tulisi tuntea ja käyttää kaappauksessaan.Tässä emme aio puhua kolmanneksen säännöistä, jotka ovat jo hyvin tunnettuja, joten mennään pidemmälle!

Katso myös: Mikä on kuvakirja?

Mitä on valokuvasommittelu?

Sommittelua käytetään kaikilla taiteen aloilla valokuvauksesta maalaukseen, ja se erottaa taiteen tyylit toisistaan.Hyvin sommiteltu taide vaatii huomiota ja, kun se on saanut yleisön kiinni, se välittää halutun viestin.Toisaalta taide, jonka sommittelu on tylsää, tekee päinvastoin.Valokuvauksessa sommittelu voidaan määritellä elementtien strategiseksi sijoitteluksi kuvauskohteessa, joka tekee kuvasta paremman.katsojan huomio kiinnittyy kuvan kohteeseen. Kun ymmärrät sommittelun käsitteen valokuvauksessa, siirrymme valokuvan sommittelun 4 parhaaseen sääntöön:

1. päälinjat

Tämä on yksi suurimmista huomion herättäjistä, joita on olemassa! Kuvaaja käyttää luonnollisia viivoja osoittaakseen katsojan huomion keskipisteeseen. Nämä viivat voivat olla kuvioita, polkuja, polkuja, rakennuksia ja jopa seiniä. Oli kuvio mikä tahansa, nämä viivat osoittavat aina kohteeseen.

Johtavat linjat ovat erittäin hauska sommittelutapa. Valitse kuvakulma, jossa luonnollinen ympäristö tuottaa linjoja, jotka kirjaimellisesti osoittavat kohti kohdetta.

Katso myös: Louis Daguerre: valokuvauksen isä

Tämäkään tekniikka ei perustu suoriin linjoihin, vaan kaarevilla linjoilla voi olla samanlainen vaikutus.

Sävellyssäännöt valokuvauksessa: Fibonacci-spiraali

Geometriassa kultainen leikkaus voidaan ilmaista myös tietyntyyppisenä suorakulmiona. Oletetaan, että yllä olevasta x + y -viivasta käännetään suorakulmio, jonka leveys on x ja pituus on x + y.

Jos tämän suorakulmion pinta-ala jaetaan neliöiden sarjoihin, siitä muodostuu Fibonacci-sarjan kierre:

Jos olet lukenut Da Vinci -koodi Tunnet Fibonaccin sarjan: aloitetaan numerosta 1, lisätään edellinen kokonainen luku ja muodostetaan loputon numerosarja, jossa on tämä kuvio. Sarja näyttää siis tältä:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci havaitsi, että tämä "kultainen kierre" esiintyy monissa paikoissa luonnossa, DNA-molekyyleistä kukkien terälehteen, hurrikaaneista Linnunrataan. Vielä tärkeämpää on se, että Fibonaccin kierre miellyttää ihmissilmää. Lyhyesti sanottuna aivojemme on käsiteltävä kaikki, mitä silmämme näkevät. Mitä nopeammin ne pystyvät käsittelemään jotakin, sitä miellyttävämpi se on.Aivot käsittelevät kultaisen leikkauksen nopeammin, joten se antaa signaalin, että tämä kuva on esteettisesti miellyttävä.

Kuinka käyttää Fibonaccin kierrettä?

Todellisen valokuvauksen kannalta sinun ei tarvitse huolehtia teknisestä selityksestä. Fibonaccin spiraalit ovat käyttökelpoisia lähes kaikenlaisessa valokuvauksessa, mutta erityisen hyviä maisemakuvauksessa, luontokuvauksessa, katukuvauksessa ja ulkoilma-esseissä.

Apogee Photo tarjoaa loistavan esimerkin sen käytöstä:

Oli sumuinen myöhäinen iltapäivä syksyllä, ja halusin vangita auringonlaskun värit, jotka suodattuvat sumun läpi, sekä syksyn lehtien kauniin karmiininpunaisen värin. Tavoitteeni oli sisällyttää kuvaan polulla seisova henkilö, syksyn lehdet etualalla ja puiden rajaus keskipisteenä.Sijoitin nämä seikat kuvittelemani suorakulmion keskelle tietäen, että se sisälsi useita suhteeseen liittyviä keskeisiä painopisteitä, ja liitin sumun osaksi maisemaa spiraalin leveää kaarta pitkin.

Kuten näet, spiraali ohjaa katseesi luonnollisesti polttopisteestä ulospäin.

3. kohteen keskittäminen ja symmetria.

On aikoja, jolloin kohteen keskittäminen on paras valinta.Ongelmana on, että useimmat ihmiset tekevät näin koko ajan ja sen seurauksena he menettävät tilaisuuksia ottaa henkeäsalpaavia kuvia.Joskus symmetriset kohtaukset ovat täydellinen valinta.Useimmissa tapauksissa arkkitehtuuri pitäisi keskittää, koska se on geometrisesti miellyttävä aisteille.Yleisö odottaa näkevänsä tällaisia kuvia.keskitettyjä esineitä, koska se luo järjestyksen tunnetta.

Hallitseva silmä keskellä: Aseta hallitseva silmä kuvan keskelle. Kuva: Steve McCurry.

Heijastuksen sisältävä valokuva olisi toinen tapaus, jossa keskitetty sommittelu toimisi. Tämä on kuitenkin tapaus, jossa luovuutta voidaan käyttää useamman kuin yhden tekniikan yhdistämiseen. Esimerkiksi järvellä seisova mies, joka heijastaa vettä, sijoitettaisiin keskelle, kun taas itse järvi voisi laskeutua pystysuoraa linjaa pitkin kolmanneksen sääntöä noudattaen.

4. Sommittelusäännöt valokuvauksessa: Kultaiset kolmiot

Kultaisten kolmioiden sommittelu toimii pitkälti samalla tavalla kuin kolmanneksen sääntö. Suorakulmioiden ruudukon sijaan jaamme kuvan kuitenkin diagonaaliviivalla, joka kulkee yhdestä kulmasta toiseen. Sitten lisäämme diagonaaliviivaan kaksi muuta viivaa muista kulmista. Kaksi pienempää viivaa kohtaavat ison viivan suorassa kulmassa, kuten alla olevassa kuvassa on esitetty. Tämä jakaa kuvanKuten näet, tämä sommittelumuoto auttaa meitä tuomaan kuvaan "dynaamisen jännitteen" elementin, josta opimme ohjeessa 6. Kolmasosien säännön tapaan käytämme linjoja (tässä tapauksessa kolmioita) auttamaan meitä sijoittamaan eri elementit kuvassa.

Yllä olevassa kuvassa on voimakkaita diagonaaleja, jotka noudattavat "kultaisten kolmioiden" linjoja. Liikenteen kevyet jäljet noudattavat täydellisesti diagonaaliviivaa oikealta ylhäältä vasemmalle. Vasemmalla olevien rakennusten huiput ovat lähellä vasemmalla olevaa pienempää diagonaalia. Oikealla oleva pieni viiva yhtyy isompaan viivan kanssa rakennusten yläkulmassa.

Yllä olevassa kuvassa käytetään "kolmiosääntöä" hienovaraisemmalla tavalla. Patsaiden päät muodostavat "epäsuoran kolmion". Tämä viiva johtaa meidät kaukana olevaan Eiffel-torniin. Vasemmalla oleva lyhyempi viiva kohtaa oikealla olevan pidemmän viivan Eiffel-tornin keskikohdassa. Oikealla oleva lyhyempi viiva on kahden patsaan välissä. Kolmiosääntö saattaa vaikuttaa monimutkaiselta tavalta järjestäävalokuvaa, mutta se voi johtaa todella vaikuttaviin sommitelmiin.

Lisää tietoa sommittelusta valokuvauksessa

Jos pidät näistä vinkeistä, tutustu muihin artikkeleihin valokuvauksen sommittelusäännöistä tästä linkistä.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell on ammattivalokuvaaja ja pyrkivä kirjailija, jolla on elinikäinen intohimo vangita maailman kauneus linssinsä läpi. Kenneth syntyi ja kasvoi pikkukaupungissa, joka tunnetaan maalauksellisista maisemistaan, ja hän arvosti luontokuvausta syvästi jo pienestä pitäen. Yli vuosikymmenen kokemuksella alalta hän on saavuttanut huomattavan taidon ja tarkan silmän yksityiskohtiin.Kennethin rakkaus valokuvaukseen sai hänet matkustamaan laajasti etsimään uusia ja ainutlaatuisia kuvausympäristöjä. Rönsyilevistä kaupunkimaisemista syrjäisiin vuoriin hän on vienyt kameransa joka puolelle maapalloa ja pyrkinyt aina vangitsemaan kunkin paikan olemuksen ja tunteen. Hänen töitään on esitelty useissa arvostetuissa aikakauslehdissä, taidenäyttelyissä ja online-alustoissa, mikä on saanut hänelle tunnustusta ja tunnustuksia valokuvausyhteisössä.Valokuvauksensa lisäksi Kennethillä on vahva halu jakaa tietonsa ja asiantuntemuksensa muiden taiteen lajista intohimoisten kanssa. Hänen bloginsa, Vinkkejä valokuvaukseen, toimii alustana tarjota arvokkaita neuvoja, temppuja ja tekniikoita, jotka auttavat aloittelevia valokuvaajia parantamaan taitojaan ja kehittämään omaa ainutlaatuista tyyliään. Olipa kyseessä sommittelu, valaistus tai jälkikäsittely, Kenneth on omistautunut tarjoamaan käytännön vinkkejä ja oivalluksia, jotka voivat viedä kenen tahansa valokuvauksen uudelle tasolle.Hänen kauttaanmukaansatempaavilla ja informatiivisilla blogikirjoituksilla Kenneth pyrkii inspiroimaan ja kannustamaan lukijoitaan jatkamaan omaa valokuvausmatkaansa. Ystävällisellä ja lähestyttävällä kirjoitustyylillään hän rohkaisee vuoropuheluun ja vuorovaikutukseen luoden tukevan yhteisön, jossa kaikentasoiset valokuvaajat voivat oppia ja kasvaa yhdessä.Kun hän ei ole tien päällä tai kirjoittamassa, Kenneth voidaan tavata johtamassa valokuvaustyöpajoja ja pitämässä puheita paikallisissa tapahtumissa ja konferensseissa. Hän uskoo, että opettaminen on voimakas työkalu henkilökohtaiseen ja ammatilliseen kasvuun, minkä ansiosta hän voi olla yhteydessä muihin, jotka jakavat hänen intohimonsa, ja antaa heille ohjausta, jota he tarvitsevat vapauttaakseen luovuutensa.Kennethin perimmäisenä tavoitteena on jatkaa maailman tutkimista kamera kädessä ja samalla innostaa muita näkemään ympäristönsä kauneutta ja vangita sitä oman linssinsä läpi. Olitpa aloittelija, joka etsii ohjausta tai kokenut valokuvaaja, joka etsii uusia ideoita, Kennethin blogi, Vinkkejä valokuvaamiseen, on sinun resurssi kaikkeen valokuvaukseen.