Der Fotograf John McIntire ist spezialisiert auf Schwarz-Weiß-Porträts "Schwarz-Weiß-Porträtfotografie ist wunderschön, aussagekräftig und scheint oft mehr zu vermitteln als nur das Motiv", so John, und deshalb sollten Sie sich die Tipps des Fotografen ansehen:

1. beginnen Sie mit Schwarz und Weiß im Kopf

Für viele Fotografen ist Schwarz-Weiß eine experimentelle Wahl in der Postproduktionsphase. Dies ist ein Fehler Machen Sie stattdessen Schwarz-Weiß-Porträts zu einem Teil Ihrer Denkweise. Entscheiden Sie im Voraus, ob Sie in Schwarz-Weiß oder in Farbe fotografieren wollen. Wenn Sie ein Bild erstellen, von dem Sie wissen, dass es schwarz-weiß sein soll, können Sie sicherstellen, dass alle Elemente eines guten Schwarz-Weiß-Bildes vorhanden sind, bevor Sie auf den Auslöser drücken. Wenn Sie aber denkenein Farbbild aufnimmt - oder einfach nicht sicher ist, ob Sie Farbe oder Schwarzweiß verwenden sollen -, wird Ihr Bild wahrscheinlich weniger Wirkung haben.

Schwarz-Weiß-Porträts unterscheiden sich von Farbfotos und erfordern daher eine andere Herangehensweise. Die besten Schwarz-Weiß-Porträts zeichnen sich beispielsweise durch einen starken Tonwertkontrast, eine dramatische Beleuchtung und einen besonderen Gesichtsausdruck aus. Diese Elemente lassen sich nach der Aufnahme nur schwer - und manchmal gar nicht - korrigieren, daher sollten SiePlan mit im Voraus wenn Sie die besten Ergebnisse erzielen wollen.

Einige erfahrene Fotografen können die Welt in Schwarz-Weiß "sehen", was eine unglaublich nützliche Fähigkeit ist. Sie können die Ablenkungen der Farbe ausschalten und sich die Welt in Grautönen vorstellen. Versuchen Sie, Ihre Schwarz-Weiß-Sicht zu verbessern, indem Sie Ihre Kamera in den Monochrom-Modus schalten und Ihre Bilder häufig auf dem LCD-Bildschirm überprüfen. Schauen Sie sich genau an, wie die verschiedenen Bereiche des Bildes bearbeitet wurdenin die endgültige Datei übersetzt.

Und wenn Sie eine spiegellose Kamera mit Sucher haben, umso besser! Wenn Sie in den Monochrom-Modus wechseln, wird der EVF schwarz-weiß, so dass Sie die Welt um sich herum wirklich in Graustufen sehen können. Das ist ein verblüffender Trick und kann sehr nützlich sein, besonders für Anfänger.

Profi-Tipp: Achten Sie darauf, dass Sie im RAW-Format fotografieren, denn wenn Sie Ihre Kamera in den Monochrom-Modus schalten, bleiben alle Farbdaten des Bildes erhalten und Sie sind bei der späteren Bearbeitung viel flexibler! (Und wenn Sie Ihre Meinung ändern und feststellen, dass das Bild in Farbe besser wirkt, haben Sie alle Pixelinformationen, die Sie brauchen).

2. halten Sie Ihre Augen scharf und gut beleuchtet

Was ist der wichtigste Teil eines Porträts? Augen Die Augen sind in der Regel der Brennpunkt eines Bildes, und das gilt besonders für Schwarz-Weiß.

Aufgrund der fehlenden Farbe werden Schwarz-Weiß-Fotos oft als grafische Formen wahrgenommen. Die Augen sind Formen, die jeder erkennt und die sofort die Aufmerksamkeit ihrer Betrachter auf sich ziehen (und ihnen helfen, das Gesamtbild zu interpretieren).

Achten Sie also besonders auf die Augen Ihres Motivs. Achten Sie darauf, dass sie gut beleuchtet sind (hier kann es nützlich sein, mit verschiedenen Beleuchtungswinkeln zu experimentieren), und stellen Sie sicher, dass sie fokussiert sind. Wenn Ihre Kamera eine Form von Augen-AF bietet, sollten Sie das unbedingt ausprobieren, vor allem, wenn Sie häufig mit geringer Schärfentiefe fotografieren. Die Fokussierung auf die Augen ist(Wenn Ihre Kamera keinen zuverlässigen Augen-AF bietet, versuchen Sie es mit einem Einpunkt-AF-Modus, um den AF-Punkt sorgfältig über dem Auge zu positionieren, das dem Motiv am nächsten ist).

Einige zusätzliche Tipps, wie man die Augen in der Schwarz-Weiß-Porträtfotografie richtig in Szene setzt:

• Achten Sie darauf, dass Sie einen klaren Reflektor verwenden, um die Augen hervorzuheben.
• Scheuen Sie sich nicht, die Augen in der Nachbearbeitung zu verstärken, und achten Sie darauf, dass viele Details vorhanden sind!
• Wenn Sie bei schwierigen Lichtverhältnissen arbeiten und befürchten, dass Ihre Augen nicht scharf gestellt sind, können Sie die Schärfentiefe erhöhen, um etwas mehr Spielraum zu erhalten.

3. Achten Sie besonders auf den Ausdruck Ihres Motivs.

Wie ich oben bereits betont habe, sind die Augen bei Schwarz-Weiß-Porträts besonders wichtig - aber sie sind nicht das einzige Gesichtsmerkmal, auf das es ankommt. Der Ausdruck der Person steht ebenfalls im Vordergrund, daher ist es wichtig, dass Sie Ihr Motiv sorgfältig trainieren und den Auslöser genau im richtigen Moment betätigen.

Da Schwarz-Weiß-Fotos so nüchtern sind, wird das Bild umso ansprechender, je mehr Emotionen auf dem Gesicht Ihres Motivs zu sehen sind. Ich möchte Sie ermutigen, dies als Chance zu sehen; wenn Sie in Ihren Schwarz-Weiß-Porträts viele Emotionen zeigen können, sind Sie auf dem besten Weg, erstaunliche Fotos zu schießen.

Fangen Sie damit an, dass sich Ihr Motiv wohlfühlt; erklären Sie Ihre Ziele und führen Sie ein lockeres Gespräch. Wenn Sie dann die Kamera in die Hand nehmen, nutzen Sie die ersten Minuten, um Ihrem Motiv zu helfen, sich zu entspannen. Prüfen Sie die Bilder auf dem LCD-Bildschirm und machen Sie Ihrem Motiv Komplimente (auch wenn die Bilder steif wirken). Setzen Sie das Gespräch fort. Versuchen Sie, Ihrem Motiv Spaß zu machen.

Als Nächstes sollten Sie sich auf bestimmte Gesichtsausdrücke und Emotionen konzentrieren. Es kann hilfreich sein, eine Reihe von Beispielporträts mit den gewünschten Ausdrücken mitzubringen. Sie können sie Ihrer Testperson zeigen (laden Sie sie einfach auf Ihr Handy und blättern Sie sie durch, wenn der richtige Zeitpunkt gekommen ist), damit sie eine bessere Vorstellung von Ihren Interessen bekommt.

Achten Sie darauf, dass Sie ständig durch den Sucher schauen und den Finger auf dem Auslöser haben. Denken Sie daran: Schon kleine Veränderungen im Gesichtsausdruck Ihres Motivs können einen großen Unterschied machen. Dinge wie eine hochgezogene Augenbraue, ein Zucken des Mundwinkels und Lachfalten unter den Augen können sehr wirkungsvoll eingesetzt werden.

Wenn Sie nicht die gewünschten Ausdrücke erhalten, versuchen Sie diese einfache Übung:

Bereiten Sie eine Liste von Wörtern oder Sätzen vor und bitten Sie Ihre Versuchsperson, auf jedes Wort zu reagieren. Die von Ihnen gewählten Wörter können einfache Emotionen sein, wie z. B. Liebe , Traurigkeit , Freude , Wut e Melancholie Für vielfältigere Ausdrücke können Sie abstrakte Wörter verwenden. Sie können sogar lustige Wörter verwenden, wie Cheeseburger , Politik , Teletubbies oder Hulk smash (Wenn Sie ein angespanntes oder nervöses Thema haben, kann der letzte Ansatz die Stimmung leicht aufhellen!)

4. Wählen Sie Ihre Beleuchtungskonfiguration sorgfältig aus.

Schwarz-Weiß-Porträts können mit künstlichem Licht, natürlichem Licht oder einer Mischung aus beidem gemacht werden. Ich persönlich bevorzuge künstliches Licht; es bietet eine bessere Kontrolle und ermöglicht es, viel Dramatik zu erzeugen. Aber auch mit natürlichem Licht lassen sich tolle Schwarz-Weiß-Porträts machen, also scheuen Sie sich nicht, im Freien zu fotografieren, wenn Sie keinen Zugang zu einem Studio haben.

Wenn es um die Beleuchtung von Schwarz-Weiß-Porträts geht, keine harten und schnellen Regeln Der Kontrast ist im Allgemeinen gut, weshalb ich Sie ermutige, mit Split- und Rembrandt-Beleuchtungsmustern zu experimentieren. Wenn Sie jedoch weichere, kontrastarme Bilder bevorzugen, sollten Sie den Lichtwinkel verringern, um einen weniger extremen Effekt zu erzielen.

Profi-Tipp: Für kontrastreiche Porträts mit schnellen Tonabstufungen verwenden Sie eine starke Lichtquelle wie einen Snoot, einen einfachen Blitz, eine kleine Softbox oder die Mittagssonne. Für weiche Töne und subtilere Bilder modifizieren Sie das Licht mit einer großen Softbox oder einem Schirm. Und wenn Sie kontrastarme Bilder wünschen, aber im Freien fotografieren, stellen Sie sicher, dass das Motivschattiert ist oder bei bewölktem Himmel hinausgehen.

Letztendlich ist es eine Frage der persönlichen Vorliebe. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was Ihnen gefällt, suchen Sie im Internet nach Schwarz-Weiß-Porträts. Suchen Sie die zehn Fotos, die Ihnen am besten gefallen, und versuchen Sie, die Beleuchtung zu dekonstruieren. Versuchen Sie dann, diese Beleuchtungstechniken auf Ihre eigenen Bilder anzuwenden!

5. Vertrauen Sie dem Licht, nicht Photoshop

Wenn Sie exzellente Schwarz-Weiß-Porträtaufnahmen machen wollen, müssen Sie sich auf Ihre Beleuchtungsfähigkeiten verlassen können, nicht in Photoshop (oder einem anderen Nachbearbeitungsprogramm). Sie können die Beleuchtung verwenden, um:

• Drama erzeugen
• Hinzufügen eines Hochkontrasteffekts
• Betonen Sie das Hauptthema
• Lassen Sie den Hintergrund schwarz
• Viel mehr!

Und obwohl es in Ordnung ist, kleine Anpassungen in der Nachbearbeitung vorzunehmen (und ich möchte Sie auf jeden Fall dazu ermutigen, jedes Bild vollständig zu bearbeiten!), sollten Sie die Bearbeitungssoftware nicht als schnelle Lösung betrachten. Wenn Sie die Anpassungsregler zu weit aufdrehen, sehen die Ergebnisse oft unrealistisch aus (auch wenn Sie das zu diesem Zeitpunkt nicht bemerken).

Zum Beispiel, wenn Sie ein Bild mit hohem Kontrast wünschen, nicht Erhöhen Sie den Kontrastregler auf +100. Wählen Sie stattdessen eine kontrastreiche Beleuchtung und versuchen Sie, die Schieberegler vorsichtig einzustellen, wenn Sie einen Bearbeitungsschub brauchen. Sie können auch eine Abwedel- und Verbrennungstechnik ausprobieren. Denken Sie nur daran, die Dinge subtil .

Fazit: Auch wenn Sie während der Bearbeitung Anpassungen vornehmen können, sollten Sie sich bemühen, die größten Änderungen an Ihrer Beleuchtungseinrichtung vorzunehmen!

6. Versuchen Sie nicht, schlechte Bilder in Schwarz-Weiß zu speichern.

Dieser Tipp ist schnell gegeben, aber entscheidend: Wenn Sie ein Bild bearbeiten, von dem Sie glauben, dass es nicht ganz in Ordnung ist, und Sie sich fragen, ob es in Schwarzweiß funktionieren kann, lautet die Antwort wahrscheinlich "Nein".

Fotografen lieben es, Bilder mit einer Schwarz-Weiß-Konvertierung zu "retten", aber die Schwarz-Weiß-Behandlung betont in der Regel die Mängel, die das Bild überhaupt erst in Frage gestellt haben. Und im Allgemeinen ist ein schlechtes Foto ein schlechtes Foto, unabhängig vom Farbschema (oder dessen Fehlen).

Es ist nicht verkehrt, eine schnelle Konvertierung vorzunehmen, um zu sehen, wie ein monochromes Bild aussieht, aber stellen Sie sicher, dass Sie das Bild mit Pflege Und wenn sich die Aufnahme nicht richtig anfühlt, verwerfen Sie sie einfach.

7. wissen, warum Schwarz-Weiß funktioniert - und warum es nicht funktioniert

Es gibt Motive, die geradezu darum betteln, in Schwarzweiß fotografiert zu werden, und solche, die sich für Farbe eignen, und andere, die nicht so offensichtlich sind.

Ich empfehle Ihnen, einige Schwarz-Weiß-Porträts zu finden, die Sie wirklich bewundern, und dann eine Liste zu erstellen, was Ihnen an jedem Bild gefällt. Auf diese Weise können Sie, wenn Sie mit einem neuen Motiv und/oder einer neuen Umgebung arbeiten, sofort wissen, ob die Bilder in Schwarz-Weiß besser aussehen werden.Hier sind einige Merkmale, die in Schwarz-Weiß besonders gut aussehen:

• Schwere Schatten
• Starke Beleuchtung
• Intensive und ernste Gesichtsausdrücke
• Saubere Geometrie
• Normen

Wenn Sie hingegen ein Motiv mit hellen, kräftigen Tönen fotografieren, bei dem die Farben ein wichtiger Bestandteil der Szene sind, kann es sinnvoller sein, die Farbe beizubehalten:

Manchmal fällt es selbst erfahrenen Fotografen schwer zu entscheiden, ob ein Motiv oder eine Szene in Schwarz-Weiß oder in Farbe besser aussieht. In solchen Fällen sollten Sie sich nicht scheuen, zu experimentieren! Machen Sie einige bewusste Farbaufnahmen, schalten Sie dann gedanklich auf Schwarz-Weiß um und machen Sie weitere Aufnahmen. Nehmen Sie die notwendigen Konvertierungen in der Nachbearbeitung vor.und nehmen Sie sich etwas Zeit, um zwischen den beiden Fotosätzen zu vergleichen.

Fragen Sie sich beim Betrachten: Was ist an den Bildern anders? Was funktioniert? Was nicht? Was gefällt mir? Was gefällt mir nicht? Und versuchen Sie herauszufinden, ob die Szene in Farbe oder in Schwarz-Weiß besser funktioniert.