7 vinkkiä mustavalkoisten muotokuvien tekemiseen

 7 vinkkiä mustavalkoisten muotokuvien tekemiseen

Kenneth Campbell

Valokuvaaja John McIntire on erikoistunut seuraaviin aiheisiin mustavalkoiset muotokuvat "Mustavalkoinen muotokuvaus on kaunista, voimakasta ja näyttää usein viestivän enemmän kuin vain kuvauskohde", John sanoo, joten tutustu valokuvaajan vinkkeihin:

Katso myös: 8 vinkkiä, miten rakentaa tappaja Instagram-profiili

1. aloita mustavalkoisena

Monille valokuvaajille mustavalkoisuus on kokeellinen valinta jälkituotantovaiheessa. Tämä on virhe Sen sijaan tee mustavalkoisesta muotokuvauksesta osa ajattelutapaasi. Päätä etukäteen, aiotko kuvata mustavalkoisena vai värillisenä. Jos luot kuvan tietäen, että haluat siitä mustavalkoisen, voit varmistaa, että kaikki hyvän yksivärisen kuvan elementit ovat valmiina ennen kuin painat laukaisinta. Mutta jos ajattelet, ettäottaa värikuvan - tai ei yksinkertaisesti ole varma, pitäisikö käyttää väriä vai mustavalkoista kuvaa - kuvallasi on todennäköisesti vähemmän vaikutusta.

Mustavalkoiset muotokuvat eroavat värikuvista, ja siksi ne vaativat erilaista lähestymistapaa. Esimerkiksi parhaissa mustavalkoisissa muotokuvissa on yleensä paljon sävykontrastia, dramaattinen valaistus ja erityiset kasvonilmeet. Näitä elementtejä on vaikea - ja joskus jopa mahdoton - korjata kuvan ottamisen jälkeen, minkä vuoksi sinun on syytäsuunnitelma etukäteen jos haluat parhaat tulokset.

Jotkut kokeneet valokuvaajat pystyvät "näkemään" maailman mustavalkoisena, mikä on uskomattoman hyödyllinen taito. He pystyvät eliminoimaan värien häiriötekijät ja kuvittelemaan maailman harmaan sävyissä. Kokeile parantaa mustavalkonäköäsi kytkemällä kamerasi yksiväritilaan ja tarkastelemalla kuvia usein nestekidenäytöltä. Katso tarkkaan, miten kuvan eri alueet on otettu.käännetään lopulliseen tiedostoon.

Ja jos sinulla on peilitön kamera, jossa on etsin, vielä parempi! Kun vaihdat monokromitilaan, EVF muuttuu mustavalkoiseksi, joten voit todella nähdä ympäröivän maailman harmaasävyisenä. Se on hämmästyttävä temppu, ja se voi olla erittäin hyödyllinen erityisesti aloittelijoille.

Ammattilaisvinkki: varmista, että kuvaat RAW-muodossa. Kun vaihdat kameran yksiväritilaan, säilytät kaikki kuvan väritiedot, ja sinulla on paljon enemmän liikkumavaraa myöhemmässä muokkauksessa! (Jos muutat mielesi ja päätät, että kuva toimii paremmin värillisenä, sinulla on kaikki tarvitsemasi pikselitiedot).

2. pidä silmäsi terävinä ja hyvin valaistuina

Mikä on muotokuvan tärkein osa? Silmät Silmät ovat yleensä kuvan keskipiste, ja tämä pätee erityisesti mustavalkokuvissa.

Värittömyyden vuoksi mustavalkoiset valokuvat mielletään usein graafisiksi muodoiksi. Silmät ovat muotoja, jotka kaikki tunnistavat ja jotka kiinnittävät välittömästi katsojiensa huomion (ja auttavat heitä tulkitsemaan kokonaiskuvaa).

Kiinnitä siis erityistä huomiota kohteesi silmiin. Varmista, että ne ovat hyvin valaistut (tässä yhteydessä voi olla hyödyllistä kokeilla eri valaistuskulmia) ja että ne ovat tarkennetut. Jos kamerassasi on jonkinlainen silmien AF, suosittelen kokeilemaan sitä, varsinkin jos kuvaat usein matalalla syväterävyydellä. Tarkennuksen kohdistaminen silmiin on tärkeää.perustavanlaatuinen, etkä yksinkertaisesti halua ottaa sitä riskiä! (Jos kamerassasi ei ole luotettavaa silmän AF:ää, kokeile käyttää yhden pisteen AF-tilaa ja aseta AF-piste huolellisesti kohteen lähimpänä olevan silmän kohdalle).

Joitakin lisävinkkejä silmien oikeanlaiseen valokuvaamiseen mustavalkoisissa muotokuvissa:

  • Varmista, että mukana on kirkas heijastin, jotta silmät erottuvat paremmin.
  • Älä pelkää korostaa silmiä jälkikäsittelyssä. Varmista, että niissä on paljon yksityiskohtia!
  • Jos työskentelet hankalissa valaistusolosuhteissa ja olet huolissasi siitä, että silmäsi eivät ole tarkennuksessa, yritä syventää syväterävyyttä saadaksesi hieman enemmän liikkumavaraa.

3. kiinnitä erityistä huomiota kohteen ilmeeseen.

Kuten edellä korostin, silmät ovat erityisen tärkeät mustavalkoisissa muotokuvissa, mutta ne eivät ole ainoa kasvonpiirre, jolla on merkitystä. Myös kohteen ilme erottuu, joten on tärkeää, että kuvaat kohteen huolellisesti ja laukaiset laukaisimen juuri oikealla hetkellä.

Koska mustavalkokuvat ovat niin pelkistettyjä, kuva on sitä houkuttelevampi, mitä enemmän tunteita kohteen kasvoilla näkyy. Kannustan sinua näkemään tämän mahdollisuutena; jos pystyt sisällyttämään paljon tunteita mustavalkoisiin muotokuviin, olet hyvällä tiellä kohti upeita kuvia.

Aloita tekemällä kuvauskohteesi olo mukavaksi; selitä tavoitteesi ja keskustele rennosti. Kun otat kameran käteesi, käytä ensimmäiset minuutit siihen, että autat kuvauskohdettasi rentoutumaan. Tarkista kuvat nestekidenäytöltä ja kehu kuvauskohdettasi (vaikka kuvat näyttäisivätkin jäykiltä). Jatka keskustelua. Yritä saada kuvauskohteesi nauttimaan olostaan.

Seuraavaksi voit keskittyä tiettyihin ilmeisiin ja tunteisiin. Voi olla hyödyllistä ottaa mukaan esimerkkikuvia, joissa on etsimäsi ilmeet. Voit näyttää ne kohteellesi (laita ne puhelimeesi ja selaa niitä, kun on oikea hetki), jotta hän saa paremman käsityksen kiinnostuksen kohteistasi.

Varmista, että katsot jatkuvasti etsimen läpi sormi laukaisimella. Muista, että pienetkin muutokset kohteen ilmeessä voivat saada aikaan eron. Sellaiset asiat kuin koholla oleva kulmakarvojen kohoaminen, suun kulman nykiminen ja hymyjuonteet silmien alla voidaan käyttää hyväkseen.

Jos et saa haluamiasi ilmaisuja, kokeile tätä yksinkertaista harjoitusta:

Valmista luettelo sanoista tai lausekkeista ja pyydä koehenkilöäsi reagoimaan kuhunkin niistä. Valitsemasi sanat voivat olla yksinkertaisia tunteita, kuten esim. rakkaus , suru , ilo , viha e melankolia Jos haluat monipuolisempia ilmaisuja, kokeile abstrakteja sanoja. Voit käyttää jopa hauskoja sanoja, kuten esim. juustohampurilainen , politiikka , Teletubbies tai Hulk smash (Jos kohde on kireä tai hermostunut, viimeinen lähestymistapa voi helposti keventää tunnelmaa!)

4. valitse valaistuskokoonpano huolellisesti

Mustavalkoisia muotokuvia voi tehdä keinovalossa, luonnonvalossa tai näiden kahden yhdistelmällä. Itse käytän mieluummin keinovaloa, sillä se on paremmin hallittavissa ja sillä voi luoda paljon draamaa. Mutta myös luonnonvalolla voi saada upeita mustavalkoisia muotokuvia, joten älä pelkää kuvata ulkona, jos sinulla ei ole mahdollisuutta käyttää studiota.

Katso myös: 9 parasta tekoälyä (AI) hyödyntävää työkalua vuonna 2023

Kun on kyse mustavalkoisten muotokuvien valaisusta, ei tiukkoja ja tiukkoja sääntöjä Kontrasti on yleensä hyvä, minkä vuoksi kannustan sinua kokeilemaan jaettuja ja Rembrandtin valaistuskuvioita, mutta jos pidät pehmeämmistä, matalakontrastisista kuvista, harkitse valon kulman pienentämistä vähemmän äärimmäistä vaikutusta varten.

Ammattilaisvinkki: Jos haluat kontrastikkaita muotokuvia, joissa sävyjen vaihtelu on nopeaa, käytä voimakasta valonlähdettä, kuten räpsyä, yksinkertaista salamaa, pientä softboxia tai keskipäivän aurinkoa. Jos haluat pehmeämpiä sävyjä ja hienovaraisempia kuvia, muuta valoa suurella softboxilla tai sateenvarjolla. Jos haluat matalakontrastisia kuvia mutta kuvaat ulkona, varmista, että kuvauskohteenon tummennettu tai mene ulos, kun taivas on pilvinen.

Loppujen lopuksi kyse on henkilökohtaisista mieltymyksistä. Jos et ole varma, mistä pidät, etsi mustavalkoisia muotokuvia internetistä. Etsi kymmenen parasta kuvaa, jotka erottuvat mieleesi, ja katso, voitko purkaa valaistuksen. Kokeile sitten käyttää näitä valaistustekniikoita omissa kuvissasi!

5. luota valoon, älä Photoshopiin

Jos haluat luoda erinomaisia mustavalkoisia muotokuvia, on tärkeää luottaa valaistustaitoihisi, ei ole Photoshop (tai jokin muu jälkikäsittelyohjelma). Voit käyttää valaistusta:

  • Luo draamaa
  • Lisää suuri kontrasti
  • Korostetaan pääasiaa
  • Jätä tausta mustaksi
  • Paljon enemmän!

Vaikka on hyvä tehdä pieniä säätöjä jälkikäsittelyssä (ja kannustan sinua todellakin muokkaamaan jokaista kuvaa kokonaan!), sinun ei pitäisi pitää muokkausohjelmistoa pikakorjauksena. Jos viet säätöjen säätimiä liian pitkälle, tulokset näyttävät usein epärealistisilta (vaikka et sitä silloin huomaisikaan).

Jos haluat esimerkiksi kuvan, jossa on suuri kontrasti, ei nosta Contrast-liukusäädintä arvoon +100. Valitse sen sijaan kontrastinen valaistus ja jos tarvitset muokkausvauhtia, kokeile säätää liukusäätimiä varovasti. Voit myös kokeilla dodge and burn -tekniikkaa. Muista vain pitää asiat hienovarainen .

Johtopäätös: Vaikka voit tehdä säätöjä muokkauksen aikana, pyri tekemään suurimmat muutokset valaistusasetuksissasi!

6. älä yritä tallentaa huonoja kuvia mustavalkoisina.

Tämä vinkki on nopea, mutta tärkeä: jos olet muokkaamassa kuvaa, joka ei mielestäsi ole kunnossa, ja mietit, voisiko se toimia mustavalkoisena, vastaus on todennäköisesti "ei".

Valokuvaajat rakastavat "pelastaa" kuvia mustavalkomuunnoksella, mutta mustavalkokäsittely yleensä korostaa niitä puutteita, jotka saivat sinut kyseenalaistamaan kuvan alun perin. Ja yleisesti ottaen huono kuva on huono kuva riippumatta värimaailmasta (tai sen puutteesta).

Ei ole mitään väärää tehdä nopea muunnos nähdäkseen, miltä yksivärinen kuva näyttää. Varmista kuitenkin, että arvioit kuvaa seuraavalla tavalla hoito Ja jos laukaus ei tunnu oikealta, hylkää se.

7. tietää, miksi mustavalkoinen toimii - ja miksi ei toimi.

Jotkin aiheet suorastaan kerjäävät mustavalkokuvausta. Jotkin aiheet sopivat hyvin väreihin. Ja toiset... eivät ole niin itsestään selviä.

Yritä mahdollisimman paljon ymmärtää, mikä saa aiheen toimimaan mustavalkoisena. Kannustan sinua etsimään mustavalkoisia muotokuvia, joita todella ihailet, ja tekemään listan siitä, mistä pidät kussakin kuvassa. Näin voit heti tietää, jos kuva näyttää paremmalta mustavalkoisena kuin mustavalkoisena, kun työskentelet uuden aiheen ja/tai ympäristön kanssa.Seuraavassa on joitakin ominaisuuksia, jotka näyttävät yleensä hyvältä mustavalkoisina:

  • Raskaat varjot
  • Vahva valaistus
  • Intensiiviset ja vakavat ilmeet
  • Puhdas geometria
  • Standardit

Toisaalta, jos kuvaat kohdetta, jossa on kirkkaita, voimakkaita sävyjä - jossa värit näyttävät olevan tärkeä osa maisemaa - voi olla järkevämpää pitää värit:

Joskus jopa kokeneet valokuvaajat eivät osaa päättää, näyttääkö kohde tai kohtaus paremmalta mustavalkoisena vai värillisenä, joten jos sinulle käy näin, yritä olla turhautumatta. Älä pelkää kokeilla! Ota muutama tarkoituksellinen värikuva, vaihda sitten ajatuksellisesti mustavalkoiseen ja ota lisää kuvia. Tee tarvittavat muunnokset jälkikäsittelyssä.ja viettää jonkin aikaa tarkastelemalla näitä kahta kuvasarjaa.

Kysy itseltäsi samalla, mikä kuvakokonaisuuksissa on erilaista, mikä toimii, mikä ei, mistä pidän, mistä en pidä, ja yritä selvittää, toimiiko kohtaus paremmin värillisenä vai mustavalkoisena.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell on ammattivalokuvaaja ja pyrkivä kirjailija, jolla on elinikäinen intohimo vangita maailman kauneus linssinsä läpi. Kenneth syntyi ja kasvoi pikkukaupungissa, joka tunnetaan maalauksellisista maisemistaan, ja hän arvosti luontokuvausta syvästi jo pienestä pitäen. Yli vuosikymmenen kokemuksella alalta hän on saavuttanut huomattavan taidon ja tarkan silmän yksityiskohtiin.Kennethin rakkaus valokuvaukseen sai hänet matkustamaan laajasti etsimään uusia ja ainutlaatuisia kuvausympäristöjä. Rönsyilevistä kaupunkimaisemista syrjäisiin vuoriin hän on vienyt kameransa joka puolelle maapalloa ja pyrkinyt aina vangitsemaan kunkin paikan olemuksen ja tunteen. Hänen töitään on esitelty useissa arvostetuissa aikakauslehdissä, taidenäyttelyissä ja online-alustoissa, mikä on saanut hänelle tunnustusta ja tunnustuksia valokuvausyhteisössä.Valokuvauksensa lisäksi Kennethillä on vahva halu jakaa tietonsa ja asiantuntemuksensa muiden taiteen lajista intohimoisten kanssa. Hänen bloginsa, Vinkkejä valokuvaukseen, toimii alustana tarjota arvokkaita neuvoja, temppuja ja tekniikoita, jotka auttavat aloittelevia valokuvaajia parantamaan taitojaan ja kehittämään omaa ainutlaatuista tyyliään. Olipa kyseessä sommittelu, valaistus tai jälkikäsittely, Kenneth on omistautunut tarjoamaan käytännön vinkkejä ja oivalluksia, jotka voivat viedä kenen tahansa valokuvauksen uudelle tasolle.Hänen kauttaanmukaansatempaavilla ja informatiivisilla blogikirjoituksilla Kenneth pyrkii inspiroimaan ja kannustamaan lukijoitaan jatkamaan omaa valokuvausmatkaansa. Ystävällisellä ja lähestyttävällä kirjoitustyylillään hän rohkaisee vuoropuheluun ja vuorovaikutukseen luoden tukevan yhteisön, jossa kaikentasoiset valokuvaajat voivat oppia ja kasvaa yhdessä.Kun hän ei ole tien päällä tai kirjoittamassa, Kenneth voidaan tavata johtamassa valokuvaustyöpajoja ja pitämässä puheita paikallisissa tapahtumissa ja konferensseissa. Hän uskoo, että opettaminen on voimakas työkalu henkilökohtaiseen ja ammatilliseen kasvuun, minkä ansiosta hän voi olla yhteydessä muihin, jotka jakavat hänen intohimonsa, ja antaa heille ohjausta, jota he tarvitsevat vapauttaakseen luovuutensa.Kennethin perimmäisenä tavoitteena on jatkaa maailman tutkimista kamera kädessä ja samalla innostaa muita näkemään ympäristönsä kauneutta ja vangita sitä oman linssinsä läpi. Olitpa aloittelija, joka etsii ohjausta tai kokenut valokuvaaja, joka etsii uusia ideoita, Kennethin blogi, Vinkkejä valokuvaamiseen, on sinun resurssi kaikkeen valokuvaukseen.