7 саветаў па стварэнні чорна-белых партрэтаў

 7 саветаў па стварэнні чорна-белых партрэтаў

Kenneth Campbell

Фатограф Джон Макінтайр спецыялізуецца на чорна-белых партрэтах і падзяліўся 7 выдатнымі парадамі, як вывесці свае фатаграфіі на новы ўзровень. «Чорна-белая партрэтная фатаграфія прыгожая, магутная і часта, здаецца, перадае не толькі адзін прадмет», — сказаў Джон. Такім чынам, азнаёмцеся з парадамі фатографа:

1. Пачніце з чорна-белага на ўвазе

Для многіх фатографаў чорна-белы з'яўляецца эксперыментальным выбарам у постпрадакшн. Гэта памылка . Замест гэтага зрабіце чорна-белыя партрэты часткай свайго мыслення. Загадзя вырашыце, ці плануеце вы здымаць у чорна-белым або каляровым рэжыме. Калі вы ствараеце відарыс, ведаючы, што хочаце, каб ён быў чорна-белым, вы можаце прыняць меры, каб пераканацца, што ўсе элементы добрага манахромнага відарыса на месцы, перш чым націскаць кнопку спуску. Але калі вы думаеце, што робіце каляровы відарыс - або проста не ўпэўнены, выкарыстоўваць каляровы ці чорна-белы - ваш відарыс, хутчэй за ўсё, будзе мець меншы ўплыў.

Разумееце, чорна-белыя партрэты адрозніваюцца чым фатаграфіі маляўнічыя і таму патрабуюць іншага падыходу. Напрыклад, лепшыя чорна-белыя партрэты, як правіла, маюць вялікую танальную кантраснасць, драматычнае асвятленне і спецыфічныя выразы твару. Гэтыя элементы цяжка - а часам і немагчыма - выправіцьпасля таго, як здымак зроблены, таму вы павінны планаваць загадзя , калі хочаце атрымаць лепшыя вынікі.

Некаторыя дасведчаныя фатографы могуць "бачыць" свет чорна-белым, што з'яўляецца неверагодна карысны навык. Яны могуць ліквідаваць каляровыя адцягненні і ўявіць свет у адценнях шэрага. Паспрабуйце палепшыць сваё чорна-белае зрок, пераключыўшы камеру ў манахромны рэжым і часта правяраючы выявы на ВК-дысплеі. Уважліва назірайце за тым, як розныя вобласці выявы былі пераведзены ў канчатковы файл.

А калі ў вас ёсць бяззеркальная камера з відашукальнікам, яшчэ лепш! Калі вы пераключаецеся ў манахромны рэжым, электронны відагляд становіцца чорна-белым, так што вы сапраўды бачыце свет вакол сябе ў адценнях шэрага. Гэта дзіўны прыём, які можа быць вельмі карысным, асабліва для пачаткоўцаў.

Савет прафесіянала: пераканайцеся, што вы здымаеце ў фармаце RAW. Такім чынам, калі вы пераключыце камеру ў манахромны рэжым, вы захаваеце ўсе каляровыя даныя на малюнку і атрымаеце нашмат большую гібкасць пры рэдагаванні пазней! (Акрамя таго, калі вы перадумаеце і вырашыце, што выява лепш працуе ў колеры, вы атрымаеце ўсю неабходную інфармацыю аб пікселях.)

2. Трымайце вочы вострымі і добра асветленымі

Што самае важнае на партрэце? Вочы . Звычайна вочы з'яўляюцца цэнтрам выявы, і гэтаасабліва ў чорна-белым рэжыме.

З-за адсутнасці колеру чорна-белыя фатаграфіі часта ўспрымаюцца як графічныя формы. Вочы - гэта формы, якія ўсе пазнаюць і адразу прыцягваюць увагу гледачоў (і дапамагаюць ім зразумець агульную карціну).

Таму звярніце асаблівую ўвагу на вочы аб'екта. Пераканайцеся, што яны добра асветлены (тут можа быць карысна паэксперыментаваць з рознымі вугламі асвятлення) і пераканайцеся, што яны знаходзяцца ў фокусе. Калі ваша камера прапануе нейкую форму Eye AF, я рэкамендую вам паспрабаваць, асабліва калі вы схільныя здымаць з невялікай глыбінёй рэзкасці. Засяродзіць увагу на вачах - гэта галоўнае, і вы проста не хочаце рызыкаваць! (Калі ваша камера не забяспечвае надзейную аўтафокусоўку па вачах, паспрабуйце выкарыстаць аднакропкавы рэжым аўтафокусоўкі, каб асцярожна размясціць кропку аўтафокусоўкі над вокам, бліжэйшым да аб'екта.)

Некалькі дадатковых саветаў для таго, каб зрабіць вочы правільнымі Фотаздымак вачэй чорна-белы партрэт:

  • Не забудзьцеся ўключыць празрысты адбівальнік, каб дапамагчы вачам вылучыцца.
  • Не бойцеся палепшыць вочы ў пост-апрацоўцы. Пераканайцеся, што прысутнічае шмат дэталяў!
  • Калі вы працуеце ў складаных умовах асвятлення і турбуецеся, што вочы не будуць у фокусе, паспрабуйце павялічыць глыбінюполе, каб атрымаць крыху больш свабоды дзеянняў.

3. Звяртайце асаблівую ўвагу на выраз твару

Як я падкрэсліваў вышэй, вочы асабліва важныя ў чорна-белых партрэтах, але гэта не адзіная рыса твару, якая мае значэнне. Выраз аб'екта таксама вылучаецца, таму вельмі важна, каб вы ўважліва трэніраваліся з аб'ектам і рабілі затвор у патрэбны момант.

Паколькі чорна-белыя фатаграфіі вельмі спакойныя, тым больш эмоцый адлюстроўваецца на твары ваш прадмет, тым больш прывабным будзе малюнак. Я заклікаю вас разглядаць гэта як магчымасць; калі вы можаце ўкласці шмат эмоцый у свае чорна-белыя партрэты, вы будзеце на шляху да стварэння цудоўных фатаграфій.

Глядзі_таксама: Фатограф дакументуе жыццё жыхароў мікракватэр у Ганконгу

Пачніце з таго, каб ваш аб'ект адчуваў сябе камфортна; растлумачце свае мэты і правядзіце нязмушаную размову. Такім чынам, калі вы дастаеце камеру, выкарыстоўвайце першыя некалькі хвілін, каб дапамагчы аб'екту расслабіцца. Праверце выявы на ВК і пахваліце ​​аб'ект (нават калі выявы выглядаюць сур'ёзна). Працягнуць размову. Паглядзіце, ці зможаце вы пацешыць аб'екта.

Далей засяродзьце выраз твару і эмоцыі. Можа дапамагчы прывесці набор прыкладаў партрэтаў, якія прадстаўляюць выразы, якія вы шукаеце. Вы можаце паказаць іх свайму суб'екту (проста ўстаўце іх на тэлефон і прагартайце, калі прыйдзе час)так што яны маюць нашмат лепшае ўяўленне аб вашых інтарэсах.

Пераканайцеся, што вы ўвесь час глядзіце ў відашукальнік, трымаючы палец на кнопцы спуску. Памятайце: нават невялікія змены фармулёўкі вашай тэмы могуць мець значэнне. Такія рэчы, як паднятае брыво, паторгванне кутка рота і маршчынкі ўсмешкі пад вачыма, могуць быць выкарыстаны з вялікім эфектам.

Калі вы не атрымліваеце жаданага выразу, паспрабуйце гэта простае практыкаванне :

Падрыхтуйце спіс слоў ці фраз і папрасіце суб'екта адрэагаваць на кожнае з іх. Выбраныя вамі словы могуць быць простымі эмоцыямі, такімі як каханне , сум , радасць , гнеў і меланхолія . Для больш разнастайных выразаў паспрабуйце абстрактныя словы. Вы нават можаце выкарыстоўваць смешныя словы, такія як чызбургер , палітыка , Тэлепузікі ці Разгром Халка . (Калі ў вас ёсць прадмет, які напружаны або нервовы, апошні падыход можа лёгка палепшыць настрой!)

4. Старанна выбірайце налады асвятлення

Чорна-белыя партрэты можна здымаць пры штучным, натуральным асвятленні або ў сумесі абодвух. Асабіста я аддаю перавагу выкарыстоўваць штучнае святло; гэта дае вам большы кантроль і дазваляе стварыць шмат драмы. Але вы таксама можаце атрымаць цудоўныя чорна-белыя партрэты пры натуральным асвятленні, так што не бойцеся здымаць на вуліцыне маюць доступу да студыйных установак.

Цяпер, калі справа даходзіць да асвятлення чорна-белых партрэтаў, няма жорсткіх правілаў . Кантраст, як правіла, добры, таму я раю вам паэксперыментаваць з падзеленым асвятленнем і мадэлямі асвятлення Рэмбранта, але калі вы аддаеце перавагу больш мяккія, нізкакантрастныя відарысы, падумайце аб памяншэнні вугла святла для менш экстрэмальнага эфекту.

Парада прафесіянала. : Для высокакантрастных партрэтаў з хуткімі адценнямі тонаў выкарыстоўвайце яркую крыніцу святла, такую ​​як снарад, простая ўспышка, невялікі софтбокс або паўдзённае сонца. Для прыглушаных тонаў і больш тонкіх малюнкаў змяніце святло з дапамогай вялікага софтбокса або парасона. І калі вы хочаце выявы з нізкай кантраснасцю, але здымаеце на вуліцы, пераканайцеся, што ваш аб'ект заценены ці выйдзіце на вуліцу, калі неба пахмурнае.

У рэшце рэшт, усё гэта пытанне асабістых пераваг. Калі вы не ўпэўненыя, што вам падабаецца, пашукайце чорна-белыя партрэты ў інтэрнэце. Знайдзіце дзесяць лепшых фатаграфій, якія вам кідаюцца ў вочы, і паглядзіце, ці зможаце вы дэканструяваць асвятленне. Так што паспрабуйце гэтыя метады асвятлення на ўласных выявах!

5. Спадзявайцеся на святло, а не на Photoshop

Калі вы хочаце ствараць выдатныя чорна-белыя партрэтныя выявы, важна давяраць сваім навыкам асвятлення, а не Photoshop(або ў любой іншай праграме пост-апрацоўкі). Вы можаце выкарыстоўваць асвятленне, каб:

  • Стварыць драматызм
  • Дадаць эфект высокай кантраснасці
  • Падкрэсліць галоўны аб'ект
  • Зрабіць фон чорным
  • Нашмат больш!

І хаця рабіць невялікія карэкціроўкі ў пост-апрацоўцы можна (і я, безумоўна, заклікаю вас цалкам рэдагаваць кожную выяву!), не варта разглядайце праграмнае забеспячэнне для рэдагавання як хуткае рашэнне. Калі вы націснеце паўзункі рэгулявання занадта далёка, вынікі часта не будуць выглядаць рэалістычнымі (нават калі вы гэтага не ўсведамляеце ў той час).

Напрыклад, калі вам патрэбна выява з высокай кантраснасцю, не павялічвайце паўзунок Contrast да +100. Замест гэтага выбірайце кантраснае асвятленне, і калі вам патрэбна ўзмацненне рэдагавання, паспрабуйце старанна адрэгуляваць паўзункі. Вы таксама можаце паспрабаваць тэхніку ўхілення і гарэння. Проста памятайце, каб рэчы былі тонкімі .

Вынік: хаця вы можаце наладжваць падчас рэдагавання, імкніцеся ўнесці найбольшыя змены ў настройку асвятлення!

6. Не спрабуйце захоўваць дрэнныя выявы ў чорна-белым выглядзе

Гэтая парада хуткая, але вельмі важная: калі вы рэдагуеце выяву, якая, на вашу думку, не адпавядае патрабаванням, і вам цікава, ці можна чорна-белая праца, адказ, верагодна, "Не".

Глядзі_таксама: Фатограф робіць серыю здымкаў жаночай скуры і выклікае дыскусію

Фатографылюбяць «захоўваць» выявы з дапамогай чорна-белага пераўтварэння, але чорна-белая апрацоўка часта падкрэслівае недахопы, якія прымусілі вас сумнявацца ў выяве ў першую чаргу. І ўвогуле кажучы, дрэнная фатаграфія - гэта дрэнная фатаграфія, незалежна ад каляровай схемы (або яе адсутнасці).

Няма нічога дрэннага ў тым, каб зрабіць хуткае пераўтварэнне, каб убачыць, як выява выглядае ў манахромным рэжыме. Але пераканайцеся, што вы ацэньваеце малюнак уважліва . І калі здымак выглядае не так, проста адхіляйце яго.

7. Даведайцеся, чаму чорна-белае працуе – і не працуе

Некаторыя аб’екты проста жадаюць быць сфатаграфаванымі ў чорна-белым рэжыме. Некаторыя прадметы паддаюцца колеру. А іншыя… не такія відавочныя.

Наколькі гэта магчыма, вы павінны паспрабаваць зразумець, што прымушае прадмет працаваць чорна-белым. Я раю вам знайсці некалькі чорна-белых партрэтаў, якімі вы сапраўды захапляецеся, а затым складзіце спіс таго, што вам падабаецца на кожнай выяве. Такім чынам, калі вы працуеце з новым аб'ектам і/або ўсталёўкай, вы адразу даведаецеся, ці выглядаюць выявы лепш у чорна-белым або каляровым рэжыме, і зможаце ўнесці неабходныя карэктывы. Вось некаторыя характарыстыкі, якія звычайна выдатна выглядаюць у чорна-белым колеры:

  • Цяжкія цені
  • Яркае асвятленне
  • Інтэнсіўныя і сур'ёзныя выразы
  • Ясныя геаметрыя
  • Узоры

З іншагаЗ іншага боку, калі вы здымаеце аб'ект з яркімі, яркімі адценнямі - калі колеры здаюцца важнай часткай сцэны - можа мець сэнс прытрымлівацца колеру. Дарэчы:

Часам нават дасведчаным фатографам цяжка вырашыць, які аб'ект ці сцэна выглядае лепш у чорна-белым або каляровым рэжыме. Таму, калі гэта здарыцца з вамі, паспрабуйце не расчароўвацца. У такіх выпадках не бойцеся эксперыментаваць! Зрабіце некалькі наўмысных каляровых здымкаў, потым у думках пераключыцеся на ч/б і здымайце яшчэ. Зрабіце любыя неабходныя пераўтварэнні ў пост-апрацоўцы і выдаткуйце некаторы час на прагляд паміж двума наборамі фатаграфій.

Пакуль вы глядзіце, спытайце сябе: што адрозніваецца ў наборах малюнкаў? Што працуе? Што не? Што мне падабаецца? Што мне не падабаецца? І паглядзіце, ці можаце вы вызначыць, каляровая або чорна-белая сцэна працуе лепш.

Kenneth Campbell

Кэнэт Кэмпбэл - прафесійны фатограф і пачатковец пісьменнік, які на працягу ўсяго жыцця імкнецца зафіксаваць прыгажосць свету праз свой аб'ектыў. Нарадзіўся і вырас у невялікім мястэчку, вядомым сваімі маляўнічымі краявідамі, Кенэт з ранняга ўзросту захапіўся фатаграфіяй прыроды. Маючы больш чым дзесяцігадовы досвед працы ў галіны, ён набыў выдатны набор навыкаў і вострае вока для дэталяў.Любоў Кэнэта да фатаграфіі прымусіла яго шмат падарожнічаць, шукаючы новыя і унікальныя ўмовы для фатаграфавання. Ад разгалістых гарадскіх пейзажаў да аддаленых гор, ён браў сваю камеру ва ўсе куткі зямнога шара, заўсёды імкнучыся зафіксаваць сутнасць і эмоцыі кожнага месца. Яго працы былі прадстаўлены ў некалькіх прэстыжных часопісах, на мастацкіх выставах і на інтэрнэт-платформах, што прынесла яму прызнанне і ўзнагароду ў фотасупольнасці.У дадатак да сваёй фатаграфіі, Кенэт мае вялікае жаданне падзяліцца сваімі ведамі і вопытам з іншымі, хто захапляецца гэтай формай мастацтва. Яго блог, Парады па фатаграфіі, служыць платформай для прапановы каштоўных парад, прыёмаў і прыёмаў, якія дапамогуць пачаткоўцам фатографам палепшыць свае навыкі і развіць свой унікальны стыль. Няхай гэта будзе кампазіцыя, асвятленне або пост-апрацоўка, Кенэт імкнецца даць практычныя парады і разуменне, якія могуць вывесці чыю-небудзь фатаграфію на новы ўзровень.Праз ягозаймальныя і інфарматыўныя паведамленні ў блогу, Кенэт імкнецца натхніць і даць магчымасць сваім чытачам працягнуць сваё ўласнае фатаграфічнае падарожжа. З прыязным і даступным стылем пісьма ён заахвочвае дыялог і ўзаемадзеянне, ствараючы спрыяльную супольнасць, дзе фатографы ўсіх узроўняў могуць вучыцца і развівацца разам.Калі ён не ў дарозе і не піша, Кенэт можа весці семінары па фатаграфіі і выступаць з дакладамі на мясцовых мерапрыемствах і канферэнцыях. Ён лічыць, што навучанне з'яўляецца магутным інструментам для асабістага і прафесійнага росту, што дазваляе яму звязвацца з іншымі, хто падзяляе яго захапленне, і дае ім рэкамендацыі, неабходныя для раскрыцця іх творчага патэнцыялу.Канчатковая мэта Кэнэта - працягваць даследаваць свет з камерай у руках, адначасова натхняючы іншых бачыць прыгажосць вакол іх і здымаць яе праз уласны аб'ектыў. Незалежна ад таго, ці з'яўляецеся вы пачаткоўцам, які шукае парады, ці дасведчаным фатографам, які шукае новыя ідэі, блог Кэнэта "Парады па фатаграфіі" - ваш галоўны рэсурс па ўсім, што тычыцца фатаграфіі.