Анры Карцье-Брэсан быў французскім фатографам, які рабіў 35-міліметровую фатаграфію. Ён быў вулічным фатографам, які таксама стаў майстрам адкрытай фатаграфіі. Ён таксама паўплываў на свет фатаграфіі рознымі спосабамі. Вызначыўшы фатаграфію як «фіксацыю вырашальнага моманту», Брэсан прымяніў гэта да таго, як ён фатаграфаваў свет. Тут мы разглядаем шэсць метадаў кампазіцыі фатаграфій, якія выкарыстоўваў гэты майстар-фатограф.

Глядзі_таксама: 4 танных і магутных фотасмартфона ад Xiaomi

Брэсан паўплываў на свет фатаграфіі рознымі спосабамі. Анры Карцье-Брэсан быў фатографам-гуманістам. Гуманістычная фатаграфія падобная на фотажурналістыку, арыентаваную больш на чалавечыя элементы, чым на навіны. У гуманістычнай фатаграфіі неабходна больш суперажывання і здольнасці паказваць сітуацыі з пункту гледжання аб'екта. Таксама пад уплывам сюррэалізму гэтыя шэсць тэхнік паказваюць, як Брэсан падыходзіў да абодвух.

1. Фігура-зямля

© Henri Cartier-Bresson – Allees du Prado, Марсэль

Фігура-зямля - ​​гэта сувязь паміж аб'ектам і фонам выявы. Гэтая тэхніка кампазіцыі фота сцвярджае, што абедзве вобласці павінны адрознівацца. Гэта азначае, што аб'ект трэба аддзяліць ад фону. Для гэтага яны павінны быць кантраснымі. Вы можаце дасягнуць гэтага з дапамогай кантрасту, чорна-белага або танальных адрозненняў.

Кантраст прадухіляе растанне аб'екта з фонам. робіць вашформа здаецца мацнейшай. Выкарыстанне гэтай тэхнікі з'яўляецца выдатным спосабам зрабіць ваш аб'ект значна больш трывалым у кадры.

2. Падабенства / Паўтаральная тэма

© Анры Карцье-Брэсан – Балетная школа Вялікага тэатра, Масква, СССР

Паўтарэнне - выдатны прыём фотакампазіцыі, каб зрабіць выяву больш цікавай. Напрыклад, паглядзіце выяву Брэсона з балетнай школы Вялікага тэатра. Мы бачым маладых балерын у адной позе, адну за адной. Іх паставы і сукенкі амаль аднолькавыя. Гэта робіць аб'ект паўтаральным, а танцоры выглядаюць аднолькава.

Вы таксама можаце заўважыць, што ўсе яны маюць банты ў валасах, нават калі яны па-рознаму ўкладзеныя. Найбольш падобна на тое, што балерына была скапіяваная і ўстаўленая ў розныя часткі выявы. Таксама на карціне неаднаразова з'яўляецца балетная заколка і яе кучаравы дэкор. Звярніце ўвагу на тое, як балетная планка вядзе наш погляд па малюнку.

Мы пачынаем з таго, што глядзім на бліжэйшага танцора, а потым працягваем рух да фону. Затым мы паварочваем вочы направа, каб паглядзець на апошняга танцора на заднім плане. Калі б быў толькі адзін танцор, мы б не марнавалі столькі часу на фота. Паўтор узмацняе ўздзеянне вобраза.

Глядзі_таксама: Адкрыйце для сябе 15 розных відаў фатаграфіі і іх характарыстыкі

3. Гульня ценяў

© Анры Карцье-Брэсан – Ахмадабад, Індыя, 1966

Цені важныя ў фатаграфіі. Фатаграфія - гэта маляванне святлом. вы не можаце мецьсвятло без цемры. Цені могуць прапанаваць нам формы, формы і тэкстуры ў якасці накладання ў любой сцэне. Яны даюць нам дзве сцэны ў адным кадры. Тут, на вобразе Брэсана, ідэя нічым не адрозніваецца.

Цень - гэта ўражанне верхняй часткі будынка, адлюстраванае на сцяне сцэны. Звярніце ўвагу на спячага чалавека на фота. Ён спіць на другім будынку. З-за ценяў здаецца, што ён спаў у вежы, пад упрыгожанай столлю. Цені надаюць рознае значэнне вашым фатаграфіям, робячы іх больш цікавымі.

4. Дыяганалі / Залаты трохкутнік

© Анры Картэр-Брэсан – Румынія, 1975 г.

Анры-Карцье Брэсан выкарыстоўваў дыяганалі, дакладней, залаты трохкутнік для кампазіцыі. Гэтая тэхніка ўяўляе сабой сумесь правіла трацін і дыяганальных ліній.

Уявіце сабе сцэну, дзе аб'ект знаходзіцца па дыяганальнай восі выявы. Цяпер уявіце, што ўздоўж гэтай лініі 1/3 або 2/3 уздоўж гэтай лініі з'яўляецца скрыжаваннем. Вось дзе павінна быць цікавая частка выявы.

Дыяганалі прыцягваюць погляды гледачоў у кадр, а скрыжаванне ўтрымлівае іх там. Глядзіце на малюнку вышэй двух закаханых у цягніку. Дыяганальная лінія перасякае жанчыну, дзе спачываюць іх галовы. Гэта робіць выяву больш цікавай, чым проста фігуры ў цэнтры кадра.

5. Спіраль Фібаначы

© Анры Карцье-Брэсан-Йер, Францыя, 1932 (зFibonacci overlay)

Чалавеку ўласціва імкнуцца да балансу. Калі вобраз збалансаваны, ён губляе напружанне і надае адчуванне гармоніі. Спіраль Фібаначы прапануе менавіта такую ​​канцэпцыю. Яна мае шмат іншых назваў, такіх як залатая спіраль, сетка Фі або залатое сячэнне.

Гэтая канцэпцыя заснавана на паслядоўнасці лікаў, якая называецца паслядоўнасцю Фібаначы. Стаўленне 1:1,618, якое пры дзяленні дае лінію экспанентнага росту. Гэта падобна на спіраль на наступным малюнку.

Спіраль Фібаначы таксама сустракаецца ў прыродзе. Успомніце ракавіны наўтылуса, дотык хваёвых шышак або размяшчэнне насення сланечніка.

Вам не трэба быць экспертам у матэматыцы, каб выкарыстоўваць гэты кампазіцыйны прыём у вашай фатаграфіі. Вам проста трэба вывучыць спіраль і ўсе восем пазіцый, якія яна можа мець на вашых малюнках. Самыя цікавыя часткі сцэны павінны быць на скрыжаванні. Нашы вочы сочаць за гэтай выдуманай лініяй, прызямляючыся на гэтым скрыжаванні. Гэта лепш за ўсё выкарыстоўваць, калі пейзаж таксама прапануе гледачу некаторую візуальную асалоду.

6. Вырашальны момант

Вырашальны момант моцна паўплываў на тэхніку кампазіцыі фота © Henri Cartier-Bresson

Нарэшце, мы падышлі да найвялікшага дасягнення Брэсана. Вырашальны момант аказаў значны ўплыў на кампазіцыю фатаграфіі на працягу ўсёй гісторыі. Гаворка ідзе менш пра апраўленнепрадмет і больш пра тое, калі здымаць сцэну. Тут улада ў фатографа.

Выява чалавека, які скача ў лужыну, зробленая Брэсанам, дае шмат пытанняў і інфармацыі. Элементы фатаграфіі не будуць аднолькавымі за секунду да або пасля таго, як была зроблена выява.

Мы не ўпэўненыя, што лужына досыць дробная, каб цалкам не намачыць наш аб'ект. Мы ведаем, што чалавек дастаткова смелы, каб паспрабаваць. Ён можа ведаць тое, чаго не ведаем мы, бо мы абмежаваныя сваёй пазіцыяй і перспектывамі.

На секунду занадта хутка, і мы ніколі не даведаемся, мае намер гэты чалавек скакаць ці не. Фатаграфія залежыць ад таго, што вы здымаеце ў гэтую секунду, ні да, ні пасля. Што робіць фатографа, так гэта здольнасць зафіксаваць патрэбны момант.

Гэтыя метады кампазіцыі фота, якія выкарыстоўвае Анры Карцье-Брэсан, можна адаптаваць да розных сітуацый. Найбольш важным аспектам кожнага з іх з'яўляецца трэніроўка і стральба, калі ў вас ёсць магчымасць.

Майце добрае бачанне падчас стральбы. Паназірайце за навакольным асяроддзем, перш чым выставіць выяву. Па-першае, вывучыце метады кампазіцыі фатаграфій, якія вы можаце выкарыстоўваць, каб палепшыць свае выявы. Затым вы можаце паглядзець у відашукальнік і захапіць сцэну.

Крыніца: Тэкст, першапачаткова апублікаваны на сайце Expert Photography. Глядзіце дадатковыя парады і метады кампазіцыі фатаграфій па гэтай спасылцы, якую мы нядаўна апублікавалі тутКанал iPhoto.