6 techník kompozície fotografií, ktoré používal CartierBresson
Obsah
Henri Cartier-Bresson bol francúzsky fotograf, ktorý používal 35 mm fotografiu. Bol to pouličný fotograf, ktorý sa stal aj majstrom spontánnej fotografie. Aj on ovplyvnil svet fotografie mnohými rôznymi spôsobmi. Bresson definoval fotografiu ako "zachytenie rozhodujúceho okamihu" a aplikoval to na spôsob, akým fotografoval svet.kompozícia fotografie, ktorú používa tento majster fotografie.
Bresson ovplyvnil svet fotografie mnohými rôznymi spôsobmi. Henri Cartier-Bresson bol humanistický fotograf. Humanistická fotografia je podobná fotožurnalistike, zameriava sa viac na ľudské prvky ako na spravodajstvo. V humanistickej fotografii sa vyžaduje viac empatie a schopnosť ukázať situácie z pohľadu fotografovaného subjektu. Týchto šesť techník ovplyvnil aj surrealizmusukázať, ako Bresson pristupoval k obom.
1. obrázok - pozadie
© Henri Cartier-Bresson - Allees du Prado, MarseilleFigúra - pozadie je vzťah medzi objektom a pozadím snímky. Táto technika kompozície fotografie uvádza, že obe oblasti musia byť odlíšené. To znamená, že objekt musí byť oddelený od pozadia. Aby sa to dosiahlo, musia byť kontrastné. Môžete to dosiahnuť pomocou kontrastu, čiernej a bielej alebo tonálnych rozdielov.
Kontrast zabraňuje tomu, aby sa objekt rozplynul v pozadí. Vďaka nemu sa jeho tvar javí výraznejší. Použitie tejto techniky je skvelým spôsobom, ako urobiť objekt v zábere oveľa robustnejším.
Podobnosť / Opakujúca sa téma
© Henri Cartier-Bresson - Veľká baletná škola, Moskva, ZSSROpakovanie je skvelou technikou kompozície fotografie, vďaka ktorej je snímka zaujímavejšia. Pozrite sa napríklad na Bressonovu snímku baletnej školy Bolšoj. Vidíme mladých tanečníkov v rovnakej pozícii, jeden za druhým. Ich postoje a šaty sú takmer rovnaké. Vďaka tomu sa téma opakuje a tanečníci vyzerajú rovnako.
Môžete si tiež všimnúť, že všetky majú vo vlasoch mašle, aj keď sú umiestnené rôzne. Najbližšie to vyzerá tak, že baletka bola skopírovaná a vložená do rôznych častí obrázka. Baletka a jej kučeravá ozdoba sa na obrázku tiež objavujú viackrát. Všimnite si, ako baletka vedie naše oči po obrázku.
Začneme pohľadom na najbližšieho tanečníka a potom sa stále posúvame smerom k pozadiu. Potom otočíme oči doprava a pozrieme sa na posledného tanečníka v pozadí. Keby tam bol len jeden tanečník, nestrávili by sme toľko času pozeraním na obrázok. Opakovanie posilňuje pôsobivosť obrazu.
3. hra s tieňmi
© Henri Cartier-Bresson - Ahmadábád, India, 1966Tiene sú vo fotografii nevyhnutné. Fotografia je maľba svetlom. Nemôžete mať svetlo bez tmy. Tiene nám môžu ponúknuť tvary, formy a textúry ako prekrytie akejkoľvek scény. Poskytujú nám dve scény v rámci jedného záberu. Tu, na Bressonovej snímke, sa táto myšlienka nelíši.
Tieň je dojem vrcholu budovy, ktorý je znázornený na stene scény. Všimnite si spiaceho muža na fotografii. Spí na vrchole druhej budovy. Vďaka tieňom to vyzerá, akoby spal vo veži, pod zdobeným stropom. Tiene dodávajú vašim fotografiám rôzne významy, čím ich robia zaujímavejšími.
Diagonály / Zlatý trojuholník
© Henri Carter-Bresson - Rumunsko, 1975Henri-Cartier Bresson používal pri kompozícii diagonály , alebo skôr zlatý trojuholník. Táto technika je zmesou pravidla tretín a diagonálnych línií.
Predstavte si scénu, v ktorej sa objekt nachádza na diagonálnej osi pozdĺž obrazu. Teraz si predstavte, že pozdĺž tejto línie sa nachádza priesečník v 1/3 alebo 2/3. To je bod, kde by sa mala nachádzať zaujímavá časť obrazu.
Uhlopriečky priťahujú oči diváka do obrazu a priesečník ich tam udrží. Pozrite sa na obrázok vyššie, na ktorom sú dvaja milenci vo vlaku. Uhlopriečka pretína ženu, kde spočívajú ich hlavy. Vďaka tomu je obrázok zaujímavejší, ako keby boli postavy len v strede obrazu.
5. fibonacciho špirála
© Henri Cartier-Bresson- Hyères, Francúzsko, 1932 (s Fibonacciho prekrytím)V ľudskej prirodzenosti je snaha o rovnováhu. Keď sa obraz stane vyváženým, stráca napätie a dáva pocit harmónie. Fibonacciho špirála ponúka presne tento koncept. Má mnoho ďalších názvov, napríklad zlatá špirála, Phi mriežka alebo zlatý rez .
Tento koncept je založený na postupnosti čísel nazývanej Fibonacciho postupnosť. Pomer 1 : 1,618, ktorý po rozdelení dáva čiaru exponenciálneho rastu. Vyzerá to ako špirála na našom ďalšom obrázku.
Fibonacciho špirála sa objavuje aj v prírode. Spomeňte si na schránky nautilov, na pocit šišiek alebo na usporiadanie semien slnečnice.
Nemusíte byť odborníkom na matematiku, aby ste mohli túto kompozičnú techniku použiť vo svojej fotografii. Stačí, ak sa naučíte špirálu a všetkých osem pozícií, ktoré môže mať na vašich snímkach. Najzaujímavejšie časti scény by sa mali nachádzať na križovatke. Naše oči sledujú túto fiktívnu líniu a pristávajú na tejto križovatke. Najlepšie sa používa vtedy, keď krajina ponúka pozorovateľovi ajvizuálne potešenie.
Rozhodujúci okamih
Rozhodujúci okamih výrazne ovplyvnil techniky kompozície fotografií © Henri Cartier-BressonNakoniec sa dostávame k Bressonovmu najväčšiemu úspechu. Rozhodujúci okamih mal v histórii významný vplyv na kompozíciu fotografie. Nejde tu ani tak o zarámovanie objektu, ako skôr o to, kedy zachytiť scénu. Tu je moc na strane fotografa.
Bressonov obraz muža skákajúceho do kaluže poskytuje mnoho otázok a informácií. Prvky fotografie by neboli rovnaké sekundu pred alebo po zhotovení obrazu.
Nie sme si istí, či je kaluž dostatočne plytká na to, aby náš objekt úplne nezmáčala. Vieme, že ten človek je dostatočne odvážny, aby to skúsil. Možno vie niečo, čo my nie, keďže sa vidíme obmedzení svojím postavením a perspektívou.
Pozri tiež: 15 brilantných filmov o slávnych maliaroch. Čo tak ešte viac zblížiť maľbu a fotografiu?Stačila by sekunda a nikdy by sme sa nedozvedeli, či muž chcel skočiť alebo nie. Fotografia závisí od toho, čo zachytíte v tej sekunde, ani predtým, ani potom. Fotografa robí fotografom schopnosť zachytiť správny okamih.
Tieto techniky kompozície fotografií, ktoré používal Henri Cartier-Bresson, sa dajú prispôsobiť mnohým rôznym situáciám. Najdôležitejším aspektom každej z nich je cvičiť a fotografovať pri každej príležitosti.
Počas fotografovania majte silnú víziu. Pred exponovaním snímky pozorujte okolie. Najprv preskúmajte techniky kompozície fotografií, ktoré môžete použiť na zlepšenie snímok. Potom sa môžete pozrieť do hľadáčika a zachytiť scénu.
Pozri tiež: Fotografie celebrít JR DuranZdroj: Text bol pôvodne uverejnený na webovej stránke Expert Photography. Viac tipov a techník o kompozícii fotografií nájdete na tomto odkaze, ktorý sme nedávno uverejnili tu na kanáli iPhoto.