Henri Cartier-Bresson ເປັນຊ່າງພາບຊາວຝຣັ່ງ ທີ່ເຄີຍໃຊ້ການຖ່າຍຮູບ 35 ມມ. ລາວເປັນຊ່າງພາບຕາມຖະໜົນ ເຊິ່ງຈະກາຍເປັນເຈົ້າຂອງການຖ່າຍຮູບແບບກົງໄປກົງມາ. ລາວຍັງໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບໃນຫຼາຍວິທີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ໂດຍການໃຫ້ຄໍານິຍາມການຖ່າຍຮູບເປັນ 'ການຈັບເອົາຊ່ວງເວລາທີ່ຕັດສິນ', Bresson ໄດ້ໃຊ້ສິ່ງນີ້ກັບວິທີທີ່ລາວຖ່າຍຮູບໂລກ. ທີ່ນີ້, ພວກເຮົາກວດເບິ່ງເຕັກນິກການປະກອບຮູບຫົກອັນທີ່ໃຊ້ໂດຍຊ່າງພາບຕົ້ນສະບັບນີ້.

Bresson ມີອິດທິພົນຕໍ່ໂລກຂອງການຖ່າຍຮູບໃນຫຼາຍວິທີ. Henri Cartier-Bresson ເປັນນັກຖ່າຍຮູບມະນຸດສະທໍາ. ການຖ່າຍຮູບແບບມະນຸດສະທຳແມ່ນຄືກັບການຖ່າຍທຳນັກຂ່າວ, ເນັ້ນໃສ່ອົງປະກອບຂອງມະນຸດຫຼາຍກວ່າຂ່າວ. ໃນການຖ່າຍຮູບແບບມະນຸດສະທຳ, ຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງສະຖານະການຈາກທັດສະນະຂອງວິຊາຂອງເຈົ້າແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນ. ຍັງໄດ້ຮັບອິດທິພົນຈາກ surrealism, ຫົກເຕັກນິກເຫຼົ່ານີ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ Bresson ເຂົ້າຫາທັງສອງແນວໃດ.

1. Figure-ground

© Henri Cartier-Bresson – Allees du Prado, Marseille

Figure-ground ແມ່ນຄວາມສຳພັນລະຫວ່າງຫົວຂໍ້ ແລະພື້ນຫຼັງຂອງຮູບພາບ. ເຕັກນິກການປະກອບຮູບນີ້ລະບຸວ່າທັງສອງພື້ນທີ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີຄວາມແຕກຕ່າງ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຫົວຂໍ້ໃດຫນຶ່ງຕ້ອງໄດ້ຮັບການແຍກອອກຈາກພື້ນຫລັງ. ສໍາລັບການນີ້, ພວກເຂົາເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ກົງກັນຂ້າມ. ທ່ານ​ສາ​ມາດ​ບັນ​ລຸ​ໄດ້​ໂດຍ​ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ຄວາມ​ກົງ​ກັນ​ຂ້າມ​, ສີ​ດໍາ​ແລະ​ສີ​ຂາວ​, ຫຼື​ຄວາມ​ແຕກ​ຕ່າງ​ຂອງ tonal​. ເຮັດໃຫ້ຂອງທ່ານຮູບແບບເບິ່ງຄືວ່າເຂັ້ມແຂງ. ການ​ນໍາ​ໃຊ້​ເຕັກ​ນິກ​ການ​ນີ້​ແມ່ນ​ເປັນ​ວິ​ທີ​ທີ່​ດີ​ທີ່​ຈະ​ເຮັດ​ໃຫ້​ຫົວ​ຂໍ້​ຂອງ​ທ່ານ​ເຂັ້ມ​ແຂງ​ຫຼາຍ​ຂຶ້ນ​ໃນ​ກອບ​.

2. ຄວາມຄ້າຍຄືກັນ / ຫົວຂໍ້ຊໍ້າຄືນ

© Henri Cartier-Bresson – ໂຮງຮຽນບໍາ Bolshoi, Moscow, USSR

ການຄ້າງຫ້ອງແມ່ນເຕັກນິກການປະກອບຮູບພາບທີ່ດີເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບພາບມີຄວາມຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນ. ຕົວຢ່າງ, ເບິ່ງຮູບພາບຂອງ Bresson ຈາກໂຮງຮຽນບໍາ Bolshoi. ພວກເຮົາເຫັນ ballerinas ຫນຸ່ມຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງດຽວກັນ, ຫນຶ່ງຫຼັງຈາກທີ່ອື່ນ. ທ່າທາງ ແລະ ການນຸ່ງຖືຂອງເຂົາເຈົ້າເກືອບຄືກັນ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ຫົວຂໍ້ຊໍ້າກັນ ແລະນັກເຕັ້ນລໍາເບິ່ງຄືກັນ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ທ່ານຍັງສາມາດສັງເກດເຫັນໄດ້ວ່າພວກເຂົາທຸກຄົນມີ bows ໃນຜົມຂອງເຂົາເຈົ້າ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າໃກ້ທີ່ສຸດທີ່ ballerina ໄດ້ຖືກຄັດລອກແລະວາງລົງໃນສ່ວນຕ່າງໆຂອງຮູບພາບ. ballet barre ແລະການຕົບແຕ່ງ curly ຂອງມັນຍັງປາກົດຢູ່ໃນຮູບແຕ້ມຫຼາຍຄັ້ງ. ສັງເກດເຫັນວ່າ ballet barre ນໍາພາຕາຂອງພວກເຮົາໄປທົ່ວຮູບແນວໃດ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ສະຖານທີ່ຂີ້ຮ້າຍ, ຮູບພາບທີ່ສວຍງາມ: ກອງປະຊຸມຢູ່ຮ້ານປັບປຸງເຮືອນ

ພວກເຮົາເລີ່ມຕົ້ນໂດຍການເບິ່ງນັກເຕັ້ນລໍາທີ່ໃກ້ຊິດທີ່ສຸດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສືບຕໍ່ໄປສູ່ພື້ນຫລັງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຮົາຫັນຕາຂອງພວກເຮົາໄປທາງຂວາເພື່ອເບິ່ງນັກເຕັ້ນລໍາສຸດທ້າຍໃນພື້ນຫລັງ. ຖ້າມີນັກເຕັ້ນຄົນດຽວ, ພວກເຮົາຈະບໍ່ໃຊ້ເວລາຫຼາຍໃນການເບິ່ງຮູບຖ່າຍ. ການຊໍ້າຄືນເຮັດໃຫ້ຜົນກະທົບຂອງຮູບພາບມີຄວາມເຂັ້ມແຂງ.

3. ການຫຼິ້ນເງົາ

© Henri Cartier-Bresson – Ahmadabad, ປະເທດອິນເດຍ, 1966

ເງົາເປັນສິ່ງຈຳເປັນໃນການຖ່າຍຮູບ. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນການແຕ້ມຮູບດ້ວຍແສງສະຫວ່າງ. ເຈົ້າບໍ່ສາມາດມີແສງສະຫວ່າງທີ່ບໍ່ມີຄວາມມືດ. Shadows ສາມາດສະເຫນີໃຫ້ພວກເຮົາຮູບຮ່າງ, ຮູບຮ່າງແລະໂຄງສ້າງເປັນ overlay ໃນ scene ໃດ. ພວກເຂົາເຈົ້າໃຫ້ພວກເຮົາສອງ scenes ພາຍໃນຫນຶ່ງກອບ. ໃນທີ່ນີ້, ໃນຮູບພາບຂອງ Bresson, ຄວາມຄິດແມ່ນບໍ່ແຕກຕ່າງກັນ.

ເງົາແມ່ນຄວາມປະທັບໃຈຂອງເທິງຂອງອາຄານ, ເປັນຕົວແທນຢູ່ໃນກໍາແພງ scene ໄດ້. ໃຫ້ສັງເກດຜູ້ຊາຍທີ່ນອນຢູ່ໃນຮູບ. ລາວນອນຢູ່ເທິງສຸດຂອງຕຶກອື່ນ. ຍ້ອນ​ວ່າ​ເງົາ​ຂອງ​ມັນ​ເບິ່ງ​ຄື​ວ່າ​ລາວ​ນອນ​ຢູ່​ຫໍ​ຄອຍ, ​ໃຕ້​ເພດານ​ທີ່​ປະດັບ​ປະດາ. ເງົາໃຫ້ຄວາມໝາຍຕ່າງໆແກ່ຮູບຂອງເຈົ້າ, ເຮັດໃຫ້ມັນໜ້າສົນໃຈຫຼາຍຂຶ້ນ.

4. Diagonals / Golden Triangle

© Henri Carter-Bresson – Romania, 1975

Henri-Cartier Bresson ເຄີຍໃຊ້ເສັ້ນຂວາງ, ຫຼືແທນທີ່ສາມຫຼ່ຽມທອງສໍາລັບການປະກອບ. ເທັກນິກນີ້ແມ່ນການປະສົມຂອງກົດຂອງສາມ ແລະເສັ້ນຂວາງ. ຕອນນີ້ຈິນຕະນາການວ່າຕາມເສັ້ນນີ້, 1/3 ຫຼື 2/3 ຕາມເສັ້ນນີ້ແມ່ນທາງຕັດ. ນີ້ແມ່ນບ່ອນທີ່ສ່ວນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງຮູບພາບຄວນຈະເປັນ.

ເສັ້ນຂວາງດຶງສາຍຕາຂອງຜູ້ຊົມເຂົ້າໄປໃນກອບ ແລະຈຸດຕັດກັນພວກມັນຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ເບິ່ງຮູບພາບຂ້າງເທິງຂອງສອງ lovers ສຸດລົດໄຟ. ເສັ້ນຂວາງຂ້າມແມ່ຍິງ, ບ່ອນທີ່ຫົວຂອງພວກເຂົາພັກຜ່ອນ. ອັນນີ້ເຮັດໃຫ້ຮູບພາບໜ້າສົນໃຈຫຼາຍກວ່າການມີຕົວເລກຢູ່ໃຈກາງຂອງກອບ.

5. Fibonacci spiral

© Henri Cartier-Bresson- Hyères, France, 1932 (ກັບFibonacci overlay)

ມັນ​ເປັນ​ທໍາ​ມະ​ຊາດ​ຂອງ​ມະ​ນຸດ​ທີ່​ຈະ​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ເພື່ອ​ຄວາມ​ສົມ​ດູນ​. ເມື່ອຮູບພາບມີຄວາມສົມດູນ, ມັນຈະສູນເສຍຄວາມກົດດັນແລະໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມກົມກຽວ. Fibonacci Spiral ສະເຫນີແນວຄວາມຄິດທີ່ແນ່ນອນນີ້. ມັນມີຊື່ອື່ນອີກຫຼາຍຢ່າງ ເຊັ່ນ: Golden Spiral, Phi Grid ຫຼື Golden Ratio.

ແນວຄວາມຄິດນີ້ແມ່ນອີງໃສ່ລໍາດັບຂອງຕົວເລກທີ່ເອີ້ນວ່າ Fibonacci sequence. ອັດຕາສ່ວນຂອງ 1:1.618, ເຊິ່ງເມື່ອແບ່ງອອກໃຫ້ເສັ້ນການຂະຫຍາຍຕົວ. ມັນຄ້າຍຄືກ້ຽວວຽນຢູ່ໃນຮູບຕໍ່ໄປຂອງພວກເຮົາ.

ກ້ຽວວຽນ Fibonacci ຍັງປາກົດຢູ່ທົ່ວທໍາມະຊາດ. ຄິດເຖິງຫອຍນາງລົມ, ການສໍາພັດຂອງໂກນຕົ້ນແປກ ຫຼືການຈັດລຽງຂອງເມັດດອກຕາເວັນ.

ທ່ານບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງເປັນຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານຄະນິດສາດເພື່ອໃຊ້ເຕັກນິກການປະກອບນີ້ໃນການຖ່າຍຮູບຂອງທ່ານ. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຮຽນຮູ້ກ້ຽວວຽນແລະທັງຫມົດແປດຕໍາແຫນ່ງທີ່ມັນສາມາດມີຢູ່ໃນຮູບພາບຂອງທ່ານ. ພາກສ່ວນທີ່ຫນ້າສົນໃຈທີ່ສຸດຂອງ scene ຄວນຈະຢູ່ໃນສີ່ແຍກ. ຕາ​ຂອງ​ພວກ​ເຮົາ​ຕິດ​ຕາມ​ເສັ້ນ​ທີ່​ສົມ​ມຸດ​ຖານ, ລົງ​ຈອດ​ຢູ່​ທາງ​ແຍກ​ນັ້ນ. ມັນຖືກນໍາໃຊ້ດີທີ່ສຸດໃນເວລາທີ່ພູມສັນຖານຍັງເຮັດໃຫ້ຜູ້ເບິ່ງມີຄວາມຍິນດີທາງສາຍຕາ.

6. ຊ່ວງເວລາທີ່ຕັດສິນໃຈໄດ້

ຊ່ວງເວລາທີ່ຕັດສິນໄດ້ມີອິດທິພົນຕໍ່ເຕັກນິກການປະກອບຮູບພາບຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ © Henri Cartier-Bresson

ໃນທີ່ສຸດ, ພວກເຮົາມາຮອດຜົນສຳເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງ Bresson. ປັດ​ຈຸ​ບັນ​ທີ່​ຕັດ​ສິນ​ໄດ້​ມີ​ອິດ​ທິ​ພົນ​ທີ່​ສໍາ​ຄັນ​ກ່ຽວ​ກັບ​ອົງ​ປະ​ກອບ​ຂອງ​ການ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ໃນ​ທົ່ວ​ປະ​ຫວັດ​ສາດ​. ມັນຫນ້ອຍກ່ຽວກັບການວາງຂອບຫົວຂໍ້ ແລະເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບເວລາທີ່ຈະບັນທຶກສາກ. ທີ່ນີ້, ພະລັງງານແມ່ນຂຶ້ນກັບຊ່າງພາບ.

ຮູບພາບຂອງ Bresson ຂອງຜູ້ຊາຍໂດດລົງໄປໃນຫນອງແມ່ນສະຫນອງຄໍາຖາມແລະຂໍ້ມູນຈໍານວນຫຼາຍ. ອົງປະກອບຂອງການຖ່າຍຮູບຈະບໍ່ຄືກັນໃນວິນາທີກ່ອນ ຫຼືຫຼັງການຖ່າຍ. ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຜູ້ຊາຍມີຄວາມກ້າຫານພຽງພໍທີ່ຈະພະຍາຍາມ. ລາວອາດຈະຮູ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ພວກເຮົາບໍ່ເຮັດ, ເນື່ອງຈາກພວກເຮົາຖືກຈໍາກັດໂດຍຕໍາແຫນ່ງແລະທັດສະນະຂອງພວກເຮົາ.

ເບິ່ງ_ນຳ: 3 ວິ​ທີ​ການ​ກູ້​ຄືນ​ຮູບ​ພາບ​ທີ່​ຖືກ​ລົບ​ຈາກ​ກູ​ໂກ​ຮູບ​ພາບ​

ວິນາທີໄວເກີນໄປ, ແລະພວກເຮົາບໍ່ເຄີຍຮູ້ວ່າຜູ້ຊາຍຄົນນັ້ນຕັ້ງໃຈຈະໂດດຫຼືບໍ່. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນຂຶ້ນກັບສິ່ງທີ່ທ່ານຖ່າຍຮູບໃນວິນາທີນັ້ນ, ບໍ່ວ່າກ່ອນ ຫຼືຫຼັງ. ສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຊ່າງພາບແມ່ນຄວາມສາມາດໃນການບັນທຶກຊ່ວງເວລາທີ່ຖືກຕ້ອງ.

ເຕັກນິກການປະກອບຮູບເຫຼົ່ານີ້ທີ່ໃຊ້ໂດຍ Henri Cartier-Bresson ສາມາດປັບຕົວເຂົ້າກັບຫຼາຍສະຖານະການ. ລັກສະນະທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຂອງແຕ່ລະຄົນແມ່ນການຝຶກແລະຍິງທຸກຄັ້ງທີ່ທ່ານມີໂອກາດ.

ມີວິໄສທັດທີ່ເຂັ້ມແຂງໃນຂະນະທີ່ທ່ານຍິງ. ສັງເກດເບິ່ງສະພາບແວດລ້ອມຂອງເຈົ້າກ່ອນທີ່ຈະເປີດເຜີຍຮູບພາບ. ທໍາອິດ, ຄົ້ນຄ້ວາເຕັກນິກການປະກອບຮູບພາບທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍຮູບພາບຂອງທ່ານ. ຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດເຂົ້າໄປເບິ່ງໃນ viewfinder ແລະຖ່າຍຮູບ scene ໄດ້.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: ຂໍ້ຄວາມຈັດພີມມາໃນເບື້ອງຕົ້ນຢູ່ໃນເວັບໄຊທ໌ Expert Photography. ເບິ່ງຄໍາແນະນໍາ ແລະເຕັກນິກການປະກອບຮູບພາບເພີ່ມເຕີມໄດ້ທີ່ລິ້ງນີ້, ເຊິ່ງພວກເຮົາເຜີຍແຜ່ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້ຊ່ອງ iPhoto.