6 foto kompozīcijas tehnikas, ko izmantoja Kartjē Bresons
![6 foto kompozīcijas tehnikas, ko izmantoja Kartjē Bresons](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.png)
Satura rādītājs
Anrī Kartjē-Bresons bija franču fotogrāfs, kurš izmantoja 35 mm fotogrāfiju. Viņš bija ielu fotogrāfs, kurš kļuva arī par spontānās fotogrāfijas meistaru. Viņš arī ietekmēja fotogrāfijas pasauli daudzos dažādos veidos. Definējot fotogrāfiju kā "izšķirošā mirkļa iemūžināšanu", Bresons to piemēroja arī tam, kā viņš fotografēja pasauli. Šeit mēs aplūkojam sešas metodes nošī fotogrāfijas meistara izmantotā foto kompozīcija.
Bresons dažādos veidos ietekmēja fotogrāfijas pasauli. antrī Kartjē-Bresons bija humānisma fotogrāfs. humānistiskā fotogrāfija ir līdzīga fotožurnālistikai, kas koncentrējas uz cilvēciskiem elementiem, nevis ziņām. humānistiskajā fotogrāfijā ir nepieciešama lielāka empātija un spēja parādīt situācijas no sava objekta perspektīvas. arī sirreālisma ietekmē šīs sešas tehnikas.parādīs, kā Bresons strādāja ar abiem.
1. attēls-fons
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.png)
Attēla fons ir attēla objekta un fona attiecības. Šī foto kompozīcijas tehnika nosaka, ka abām jomām jābūt nošķirtām. Tas nozīmē, ka objektam jābūt nošķirtam no fona. Lai to panāktu, tiem jābūt kontrastējošiem. To var panākt, izmantojot kontrastu, melnbaltu vai tonālu atšķirības.
Kontrasts neļauj objektam saplūst fonā. Tas padara tā formu spēcīgāku. Šīs tehnikas izmantošana ir lielisks veids, kā padarīt objektu kadrā daudz spēcīgāku.
Līdzība / Atkārtota tēma
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-1.png)
Atkārtošanās ir lielisks foto kompozīcijas paņēmiens, lai padarītu attēlu interesantāku. Piemēram, aplūkojiet Bresona Lielā baleta skolas attēlu. Mēs redzam jaunos dejotājus vienā un tajā pašā pozīcijā, vienu aiz otra. Viņu pozas un tērpi ir gandrīz vienādi. Tas padara objektu atkārtojošu, un dejotāji izskatās vienādi.
Varat arī pamanīt, ka visām viņām matos ir lokas, pat ja tās ir izvietotas atšķirīgi. Tuvāk izskatās, ka balerīna ir kopēta un ielīmēta dažādās attēla daļās. Balerīna un tās lokveidīgais rotājums arī attēlā parādās vairākas reizes. Ievērojiet, kā balerīna ved mūsu skatienu pa attēlu.
Mēs sākam, skatoties uz tuvāko dejotāju, un tad turpinām virzīties uz fonu. Tad pagriežam acis pa labi, lai paskatītos uz pēdējo dejotāju fonā. Ja būtu tikai viens dejotājs, mēs netērētu tik daudz laika, skatoties uz attēlu. Atkārtošanās pastiprina attēla iedarbību.
3. ēnu spēle
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.jpeg)
Fotogrāfijā ēnas ir ļoti svarīgas. Fotogrāfija ir gleznošana ar gaismu. Gaisma nav iespējama bez tumsas. Ēnas var piedāvāt mums formas, formas un faktūras kā pārklājumu jebkurai ainai. Tās sniedz mums divas ainas vienā kadrā. Šeit, Bresona attēlā, šī ideja nav citāda.
Skatīt arī: Saulrieta fotoattēli: atbrīvojieties no klišejāmĒna ir ēkas augšdaļas iespaids, kas attēlots uz skatuves sienas. Ievērojiet fotogrāfijā guļošo vīrieti. Viņš guļ otras ēkas augšdaļā. Ēnas dēļ izskatās, ka viņš guļ tornī, zem dekoratīvajiem griestiem. Ēnas piešķir jūsu fotogrāfijām dažādas nozīmes, padarot tās interesantākas.
Diagonāles / Zelta trīsstūris
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-1.jpeg)
Anrī Kārtjē Bresons kompozīcijā izmantoja diagonāles jeb, precīzāk, zelta trīsstūri. Šī tehnika ir trešdaļu noteikuma un diagonālo līniju apvienojums.
Iedomājieties ainu, kurā objekts atrodas uz attēla diagonālās ass gar attēlu. Tagad iedomājieties, ka gar šo līniju 1/3 vai 2/3 gar šo līniju ir krustpunkts. Šajā punktā ir jāatrodas attēla interesantajai daļai.
Diagonāles ievelk skatītāja acis attēlā, un krustpunkts tās tur notur. Aplūkojiet attēlu, kurā redzami divi mīlnieki vilcienā. Diagonāla līnija šķērso sievieti, kur atrodas viņu galvas. Tas padara attēlu interesantāku nekā vienkārši attēla centrā esošās figūras.
5. fibonači spirāle
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-2.png)
Cilvēka dabā ir tiekties pēc līdzsvara. Kad attēls kļūst līdzsvarots, tas zaudē spriedzi un rada harmonijas sajūtu. Fibonači spirāle piedāvā tieši šādu koncepciju. Tai ir arī daudzi citi nosaukumi, piemēram, Zelta spirāle, Phi režģis vai Zelta proporcija.
Šī koncepcija ir balstīta uz skaitļu secību, ko sauc par Fibonači secību. Attiecība 1: 1,618, ko dalot iegūst eksponenciālas izaugsmes līniju. Tā izskatās kā spirāle mūsu nākamajā attēlā.
Skatīt arī: Kā iegūt darbu ceļojumu vai ainavu fotogrāfijāFibonači spirāle parādās arī dabā. Iedomājieties par jūras gliemežvāku čaulām, priežu kauliņu sajūtu vai saulespuķu sēklu izkārtojumu.
Jums nav jābūt matemātikas ekspertam, lai izmantotu šo kompozīcijas paņēmienu savā fotogrāfijā. Jums tikai jāapgūst spirāle un visas astoņas pozīcijas, kas tai var būt jūsu attēlos. Interesantākajām ainas daļām jābūt krustpunktā. Mūsu acis seko šai fiktīvajai līnijai, piezemējoties uz šī krustpunkta. To vislabāk izmantot, ja ainava arī piedāvā novērotājam.vizuāls baudījums.
Izšķirošais brīdis
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-2.jpeg)
Visbeidzot mēs nonākam pie Bresona lielākā sasnieguma. Izšķirošais mirklis ir būtiski ietekmējis fotogrāfijas kompozīciju vēstures gaitā. Runa ir ne tik daudz par objekta kadrēšanu, bet vairāk par to, kad iemūžināt ainu. Šeit spēks ir fotogrāfam.
Bresona attēls, kurā redzams cilvēks, kas lec peļķē, sniedz daudz jautājumu un informācijas. Fotogrāfijas elementi nebūtu vienādi sekundi pirms vai pēc attēla uzņemšanas.
Mēs neesam pārliecināti, ka peļķe ir pietiekami sekla, lai pilnībā nesmērcētu mūsu objektu. Mēs zinām, ka šis vīrietis ir pietiekami drosmīgs, lai mēģinātu. Iespējams, viņš zina kaut ko tādu, ko mēs nezinām, jo mēs redzam sevi ierobežotu mūsu pozīcijas un perspektīvas dēļ.
Viena sekunde par ātru, un mēs nekad neuzzināsim, vai vīrietis bija iecerējis lēkt vai nē. Fotogrāfija ir atkarīga no tā, ko jūs iemūžinat šajā sekundē, ne pirms, ne pēc tās. Fotogrāfu padara par fotogrāfu spēja iemūžināt īsto mirkli.
Šīs Anrī Kartjē-Bresona izmantotās foto kompozīcijas tehnikas var pielāgot daudzām dažādām situācijām. Svarīgākais aspekts ir praktizēt un fotografēt katru izdevību, kas jums rodas.
Fotografēšanas laikā esiet ar spēcīgu redzesloku. Pirms attēla eksponēšanas vērojiet apkārtni. Vispirms izpētiet foto kompozīcijas paņēmienus, ko varat izmantot, lai uzlabotu attēlus. Pēc tam varat skatīties skatu meklētājā un iemūžināt ainu.
Avots: teksts sākotnēji publicēts vietnē Expert Photography. Šajā saitē skatiet vairāk padomu un paņēmienu par fotoattēlu kompozīciju, ko nesen publicējām šeit, iPhoto Channel.