كان Henri Cartier-Bresson مصورًا فرنسيًا اعتاد استخدام التصوير الفوتوغرافي مقاس 35 مم. لقد كان مصورًا للشوارع وأصبح أيضًا خبيرًا في التصوير الفوتوغرافي الصريح. كما أثر في عالم التصوير بعدة طرق مختلفة. من خلال تعريف التصوير الفوتوغرافي على أنه "التقاط اللحظة الحاسمة" ، طبق بريسون هذا على الطريقة التي صور بها العالم. هنا ، ندرس ست تقنيات تكوين الصور التي استخدمها هذا المصور الرئيسي.

أثر بريسون على عالم التصوير بعدة طرق مختلفة. كان هنري كارتييه بريسون مصورًا إنسانيًا. التصوير الإنساني مثل التصوير الصحفي ، يركز على العناصر البشرية أكثر من الأخبار. في التصوير الفوتوغرافي الإنساني ، هناك حاجة إلى مزيد من التعاطف والقدرة على إظهار المواقف من منظور موضوعك. تتأثر أيضًا بالسريالية ، تُظهر هذه التقنيات الست كيف اقترب بريسون من كليهما.

1. الشكل الأرضي

© Henri Cartier-Bresson - Allees du Prado، Marseille

الشكل الأرضي هو علاقة بين الموضوع وخلفية الصورة. تنص تقنية تكوين الصور هذه على ضرورة التمييز بين المنطقتين. هذا يعني أنه يجب فصل الموضوع عن الخلفية. لهذا يجب أن يكونوا متناقضين. يمكنك تحقيق ذلك باستخدام التباين ، أو الأسود والأبيض ، أو الاختلافات اللونية.

يمنع التباين الموضوع من الذوبان في الخلفية. يجعل الخاص بكالشكل يبدو أقوى. يعد استخدام هذه التقنية طريقة رائعة لجعل موضوعك أكثر قوة في الإطار.

2. التشابه / الموضوع المتكرر

© Henri Cartier-Bresson - Bolshoi Ballet School ، موسكو ، اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية

التكرار هو أسلوب رائع لتكوين الصور لجعل الصورة أكثر إثارة للاهتمام. على سبيل المثال ، انظر صورة بريسون من مدرسة بولشوي للباليه. نرى راقصات باليه شابة في نفس الوضع ، واحدة تلو الأخرى. مواقفهم وفساتينهم متشابهة تقريبًا. هذا يجعل الموضوع متكررًا ويبدو الراقصون متشابهين.

يمكنك أيضًا ملاحظة أن لديهم أقواسًا في شعرهم ، حتى لو تم تصفيفهم بشكل مختلف. يبدو أقرب ما يكون إلى راقصة الباليه تم نسخها ولصقها في أجزاء مختلفة من الصورة. كما يظهر بار الباليه وزخرفته المتعرجة عدة مرات في اللوحة. لاحظ كيف يقود قضيب الباليه أعيننا عبر الصورة.

نبدأ بالنظر إلى أقرب راقص ثم نواصل التحرك نحو الخلفية. ثم نوجه أعيننا إلى اليمين لننظر إلى آخر راقصة في الخلفية. إذا كان هناك راقص واحد فقط ، فلن نقضي الكثير من الوقت في النظر إلى الصورة. التكرار يقوي تأثير الصورة.

3. مسرحية الظل

© Henri Cartier-Bresson - Ahmadabad، India، 1966

الظلال ضرورية في التصوير الفوتوغرافي. التصوير الفوتوغرافي هو الرسم بالضوء. لا يمكنك الحصول عليهنور بلا ظلام. يمكن أن تقدم لنا الظلال الأشكال والأشكال والقوام كتراكب في أي مشهد. يعطوننا مشهدين في إطار واحد. هنا ، في صورة بريسون ، لا تختلف الفكرة.

الظل هو انطباع أعلى المبنى ، ممثلاً على جدار المشهد. لاحظ الرجل النائم في الصورة. إنه ينام فوق المبنى الآخر. بسبب الظلال ، يبدو أنه نام في البرج ، تحت السقف المزخرف. تضفي الظلال معانٍ مختلفة على صورك ، مما يجعلها أكثر تشويقًا.

أنظر أيضا: كيفية استخدام DALLE لإنشاء صور من النص

4. الأقطار / المثلث الذهبي

© Henri Carter-Bresson - Romania ، 1975

اعتاد Henri-Cartier Bresson استخدام الأقطار ، أو بالأحرى المثلث الذهبي للتكوين. هذه التقنية عبارة عن مزيج من قاعدة الأثلاث وخطوط قطرية.

تخيل مشهدًا يكون فيه الهدف على محور قطري عبر الصورة. تخيل الآن أنه على طول هذا الخط ، يوجد تقاطع 1/3 أو 2/3 على طول هذا الخط. هذا هو المكان الذي يجب أن يكون فيه الجزء المثير للاهتمام من الصورة.

تجذب الأقطار عيون المشاهدين إلى الإطار ويبقيهم التقاطع هناك. انظر إلى الصورة أعلاه لاثنين من العشاق على متن قطار. يعبر الخط المائل المرأة ، حيث تسند رؤوسهم. هذا يجعل الصورة أكثر إثارة من مجرد وجود الأشكال في وسط الإطار.

أنظر أيضا: 6 نصائح لتحويل بركة إلى صورة جميلة

5. حلزونية فيبوناتشي

© Henri Cartier-Bresson- Hyères ، فرنسا ، 1932 (معتراكب فيبوناتشي)

من الطبيعة البشرية السعي لتحقيق التوازن. عندما تكون الصورة متوازنة ، فإنها تفقد التوتر وتعطي إحساسًا بالانسجام. يقدم Fibonacci Spiral هذا المفهوم الدقيق. له العديد من الأسماء الأخرى ، مثل Golden Spiral أو Phi Grid أو Golden Ratio.

يعتمد هذا المفهوم على سلسلة من الأرقام تسمى تسلسل فيبوناتشي. النسبة 1: 1.618 ، والتي عند تقسيمها تعطي خط نمو أسي. يبدو وكأنه حلزوني في صورتنا التالية.

يظهر حلزون فيبوناتشي أيضًا في جميع أنحاء الطبيعة. فكر في أصداف نوتيلوس أو لمسة مخاريط الصنوبر أو ترتيب بذور عباد الشمس.

ليس عليك أن تكون خبيرًا في الرياضيات لاستخدام هذه التقنية التركيبية في التصوير الفوتوغرافي. تحتاج فقط إلى تعلم اللولب وجميع المواضع الثمانية التي يمكن أن تحتويها في صورك. يجب أن تكون الأجزاء الأكثر إثارة للاهتمام في المشهد عند التقاطع. أعيننا تتبع ذلك الخط الخيالي ، تهبط عند هذا التقاطع. من الأفضل استخدامه عندما توفر المناظر الطبيعية أيضًا للمشاهد بعض البهجة البصرية.

6. لحظة حاسمة

أثرت اللحظة الحاسمة بشكل كبير على تقنيات تكوين الصورة © Henri Cartier-Bresson

أخيرًا ، وصلنا إلى أعظم إنجاز لبريسون. كان للحظة الحاسمة تأثير كبير على تكوين التصوير الفوتوغرافي عبر التاريخ. لا يتعلق الأمر بتأطير ملفالموضوع والمزيد حول وقت التقاط مشهد. هنا ، القوة مع المصور.

توفر صورة بريسون لرجل يقفز في بركة مياه العديد من الأسئلة والمعلومات. لن تكون عناصر الصورة هي نفسها قبل ثانية أو بعد التقاط الصورة.

لسنا متأكدين مما إذا كانت البركة ضحلة بما يكفي لعدم غمر موضوعنا تمامًا. نحن نعلم أن الرجل لديه الشجاعة الكافية للمحاولة. قد يعرف شيئًا لا نعرفه ، لأننا مقيدون بموقفنا ومنظورنا.

ثانية في وقت مبكر جدًا ، ولن نعرف أبدًا ما إذا كان الرجل ينوي القفز أم لا. يعتمد التصوير الفوتوغرافي على ما تلتقطه في تلك الثانية ، لا قبله ولا بعده. ما يجعل المصور هو القدرة على التقاط اللحظة المناسبة.

يمكن تكييف تقنيات تكوين الصور هذه التي يستخدمها Henri Cartier-Bresson مع العديد من المواقف المختلفة. أهم جانب في كل منها هو التدرب والتصوير كلما سنحت لك الفرصة.

تمتع برؤية قوية أثناء التصوير. راقب بيئتك قبل تعريض الصورة. أولاً ، ابحث عن تقنيات تكوين الصور التي يمكنك استخدامها لتحسين صورك. ثم يمكنك النظر إلى عدسة الكاميرا والتقاط المشهد.

المصدر: النص المنشور في الأصل على موقع Expert Photography. اطلع على مزيد من النصائح والتقنيات المتعلقة بتكوين الصور على هذا الرابط ، والذي نشرناه مؤخرًا هناقناة iPhoto.