CartierBresson tarafından kullanılan 6 fotoğraf kompozisyon tekniği

20-05-202420-05-2024 Kenneth Campbell

İçindekiler

Henri Cartier-Bresson, 35mm fotoğraf kullanan Fransız bir fotoğrafçıydı. Spontane fotoğrafçılığın ustası olacak bir sokak fotoğrafçısıydı. Fotoğraf dünyasını da birçok farklı şekilde etkiledi. Fotoğrafçılığı 'belirleyici anı yakalamak' olarak tanımlayan Bresson, bunu dünyayı fotoğraflama biçimine uyguladı. Burada, Bresson'un altı tekniğini inceliyoruzBu fotoğraf ustası tarafından kullanılan fotoğraf kompozisyonu.

Bresson fotoğraf dünyasını birçok farklı şekilde etkilemiştir. Henri Cartier-Bresson hümanist bir fotoğrafçıydı. Hümanist fotoğrafçılık foto muhabirliği gibidir, haberden çok insani unsurlara odaklanır. Hümanist fotoğrafçılıkta daha fazla empati ve durumları öznenizin bakış açısından gösterme yeteneği gereklidir. Sürrealizmden de etkilenen bu altı teknikBresson'un her ikisine de nasıl yaklaştığını gösteriyor.

1. şekil-arka plan

Figür-arka plan, bir görüntünün öznesi ile arka planı arasındaki ilişkidir. Bu fotoğraf kompozisyon tekniği, her iki alanın da farklılaştırılması gerektiğini belirtir. Bu, bir öznenin arka plandan ayrılması gerektiği anlamına gelir. Bunu yapmak için, kontrast olmaları gerekir. Bunu kontrast, siyah beyaz veya ton farklılıkları kullanarak elde edebilirsiniz.

Kontrast, nesnenin arka planda erimesini önler ve şeklinin daha güçlü görünmesini sağlar. Bu tekniği kullanmak, nesneyi kadrajda çok daha sağlam hale getirmenin harika bir yoludur.

Benzerlik / Tekrarlayan tema

Tekrar, bir görüntüyü daha ilginç hale getirmek için harika bir fotoğraf kompozisyon tekniğidir. Örneğin, Bresson'un Bolşoy Bale Okulu görüntüsüne bakın. Genç dansçıları aynı pozisyonda, birbirlerinin arkasında görüyoruz. Duruşları ve giysileri neredeyse aynı. Bu, konuyu tekrarlı hale getiriyor ve dansçılar aynı görünüyor.

Ayrıca, farklı yerleştirilmiş olsalar bile hepsinin saçlarında fiyonk olduğunu da fark edebilirsiniz. Balerinin görüntünün farklı yerlerine kopyalanıp yapıştırılmış olduğu en yakın görünüyor. Bale çubuğu ve kıvrımlı dekorasyonu da resimde birçok kez görünüyor. Bale çubuğunun gözlerimizi görüntü boyunca nasıl yönlendirdiğine dikkat edin.

En yakındaki dansçıya bakarak başlarız ve sonra arka plana doğru ilerlemeye devam ederiz. Sonra gözlerimizi sağa çevirerek arka plandaki son dansçıya bakarız. Tek bir dansçı olsaydı, resme bakmak için bu kadar çok zaman harcamazdık. Tekrarlama, görüntünün etkisini güçlendirir.

3. gölge oyunu

Gölgeler fotoğrafçılığın olmazsa olmazıdır. Fotoğrafçılık ışıkla resim yapmaktır. Karanlık olmadan ışık olmaz. Gölgeler bize herhangi bir sahnenin üzerine bindirilmiş şekiller, biçimler ve dokular sunabilir. Bize tek bir karede iki sahne sunarlar. Burada, Bresson'un görüntüsünde de fikir farklı değildir.

Gölge, sahnenin duvarında temsil edilen bir binanın tepesinin izlenimidir. Fotoğraftaki uyuyan adama dikkat edin. Diğer binanın tepesinde uyuyor. Gölgeler nedeniyle, kulede, süslü tavanın altında uyuyormuş gibi görünüyor. Gölgeler fotoğraflarınıza çeşitli anlamlar katarak onları daha ilginç hale getirir.

Diyagonaller / Altın Üçgen

Henri-Cartier Bresson kompozisyon için diyagonalleri, daha doğrusu altın üçgeni kullanırdı. Bu teknik, üçte bir kuralı ve diyagonal çizgilerin bir karışımıdır.

Konunun görüntü boyunca diyagonal bir eksende olduğu bir sahne hayal edin. Şimdi bu çizgi boyunca 1/3 veya 2/3 oranında bir kesişme olduğunu hayal edin. Bu, görüntünün ilginç kısmının olması gereken noktadır.

Köşegenler izleyicinin gözlerini resmin içine çeker ve kesişme onları orada tutar. Yukarıdaki trende iki sevgilinin resmine bakın. Köşegen çizgi, başlarının durduğu yerden kadını kesiyor. Bu da resmi, figürlerin sadece resmin ortasında olmasından daha ilginç hale getiriyor.

5. fibonacci spirali

Dengeyi hedeflemek insan doğasında vardır. Bir görüntü dengeli hale geldiğinde, gerginliğini kaybeder ve bir uyum hissi verir. Fibonacci spirali tam olarak bu kavramı sunar. Altın Spiral, Phi Izgarası veya Altın Oran gibi birçok başka adı vardır.

Bu kavram Fibonacci dizisi adı verilen bir sayı dizisine dayanmaktadır. 1: 1.618 oranı, bölündüğünde üstel bir büyüme çizgisi verir. Bir sonraki resmimizdeki spiral gibi görünür.

Fibonacci Spirali doğada da karşımıza çıkar. Nautilus'un kabuklarını, çam kozalaklarının hissini ya da bir ayçiçeğinin tohumlarının dizilişini düşünün.

Bu kompozisyon tekniğini fotoğraflarınızda kullanmak için matematik uzmanı olmanıza gerek yok. Sadece spirali ve fotoğraflarınızda sahip olabileceği sekiz konumu öğrenmeniz yeterlidir. Sahnenin en ilginç kısımları kesişme noktasında olmalıdır. Gözlerimiz bu hayali çizgiyi takip ederek o kesişme noktasına gelir. En iyi, manzara gözlemciye aynı zamanda şu özellikleri de sunduğunda kullanılırbiraz görsel zevk.

Belirleyici An

Son olarak, Bresson'un en büyük başarısına geliyoruz. Belirleyici an, tarih boyunca fotoğraf kompozisyonu üzerinde önemli bir etkiye sahip olmuştur. Bu, konuyu çerçevelemekten ziyade bir sahneyi ne zaman yakalayacağınızla ilgilidir. Burada güç fotoğrafçıdadır.

Bresson'un su birikintisine atlayan bir adamı gösteren fotoğrafı birçok soru ve bilgi içeriyor. Fotoğrafın öğeleri, fotoğrafın çekilmesinden bir saniye önce ya da sonra aynı olmayacaktır.

Su birikintisinin öznemizi tamamen ıslatmayacak kadar sığ olduğundan emin değiliz. Adamın deneyecek kadar cesur olduğunu biliyoruz. Kendimizi konumumuz ve bakış açımızla sınırlı gördüğümüz için bizim bilmediğimiz bir şeyi biliyor olabilir.

Bir saniye bile erken olsa, adamın atlamaya niyetli olup olmadığını asla bilemeyiz. Fotoğrafçılık, ne öncesinde ne de sonrasında, o saniyede ne yakaladığınıza bağlıdır. Bir fotoğrafçıyı fotoğrafçı yapan şey, doğru anı yakalayabilme becerisidir.

Ayrıca bakınız: Poz verme kılavuzu kadınları fotoğraflamanın 21 yolunu gösteriyor

Henri Cartier-Bresson tarafından kullanılan bu fotoğraf kompozisyon teknikleri birçok farklı duruma uyarlanabilir. Her birinin en önemli yönü, her fırsatta pratik yapmak ve çekim yapmaktır.

Çekim yaparken güçlü bir vizyona sahip olun. Bir görüntüyü pozlamadan önce çevrenizi gözlemleyin. Öncelikle, görüntülerinizi geliştirmek için kullanabileceğiniz fotoğraf kompozisyon tekniklerini araştırın. Ardından vizöre bakabilir ve sahneyi yakalayabilirsiniz.

Kaynak: Metin ilk olarak Expert Photography web sitesinde yayınlanmıştır. iPhoto Channel'da kısa süre önce yayınladığımız bu bağlantıda fotoğraf kompozisyonu için daha fazla ipucu ve teknik görebilirsiniz.

Ayrıca bakınız: Tarihi 13 fotoğraf hangi kameralar kullanılarak çekildi?