6 technik kompozice fotografií, které používal CartierBresson
![6 technik kompozice fotografií, které používal CartierBresson](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.png)
Obsah
Henri Cartier-Bresson byl francouzský fotograf, který používal 35mm fotografii. Byl to pouliční fotograf, který se stal také mistrem spontánní fotografie. Také on ovlivnil svět fotografie mnoha různými způsoby. Bresson definoval fotografii jako "zachycení rozhodujícího okamžiku" a aplikoval ji na způsob, jakým fotografoval svět. Zde prozkoumáme šest technik zkompozice fotografií, které tento mistr fotografie používá.
Bresson ovlivnil svět fotografie mnoha různými způsoby. henri Cartier-Bresson byl humanistický fotograf. humanistická fotografie je podobná fotožurnalistice, zaměřuje se spíše na lidské prvky než na zpravodajství. v humanistické fotografii je vyžadována větší empatie a schopnost ukázat situace z pohledu fotografovaného objektu. těchto šest technik bylo ovlivněno také surrealismem.ukázat, jak Bresson přistupoval k oběma.
1. obrázek - pozadí
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.png)
Figura-pozadí je vztah mezi objektem a pozadím snímku. Tato technika kompozice fotografie říká, že obě oblasti je třeba odlišit. To znamená, že objekt je třeba oddělit od pozadí. K tomu je třeba, aby byly kontrastní. Toho lze dosáhnout pomocí kontrastu, černobílé nebo tonálních rozdílů.
Kontrast zabraňuje tomu, aby se objekt rozplynul v pozadí. Díky němu se jeho tvar jeví silnější. Použití této techniky je skvělým způsobem, jak učinit objekt v záběru mnohem robustnějším.
Podobnost / Opakující se téma
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-1.png)
Opakování je skvělou technikou kompozice fotografie, díky níž je snímek zajímavější. Podívejte se například na Bressonův snímek baletní školy Bolšoj. Vidíme mladé tanečníky ve stejné pozici, jeden za druhým. Jejich postoje a šaty jsou téměř stejné. Díky tomu se námět opakuje a tanečníci vypadají stejně.
Můžete si také všimnout, že všechny mají ve vlasech mašle, i když jsou umístěny různě. Nejblíže to vypadá, že baletka byla zkopírována a vložena do různých částí obrázku. Baletní tyč a její kudrnatá ozdoba se na obrázku objevují také mnohokrát. Všimněte si, jak baletní tyč vede naše oči po obrázku.
Začneme pohledem na nejbližšího tanečníka a pak se stále pohybujeme směrem k pozadí. Pak otočíme oči doprava a podíváme se na posledního tanečníka v pozadí. Kdyby tam byl jen jeden tanečník, netrávili bychom pohledem na obrázek tolik času. Opakování posiluje působivost obrazu.
Viz_také: Oliviero Toscani: jeden z nejneuctivějších a nejkontroverznějších fotografů v historii3. stínová hra
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc.jpeg)
Stíny jsou ve fotografii zásadní. Fotografie je malování světlem. Světlo bez tmy není možné. Stíny nám mohou nabídnout tvary, formy a textury jako překrytí jakékoli scény. Dávají nám dvě scény v jednom snímku. Zde, na Bressonově snímku, tomu není jinak.
Stín je dojem vrcholu budovy, který je znázorněn na stěně scény. Všimněte si spícího muže na fotografii. Spí na vrcholu druhé budovy. Díky stínu to vypadá, jako by spal ve věži, pod zdobeným stropem. Stíny dodávají fotografiím různé významy a činí je zajímavějšími.
Diagonály / Zlatý trojúhelník
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-1.jpeg)
Henri-Cartier Bresson používal pro kompozici diagonály , nebo spíše zlatý trojúhelník. Tato technika je směsí pravidla třetin a diagonálních linií.
Představte si scénu, kde se objekt nachází na diagonální ose podél snímku. Nyní si představte, že podél této linie je v 1/3 nebo 2/3 této linie průsečík. V tomto bodě by se měla nacházet zajímavá část snímku.
Úhlopříčky přitahují oči diváka do obrazu a jejich protnutí je tam udrží. Podívejte se na obrázek dvou milenců ve vlaku výše. Úhlopříčka protíná ženu, kde spočívají jejich hlavy. Díky tomu je obraz zajímavější než kdyby byly postavy pouze uprostřed obrazu.
5. fibonacciho spirála
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-2.png)
V lidské přirozenosti je snaha o rovnováhu. Když se obraz stane vyváženým, ztrácí napětí a navozuje pocit harmonie. Fibonacciho spirála nabízí přesně tento koncept. Má mnoho dalších názvů, například zlatá spirála, mřížka Phi nebo zlatý řez .
Tento koncept vychází z posloupnosti čísel, která se nazývá Fibonacciho posloupnost. Poměr 1 : 1,618, který po vydělení dává linii exponenciálního růstu. Vypadá jako spirála na našem dalším obrázku.
Viz_také: 15 úžasných technik pro kompozici fotografiíFibonacciho spirála se objevuje i v přírodě. Vzpomeňte si na schránky nautilusů, na šišky šišek nebo na uspořádání semen slunečnice.
Nemusíte být odborníkem na matematiku, abyste mohli tuto kompoziční techniku použít ve své fotografii. Stačí se naučit spirálu a všech osm poloh, které může na snímcích mít. Nejzajímavější části scény by se měly nacházet na průsečíku. Naše oči sledují tuto fiktivní linii a přistávají na tomto průsečíku. Nejlépe se používá, když krajina nabízí pozorovateli takévizuální potěšení.
Rozhodující okamžik
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3179/axrm2hevtc-2.jpeg)
Konečně se dostáváme k Bressonovu největšímu úspěchu. Rozhodující okamžik měl v historii významný vliv na kompozici fotografie. Nejde ani tak o zarámování objektu, jako spíše o to, kdy scénu zachytit. Zde je síla na straně fotografa.
Bressonův snímek muže skákajícího do kaluže poskytuje mnoho otázek a informací. Prvky fotografie by nebyly stejné vteřinu před nebo po pořízení snímku.
Nejsme si jisti, zda je louže dostatečně mělká, aby náš objekt zcela nepromáčela. Víme, že ten člověk je dost odvážný na to, aby to zkusil. Možná ví něco, co my ne, protože se vidíme omezeni svým postavením a perspektivou.
Stačila by vteřina a nikdy bychom se nedozvěděli, zda muž chtěl skočit, nebo ne. Fotografie závisí na tom, co zachytíte v té vteřině, ani předtím, ani potom. Fotografa dělá fotografem schopnost zachytit ten správný okamžik.
Tyto techniky kompozice fotografií, které používal Henri Cartier-Bresson, lze přizpůsobit mnoha různým situacím. Nejdůležitějším aspektem každé z nich je cvičit a fotografovat při každé příležitosti.
Při fotografování mějte silnou vizi. Před exponováním snímku pozorujte okolí. Nejprve si vyhledejte techniky kompozice fotografií, které můžete použít k vylepšení snímků. Pak se můžete podívat do hledáčku a zachytit scénu.
Zdroj: Text byl původně zveřejněn na webu Expert Photography. Další tipy a techniky pro kompozici fotografií najdete na tomto odkazu, který jsme nedávno zveřejnili zde na iPhoto Channel.