7 نکته برای ایجاد پرتره سیاه و سفید
![7 نکته برای ایجاد پرتره سیاه و سفید](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s.jpg)
فهرست مطالب
عکاس جان مک اینتایر در پرتره های سیاه و سفید متخصص است و 7 نکته عالی را برای ارتقاء عکس های شما به سطح بعدی به اشتراک گذاشته است. جان گفت: "عکاسی پرتره سیاه و سفید زیبا، قدرتمند است و اغلب به نظر می رسد که بیش از یک سوژه ارتباط برقرار می کند." بنابراین، نکات عکاس را بررسی کنید:
1. با سیاه و سفید در ذهن شروع کنید
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s.jpg)
برای بسیاری از عکاسان، سیاه و سفید یک انتخاب آزمایشی در پس از تولید است. این یک خطا است . در عوض، پرتره های سیاه و سفید را بخشی از ذهنیت خود قرار دهید. از قبل تصمیم بگیرید که آیا قصد دارید سیاه و سفید یا رنگی عکس بگیرید. اگر تصویری ایجاد میکنید که میدانید میخواهید سیاه و سفید باشد، میتوانید اقدامات لازم را انجام دهید تا مطمئن شوید که همه عناصر یک تصویر تک رنگ خوب قبل از فشار دادن شاتر در جای خود قرار دارند. اما اگر فکر می کنید در حال گرفتن یک تصویر رنگی هستید – یا مطمئن نیستید که از رنگی استفاده کنید یا سیاه و سفید – احتمالاً تصویر شما تاثیر کمتری خواهد داشت.
می بینید که پرتره های سیاه و سفید متفاوت هستند نسبت به عکس های رنگارنگ و بنابراین نیاز به رویکرد متفاوتی دارد. به عنوان مثال، بهترین پرتره های سیاه و سفید دارای کنتراست تونال زیادی، نورپردازی دراماتیک و حالات خاص چهره هستند. اصلاح این عناصر دشوار – و گاهی غیرممکن – استپس از گرفتن عکس، به همین دلیل است که اگر می خواهید بهترین نتیجه را داشته باشید، باید از قبل برنامه ریزی کنید .
برخی از عکاسان با تجربه می توانند جهان را سیاه و سفید ببینند، که این یک مهارت فوق العاده مفید آنها می توانند حواس پرتی رنگ را حذف کنند و جهان را در مقیاس خاکستری تصور کنند. سعی کنید دید سیاه و سفید خود را با تغییر دوربین خود به حالت تک رنگ و بررسی مکرر تصاویر خود در LCD بهبود بخشید. به دقت مشاهده کنید که چگونه مناطق مختلف تصویر به فایل نهایی ترجمه شده است.
و اگر دوربین بدون آینه با منظره یاب دارید، حتی بهتر است! وقتی به حالت تک رنگ تغییر میکنید، EVF سیاه و سفید میشود، بنابراین شما واقعاً دنیای اطراف خود را در مقیاس خاکستری میبینید. این یک ترفند شگفتانگیز است و میتواند بسیار مفید باشد، مخصوصاً برای مبتدیان.
نکته حرفهای: مطمئن شوید که با فرمت RAW عکاسی میکنید. به این ترتیب، وقتی دوربین خود را به حالت تک رنگ تغییر میدهید، تمام دادههای رنگی را در تصویر حفظ میکنید و هنگام ویرایش بعداً انعطافپذیری بیشتری خواهید داشت! (همچنین، اگر نظر خود را تغییر دهید و تصمیم بگیرید که تصویر از نظر رنگی بهتر عمل می کند، تمام اطلاعات پیکسلی مورد نیاز را در اختیار خواهید داشت.)
2. چشمان خود را تیز و روشن نگه دارید
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s-1.jpg)
مهم ترین قسمت یک پرتره چیست؟ چشم ها . چشم ها معمولا نقطه کانونی یک تصویر هستند و اینبه خصوص در سیاه و سفید صادق است.
همچنین ببینید: جنیفر لوپز به یک عکاس حرفه ای می گوید که چگونه از او عکس بگیردبه دلیل کمبود رنگ، عکس های سیاه و سفید اغلب به عنوان فرم های گرافیکی درک می شوند. چشم ها اشکالی هستند که همه آنها را تشخیص می دهند و بلافاصله توجه بینندگان شما را به خود جلب می کنند (و به آنها کمک می کنند تا تصویر کلی را تفسیر کنند).
بنابراین به چشمان سوژه خود توجه ویژه ای داشته باشید. مطمئن شوید که آنها به خوبی روشن هستند (در اینجا آزمایش با زوایای مختلف نور می تواند مفید باشد) و مطمئن شوید که آنها در فوکوس هستند. اگر دوربین شما نوعی از فوکوس خودکار چشم را ارائه می دهد، توصیه می کنم آن را امتحان کنید، به خصوص اگر تمایل دارید با عمق میدان کم عکاسی کنید. میخکوب کردن تمرکز روی چشم ها کلیدی است، و شما فقط نمی خواهید آن را به خطر بیندازید! (اگر دوربین شما فوکوس خودکار چشمی قابل اعتمادی ارائه نمی دهد، سعی کنید از حالت AF تک نقطه ای استفاده کنید تا نقطه فوکوس خودکار را روی نزدیک ترین چشم به سوژه خود قرار دهید.)
چند نکته اضافی برای درست کردن چشم ها عکاسی از چشم پرتره سیاه و سفید:
- حتماً دارای یک بازتابنده شفاف برای کمک به برجسته شدن چشمها باشد.
- از تقویت چشمها در مرحله پس از پردازش نترسید. مطمئن شوید که جزئیات زیادی وجود دارد!
- اگر در شرایط نوری دشوار کار میکنید و نگران این هستید که چشمهایتان متمرکز نباشد، سعی کنید عمق را عمیقتر کنید.میدان برای داشتن کمی آزادی عمل.
3. به بیان سوژه خود توجه ویژه ای داشته باشید
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s-2.jpg)
همانطور که در بالا تاکید کردم، چشم ها در پرتره های سیاه و سفید اهمیت ویژه ای دارند – اما آنها تنها ویژگی صورت نیستند که مهم هستند. بیان سوژه نیز برجسته است، بنابراین ضروری است که سوژه خود را با دقت آموزش دهید و شاتر را دقیقاً در لحظه شلیک کنید.
از آنجایی که عکسهای سیاه و سفید بسیار آرام هستند، احساسات بیشتری در چهره نشان داده میشود. سوژه شما جذاب تر خواهد بود. من شما را تشویق می کنم که این را به عنوان یک فرصت ببینید. اگر بتوانید احساسات زیادی را در پرتره های سیاه و سفید خود قرار دهید، در راه گرفتن عکس های شگفت انگیز خواهید بود.
با ایجاد احساس راحتی در سوژه خود شروع کنید. اهداف خود را توضیح دهید و یک گفتگوی معمولی داشته باشید. بنابراین هنگامی که دوربین خود را بیرون می آورید، از چند دقیقه اول برای کمک به آرامش سوژه خود استفاده کنید. تصاویر را در LCD خود بررسی کنید و سوژه را تحسین کنید (حتی اگر تصاویر واضح به نظر می رسند). به گفتگو ادامه دهید. ببینید آیا می توانید سوژه خود را سرگرم کنید یا خیر.
در مرحله بعد، حالات و احساسات خاص صورت را بررسی کنید. آوردن مجموعهای از نمونههای پرتره که عباراتی را که به دنبال آن هستید ارائه میکند، ممکن است کمک کند. میتوانید آنها را به سوژهتان نشان دهید (فقط آنها را روی تلفنتان باز کنید و در زمان مناسب بین آنها حرکت کنید)بنابراین آنها تصور بسیار بهتری از علایق شما دارند.
مطمئن شوید که با انگشت خود روی دکمه شاتر دائماً از منظره یاب نگاه می کنید. به یاد داشته باشید: حتی تغییرات کوچک در عبارت سوژه شما می تواند تفاوت ایجاد کند. مواردی مانند ابروهای بالا، تکان خوردن گوشه دهان و خطوط لبخند زیر چشم همگی می توانند تاثیرات زیادی داشته باشند.
اگر عبارات مورد نظرتان را به دست نمی آورید، این تمرین ساده را امتحان کنید. :
لیستی از کلمات یا عبارات تهیه کنید و از سوژه خود بخواهید به هر یک از آنها واکنش نشان دهد. کلماتی که انتخاب می کنید می توانند احساسات ساده ای مانند عشق ، غم ، شادی ، خشم و مالیخولیا باشند. برای عبارات متنوع تر، کلمات انتزاعی را امتحان کنید. حتی میتوانید از کلمات خندهدار مانند چیزبرگر ، سیاست ، Teletubbies یا Hulk Smash استفاده کنید. (اگر سوژه ای دارید که تنش یا عصبی است، رویکرد دوم به راحتی می تواند حال و هوا را کم کند!)
همچنین ببینید: چگونه از مارپیچ فیبوناچی در ترکیب عکس خود استفاده کنیم؟4. تنظیمات نور خود را با دقت انتخاب کنید
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s-3.jpg)
پرتره های سیاه و سفید را می توان با نور مصنوعی، نور طبیعی یا ترکیبی از این دو عکس گرفت. من شخصا ترجیح می دهم از نور مصنوعی استفاده کنم. کنترل بیشتری به شما می دهد و به شما امکان می دهد درام زیادی خلق کنید. اما میتوانید در نور طبیعی پرترههای سیاه و سفید فوقالعادهای بگیرید، بنابراین از عکاسی در فضای باز نترسید.به یک استودیو دسترسی ندارید.
اکنون، وقتی نوبت به نورپردازی پرتره های سیاه و سفید می رسد، قوانین سخت و سریعی وجود ندارد . کنتراست به طور کلی خوب است، به همین دلیل است که من شما را تشویق میکنم الگوهای نورپردازی اسپلیت و رامبراند را آزمایش کنید، اما اگر تصاویر ملایمتر و کم کنتراست را ترجیح میدهید، زاویه نور را برای جلوهای کمتر کاهش دهید.
نکته حرفهای : برای پرترههای با کنتراست بالا با درجهبندی تونال سریع، از یک منبع نور روشن مانند snoot، یک فلاش ساده، یک سافت باکس کوچک یا آفتاب ظهر استفاده کنید. برای صداهای بی صدا و تصاویر ظریف تر، نور خود را با یک سافت باکس یا چتر بزرگ تغییر دهید. و اگر میخواهید تصاویری با کنتراست پایین داشته باشید اما در فضای باز عکس میگیرید، مطمئن شوید که سوژهتان سایه دارد یا هنگامی که آسمان ابری است از آن خارج شوید.
در پایان روز، همه چیز یک مشکل است. موضوع ترجیح شخصی اگر مطمئن نیستید چه چیزی را دوست دارید، پرتره های سیاه و سفید را به صورت آنلاین جستجو کنید. ده عکس برتر را پیدا کنید که برای شما برجسته است و ببینید آیا می توانید نورپردازی را تجزیه کنید. بنابراین این تکنیک های نورپردازی را روی تصاویر خود امتحان کنید!
5. به نور تکیه کنید، نه فتوشاپ
![](/wp-content/uploads/tend-ncia/3124/l195vhu25s-4.jpg)
اگر می خواهید تصاویر پرتره سیاه و سفید عالی ایجاد کنید، مهم است که به مهارت های نورپردازی خود اعتماد کنید، نه فتوشاپ(یا در هر برنامه پس از پردازش دیگری). می توانید از نور برای موارد زیر استفاده کنید:
- ایجاد درام
- افزودن جلوه کنتراست بالا
- تاکید بر موضوع اصلی
- سیاه کردن پس زمینه
- خیلی بیشتر!
و در حالی که انجام تنظیمات کوچک در پس پردازش اشکالی ندارد (و من مطمئناً شما را تشویق می کنم که ویرایش کامل هر تصویر را انجام دهید!)، نباید این کار را انجام دهید. نرم افزار ویرایش را به عنوان یک راه حل سریع ببینید. اگر لغزنده های تنظیم را بیش از حد فشار دهید، نتایج اغلب واقعی به نظر نمی رسند (حتی اگر در آن زمان متوجه آن نباشید).
به عنوان مثال، اگر تصویری با کنتراست بالا می خواهید، لغزنده کنتراست را به 100+ افزایش ندهید . به جای آن نور متضاد را انتخاب کنید و اگر به تقویت ویرایش نیاز دارید، لغزنده ها را با دقت تنظیم کنید. همچنین می توانید تکنیک جاخالی دادن و سوزاندن را امتحان کنید. فقط به یاد داشته باشید که چیزها را ظریف نگه دارید .
خط آخر: در حالی که می توانید در حین ویرایش تغییراتی را اعمال کنید، سعی کنید بزرگترین تغییرات را با تنظیمات نورپردازی خود ایجاد کنید!
6. سعی نکنید تصاویر بد را با سیاه و سفید ذخیره کنید
این نکته سریع اما بسیار مهم است: اگر تصویری را ویرایش می کنید که فکر نمی کنید به اندازه باشد و نمی دانید که آیا می تواند سیاه و سفید کار کنید، پاسخ احتمالاً "نه" است.
عکاساندوست دارم تصاویر را با تبدیل سیاه و سفید "ذخیره" کنید، اما درمان سیاه و سفید اغلب بر نقص هایی تأکید می کند که در وهله اول شما را وادار به زیر سوال بردن تصویر می کند. و به طور کلی، یک عکس بد یک عکس بد است، صرف نظر از طرح رنگ (یا فقدان آن).
ایرادی ندارد که یک تبدیل سریع انجام دهید تا ببینید چگونه یک تصویر به صورت تک رنگ به نظر می رسد. اما مطمئن شوید که تصویر را با دقت قضاوت می کنید. و اگر عکس درست به نظر نمی رسد، فقط آن را رد کنید.
7. بیاموزید که چرا سیاه و سفید کار می کند – و نمی کند-
برخی از سوژه ها عملاً التماس می کنند که سیاه و سفید از آنها عکس بگیرید. برخی از موضوعات خود را به رنگ. و دیگران… چندان واضح نیستند.
تا حد امکان، باید سعی کنید بفهمید که چه چیزی باعث میشود یک سوژه سیاه و سفید علامت بزند. من شما را تشویق میکنم چند پرتره سیاه و سفید پیدا کنید که واقعاً آنها را تحسین میکنید، سپس فهرستی از آنچه در مورد هر تصویر دوست دارید تهیه کنید. به این ترتیب، هنگامی که با یک سوژه و/یا تنظیمات جدید کار می کنید، فوراً متوجه خواهید شد که آیا تصاویر در سیاه و سفید یا رنگی بهتر به نظر می رسند و می توانید تنظیمات لازم را انجام دهید. در اینجا چند ویژگی وجود دارد که در سیاه و سفید عالی به نظر می رسند:
- سایه های سنگین
- نورپردازی روشن
- عبارات شدید و جدی
- واضح هندسه
- الگوها
از سوی دیگراز سوی دیگر، اگر از سوژه ای با رنگ های روشن و پررنگ عکاسی می کنید – جایی که رنگ ها بخش مهمی از صحنه به نظر می رسند – ممکن است چسبیدن به رنگ منطقی تر باشد. به هر حال:
گاهی اوقات حتی عکاسان باتجربه برای تصمیم گیری در مورد اینکه آیا یک سوژه یا صحنه در سیاه و سفید بهتر به نظر می رسد یا رنگی با مشکل مواجه می شوند. بنابراین اگر این اتفاق برای شما افتاد، سعی کنید زیاد ناامید نشوید. در چنین مواردی از آزمایش نترسید! چند عکس رنگی عمدی بگیرید، سپس یک سوئیچ ذهنی به B&W بزنید و چند عکس دیگر بگیرید. هر گونه تبدیل لازم را در پس پردازش انجام دهید و مدتی را صرف جستجوی بین دو مجموعه عکس کنید.
همانطور که نگاه می کنید، از خود بپرسید: چه چیزی در مورد مجموعه تصاویر متفاوت است؟ چه کارهایی؟ چی نه؟ آنچه که من دوست دارم؟ چه چیزی را دوست ندارم؟ و ببینید آیا می توانید تشخیص دهید که آیا صحنه در رنگی بهتر کار می کند یا سیاه و سفید.