Fotoqraf Con MakIntire ağ-qara portretlər üzrə ixtisaslaşıb və fotoşəkillərinizi növbəti səviyyəyə çıxarmaq üçün 7 gözəl məsləhəti paylaşıb. "Qara və ağ portret fotoqrafiyası gözəl, güclüdür və çox vaxt bir mövzudan çox ünsiyyət yaradır" dedi Con. Beləliklə, fotoqrafın məsləhətlərinə baxın:

1. Ağ və qara ilə başlayın

Bir çox fotoqraflar üçün qara və ağ post-produksiyada eksperimental seçimdir. Bu, xətadır . Bunun əvəzinə qara və ağ portretləri düşüncə tərzinizin bir hissəsi edin. Qara-ağ və ya rəngli çəkməyi planlaşdırdığınıza əvvəlcədən qərar verin. Əgər onun qara və ağ olmasını nəzərdə tutduğunuzu bilə-bilə bir şəkil yaratsanız, çekim düyməsini basmazdan əvvəl yaxşı monoxrom təsvirin bütün elementlərinin yerində olduğundan əmin olmaq üçün addımlar ata bilərsiniz. Ancaq rəngli şəkil çəkdiyinizi düşünürsünüzsə – və ya sadəcə rəngli, yoxsa qara-ağdan istifadə edəcəyinizə əmin deyilsinizsə – şəkliniz çox güman ki, daha az təsir edəcək.

Görürsünüz ki, ağ-qara portretlər fərqlidir. fotoşəkillərdən daha rənglidir və buna görə də fərqli yanaşma tələb edir. Məsələn, ən yaxşı ağ-qara portretlərdə çoxlu tonal kontrast, dramatik işıqlandırma və xüsusi üz ifadələri var. Bu elementləri düzəltmək çətindir və bəzən qeyri-mümkündürşəkil çəkildikdən sonra, buna görə də ən yaxşı nəticələr əldə etmək istəyirsinizsə, qabaqcadan planlaşdırmalısınız.

Bəzi təcrübəli fotoqraflar dünyanı ağ-qara rəngdə "görə" bilərlər. inanılmaz faydalı bacarıq. Onlar rəngin yayındırılmasını aradan qaldıra və dünyanı boz rəngdə təsəvvür edə bilərlər. Kameranızı Monoxrom rejiminə keçirərək və LCD-də tez-tez şəkillərinizi yoxlayaraq qara və ağ görmə qabiliyyətinizi yaxşılaşdırmağa çalışın. Şəklin müxtəlif sahələrinin yekun fayla necə tərcümə edildiyini diqqətlə izləyin.

Və vizörlü güzgüsüz kameranız varsa, daha yaxşısı! Monoxrom rejiminə keçdiyiniz zaman EVF qara və ağa çevrilir, beləliklə siz ətrafınızdakı dünyanı həqiqətən boz rəngdə görürsünüz. Bu, heyrətamiz hiylədir və xüsusilə yeni başlayanlar üçün çox faydalı ola bilər.

Profesyonel məsləhət: RAW formatında çəkdiyinizə əmin olun. Beləliklə, kameranızı Monoxrom rejiminə keçirdiyiniz zaman, siz şəkildəki bütün rəng məlumatlarını saxlayacaq və sonra redaktə edərkən daha çox çeviklik əldə edəcəksiniz! (Həmçinin, fikrinizi dəyişsəniz və şəklin rəngli olaraq daha yaxşı işləməsinə qərar versəniz, sizə lazım olan bütün piksel məlumatlarına sahib olacaqsınız.)

2. Gözlərinizi iti və yaxşı işıqlandırın

Portretin ən vacib hissəsi nədir? Gözlər . Gözlər adətən bir görüntünün mərkəz nöqtəsidir və bu da belədirxüsusilə qara və ağda doğrudur.

Rəng çatışmazlığı səbəbindən qara və ağ fotoşəkillər çox vaxt qrafik formalar kimi qəbul edilir. Gözlər hər kəsin tanıdığı və izləyicilərinizin diqqətini dərhal cəlb edən formalardır (və onlara ümumi mənzərəni şərh etməyə kömək edir).

Ona görə də obyektinizin gözlərinə xüsusi diqqət yetirin. Onların yaxşı işıqlandırıldığına əmin olun (burada müxtəlif işıqlandırma bucaqları ilə təcrübə aparmaq faydalı ola bilər) və onların diqqət mərkəzində olduğundan əmin olun. Əgər kameranız Eye AF-nin hansısa formasını təklif edirsə, xüsusən də dayaz sahə dərinliyi ilə çəkməyə meyllisinizsə, onu sınamağa dəvət edirəm. Diqqəti gözlərə yönəltmək çox vacibdir və sadəcə risk etmək istəmirsiniz! (Əgər kameranız etibarlı Eye AF təklif etmirsə, AF nöqtəsini obyektinizə ən yaxın olan gözün üzərində diqqətlə yerləşdirmək üçün tək nöqtəli AF rejimindən istifadə etməyə çalışın.)

Gözləri düzgün şəkildə çəkmək üçün bəzi əlavə məsləhətlər Göz Fotoqrafiyasının qara və ağ portreti:

• Gözlərin seçilməsinə kömək etmək üçün aydın reflektoru əlavə etdiyinizə əmin olun.
• Post-processing zamanı gözləri gücləndirməkdən qorxmayın. Çox təfərrüatın mövcud olduğundan əmin olun!
• Əgər çətin işıqlandırma şəraitində işləyirsinizsə və gözlərinizin fokuslanmamasından narahatsınızsa, dərinliyi dərinləşdirməyə çalışın.sahə bir az daha çox boşluq əldə etmək üçün.

3. Mövzunuzun ifadəsinə xüsusi diqqət yetirin

Yuxarıda vurğuladığım kimi, ağ-qara portretlərdə gözlər xüsusilə vacibdir – lakin onlar vacib olan yeganə üz xüsusiyyəti deyil. Mövzunun ifadəsi də diqqəti çəkir, ona görə də mövzunu diqqətlə məşq etdirməli və deklanşörü məhz həmin anda işə salmağınız vacibdir.

Qara və ağ fotoşəkillər çox rahat olduğundan, üzündə daha çox emosiya nümayiş etdirilir. mövzunuz, şəkil daha cəlbedici olacaq. Mən sizə bunu bir fürsət kimi görməyə dəvət edirəm; qara və ağ portretlərinizə çoxlu emosiya qata bilsəniz, heyrətamiz fotolar çəkməyə hazır olacaqsınız.

Mövzunu rahat hiss etdirməklə başlayın; məqsədlərinizi izah edin və təsadüfi söhbət edin. Beləliklə, kameranızı çıxardığınız zaman ilk bir neçə dəqiqədən istifadə edərək mövzunun rahatlaşmasına kömək edin. LCD-də şəkilləri yoxlayın və mövzunu tərifləyin (şəkillər kəskin görünsə belə). Söhbəti davam etdirin. Mövzunuzu əyləndirə bildiyinizə baxın.

Sonra, konkret üz ifadələri və emosiyaları öyrənin. Bu, axtardığınız ifadələri təqdim edən bir sıra portret nümunələri gətirməyə kömək edə bilər. Siz onları öz mövzunuza göstərə bilərsiniz (sadəcə onları telefonunuza yerləşdirin və vaxtı gələndə vərəqləyin)ona görə də onlar sizin maraqlarınız haqqında daha yaxşı təsəvvürə malikdirlər.

Daim barmağınızla çekim düyməsinin üzərində vizördən baxdığınızdan əmin olun. Unutmayın: mövzunun mətnindəki kiçik dəyişikliklər belə fərq yarada bilər. Qaşın yuxarı qalxması, ağzın küncündə seğirmə və gözlərin altındakı təbəssüm xətləri kimi şeylər böyük təsir üçün istifadə edilə bilər.

İstədiyiniz ifadələri əldə edə bilmirsinizsə, bu sadə məşqi sınayın. :

Söz və ya ifadələrin siyahısını hazırlayın və mövzunuzdan hər birinə reaksiya verməsini xahiş edin. Seçdiyiniz sözlər sevgi , kədər , sevinc , qəzəb və melanxoli kimi sadə emosiyalar ola bilər. Daha müxtəlif ifadələr üçün mücərrəd sözləri sınayın. Siz hətta çizburger , siyasət , Teletubbies və ya Hulk smash kimi gülməli sözlərdən istifadə edə bilərsiniz. (Əgər gərgin və ya əsəbi bir mövzunuz varsa, sonuncu yanaşma əhval-ruhiyyəni asanlıqla yüngülləşdirə bilər!)

4. İşıqlandırma parametrinizi diqqətlə seçin

Qara və ağ portretlər süni işıq, təbii işıq və ya hər ikisinin qarışığı ilə çəkilə bilər. Şəxsən mən süni işıqdan istifadə etməyə üstünlük verirəm; bu sizə daha çox nəzarət verir və çoxlu dram yaratmağa imkan verir. Ancaq təbii işıqda da gözəl qara və ağ portretlər əldə edə bilərsiniz, ona görə də açıq havada çəkməkdən qorxmayın.studiya quraşdırmasına girişiniz yoxdur.

İndi, qara və ağ portretlərin işıqlandırılmasına gəldikdə, hər hansı sərt və sürətli qaydalar yoxdur. Kontrast ümumiyyətlə yaxşıdır, buna görə də mən sizi split və Rembrandt işıqlandırma nümunələri ilə sınaqdan keçirməyi tövsiyə edirəm, lakin daha yumşaq, aşağı kontrastlı şəkillərə üstünlük verirsinizsə, daha az ekstremal effekt üçün işıq bucağını azaltmağı düşünün.

Pro İpucu. : Sürətli tonal keçidləri olan yüksək kontrastlı portretlər üçün snoot, sadə flaş, kiçik softbox və ya günorta günəşi kimi parlaq işıq mənbəyindən istifadə edin. Səssiz tonlar və daha incə şəkillər üçün işığınızı böyük softbox və ya çətirlə dəyişdirin. Əgər siz aşağı kontrastlı şəkillər istəyirsinizsə, lakin açıq havada çəkirsinizsə, obyektinizin kölgəli olduğundan əmin olun və ya səma buludlu olduqda çölə çıxın.

Günün sonunda hər şey bir şəxsi üstünlük məsələsi. Nəyi bəyəndiyinizə əmin deyilsinizsə, internetdə qara və ağ portretlərə baxın. Sizi fərqləndirən ilk on fotoşəkili tapın və işıqlandırmanı sökə bildiyinizə baxın. Odur ki, öz şəkillərinizdə bu işıqlandırma üsullarını sınayın!

5. Photoshop-a deyil, işığa etibar edin

Möhtəşəm qara və ağ portret şəkilləri yaratmaq istəyirsinizsə, işıqlandırma bacarıqlarınıza etibar etmək vacibdir, Photoshop-a yox (və ya hər hansı digər post-processing proqramında). İşıqlandırmadan aşağıdakılar üçün istifadə edə bilərsiniz:

• Dram yaratmaq
• Yüksək kontrast effekti əlavə etmək
• Əsas mövzunu vurğulamaq
• Arxa fonu qara etmək
• Daha çox!

Və post-processing zamanı kiçik düzəlişlər etmək yaxşı olsa da (və mən sizi hər bir şəklin tam redaktəsi etməyi tövsiyə edirəm!), bunu etməməlisiniz. redaktə proqramına tez bir həll kimi baxın. Tənzimləmə sürgülərini çox uzağa itələsəniz, nəticələr çox vaxt real görünməyəcək (hətta bunu o zaman dərk etməsəniz belə).

Məsələn, yüksək kontrastlı şəkil istəyirsinizsə, Kontrast slayderini +100-ə qədər artırmayın. Bunun əvəzinə təzadlı işıqlandırma seçin və redaktə gücləndirilməsinə ehtiyacınız varsa, sürüşmələri diqqətlə tənzimləməyə çalışın. Dodge və burn texnikasını da sınaya bilərsiniz. Sadəcə olaraq, şeyləri incə saxlamağı unutmayın.

Əlavə olaraq: Redaktə edərkən düzəlişlər tətbiq edə bilsəniz də, işıqlandırma quraşdırmanızla ən böyük dəyişiklikləri etməyə çalışın!

6. Pis şəkilləri ağ-qara ilə saxlamağa çalışmayın

Bu məsləhət tez, lakin çox vacibdir: əgər siz hesablamadığınız bir şəkli redaktə edirsinizsə və bunun mümkün olub-olmadığını düşünürsünüzsə ağ və qara rəngdə işləsəniz, cavabı yəqin ki, “Xeyr”dir.

Fotoqraflarqara və ağ çevrilmə ilə şəkilləri "saxlamağı" sevirəm, lakin qara və ağ rəftar tez-tez ilk növbədə təsviri şübhə altına alan qüsurları vurğulayır. Və ümumiyyətlə desək, rəng sxemindən (və ya olmamasından) asılı olmayaraq pis şəkil pis fotodur.

Şəklin monoxromda necə göründüyünü görmək üçün sürətli çevirmənin heç bir qəbahəti yoxdur. Lakin şəkili diqqətlə mühakimə etdiyinizə əmin olun. Əgər çəkiliş düzgün görünmürsə, onu rədd edin.

7. Qara və ağın nə üçün işlədiyini və işləmədiyini öyrənin

Bəzi subyektlər praktik olaraq ağ və qara rəngdə fotoşəkil çəkdirmək üçün yalvarırlar. Bəzi mövzular rəngə boyanır. Digərləri isə... o qədər də aydın deyil.

Mümkün olduğu qədər, mövzunun ağ-qara rəngdə işarələnməsinin səbəbini anlamağa çalışmalısınız. Mən sizə həqiqətən heyran olduğunuz bir neçə qara və ağ portret tapmağı, sonra hər bir şəkil haqqında bəyəndiyinizin siyahısını tərtib etməyi tövsiyə edirəm. Beləliklə, siz yeni mövzu və/yaxud quraşdırma ilə işləyərkən şəkillərin ağ-qara, yoxsa rəngli daha yaxşı göründüyünü dərhal biləcəksiniz və lazımi düzəlişlər edə bilərsiniz. Qara və ağda gözəl görünməyə meylli olan bəzi xüsusiyyətlər bunlardır:

• Ağır kölgələr
• Parlaq işıqlandırma
• Güclü və ciddi ifadələr
• Aydın həndəsə
• Nümunələr

Digər tərəfdənDigər tərəfdən, əgər siz parlaq, cəsarətli çalarlarla (rənglərin səhnənin vacib hissəsi kimi göründüyü) bir obyekti çəkirsinizsə, rəngə sadiq qalmaq daha mənalı ola bilər. Yeri gəlmişkən:

Bəzən hətta təcrübəli fotoqraflar da obyektin və ya səhnənin ağ-qara, yoxsa rəngli rəngdə daha yaxşı görünməsinə qərar verməkdə çətinlik çəkirlər. Buna görə də bu sizinlə baş verərsə, çox məyus olmamağa çalışın. Belə hallarda sınaqdan çəkinməyin! Bir neçə qəsdən rəngli kadrlar çəkin, sonra zehni olaraq B&W rejiminə keçin və daha çox çəkin. Post-processing zamanı hər hansı zəruri çevrilmələri edin və iki fotoşəkil dəsti arasında baxmaq üçün bir az vaxt sərf edin.

Baxdığınız zaman özünüzdən soruşun: Şəkillər dəstləri arasında nə fərq var? Nə işləyir? Nə yox? Nə xoşuma gəlir? Nəyi bəyənmirəm? Səhnənin rəngli, yoxsa qara-ağda daha yaxşı işlədiyini deyə bildiyinizə baxın.