7 tipp a fekete-fehér portrék készítéséhez

 7 tipp a fekete-fehér portrék készítéséhez

Kenneth Campbell

John McIntire fotós szakterülete a következő fekete-fehér portrék "A fekete-fehér portréfotózás gyönyörű, erőteljes és gyakran úgy tűnik, hogy többet kommunikál, mint egy téma" - mondta John, ezért nézd meg a fotós tippjeit:

1. kezdje fekete-fehérrel a fejében

Sok fotós számára a fekete-fehér az utómunka fázisában kísérleti választás. Ez hiba Ehelyett tegye a fekete-fehér portréfotózást a gondolkodásmódja részévé. Előre döntse el, hogy fekete-fehér vagy színes képet szeretne-e készíteni. Ha úgy készít egy képet, hogy tudja, hogy fekete-fehéret szeretne, akkor megteheti a szükséges lépéseket annak biztosítására, hogy a jó monokróm kép minden eleme a helyén legyen, mielőtt megnyomja az exponálót. De ha úgy gondolja, hogy a fekete-fehér képet fekete-fehérben vagy színesben szeretné készíteni.színes képet készít - vagy egyszerűen nem tudja, hogy színes vagy fekete-fehér képet használjon -, a kép valószínűleg kevésbé lesz hatásos.

A fekete-fehér portrék ugyanis különböznek a színes fotóktól, és ezért más megközelítést igényelnek. A legjobb fekete-fehér portrék például sok tónuskontrasztot, drámai megvilágítást és különleges arckifejezéseket tartalmaznak. Ezeket az elemeket nehéz - és néha lehetetlen - korrigálni a kép elkészülte után, ezért érdemes a következőkre törekednitervezzünk előre ha a legjobb eredményt szeretné elérni.

Néhány tapasztalt fotós képes fekete-fehérben "látni" a világot, ami hihetetlenül hasznos képesség. Ők ki tudják iktatni a színek zavaró hatásait, és a világot a szürke árnyalataiban tudják elképzelni. Próbálja meg fejleszteni a fekete-fehér látását azzal, hogy fényképezőgépét monokróm üzemmódba kapcsolja, és gyakran ellenőrizze képeit az LCD kijelzőn. Nézze meg alaposan, hogy a kép különböző területei hogyan letteklefordítva a végleges fájlba.

Ha pedig tükör nélküli fényképezőgéped van keresővel, még jobb! Ha monokróm módba váltasz, az EVF fekete-fehérré válik, így valóban szürkeárnyalatban láthatod a körülötted lévő világot. Ez egy csodálatos trükk, és nagyon hasznos lehet, különösen kezdők számára.

Profi tipp: mindenképpen RAW-ban fényképezzen. Így, amikor a fényképezőgépet monokróm módba kapcsolja, a kép összes színes adatát megtartja, és sokkal rugalmasabb lesz a későbbi szerkesztés során! (Ráadásul, ha meggondolja magát, és úgy dönt, hogy a kép jobban működik színesben, minden szükséges pixelinformáció megmarad).

2. tartsa élesen és jól megvilágítva a szemét

Mi a legfontosabb része egy portrénak? Szemek A szemek általában a kép középpontjában állnak, és ez különösen igaz a fekete-fehér képekre.

A fekete-fehér fotókat a színek hiánya miatt gyakran grafikus alakzatokként érzékelik. A szemek olyan alakzatok, amelyeket mindenki felismer, és amelyek azonnal megragadják a néző figyelmét (és segítenek értelmezni az összképet).

Ezért fordítson különös figyelmet az alany szemeire. Győződjön meg róla, hogy jól megvilágítottak (itt hasznos lehet különböző megvilágítási szögekkel kísérletezni), és győződjön meg róla, hogy fókuszban vannak-e. Ha a fényképezőgépén van valamilyen szem AF, javaslom, hogy próbálja ki, különösen, ha gyakran fotózik sekély mélységélességgel. A szemek fókuszba helyezésealapvető, és egyszerűen nem akarod megkockáztatni! (Ha a fényképezőgéped nem kínál megbízható szem AF funkciót, próbáld meg az egypontos AF módot használni, hogy az AF pontot óvatosan a témához legközelebbi szem fölé helyezd).

Néhány további tipp a szemek helyes beállításához a fekete-fehér portréfotózásban:

  • Győződjön meg róla, hogy tartalmaz egy világos fényvisszaverőt, hogy a szemek jobban kiemelkedjenek.
  • Ne félj a szemek utólagos kiemelésétől. Győződj meg róla, hogy sok részlet van jelen!
  • Ha trükkös fényviszonyok között dolgozik, és aggódik amiatt, hogy a szemei nem lesznek fókuszban, próbálja meg a mélységélességet mélyíteni, hogy egy kicsit nagyobb mozgásteret kapjon.

3. fordítson különös figyelmet az alany arckifejezésére.

Mint fentebb hangsúlyoztam, a szemek különösen fontosak a fekete-fehér portréknál - de nem csak ezek az arcvonások számítanak. Az alany arckifejezése is kiemelkedik, ezért nagyon fontos, hogy gondosan képezd le a témát, és pontosan a megfelelő pillanatban nyomd meg a zárat.

Mivel a fekete-fehér fotók annyira lecsupaszítottak, minél több érzelem jelenik meg az alany arcán, annál vonzóbb lesz a kép. Arra bátorítom, hogy ezt tekintse lehetőségnek; ha sok érzelmet tud beleírni a fekete-fehér portréiba, akkor jó úton halad a csodálatos fotók készítése felé.

Kezdje azzal, hogy az alany kényelmesen érzi magát; magyarázza el a célokat, és folytasson egy kötetlen beszélgetést. Aztán, amikor a fényképezőgépet kézbe veszi, használja az első néhány percet arra, hogy segítsen az alanynak ellazulni. Ellenőrizze a képeket az LCD kijelzőn, és dicsérje meg az alanyt (még akkor is, ha a képek merevnek tűnnek). Folytassa a beszélgetést. Próbálja meg, hogy az alany jól érezze magát.

Ezután összpontosítson bizonyos arckifejezésekre és érzelmekre. Segíthet, ha hoz magával egy sor példaportrét, amelyeken a keresett arckifejezések szerepelnek. Megmutathatja őket az alanyának (csak tegye fel a telefonjára, és lapozza át őket, amikor eljön az ideje), így sokkal jobb képet kaphat az érdeklődéséről.

Lásd még: A dolgok művészete a fotózáson keresztül: Meztelenül miért? (NSFW)

Győződjön meg róla, hogy folyamatosan a keresőbe néz, miközben az ujját az exponálógombon tartja. Ne feledje: még az alany arckifejezésében bekövetkező apró változások is sokat számíthatnak. Az olyan dolgok, mint egy felhúzott szemöldök, egy rándulás a száj sarkában és a szem alatti mosolyvonalak nagy hatást érhetnek el.

Ha nem kapja meg a kívánt kifejezéseket, próbálja ki ezt az egyszerű gyakorlatot:

Készítsen egy listát szavakból vagy kifejezésekből, és kérje meg az alanyát, hogy reagáljon mindegyikre. A kiválasztott szavak lehetnek egyszerű érzelmek, például szerelem , szomorúság , joy , düh e melankólia A változatosabb kifejezésekhez próbáljon ki absztrakt szavakat. Használhat vicces szavakat is, mint pl. sajtburger , politika , Teletubbies vagy Hulk smash (Ha feszült vagy ideges alanyról van szó, az utóbbi megközelítés könnyen feloldhatja a hangulatot!)

4. gondosan válassza ki a világítási konfigurációt

A fekete-fehér portrék készíthetők mesterséges fényben, természetes fényben vagy a kettő keverékével. Én személy szerint jobban szeretem a mesterséges fényt használni; nagyobb kontrollt biztosít, és lehetővé teszi, hogy sok drámát hozzon létre. De természetes fényben is remek fekete-fehér portrékat készíthet, ezért ne féljen a szabadban fotózni, ha nem áll rendelkezésére stúdiófelszerelés.

Most, amikor a fekete-fehér portrék megvilágításáról van szó, nincsenek kemény és gyors szabályok A kontraszt általában jó, ezért bátorítom, hogy kísérletezzen osztott és Rembrandt-fénymintákkal, de ha a lágyabb, alacsony kontrasztú képeket kedveli, fontolja meg a fényszög csökkentését a kevésbé szélsőséges hatás érdekében.

Profi tipp: A nagy kontrasztú, gyorsan változó tónusú portrékhoz használjon erős fényforrást, például egy hólyagot, egy egyszerű vakut, egy kis softboxot vagy a déli napot. A lágyabb tónusokhoz és a finomabb képekhez módosítsa a fényt egy nagy softbox vagy egy esernyő segítségével. Ha pedig alacsony kontrasztú képeket szeretne, de a szabadban fotózik, győződjön meg róla, hogy a téma megfelel-e a fényviszonyoknak.árnyékolva van vagy menj ki, ha felhős az ég.

Végső soron minden a személyes preferenciákon múlik. Ha nem vagy biztos benne, hogy mi tetszik, keress rá a fekete-fehér portrékra az interneten. Keresd meg a tíz legjobb fotót, amelyik kiemelkedik számodra, és próbáld meg dekonstruálni a megvilágítást. Aztán próbáld ki ezeket a világítási technikákat a saját képeiden!

5. bízz a fényben, ne a Photoshopban

Ha kiváló fekete-fehér portréfotókat szeretne készíteni, fontos, hogy a világítási képességeire támaszkodjon, nem a Photoshop (vagy bármely más utófeldolgozó program). A világítást használhatja:

  • Drámát teremteni
  • Nagy kontrasztos hatás hozzáadása
  • Hangsúlyozza a fő kérdést
  • Hagyja a hátteret feketén
  • Sokkal több!

És bár az utófeldolgozás során nyugodtan végezhetünk apró módosításokat (és mindenképpen arra bátorítom, hogy minden képet teljes mértékben szerkesszünk meg!), nem szabad a szerkesztőszoftvert gyors javításnak tekinteni. Ha túlságosan messzire toljuk a beállítási csúszkákat, az eredmény gyakran irreálisnak tűnik (még akkor is, ha ezt akkor nem vesszük észre).

Például, ha nagy kontrasztú képet szeretne, nem növelje a Kontraszt csúszkát +100-ra. Ehelyett válasszon kontrasztos megvilágítást, és ha szüksége van egy szerkesztési lökésre, próbálja meg óvatosan beállítani a csúszkákat. Megpróbálkozhat a dodge and burn technikával is. Csak ne feledje, hogy a dolgok finom .

Következtetés: Bár a szerkesztés során is alkalmazhatsz módosításokat, a legnagyobb változtatásokat a világítás beállításával igyekezz elvégezni!

6. ne próbáljon meg rossz képeket fekete-fehérrel menteni.

Ez a tipp gyors, de kulcsfontosságú: ha éppen egy olyan képet szerkesztesz, amelyről úgy gondolod, hogy nem felel meg a követelményeknek, és azon gondolkodsz, hogy vajon működhet-e fekete-fehérben, a válasz valószínűleg "nem".

A fotósok szeretik "megmenteni" a képeket fekete-fehér átalakítással, de a fekete-fehér kezelés általában kiemeli azokat a hibákat, amelyek miatt a képet először is megkérdőjeleztük. És általánosságban elmondható, hogy egy rossz fotó az egy rossz fotó, függetlenül a színösszeállításától (vagy annak hiányától).

Semmi baj nincs azzal, ha egy gyors konverziót végzünk, hogy megnézzük, milyen monokrómnak tűnik egy kép. De győződjünk meg róla, hogy a képet a következő szempontok alapján ítéljük meg ápolás És ha a felvétel nem tűnik jónak, egyszerűen utasítsd el.

7. Tudja, miért működik - és miért nem működik - a fekete-fehér.

Néhány téma gyakorlatilag könyörög azért, hogy fekete-fehérben fotózzuk. Néhány téma színesen is megállja a helyét. És mások... nem annyira egyértelműek.

Amennyire csak lehetséges, próbáld meg megérteni, mitől működik egy téma fekete-fehérben. Arra bátorítalak, hogy keress néhány olyan fekete-fehér portrét, amelyet igazán csodálsz, majd készíts egy listát arról, hogy mi tetszik az egyes képeken. Így, amikor egy új témával és/vagy beállítással dolgozol, azonnal tudhatod, hogy a képek jobban fognak-e mutatni fekete-fehérben.Íme néhány olyan funkció, amely általában jól mutat fekete-fehérben:

  • Nehéz árnyékok
  • Erős világítás
  • Intenzív és komoly kifejezések
  • Tiszta geometria
  • Szabványok

Másrészt, ha olyan témát fotózol, amely világos, erős tónusokkal rendelkezik - ahol a színek fontos részét képezik a jelenetnek -, akkor lehet, hogy több értelme van megtartani a színeket.Egyébként:

Néha még a tapasztalt fotósok is nehezen tudják eldönteni, hogy egy téma vagy jelenet fekete-fehérben vagy színesben mutat-e jobban, ezért ha ez történik veled, próbálj meg nem túl frusztrált lenni. Ezekben az esetekben ne félj kísérletezni! Készíts néhány szándékos színes felvételt, majd válts át gondolatban fekete-fehérre, és készíts még néhányat. Végezd el a szükséges konverziókat utófeldolgozásban!és töltsön el egy kis időt a két fotósorozat között.

Nézegetés közben kérdezd meg magadtól: Mi a különbség a képsorozatokban? Mi működik? Mi nem? Mi tetszik? Mi nem tetszik? És nézd meg, hogy meg tudod-e állapítani, hogy a jelenet színesben vagy fekete-fehérben jobban működik-e.

Lásd még: Utcai fotós 30 portrét készít idegenekről mindössze 2 óra alatt

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell professzionális fotós és feltörekvő író, aki egész életen át szenvedélyesen ragadja meg a világ szépségét az objektíven keresztül. A festői tájairól ismert kisvárosban született és nőtt fel Kenneth, aki már kiskorában nagyra értékelte a természetfotózást. Az iparágban szerzett több mint egy évtizedes tapasztalatával figyelemreméltó készségekre tett szert, és figyelemre méltó a részletekre.Kenneth fotózás iránti szeretete arra késztette, hogy sokat utazzon, új és egyedi környezeteket keresve a fényképezéshez. A burjánzó városképektől a távoli hegyekig a világ minden sarkába vitte fényképezőgépét, és mindig arra törekszik, hogy megörökítse az egyes helyszínek lényegét és érzelmeit. Munkái több rangos magazinban, művészeti kiállításon és online platformon is megjelentek, ezzel szerzett elismerést és elismerést a fotós közösségen belül.A fotózáson kívül Kenneth erős vágya van, hogy megossza tudását és szakértelmét másokkal, akik szenvedélyesen szeretik a művészetet. Blogja, a Tippek fotózáshoz platformként szolgál értékes tanácsokkal, trükkökkel és technikákkal, amelyek segítségével a feltörekvő fotósok fejleszthetik képességeiket és kialakíthatják saját egyedi stílusukat. Legyen szó kompozícióról, világításról vagy utófeldolgozásról, Kenneth elkötelezett amellett, hogy olyan gyakorlati tippeket és betekintést nyújtson, amelyekkel bárki fényképezését a következő szintre emelheti.Az övén keresztülA lebilincselő és informatív blogbejegyzésekkel Kenneth arra törekszik, hogy inspirálja és képessé tegye olvasóit saját fényképezési útjukra. Barátságos és megközelíthető írói stílusával párbeszédre és interakcióra ösztönöz, támogató közösséget hozva létre, ahol a különböző szintű fotósok együtt tanulhatnak és fejlődhetnek.Amikor éppen nem úton van vagy nem ír, Kenneth fotós workshopokat vezet, és helyi rendezvényeken és konferenciákon tart előadásokat. Úgy véli, hogy a tanítás a személyes és szakmai fejlődés hatékony eszköze, lehetővé téve számára, hogy kapcsolatba lépjen másokkal, akik osztják szenvedélyét, és eligazítást nyújtson számukra, hogy kibontakoztathassák kreativitásukat.Kenneth végső célja, hogy kamerával a kézben folytatja a világ felfedezését, miközben inspirál másokat, hogy lássák meg a szépséget a környezetükben, és örökítsék meg azt saját lencséjükön keresztül. Akár kezdő, aki útmutatást keres, vagy egy tapasztalt fotós, aki új ötleteket keres, Kenneth blogja, a Tippek fotózáshoz a legjobb forrás a fotózáshoz.