Fotografi John McIntire është i specializuar në portrete bardh e zi dhe ka ndarë 7 këshilla të shkëlqyera për t'i çuar fotot tuaja në një nivel tjetër. "Fotografia e portreteve bardh e zi është e bukur, e fuqishme dhe shpesh duket se komunikon më shumë se vetëm një subjekt," tha John. Pra, shikoni këshillat e fotografit:

1. Filloni me bardh e zi në mendje

Për shumë fotografë, bardh e zi është një zgjedhje eksperimentale në post-produksion. Ky është një gabim . Në vend të kësaj, bëni portretet bardh e zi pjesë të mentalitetit tuaj. Vendosni nëse planifikoni të xhironi bardh e zi ose me ngjyra paraprakisht. Nëse krijoni një imazh duke e ditur se synoni të jetë bardh e zi, mund të ndërmerrni hapa për t'u siguruar që të gjithë elementët e një imazhi të mirë pikturë njëngjyrëshe janë në vend përpara se të shtypni diafragmën. Por nëse mendoni se po kapni një imazh me ngjyra - ose thjesht nuk jeni të sigurt nëse duhet të përdorni ngjyrë ose bardh e zi - imazhi juaj ka të ngjarë të ketë më pak ndikim.

Shikoni, portretet bardh e zi janë të ndryshëm se fotot me ngjyra dhe për këtë arsye kërkojnë një qasje të ndryshme. Për shembull, portretet më të mira bardh e zi priren të shfaqin shumë kontrast tonal, ndriçim dramatik dhe shprehje specifike të fytyrës. Këto elemente janë të vështira - dhe ndonjëherë të pamundura - për t'u korrigjuarpasi të merret imazhi, kjo është arsyeja pse ju duhet të planifikoni përpara nëse doni rezultatet më të mira.

Disa fotografë me përvojë mund ta "shohin" botën bardh e zi, që është një aftësi tepër e dobishme. Ata mund të eliminojnë shpërqendrimet e ngjyrave dhe të imagjinojnë botën në shkallë gri. Përpiquni të përmirësoni shikimin bardh e zi duke e kaluar kamerën në modalitetin monokrom dhe duke kontrolluar shpesh imazhet tuaja në LCD. Vëzhgoni me kujdes se si zonat e ndryshme të figurës janë përkthyer në skedarin përfundimtar.

Dhe nëse keni një aparat fotografik pa pasqyrë me një shikues, edhe më mirë! Kur kaloni në modalitetin monokrom, EVF kthehet bardh e zi, kështu që ju e shihni vërtet botën rreth jush në shkallë gri. Është një truk mahnitës dhe mund të jetë shumë i dobishëm, veçanërisht për fillestarët.

Këshillë profesionale: Sigurohuni që të shkrepni në RAW. Në këtë mënyrë, kur e kaloni kamerën në modalitetin monokrom, do të ruani të gjitha të dhënat e ngjyrave në imazh dhe do të keni shumë më tepër fleksibilitet kur redaktoni më vonë! (Gjithashtu, nëse ndryshoni mendje dhe vendosni se imazhi funksionon më mirë me ngjyra, do të keni të gjithë informacionin e pikselit që ju nevojitet.)

2. Mbani sytë tuaj të mprehtë dhe të ndriçuar mirë

Cila është pjesa më e rëndësishme e një portreti? Sytë . Sytë janë zakonisht pika qendrore e një imazhi, dhe kjo ështëveçanërisht e vërtetë në bardh e zi.

Për shkak të mungesës së ngjyrave, fotot bardh e zi shpesh perceptohen si forma grafike. Sytë janë forma që të gjithë i njohin dhe tërheqin menjëherë vëmendjen e shikuesve tuaj (dhe ndihmojini ata të interpretojnë pamjen e përgjithshme).

Pra, kushtojini vëmendje të veçantë syve të subjektit tuaj. Sigurohuni që ato të jenë të ndriçuara mirë (këtu mund të jetë e dobishme të eksperimentoni me kënde të ndryshme ndriçimi) dhe sigurohuni që të jenë në fokus. Nëse kamera juaj ofron një formë të Eye AF, ju inkurajoj ta provoni, veçanërisht nëse keni tendencë të shkrepni me një thellësi të vogël fushe. Të vendosësh fokusin te sytë është çelësi dhe thjesht nuk dëshiron ta rrezikosh! (Nëse kamera juaj nuk ofron AF të besueshme të syve, provoni të përdorni një modalitet AF me një pikë për të vendosur me kujdes pikën AF mbi syrin më afër subjektit tuaj.)

Disa këshilla shtesë për të rregulluar sytë Portret bardh e zi i fotografisë së syve:

• Sigurohuni që të përfshini një reflektor të pastër për t'i ndihmuar sytë të dallohen.
• Mos kini frikë të përmirësoni sytë gjatë përpunimit pas. Sigurohuni që të ketë shumë detaje!
• Nëse jeni duke punuar në kushte të vështira ndriçimi dhe jeni të shqetësuar se mos i keni sytë në fokus, provoni të thelloni thellësinëfushë për të marrë pak më shumë liri veprimi.

3. Kushtojini vëmendje të veçantë shprehjes së subjektit tuaj

Siç e theksova më lart, sytë janë veçanërisht të rëndësishëm në portretet bardh e zi – por ata nuk janë i vetmi tipar i fytyrës që ka rëndësi. Shprehja e subjektit bie gjithashtu në sy, kështu që është thelbësore që ta stërvitni subjektin tuaj me kujdes dhe të shkrepni kapakun në momentin e saktë.

Për shkak se fotot bardh e zi janë kaq të qeta, aq më shumë emocione shfaqen në fytyrën e subjekti juaj, aq më tërheqës do të jetë imazhi. Ju inkurajoj ta shihni këtë si një mundësi; nëse mund të grumbulloni shumë emocione në portretet tuaja bardh e zi, do të jeni në rrugën e duhur për të bërë fotografi të mahnitshme.

Filloni duke e bërë subjektin tuaj të ndihet rehat; shpjegoni qëllimet tuaja dhe bëni një bisedë të rastësishme. Pra, kur ta nxirrni kamerën, përdorni minutat e para për ta ndihmuar subjektin tuaj të relaksohet. Kontrolloni imazhet në LCD-në tuaj dhe lëvdojeni subjektin (edhe nëse imazhet duken të zymta). Vazhdoni bisedën. Shihni nëse mund ta bëni subjektin tuaj të argëtuar.

Më pas, shikoni shprehjet dhe emocionet specifike të fytyrës. Mund të ndihmojë të sillni një grup portretesh shembuj që paraqesin shprehjet që kërkoni. Ju mund t'i shfaqni ato te subjekti juaj (thjesht nxirrni ato në telefonin tuaj dhe lëvizni nëpër to kur të jetë koha e duhur)kështu që ata kanë një ide shumë më të mirë për interesat tuaja.

Sigurohuni që të shikoni vazhdimisht përmes pamorit me gishtin tuaj në butonin e diafragmës. Mbani mend: edhe ndryshimet e vogla në formulimin e subjektit tuaj mund të bëjnë ndryshim. Gjëra të tilla si vetullat e ngritura, një dridhje në cep të gojës dhe linjat e buzëqeshjes poshtë syve mund të përdoren me efekt të madh.

Nëse nuk po i merrni shprehjet që dëshironi, provoni këtë ushtrim të thjeshtë :

Përgatitni një listë fjalësh ose frazash dhe kërkojini subjektit tuaj të reagojë për secilën prej tyre. Fjalët që zgjidhni mund të jenë emocione të thjeshta si dashuri , trishtim , gëzim , zemërim dhe melankoli . Për shprehje më të ndryshme, provoni fjalë abstrakte. Mund të përdorësh edhe fjalë qesharake, si cheeseburger , politic , Teletubbies ose Hulk smash . (Nëse keni një temë të tensionuar ose nervoze, kjo e fundit mund të lehtësojë lehtësisht disponimin!)

4. Zgjidhni me kujdes cilësimin tuaj të ndriçimit

Portretet bardh e zi mund të shkrepen me dritë artificiale, dritë natyrale ose një përzierje e të dyjave. Personalisht, preferoj të përdor dritë artificiale; ju jep kontroll më të madh dhe ju lejon të krijoni shumë dramë. Por mund të merrni edhe portrete të shkëlqyera bardh e zi në dritë natyrale, ndaj mos kini frikë të shkrepni jashtë nësenuk keni akses në konfigurimin e studios.

Tani, kur bëhet fjalë për ndriçimin e portreteve bardh e zi, nuk ka rregulla të vështira dhe të shpejta . Kontrasti është përgjithësisht i mirë, prandaj ju inkurajoj të eksperimentoni me modelet e ndriçimit të ndarë dhe Rembrandt, por nëse preferoni imazhe më të buta dhe me kontrast të ulët, merrni parasysh zvogëlimin e këndit të dritës për një efekt më pak ekstrem.

Këshilla Pro : Për portrete me kontrast të lartë me shkallëzime të shpejta tonesh, përdorni një burim drite të shndritshme, si p.sh. një snoot, një blic të thjeshtë, një kuti të vogël të butë ose diellin e mesditës. Për tone të heshtura dhe imazhe më delikate, modifikoni dritën tuaj me një kuti të butë ose ombrellë të madhe. Dhe nëse doni imazhe me kontrast të ulët, por jeni duke shkrepur jashtë, sigurohuni që subjekti juaj të ketë hije ose të dilni jashtë kur qielli është i mbuluar me re.

Në fund të ditës, gjithçka është një problem. çështje e preferencës personale. Nëse nuk jeni i sigurt se çfarë ju pëlqen, kërkoni portrete bardh e zi në internet. Gjeni dhjetë fotot më të mira që ju bien në sy dhe shikoni nëse mund ta zbërtheni ndriçimin. Pra, provoni këto teknika ndriçimi në imazhet tuaja!

5. Mbështetuni në dritë, jo në Photoshop

Nëse doni të krijoni imazhe të shkëlqyera portrete bardh e zi, është e rëndësishme t'u besoni aftësive tuaja të ndriçimit, jo Photoshop-it(ose në ndonjë program tjetër pas përpunimit). Ju mund të përdorni ndriçimin për të:

• Krijuar dramë
• Shtoni një efekt të lartë kontrasti
• Theksoni temën kryesore
• Të bëni sfondin të zi
• Shumë më shumë!

Dhe ndërsa është në rregull të bësh rregullime të vogla në përpunimin e mëposhtëm (dhe sigurisht që ju inkurajoj të bëni një modifikim të plotë të çdo imazhi!), nuk duhet ta bëni shikoni softuerin e redaktimit si një zgjidhje të shpejtë. Nëse i shtyni shumë larg rrëshqitësit e rregullimit, rezultatet shpesh nuk do të duken realiste (edhe nëse nuk e kuptoni atë në atë kohë).

Për shembull, nëse dëshironi një imazh me kontrast të lartë, mos rritni rrëshqitësin e Kontrastit në +100. Në vend të kësaj, zgjidhni ndriçimin e kundërt dhe nëse keni nevojë për një nxitje modifikimi, provoni të rregulloni me kujdes rrëshqitësit. Ju gjithashtu mund të provoni një teknikë shmangie dhe djegieje. Vetëm mos harroni t'i mbani gjërat delikate .

Përfundimi: Ndërsa mund të aplikoni ndryshime gjatë redaktimit, përpiquni të bëni ndryshimet më të mëdha me konfigurimin tuaj të ndriçimit!

6. Mos u mundoni të ruani imazhe të këqija me bardh e zi

Kjo këshillë është e shpejtë, por thelbësore: nëse po redaktoni një imazh që nuk mendoni se është në nivel dhe po pyesni veten nëse mundet punoni bardh e zi, ndoshta përgjigjja është “Jo”.

Fotografëtpëlqeni të "ruani" imazhet me konvertimin bardh e zi, por trajtimi bardh e zi shpesh thekson të metat që ju bënë të vini në dyshim imazhin në radhë të parë. Dhe në përgjithësi, një foto e keqe është një foto e keqe, pavarësisht nga skema e ngjyrave (ose mungesa e saj).

Nuk ka asgjë të keqe të bësh një konvertim të shpejtë për të parë se si duket një imazh pikturë njëngjyrëshe. Por sigurohuni që ta gjykoni imazhin me kujdes . Dhe nëse fotografia nuk duket e drejtë, thjesht refuzojeni atë.

7. Mësoni pse bardh e zi funksionon – dhe jo – funksionon

Disa subjekte praktikisht kërkojnë që të fotografohen bardh e zi. Disa lëndë janë të përshtatshme për ngjyra. Dhe të tjerat… nuk janë aq të dukshme.

Sa më shumë që të jetë e mundur, duhet të përpiqeni të kuptoni se çfarë e bën një subjekt të shënojë bardhë e zi. Ju inkurajoj të gjeni disa portrete bardh e zi që vërtet i admironi, më pas bëni një listë të asaj që ju pëlqen në çdo imazh. Në këtë mënyrë, kur jeni duke punuar me një subjekt dhe/ose konfigurim të ri, do të kuptoni menjëherë nëse imazhet duken më mirë në bardh e zi ose me ngjyra dhe mund të bëni çdo rregullim të nevojshëm. Këtu janë disa karakteristika që priren të duken të shkëlqyera bardh e zi:

• Hijet e rënda
• Ndriçim i ndritshëm
• Shprehje intensive dhe serioze
• E qarta gjeometri
• Modelet

Në anën tjetërNga ana tjetër, nëse po fotografoni një subjekt me nuanca të ndritshme dhe të theksuara – ku ngjyrat duken si një pjesë e rëndësishme e skenës – mund të ketë më shumë kuptim t'i përmbaheni ngjyrës. Meqë ra fjala:

Ndonjëherë edhe fotografët me përvojë luftojnë për të vendosur nëse një subjekt ose skenë duket më mirë bardh e zi apo me ngjyra. Pra, nëse kjo ju ndodh, përpiquni të mos zhgënjeheni shumë. Në raste të tilla, mos kini frikë të eksperimentoni! Bëni disa shkrepje të qëllimshme me ngjyra, më pas kaloni mendërisht në B&W dhe shkrepni disa të tjera. Kryeni çdo konvertim të nevojshëm në përpunimin e mëposhtëm dhe kaloni pak kohë duke kërkuar midis dy grupeve të fotografive.

Ndërsa shikoni, pyesni veten: Çfarë ndryshon në lidhje me grupet e imazheve? Çfarë funksionon? Çfarë jo? Çfarë më pëlqen? Çfarë nuk më pëlqen? Dhe shikoni nëse mund të dalloni nëse skena funksionoi më mirë me ngjyra apo bardh e zi.