7 savjeta za pravljenje crno-bijelih portreta

 7 savjeta za pravljenje crno-bijelih portreta

Kenneth Campbell

Fotograf John McIntire specijalizirao se za crno-bijele portrete i podijelio je 7 sjajnih savjeta za podizanje vaših fotografija na viši nivo. „Crno-bela portretna fotografija je prelepa, moćna i često se čini da komunicira više od jednog subjekta“, rekao je Džon. Dakle, pogledajte savjete fotografa:

1. Počnite s crno-bijelim na umu

Za mnoge fotografe, crno-bijelo je eksperimentalni izbor u postprodukciji. Ovo je greška . Umjesto toga, učinite da crno-bijeli portreti budu dio vašeg razmišljanja. Odlučite da li planirate da snimate crno-belo ili u boji unapred. Ako kreirate sliku znajući da namjeravate da bude crno-bijela, možete poduzeti korake kako biste bili sigurni da su svi elementi dobre jednobojne slike na mjestu prije nego što pritisnete okidač. Ali ako mislite da snimate sliku u boji – ili jednostavno niste sigurni da li da koristite boju ili crno-bijelu – vaša će slika vjerovatno imati manji uticaj.

Vidite, crno-bijeli portreti su različiti nego su fotografije šarene i stoga zahtijevaju drugačiji pristup. Na primjer, najbolji crno-bijeli portreti obično imaju puno kontrasta tonova, dramatično osvjetljenje i specifične izraze lica. Ove elemente je teško – a ponekad i nemoguće – ispravitinakon snimanja slike, zbog čega biste trebali planirati unaprijed ako želite najbolje rezultate.

Neki iskusni fotografi mogu "vidjeti" svijet crno-bijelo, što je neverovatno korisna veština. Oni mogu eliminirati smetnje boja i zamisliti svijet u sivim tonovima. Pokušajte da poboljšate svoj crno-bijeli vid tako što ćete prebaciti kameru u monohromatski način rada i često provjeravati svoje slike na LCD-u. Pažljivo promatrajte kako su različita područja slike prevedena u konačnu datoteku.

A ako imate kameru bez ogledala sa tražilom, još bolje! Kada pređete na monohromatski način rada, EVF postaje crno-bijel, tako da istinski vidite svijet oko sebe u sivim tonovima. To je nevjerovatan trik i može biti vrlo koristan, posebno za početnike.

Profesionalni savjet: Obavezno snimajte u RAW formatu. Na taj način, kada prebacite kameru u monohromatizirani način rada, zadržat ćete sve podatke o bojama na slici i imati mnogo više fleksibilnosti prilikom kasnijeg uređivanja! (Također, ako se predomislite i odlučite da slika bolje funkcionira u boji, imat ćete sve potrebne informacije o pikselima.)

Vidi_takođe: Julia Margaret Cameron, fotografkinja koja je prevazišla tradicionalni portret

2. Neka vam oči budu oštre i dobro osvijetljene

Šta je najvažniji dio portreta? Oči . Oči su obično fokusna tačka slike, i to jeposebno crno-bijelo.

Zbog nedostatka boje, crno-bijele fotografije se često doživljavaju kao grafički oblici. Oči su oblici koje svi prepoznaju i odmah privlače pažnju vaših gledalaca (i pomažu im u tumačenju cjelokupne slike).

Zato obratite posebnu pažnju na oči subjekta. Uvjerite se da su dobro osvijetljene (ovdje može biti od pomoći eksperimentirati s različitim uglovima osvjetljenja) i provjerite jesu li u fokusu. Ako vaš fotoaparat nudi neki oblik Eye AF, preporučujem vam da ga isprobate, posebno ako snimate s malom dubinom polja. Fokusiranje na oči je ključno i jednostavno ne želite da rizikujete! (Ako vaša kamera ne nudi pouzdan AF za oči, pokušajte upotrijebiti AF način rada u jednoj tački kako biste pažljivo pozicionirali AF tačku preko oka najbližeg subjektu.)

Neki dodatni savjeti za pravilno uključivanje očiju Crno-bijeli portret fotografije očiju:

Vidi_takođe: 4 sheme rasvjete inspirisane djelima Caravaggia
  • Obavezno uključite prozirni reflektor kako biste pomogli da se oči istaknu.
  • Ne bojte se poboljšati oči u naknadnoj obradi. Pobrinite se da ima puno detalja!
  • Ako radite u teškim uvjetima osvjetljenja i brinete se da vam oči neće biti u fokusu, pokušajte produbiti dubinupolje da dobijete malo više slobode.

3. Obratite posebnu pažnju na izraz subjekta

Kao što sam gore naglasio, oči su posebno važne na crno-bijelim portretima – ali one nisu jedina crta lica koja su bitna. Izraz subjekta također se ističe, tako da je bitno da pažljivo uvježbate subjekt i okrenite okidač u tačnom trenutku.

Zato što su crno-bijele fotografije tako opuštene, više emocija se pokazuje na licu vaš predmet, slika će biti privlačnija. Podstičem vas da ovo vidite kao priliku; ako možete upakovati puno emocija u svoje crno-bijele portrete, bit ćete na dobrom putu da snimite nevjerovatne fotografije.

Počnite tako što ćete učiniti da se vaš subjekt osjeća ugodno; objasnite svoje ciljeve i vodite neobavezan razgovor. Dakle, kada izvadite kameru, iskoristite prvih nekoliko minuta da pomognete subjektu da se opusti. Provjerite slike na LCD-u i pohvalite subjekt (čak i ako slike izgledaju oštro). Nastavite razgovor. Pogledajte možete li zabaviti svog subjekta.

Dalje, izoštrite specifične izraze lica i emocije. Može pomoći da donesete skup primjera portreta koji predstavljaju izraze koje tražite. Možete ih pokazati svom subjektu (samo ih ubacite na telefon i skrolujte kroz njih kada dođe pravo vrijeme)tako da imaju mnogo bolju predstavu o vašim interesima.

Uvjerite se da stalno gledate kroz tražilo prstom na okidaču. Zapamtite: čak i male promjene u formulaciji vašeg subjekta mogu napraviti razliku. Stvari kao što su podignuta obrva, trzaj u uglovima usana i linije osmijeha ispod očiju mogu se iskoristiti za sjajan učinak.

Ako ne dobijete izraze koje želite, isprobajte ovu jednostavnu vježbu :

Pripremite listu riječi ili fraza i zamolite svog subjekta da reagira na svaku od njih. Riječi koje odaberete mogu biti jednostavne emocije kao što su ljubav , tuga , radost , ljutnja i melanholija . Za raznovrsnije izraze pokušajte sa apstraktnim riječima. Možete čak koristiti i smiješne riječi, kao što su cheeseburger , politika , Teletubbies ili Hulk smash . (Ako imate subjekt koji je napet ili nervozan, ovaj drugi pristup vam može lako olakšati raspoloženje!)

4. Pažljivo odaberite postavku osvjetljenja

Crno-bijeli portreti se mogu snimati uz umjetno svjetlo, prirodno svjetlo ili kombinaciju to dvoje. Lično, više volim da koristim veštačko svetlo; daje vam veću kontrolu i omogućava vam da kreirate mnogo drame. Ali možete dobiti i sjajne crno-bijele portrete pri prirodnom svjetlu, pa se nemojte bojati snimati na otvorenomnemaju pristup studijskoj postavci.

Sada, kada je u pitanju osvjetljenje crno-bijelih portreta, nema čvrstih pravila . Kontrast je općenito dobar, zbog čega vas ohrabrujem da eksperimentirate s podijeljenim i Rembrandtovim obrascima osvjetljenja, ali ako više volite mekše slike niskog kontrasta, razmislite o smanjenju svjetlosnog ugla za manje ekstreman efekat.

Profesionalni savjet : Za portrete visokog kontrasta sa brzim gradacijama tonova, koristite izvor jakog svjetla kao što je snoot, jednostavan blic, mali softbox ili podnevno sunce. Za prigušene tonove i suptilnije slike, modificirajte svoje svjetlo velikim softboxom ili kišobranom. A ako želite slike niskog kontrasta, ali snimate na otvorenom, provjerite je li vaš subjekat zasjenjen ili izađite van kada je nebo naoblačeno.

Na kraju dana, sve je to stvar ličnih preferencija. Ako niste sigurni šta vam se sviđa, potražite crno-bijele portrete na internetu. Pronađite prvih deset fotografija koje vam se ističu i pogledajte možete li dekonstruirati rasvjetu. Zato isprobajte ove tehnike osvjetljenja na svojim slikama!

5. Oslonite se na svjetlo, a ne na Photoshop

Ako želite da kreirate sjajne crno-bijele portretne slike, važno je vjerovati svojim svjetlosnim vještinama, ne Photoshopu(ili u bilo kojem drugom programu za naknadnu obradu). Rasvjetu možete koristiti za:

  • Stvaranje drame
  • Dodavanje efekta visokog kontrasta
  • Naglašavanje glavnog subjekta
  • Učinite pozadinu crnom
  • Mnogo više!

I iako je u redu napraviti mala podešavanja u naknadnoj obradi (i svakako vas preporučujem da izvršite potpuno uređivanje svake slike!), ne biste trebali pogledajte softver za uređivanje kao brzo rješenje. Ako gurnete klizače za podešavanje predaleko, rezultati često neće izgledati realistično (čak i ako to u tom trenutku niste svjesni).

Na primjer, ako želite sliku visokog kontrasta, ne povećavajte klizač Kontrast na +100. Umjesto toga odaberite kontrastno osvjetljenje, a ako vam je potrebno pojačanje uređivanja, pokušajte pažljivo podesiti klizače. Također možete isprobati tehniku ​​izbjegavanja i spaljivanja. Samo zapamtite da stvari budu suptilne .

Zaključak: Iako možete primijeniti izmjene tokom uređivanja, nastojte napraviti najveće promjene sa svojim podešavanjem rasvjete!

6. Ne pokušavajte sačuvati loše slike crno-bijelim

Ovaj savjet je brz, ali ključan: ako uređujete sliku za koju mislite da nije na nivou i pitate se može li rad crno-bijeli, odgovor je vjerovatno “Ne”.

Fotografivolite "spremiti" slike crno-bijelim pretvaranjem, ali crno-bijeli tretman često naglašava nedostatke zbog kojih ste uopće doveli u pitanje sliku. I općenito govoreći, loša fotografija je loša fotografija, bez obzira na shemu boja (ili nedostatak iste).

Nema ništa loše u tome da napravite brzu konverziju da vidite kako slika izgleda crno-bijela. Ali svakako procijenite sliku pažljivo . A ako snimak ne izgleda dobro, samo ga odbacite.

7. Saznajte zašto crno-bijelo funkcionira – a ne – funkcionira

Neki subjekti praktički traže da se fotografiraju crno-bijelo. Neki predmeti su pogodni za boje. A drugi… nisu toliko očigledni.

Koliko god je to moguće, trebalo bi da pokušate da shvatite šta čini da subjekt kuca crno-belo. Podstičem vas da pronađete nekoliko crno-bijelih portreta kojima se zaista divite, a zatim napravite listu onoga što vam se sviđa na svakoj slici. Na taj način, kada radite s novom temom i/ili postavkom, odmah ćete znati da li slike izgledaju bolje u crno-bijeloj ili u boji, i možete izvršiti sva potrebna podešavanja. Evo nekih karakteristika koje izgledaju sjajno u crno-bijeloj boji:

  • Jake sjene
  • Jako osvjetljenje
  • Intenzivni i ozbiljni izrazi
  • Jasni geometrija
  • Uzorci

S druge straneS druge strane, ako snimate subjekt sa svijetlim, podebljanim nijansama – gdje boje izgledaju kao važan dio scene – možda bi bilo logičnije držati se boja. Usput:

Ponekad se čak i iskusni fotografi bore da odluče da li subjekt ili scena izgledaju bolje crno-bijelo ili u boji. Stoga, ako vam se to dogodi, pokušajte da ne budete previše frustrirani. U takvim slučajevima nemojte se bojati eksperimentirati! Snimite neke namjerne snimke u boji, a zatim se mentalno prebacite na crno-bijelo i snimite još. Izvršite sve potrebne konverzije u naknadnoj obradi i provedite neko vrijeme tražeći između dva seta fotografija.

Dok gledate, zapitajte se: Šta je drugačije u vezi sa skupovima slika? Šta radi? Šta ne? Šta mi se sviđa? Šta mi se ne sviđa? I pogledajte možete li reći da li je scena bolje funkcionirala u boji ili crno-bijelo.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf i pisac koji ima doživotnu strast za snimanjem ljepote svijeta kroz svoj objektiv. Rođen i odrastao u malom gradu poznatom po svojim slikovitim pejzažima, Kenneth je od malih nogu razvio duboko poštovanje za fotografiju prirode. Sa više od decenije iskustva u industriji, stekao je izuzetan skup vještina i oštro oko za detalje.Kennethova ljubav prema fotografiji navela ga je da mnogo putuje, tražeći nova i jedinstvena okruženja za fotografisanje. Od velikih gradskih pejzaža do udaljenih planina, ponio je svoju kameru na svaki kutak svijeta, uvijek nastojeći uhvatiti suštinu i emociju svake lokacije. Njegov rad je predstavljen u nekoliko prestižnih časopisa, umjetničkih izložbi i online platformi, čime je stekao priznanje i priznanja u fotografskoj zajednici.Pored svoje fotografije, Kenneth ima snažnu želju da svoje znanje i stručnost podijeli s drugima koji su strastveni u ovoj umjetničkoj formi. Njegov blog, Tips for Photography, služi kao platforma za pružanje vrijednih savjeta, trikova i tehnika koje će pomoći budućim fotografima da poboljšaju svoje vještine i razviju vlastiti jedinstveni stil. Bilo da se radi o kompoziciji, osvjetljenju ili naknadnoj obradi, Kenneth je posvećen pružanju praktičnih savjeta i uvida koji mogu podići nečiju fotografiju na viši nivo.Preko njegovogZanimljivim i informativnim objavama na blogu, Kenneth ima za cilj da inspiriše i osnaži svoje čitaoce da krenu na sopstveno fotografsko putovanje. Prijateljskim i pristupačnim stilom pisanja, on potiče dijalog i interakciju, stvarajući zajednicu podrške u kojoj fotografi svih nivoa mogu učiti i rasti zajedno.Kada nije na putu ili piše, Kenneth se može naći kako vodi fotografske radionice i drži govore na lokalnim događajima i konferencijama. On vjeruje da je podučavanje moćno sredstvo za lični i profesionalni razvoj, omogućavajući mu da se poveže s drugima koji dijele njegovu strast i da im pruži smjernice koje su im potrebne da oslobode svoju kreativnost.Kennethov krajnji cilj je da nastavi istraživati ​​svijet, s kamerom u ruci, dok inspiriše druge da vide ljepotu u svom okruženju i uhvate je kroz vlastiti objektiv. Bilo da ste početnik koji traži smjernice ili iskusan fotograf koji traži nove ideje, Kennethov blog, Savjeti za fotografiju, vaš je izvor za sve fotografije.